ティム・ベンジャミン（作曲家）
イギリスの作曲家

ティム・ベンジャミン（1975年生まれ）は、イギリス系フランス人の作曲家兼テクノロジー企業の幹部である。彼の作曲作品はオペラが中心で、1998年以降、8つの舞台作品が初演されているほか、管弦楽曲、室内楽曲、合唱曲も作曲している。1993年、17歳にしてBBC年間最優秀若手音楽家作曲家賞を受賞、1996年には現代オペラのスティーブン・オリバー賞を受賞した。[1] [2]彼の交響曲は、 2021年にルーマニアのジョルジュ・エネスコ音楽祭で世界初演された。 [3]また、ジョルジュ・エネスコ国際コンクールの審査員を務めている。[4] [5]彼はまた、テクノロジー企業の幹部でもあり、現在は英国のテクノロジーコンサルタント会社Softwireの最高技術責任者を務めている。[6]

幼少期と教育

ベンジャミンは1975年に生まれ、北ロンドンで育ち、クライスト・ホスピタル・スクールに通った。[1]王立ノーザン音楽大学でアンソニー・ギルバートに指導を受け、一級音楽学士（BMus Honours）学位を取得して卒業した。[4]また、スティーブ・マートランドに個人的に師事し、後にマートランドを記念してスティーブ・マートランド奨学金を設立し、資金提供を行っている。[4]その後、オックスフォード大学でロバート・サクストンに指導を受け、博士号（DPhil）を取得し、論文「新音楽の経済学」では現代クラシック音楽の資金調達と委嘱について考察した。[7]

彼はウェストヨークシャーのトッドモーデンに住んでいる。[8]

キャリア

早期認識

ベンジャミンの作曲の才能は早くから開花した。17歳、クライスト病院在学中に、 2つの大編成の吹奏楽団、増幅された弦楽器、そして6人の打楽器奏者のために作曲された大作『アンタゴニー』で、1993年のBBC若手音楽家オブ・ザ・イヤー作曲賞を受賞した。この作品は、マーティン・ブラビンズの指揮の下、ロンドン・シンフォニエッタによって演奏され、 BBC TwoテレビとBBCラジオ3で放送された。[2] [9]

1996年、ベンジャミンは、劇作家デイヴィッド・エドガーの台本による初のオペラ『 The Bridge』で、現代オペラのスティーブン・オリバー賞を受賞した。[1] [10]賞金1万ポンドのこの賞は、オペラの新作を発表した若手作曲家に贈られる。[11] 1997年から1998年にかけて、スティーブン・オリバー・トラストは、ロイヤル・ノーザン・カレッジ・オブ・ミュージックおよびBOCコヴェント・ガーデン・フェスティバルと協力し、受賞オペラを上演した。『The Bridge』と1994年の受賞作であるデイヴィッド・ホーンの『Travellers』は、1998年6月にコヴェント・ガーデン・フェスティバルの一環として上演された。[11] 『The Bridge』は、マンチェスターのISCMワールド・ミュージック・デイズでも上演された。[10]

オペラ

ベンヤミンの作品目録の大部分はオペラであり、短い一幕物から長編作品まで幅広い作品がある。[12]

ロンドン・デザイン・フェスティバルの委嘱作品『ザ・コーリー・コンスピラシー』 （2007年）は、サウスバンク・センターのパーセル・ルームで初演された。[13] 75分のこの作品は、1990年代に「マイク・コーリー」という人物がユーズネットに投稿した妄想的な内容に基づいている。 [14]ガーディアン紙のガイ・ダマンは「その崩れかけた、ひび割れた叙情性は、現代の人間性に深く訴えかける」と書き、読者にこう訴えた。「コーリーの物語は語られるべきものであり、聴くべき音楽を通して語られるべきである」[14]

フランス語の寓話的喜劇オペラ『記念日のケーキ』（2010年）は、CNIPAL（フランス国立抒情芸術家養成センター）の委嘱作品である。世界初演は2010年3月、マルセイユ・オペラ座のホワイエで行われ、バスのジョフロワ・ビュフィエールがルイ役を演じた。[15]イギリス初演は、サウスバンク・センターのパーセル・ルームで行われ、ソプラノのローラ・シェリンがマリー役を演じた。[16]

『エミリー』（2013年）は、1913年のエプソムダービーで国王の馬の前に飛び出し、亡くなった婦人参政権運動家エミリー・ワイルディング・デイヴィソンを題材とした作品です。ベンジャミン自身の台本によるこの2時間のオペラは、ウェストヨークシャー州トッドモーデンのヒッポドローム劇場で初演されました。[1] [10] [12]

