 | |
ネイティブ名 | 天一動画株式会社 |
|---|---|
| 業界 | 膜 |
| 設立 | 1925 (1925) |
| 創設者 | |
| 廃止 | 1937 (1937) |
| 後継 | |
| 本部 | 、 |
天一影片公司（中国語：天一影片公司、ピンイン：Tiānyī Yǐngpiān Gōngsī）、別名ユニーク・フィルム・プロダクションズは、第二次世界大戦前の中華民国における「三大」映画製作会社の一つであった。 1925年に邵瑞翁（ショウ・ズイウェン）率いる邵兄弟によって上海で設立され、マレーシアと香港にも拠点を置いていた。同社の上海スタジオは1937年の日本軍の侵攻で破壊されたが、後に邵兄弟撮影所と呼ばれる香港の分社は、末弟の邵瑞翁卿のリーダーシップの下、メディア帝国へと成長した。
創設
1922年、弁護士と実業家だったショウ兄弟の長男、邵瑞翁は上海の劇場「小舞台」（笑い舞台）の支配人だった。同僚には張世川、鄭正秋、周建雲がおり、彼らは明星映画会社の共同設立者だった。[1] [2] 1923年、明星は映画「孤児救祖父」を公開し、大成功を収めた。かつての同僚たちに感化され、邵は1925年に天一映画会社を設立した。彼は総支配人兼監督を務め、弟の邵潤徳（邵村人）と邵潤美（邵仁美）は経理と配給を担当した。[2] [3]末弟の邵潤潤（邵一夫）は会社で雑用をこなした。[4]
歴史
1920年代
天一の処女作『好転成佛』（1925年公開）は、邵瑞翁自身が監督を務め、大きな利益を上げた。観客の好みを理解した抜け目のない実業家でもあった邵は、伝統文学、伝説、神話を多用した中国映画監督の先駆者の一人であった。[2]天一は、時代劇、剣劇、神と妖怪を題材にしたジャンル映画など、非常に成功した作品を制作し、他のスタジオによる数多くの模倣作品を生み出した。[2]同スタジオが1925年に制作した『女傑李菲菲』は、中国武侠映画の中でも最も初期の作品と考える者もいる。[3] [5]
1926年、天一は2本の時代劇映画『情人』（梁山泊と祝英台の伝説に基づく『梁祝同事』）と『白蛇伝』 （同名の伝説に基づく）を制作し、いずれも邵瑞翁監督による大ヒットを記録しました。 『白蛇伝』は中国国内で成功を収めただけでなく、東南アジアでも最も成功した中国映画となりました。[1]
1930年代
1930年代までに、天一は明星映画や聯華映画と並んで中国のトップ映画スタジオの一つとなった。[6]政治的で社会意識の高い左翼映画を制作する他の大手スタジオとは異なり、天一は主に非政治的な「娯楽」映画の制作に注力していた。[2]
天一は、無声映画からトーキー映画へと飛躍を遂げた最初の映画製作者の一人である。1931年、ショウは李平謙監督による中国最初期のトーキー映画の一つ『歌場春色』を制作した。[ 2 ] 『白金龍』（1933年）は、ショウが同名の広東オペラに出会ったことに着想を得た初の広東語トーキー映画であり、香港、マカオ、そして東南アジア全域で大ヒットを記録した。1934年から、天一は葉千羽の人気漫画を原作とした王氏喜劇シリーズを制作した。[3]
第二次世界大戦
『白金龍』が広東語圏の華人社会で成功を収めたことを受け、邵は国民党による芸術・文学における広東語の検閲令を受けて、1933年後半に天一を香港へ移転させた。そこで兄の潤潤も加わり、天一は香港における広東語映画設立の大きな推進役となった。第二次世界大戦中の日本軍による香港とシンガポール占領から立ち直った後、邵兄弟は映画配給事業を拡大し、アメリカ、イギリス、フランス、インドの外国映画も取り扱うようになった。[7]
国際展開
天一は上海に加え、東南アジアや香港にも事業を拡大しました。1920年代半ば、邵瑞翁は潤美と潤潤を当時イギリス領マラヤの一部であったシンガポールに派遣し、そこで天一製作の映画を配給するショウ・オーガニゼーションという会社を設立しました。1930年頃、ショウ兄弟は映画製作のために南洋映画製作所を設立しました。[3]
