



ラモ(標準チベット語:ལྷ་མོ、ローマ字表記: Lha mo)、あるいはアチェ・ラモは、チベットの古典的世俗演劇であり、音楽と舞踊が何世紀にもわたって上演されてきました。西洋における最も近い類似作品はオペラです。演目は、物語と簡素なセリフに喜劇や風刺が織り交ぜられ、登場人物は色鮮やかな仮面を被ります。これらの演劇の核となる物語は、主に古代インドの仏教民話、重要人物の生涯、そしてチベット文明の歴史的出来事から引用されています。しかし、儀式、舞踊、儀礼的な演出は、チベット王朝時代を強く反映しています。
ブータンやチベット仏教とチベット文化の影響を受けた他の地域にも、非常によく似た伝統が見られます。ラモには少なくとも3つの独自の流派、キムルンガ流派、ギャンガラ流派、チュンバ流派があります。[ 1 ]
口承によると、アチェ・ラモの伝統は14世紀の神秘主義者タン・トン・ギャルポによって創設されました。ラモは精神的なルーツと非精神的なルーツの両方を持つと考えられています。[ 2 ]アチェ・ラモの演じ方の手順とスタイルは、14世紀から15世紀の発祥の時代からほとんど変わっていません。今日では、すべての公演の開始前に同じ開会の儀式が行われ、本格的な衣装が着用され、歌、踊り、音楽の伝統が厳格に守られています
ダライ・ラマ5世、ガワン・ロブサン・ギャツォ(1617-1682年)の時代まで、ラモ劇団の発展についてはほとんど知られていない。ポタラ宮の壁には、1695年から1705年の間に描かれたと考えられているラモの物語の壁画がある。いくつかの口承によると、狩猟者または漁師(チベット語:ンゴンパ)の衣装と仮面は、ダライ・ラマ5世が個人的な夢に基づいてデザインしたという。19世紀に入る頃には、アチェ・ラモの公演はチベット全土で見られるようになり、各主要地区には常設のアマチュア劇団があり、年間を通して様々な公式行事で地元住民のために公演を行っていた。
タシ・ショルパ、チョンイェ・プンドゥン、シャンパ、ギャルカラ、チュンパ、キョルムルンといった著名な一座は人気が高く、ノルブ・リンカ、デプン僧院、セラ僧院の公式祭典では必ずと言っていいほど出演します。演奏者はラモを愛する僧侶と一般信徒です。多くのチベット人はラモのアリア(チベット語でナムタル)をよく知っていて、自分自身で、あるいは社交の場での娯楽として頻繁に歌っています。ラモの伝統はどれも、基本的に太鼓とシンバルを基盤としています。[ 3 ]
チベット語では、このオペラは「アルチェ・ラ・モ」、役者は「ラ・モ・バ」、脚本は「クラブ・グジュン」と呼ばれています 。チベットオペラは、チベット人が数千年にわたって培ってきた文化的知恵の結晶の一つと考えられています。チベット文化の「生きた化石」と称され、2009年にはユネスコの「人類の無形文化遺産の代表的な一覧表」に登録されました。[ 4 ]
アチェ・ラモ、すなわちチベットオペラの伝統は、1361年にチベットのシガツェ県の農民の家庭に生まれた14世紀の神秘主義者タン・トン・ギャルポによって始まったと広く信じられています。子供の頃、両親は彼にトロボベンドンという名前を与え、文化的な知識を学ぶために地元の寺院に送りました。彼は何年も僧院での勉学に励み、非常に賢くなったため、ツェンデュ・サンポと名付けられました。その後、彼はさらなる知識を得るためにラサにやって来ました。ある日、ラサ川の港で、彼はお金が足りず川を渡れない多くの人々を見ました。彼は船長に無料で川を渡らせてくれるよう頼みました。しかし、船長に殴打されたため、彼は川に橋を架けることを決意しました
橋を建設するためには、労働力と資金が必要でした。そこで、チョウォ・リ橋の建設中、彼は労働隊の中からチベットのロカ県から7人の姉妹を選び、踊りと歌を教えました。彼女たちは合唱団を結成し、美しい衣装を身にまとい、町や村を巡って踊りを披露し、資金を集めました。ヨギが太鼓とシンバルを叩き、少女たちが踊り歌いました。聴衆は感銘を受け、踊り手たちを「女神」(チベット語:ラモ)と称えました。それ以来、彼女たちは女神姉妹(チベット語:アチェ・ラモ)として知られるようになりました。アチェ・ラモの伝統は、この始まりから発展しました。
タン・トン・ギャルポは長年にわたり、町や村をまたぐ鉄橋58基と木橋60基を建設しました。彼は1485年、高齢でトー・リウォチェで亡くなりました。
彼が架けた鉄鎖橋の残骸は、今日でもチベットとブータンの各地に残っています。チベット人は新しい家に引っ越す際に、彼の像や絵を安置する習慣がありました。開演の儀式舞踊では、すべてのラモ(舞踊団)やオペラの一団が舞台の中央に彼の像を設置し、彼に敬意を表します。