アンソニー・ピーターが台本を書いた『マダムX』 （2014年）は、ヘンデルとモーツァルトのイタリア・オペラの伝統を通して、ジェームズ朝時代の復讐劇を描いている。グライムボーン音楽祭のアルコラ劇場で初演され、英国ツアー（ロイヤル・ノーザン・カレッジ・オブ・ミュージックを含む）で上演された。[10] [12]オペラ誌は「ティム・ベンジャミンは、2時間近くにわたり観客の興味を惹きつける、爽快なオペラを披露した。…流暢で緻密に練られた楽曲は、心に残る瞬間をいくつも提供している」と評した。[17]ガーディアン紙は「ベンジャミン自身が、卓越した演劇的才能を発揮してこのオペラを演出している」と評した。[17]

2015年の『ライフ・ストーリーズ』は、チェーホフ原作の『RIP』と伝説の女盗賊キャサリン・フェラーズを描いた『サイレント・ジャック』の二本立てで、テテ・ア・テテ・オペラ・フェスティバルで初演された。[10] [12]バッハトラックの評論家シャーロット・ヴァロリは次のように書いている。「ティム・ベンジャミンは片手オペラの作り方を2度もマスタークラスで教えてくれる…もしハロルド・ピンターがオペラを書いたことがあるとしたら、間違いなくこれがそれだろう。」[18]

アンソニー・ピーターが台本を書いた『オリンポスの火　あるいは、人間に突き刺さること』 （2019年）は、プロメテウスとパンドラの神話を現代のディストピア的設定で再解釈した大規模なオペラである。ゼウスは独裁的な大統領として登場し、いたずら好きなプロメテウス率いる活動家たちによって弱体化させられる。[19]音楽言語はヘンデルのイタリア・オペラに大きく影響を受けているが、現代英語で歌われ、オペラ・セリアのレチタティーヴォとアリアの形式が採用されている。 [20]

この作品は、リーズ大学ギリシャ文化教授のエマ・スタッフォード氏と共同で、 AHRC（英国古典協会）が資金提供した「ヘラクレス：あらゆる世代の英雄」研究プロジェクトの一環として制作された。 [21] [9]クラシック協会は、イングランド北部と中部の合唱団とのワークショップを通じて募集された1,000人以上のアマチュア歌手の歌声をデジタル合成した「バーチャル合唱団」という特徴的な作品に資金を提供した。[20] [9]

このオペラは2019年9月14日から11月9日までイギリス国内8か所の会場を巡回公演した。[20 ] 2019年7月7日、ロンドンで開催されたFIEC/クラシック協会の会議で作品のプレビューが行われた。[20]ベンジャミンはBBCラジオ3の放送インタビューでこのオペラについて語った。[22]

イースト・ビュー・フィルムが制作し、ベンジャミンが監督を務めた映画版は、2019年11月16日にリーズで初公開され、その後、ストリーミングプラットフォームのマーキーTVで配信された。[20] [9] [19] UKフィルムレビューは「監督のティム・ベンジャミンはまず演技を重視している」と評し、この作品を「ユニークで革新的なオペラ」と称賛した。[23]キャストは、プロメテウス役のソフィー・ディックス、ゼウス役のロバート・グリンドゥール・ガーランド、パンドラ役のシャーロット・ホーザー、ヘパイストス役のマイケル・ヴィンセント・ジョーンズ、エピメテウス役のエルスペス・マロウであった。[19]

管弦楽

ベンヤミンの交響曲（2021年）は、ジョルジュ・エネスコ音楽祭の第25回記念版のために委嘱された。[3] 4楽章からなるこの作品は、独裁者ニコラエ・チャウシェスクがブカレストの歴史的なウラヌス地区（デアルル・スピリイ地区）を破壊し、壮大な国会議事堂を建設したという物語に基づいている。[3]

世界初演は2021年9月9日にティミショアラで、2021年9月11日にブカレストのラジオホールで行われ、ルモン・ガンバ指揮のティミショアラ・バナトゥル・フィルハーモニー管弦楽団によって演奏された。[3] [24]コンサートはヨーロッパ全土で生中継された。[24]フェスティバルのエグゼクティブ・ディレクター、ミハイ・コンスタンティネスクは「エネスク国際コンクールの審査員として尊敬を集めるティム・ベンジャミン氏の最初の交響曲を初演できることは大変光栄です」と述べた。[3]