1933年、天一は史上初の広東語トーキー『白金龍』をリリースし、中国南部で商業的に成功した。天一はその後、1933年から1934年にかけて香港にスタジオを設立し、広東語映画の製作に取り組んだ。香港への移転は、中国政府が武侠映画を道徳的に退廃的で迷信を助長するとして禁止したこと、および広東語映画の禁止によって加速された。[8] [9]これらのジャンルは華人ディアスポラ・コミュニティで非常に人気があったため天一にとって重要であり、天一は上海で製作した北京語映画と香港で製作した広東語映画を東南アジア全域に輸出した。香港スタジオは1936年に火災で焼失したが、次兄の邵潤徳（ルンデ・ショウ）が南洋スタジオとして再建し、後に邵＆サンズと改名した。[9]
上海での終焉
1937年8月の日本軍による上海侵攻直前、天一は機材を香港へ移し[1] : 76 、香港支社の南洋撮影所[10]と本社を統合した。上海のスタジオは日本軍の占領時に破壊され、邵瑞翁は上海の天一を閉鎖した。[6]上海の他の主要スタジオである明星撮影所と蓮花撮影所も致命的な被害を受けた。[11]邵兄弟の香港と東南アジアでの事業も、第二次世界大戦中に日本軍に劇場を接収され、邵潤然が投獄されたことで打撃を受けた。[12]
遺産
第二次世界大戦後、中国本土で共産党が勝利すると、邵瑞翁は映画界から引退し、上海に留まった。[3]一方、彼の弟たちはシンガポールと香港で事業を立て直した。香港が中国語映画の新たな中心地として台頭すると、邵潤潤は1957年にシンガポールから香港に移り、天一映画製作所（1937年に香港で南洋映画製作所に改名）を邵兄弟撮影所に再編した。邵潤潤の指揮の下、邵兄弟撮影所は1960年代初頭から1980年代半ばまで香港で最大かつ最も影響力のある映画製作会社となった。[2]その後、邵は香港で有力なテレビ局となるTVBに注力した。 [12]
参照
参考文献
- ^ abc 張英金（2004年）『中国国家映画』ラウトレッジ、37頁。ISBN 978-0-415-17290-5。
- ^ abcdefg Xiao、Zhiwei;チャン・インジン（2002）。中国映画の百科事典。テイラーとフランシス。 p. 302.ISBN 978-0-203-19555-0。
- ^ abcde イェ・タン; チュー・ユン (2012). 中国映画歴史辞典. スケアクロウ・プレス. p. 133. ISBN 978-0-8108-7913-3。
- ^ レイモンド・ジョウ (2014年1月8日). 「映画界の大物、ラン・ラン・ショウ氏（107歳）が香港で死去」.チャイナ・デイリー. 2014年1月10日閲覧。
- ^ 「ヒロイン李菲菲（1925年）と『碩明書』」『中国の鏡：中国映画史ジャーナル』。2013年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab 張英金（2012年）『中国映画入門』ジョン・ワイリー・アンド・サンズ、308頁。ISBN 978-1-4443-5597-0。
- ^ Kato, MT (2007). 『キング・フーからヒップホップへ：グローバリゼーション、革命、そしてポピュラーカルチャー』ニューヨーク州立大学出版局. pp. 13– 14. ISBN 978-0-7914-8063-2. 2019年7月27日閲覧。
- ^ ミーガン・モリス、シウ・リョン・リー、スティーブン・チンキウ・チャン（2006年）『香港コネクション：アクション映画におけるトランスナショナルな想像力』デューク大学出版局、pp. 193– 194. ISBN 978-1-932643-01-5。
- ^ ab ストークス、リサ・オダム (2007). 香港映画史辞典. スケアクロウ・プレス. p. 427. ISBN 978-0-8108-6458-0。
- ^ チュー・インチー（2009年）『香港映画：植民地主義者、祖国、そして自己』ラウトレッジ、30頁。ISBN 978-0-415-54633-1。
- ^ 胡壽斌（2003年6月1日）『国家の投影：1949年以前の中国国家映画』香港大学出版局、120頁。ISBN 978-962-209-610-3。
- ^ リチャード・コーリス (2014年1月7日). 「ラン・ラン・ショウ：中国映画のラストエンペラー」.タイム誌. 2014年1月12日閲覧。
