絵画理論

音楽理論をモデルに絵画理論を 構築するという考えは、1807年にゲーテによって提案され、 1920年代のワイマール文化時代の前衛芸術家、例えばパウル・クレーの間で大きな評価を得た。^{[ 1 ] [ 2 ]}

ゲーテからクレーまで

ゲーテは1807年に「絵画には音楽に存在するような確立された理論はない」と有名な​​言葉を残している。^{[ 2 ] [ 3 ]}カンディンスキーは1911年にゲーテの言葉を引用し、絵画には確固とした基礎理論が必要であり、そのような理論は音楽理論をモデルにすべきだと同意した。 ^{[ 2 ]}そして、音楽と絵画だけでなく、すべての芸術の間には深い関係があると付け加えた。^{[ 4 ]}

絵画と音楽の比較は、パウル・クレーのような1920年代のワイマール文化時代の前衛芸術家の間で大きな注目を集めました。^{[ 1 ]}

構造的意味論的修辞学

グループμとして知られるベルギーの記号学者たちは、構造意味修辞学と呼ばれる絵画研究の手法を開発した。この手法は、加法、省略、順列、転置といった修辞操作を用いて、絵画の様式的・美的特徴を明らかにすることを目的としている。^{[ 5 ] [ 6 ]}

参照

• 音楽の美学
• 音楽哲学
• 芸術における共感覚
• 視覚記号論

注記

1. マルセル・フランシスコ・パウル・クレー著『彼の作品と思想』第6部「バウハウスとデュッセルドルフ」第3章「クレーの理論講座」p. 246および「245～254ページの注釈」p. 365
2. モシェ・バラシュ（2000）『芸術理論 ― 印象派からカンディンスキーまで』第4部「抽象芸術」第3章「色彩」pp.332–3
3. ゲーテ 1807年5月19日、リーマーとの会話
4. カンディンスキー p. 27
5. ウィンフリート・ネート(1995)記号論ハンドブックpp. 342, 459
6. ジャン＝マリー・クリンケンバーグら。 ( Groupe μ ) (1980)『イメージの修辞法』、249–68 ページ

参考文献

• カンディンスキー [1911] 『芸術における精神性について』形態と色彩の言語の章27–45ページ