ベンヤミンの交響曲は、ジョナサン・ドーヴ、ミネア・ブルマリウ、フレッド・ポポヴィチ、エイドリアン・イオルグレスクらの作品と並んで、2021年の音楽祭で記録的な数の世界初演の一つとなった。 [25]音楽祭の「21世紀の音楽」シリーズの一環として、ベンヤミンはサルヴァトーレ・シャリーノ、ジョナサン・ドーヴ、パトリック・ホーズらの作曲家と共に国際作曲家フォーラムに参加した。[24]

続いてスウェーデンのピアニスト、ペーター・ヤブロンスキーのために作曲されたピアノ協奏曲が作曲された。[4]初期の管弦楽曲には、 BBCフィルハーモニックの委嘱による「タロット遊び」（1997年）や、欧州共同体室内管弦楽団の委嘱による「メビウス」などがある。 [1]

弦楽オーケストラのための『 Yes, I Remember』（原題：Yes, I Remember）は、2017年のジョルジュ・エネスコ・フェスティバルで、クリストファー・ウォーレン＝グリーン指揮ロンドン室内管弦楽団によって演奏されました。The Classical Sourceのリチャード・ホワイトハウスは、この作品を「イギリスの弦楽の伝統に対する思慮深い解釈」と評しました。 [26]

オーケストラとソプラノのための『ここには何も無い』（2024年）は、2024年9月19日にフィンランドのオウルにあるマデトヤ・ホールで、オウル・シンフォニアの演奏により世界初演された。演奏はソプラノのエマ・ムスタニエミ、指揮はアドマス・モルクーナス。 [27] [28]この作品は、ジャン・シベリウスの交響詩『ルオンノタール』の姉妹曲として作曲され、同じ天地創造神話を主題としている。 [29]オーケストラのプログラムノートでは、ベンヤミンを「次の動きを予測不可能なスタイルの達人」と評している。 [29]

合唱と声楽

ベンヤミンの合唱作品には、アングロサクソン詩の編曲が含まれている。エリー・スローラック指揮のカントス室内合唱団によって録音された彼のアルバム『 Paths of Exile 』（2024年）には、エクセター・ブックに収録されている『放浪者』と『船乗り』の編曲が収められている。[30] [31]これらの作品は男声用に作曲され、「没入型オーディオ・サウンドトラック」が使用されている。[30]音楽評論家のニック・ホームズは『船乗り』について次のように書いている。「カントス室内合唱団によるこの録音は、音楽の人間性と禁欲主義、つまり船乗りが過酷な海で運命に殉じる世俗的な殉教者であるという感覚の両方を引き出している。」[30]

その他の声楽作品には、英国桂冠詩人キャロル・アン・ダフィーの詩による『ミセス・ラザルス』（2009年）がサウスバンク・センターで初演されたことや[1] 、ヘラクレスの選択の神話に基づいたオラトリオ『ヘラクレス』（2016-17年）が2017年4月にヨークシャーのトッドモーデン・タウンホールでリーズ大学の研究プロジェクト「ヘラクレス：あらゆる時代の英雄」の一環として初演されたことなどがある[21] 。 [9]ベンジャミンとエマ・スタッフォードはその後、ブリル社の学術書『ヘラクレス・パフォームド』（2024年）の中で、このオラトリオの創作に関する章「『私はヘラクレスを歌う』：21世紀のためのヘラクレス・オラトリオの執筆」を共著した。ブリン・マール・クラシカル・レビューは彼らの貢献を「特に説得力がある」と評した[32] 。 [33]

ラディウスオペラ

2007年、ベンジャミンは1994年から1997年まで王立ノーザン音楽大学で同時代を過ごした作曲家イアン・ヴァインと共同でアンサンブル「ラディウス」を設立した。[34]アンサンブルのモデルは1960年代の集団「ザ・ファイアーズ・オブ・ロンドン」を参考にしており、主要な楽器編成はシェーンベルクの「月に憑かれたピエロ」から派生したもので、フルート、クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、ピアノ、パーカッションとなっている。[34]

ラディウスはイングランドとウェールズで登録慈善団体として活動しており[35] 、サウスバンク・センターのパーセル・ルームやウィグモア・ホールなどロンドンの主要会場で演奏してきた。[36] クラシック音楽誌は同グループのデビュー公演を称賛した。「若い現代音楽アンサンブルであるラディウスの演奏は、非常に自信に満ちていた。」[34]

ラディウス・オペラは、イギリスとフランス全土でベンジャミンの舞台作品のツアー公演をプロデュースした。[37]

国際的な認知

ベンジャミンは国際的に重要なつながりを維持しており、特にルーマニア、フランス、フィンランドとのつながりが強い。フランスでは、オペラ『記念日の贈り物』がCNIPALの委嘱により2010年にマルセイユ・オペラ座で初演された。 [10]管弦楽曲『Yes, I Remember』は2017年のジョルジュ・エネスク音楽祭でクリストファー・ウォーレン＝グリーン指揮ロンドン室内管弦楽団によって演奏され、[26]交響曲は2021年の音楽祭で世界初演された。[3]ジョルジュ・エネスク国際コンクールの作曲部門の審査員を務めている。[4] [5]フィンランドでは、管弦楽曲『ここには何も無い』が2024年にオウル・シンフォニアによって世界初演され、シベリウスの『ルオンノタール』と共演された。[27] [28]

2022年のコンクールでは、ジグムント・クラウゼ委員長の下、作曲部門の審査員には、ダン・デディウ、アドリアン・イオルグレスク、ピーター・ルジツカ、フーベルト・シュトゥップナー、コルネル・ツァラヌらが名を連ねた。[38] 2024年のコンクールでは、パスカル・デュサパン、ジェニファー・ヒグドン、マグナス・リンドベリ、オウティ・タルキアイネンらが審査員を務めた。[5] [39]

プロダクションミュージック

ベンジャミンのライブラリーミュージックは、 KPMミュージック、ユニバーサル、JWメディアミュージックなどのレーベルからリリースされており、 BBCからESPNまで世界中のネットワークで放送されている。[37] JWメディアミュージックのアルバム『Cinematic Piano』は、2017年のプロダクションミュージックアワードでPRS for MusicのPRS Foundation Award最優秀新人賞を受賞した。[40] [41]

テクノロジーキャリア

ベンジャミンはテクノロジー分野でも並行してキャリアを積んでいます。現在は、金融サービス、政府、エネルギー、ヘルスケアなどの規制対象セクターにおけるデジタルトランスフォーメーション、人工知能、DevOpsの実践を専門とする英国のテクノロジー・戦略コンサルティング会社Softwireの最高技術責任者を務めています。[6]

彼は1999年にカイマン・テクノロジーズを設立し、ヨーロッパの何百万もの家庭に導入されているインタラクティブテレビソフトウェアを開発しました。[37] [6]また、彼は世界中の学校で使用されている音楽理論の指導のためのeラーニングリソースであるクレメンツ・セオリーの共同設立者でもあります。[1]

彼は以前、インタラクティブ・ストーリーテリング分野のWPPインキュベーションスタートアップであるFictioneersの最高技術責任者を務め、ウォレスとグルミットを拡張現実（AR）化するプロジェクトを主導した。[37] Infinity Works（現在はアクセンチュア傘下）では「チーフ・ストーリーテラー」の肩書きを持っていた。[37]また、英国の古楽演奏を支援するContinuo FoundationのCTOも務めた。 [4]

選りすぐりの作品

オペラ

タイトル 年 台本作家 プレミア会場
橋 1996 デビッド・エドガー ISCMワールドミュージックデイズ / コヴェントガーデンフェスティバル
コーリー陰謀 2007 ショーン・スターク＆ティム・ベンジャミン パーセルルーム、サウスバンクセンター
記念日のケーキ 2010 — マルセイユ・オペラ座（世界初演）；パーセル・ルーム（英国初演）
エミリー 2013 ティム・ベンジャミン ヒッポドローム劇場、トッドモーデン
マダムX 2014 アンソニー・ピーター グライムボーン・フェスティバル
RIP 2015 ティム・ベンジャミン（チェーホフに倣って） テテ・ア・テテ・フェスティバル
サイレントジャック 2015 アンソニー・ピーター＆ティム・ベンジャミン テテ・ア・テテ・フェスティバル
オリンパスの火 2019 アンソニー・ピーター 英国ツアー（8会場）；映画プレミアリーズ2019

オーケストラ

  • アンタゴニー（1993）—2つの吹奏楽団、増幅された弦楽器、そして6人の打楽器奏者のための
  • Un Jeu de Tarot (1997) — BBC フィルハーモニック委員会
  • メビウス— 欧州共同体室内管弦楽団委嘱作品
  • はい、覚えています。弦楽オーケストラのための作品。2017年ジョルジュ・エネスコ・フェスティバルでロンドン室内管弦楽団によって演奏されました。[26]
  • シンフォニー(2021) — ジョルジュ・エネスク・フェスティバル世界初演
  • ピアノ協奏曲（2022）—ピーター・ヤブロンスキーのために作曲
  • ここには何もない（2024）—オーケストラとソプラノのための作品。オウル・シンフォニアによる世界初演[27]

合唱と声楽

  • ミセス・ラザロ（2009年）— キャロル・アン・ダフィーによるテキスト
  • ヘラクレス（2016–17）—オラトリオ。初演はトッドモーデン・タウンホールで2017年4月。ブリルの『ヘラクレス上演』（2024年）の共著の章の主題[21] [33]
  • 放浪者（2024年）—男性の声と没入型オーディオ
  • 『シーファーラー』（2024年）—男性の声と没入型オーディオ

ディスコグラフィー

  • 亡命への道（2024年）—カントス室内合唱団、エリー・スローラック（指揮）[30]
  • オリンポスの火（2020年）—オペラ映画、マーキーTVで公開[19] [9]
  • ライフ・ストーリーズ（2016）—ダブルビル・オペラ録音
  • シネマティック・ピアノ（2017）— JWメディアミュージック（PRS財団賞受賞）[40]

選定された出版物

  • ベンジャミン、ティム. 『新しい音楽の経済学』（DPhil）. オックスフォード大学.[7]
  • エマ・スタッフォード。ベンジャミン、ティム (2024)。 」「『ヘラクレスを歌う』：21世紀のためのヘラクレス・オラトリオの執筆」スタッフォード、エマ編著『ヘラクレスの演じられた英雄：啓蒙時代から21世紀初頭までの舞台上における英雄』メタフォームズ第25巻、ライデン：ブリル社、ISBN 9789004695757。[33]

賞と栄誉

  • BBC若手音楽家オブ・ザ・イヤー作曲家賞（1993年）[2]
  • スティーブン・オリバー現代オペラ賞（1996年）[11]
  • PRS財団最優秀新人賞、プロダクション・ミュージック・アワード（2017年）[40]

遺産

2015年、ベンジャミンはかつての指導者であるスティーブ・マートランドに敬意を表し、サウンド・アンド・ミュージック・サマースクールの若手作曲家のためのスティーブ・マートランド奨学金を設立した。 [42]

参考文献

  1. ^ abcdefg 「アーティストに会う：作曲家ティム・ベンジャミン」The Cross-Eyed Pianist 2012年8月2日。
  2. ^ abc 「インタビュー：ティム・ベンジャミン」Mマガジン。PRS for Music。
  3. ^ abcdef 「トッドモーデンの作曲家による新作交響曲が国際音楽祭で初演」ハリファックス・クーリエ、2021年8月31日。
  4. ^ abcdef 「ティム・ベンジャミン」.ジョルジュ・エネスク国際コンクール。
  5. ^ abc 「ルーマニアのジョルジュ・エネスク国際コンクール、審査員を発表」ルーマニア・インサイダー、2024年4月3日。
  6. ^ abc 「ティム・ベンジャミン」。Softwire 。2025年12月28日閲覧。
  7. ^ ab ベンジャミン、ティム. 『新しい音楽の経済学』（DPhil）. オックスフォード大学 – ボドリアン図書館経由.
  8. ^ ベンジャミン、ティム（2013年6月30日）「My Calder Valley」、ヘブデンブリッジ・タイムズ、ヘブデンブリッジ。2017年9月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月25日閲覧。
  9. ^ abcdef 「人々を理不尽にさせようとする：作曲家ティム・ベンジャミンとオペラ『オリンポスの火』について語る」Planet Hugill 2021年6月5日。
  10. ^ abcdef 「ティム・ベンジャミン」.ワイルドカット PR。 2018年12月11日。
  11. ^ abc Stephen Oliver Trustアーカイブ。また、賞の履歴と受賞者についてはStephen Oliver (作曲家)も参照。
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  14. ^ ab 「コーリー陰謀」。ラディウス・オペラ。
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  18. ^ ヴァロリ、シャーロット (2015). 「テレビディナーからハイウェイ強盗まで：ピープルウォッチ、聖なる山、そしてテテ・ア・テテでの人生物語」バッハトラック。
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  22. ^ 「BBCラジオ3 ティム・ベンジャミンインタビュー」BBC。番組ID m0008w32。
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  25. ^ 「クラシック音楽界のスター、ファジル・サイ、サー・サイモン・キーンリーサイド、パトリシア・コパチンスカヤ、アヴィシャイ・コーエンがエネスコ・フェスティバルで演奏」ジョルジュ・エネスコ・フェスティバル、2021年8月26日。
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