| タイタンAE | |
|---|---|
劇場公開ポスター | |
| 監督 | |
| 脚本 | |
| ストーリー | ハンス・バウアー・ランドール・マコーミック |
| 制作: |
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| 主演 | |
| 編集者 | ボブ・ベンダー、フィオナ・トレイラー、ポール・マーティン・スミス |
| 音楽: | グレアム・レヴェル |
制作会社 | |
| 配布元 | 20世紀フォックス |
発売日 |
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実行時間 | 95分 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| 予算 | 7500万~9000万ドル[ 2 ] [ 3 ] |
| 興行収入 | 3,680万ドル[ 2 ] |
『タイタンAE』は、2000年公開のアメリカ合衆国のアニメーション映画で、ドン・ブルースとゲイリー・ゴールドマンが監督を務め、マット・デイモン、ビル・プルマン、ジョン・レグイザモ、ネイサン・レイン、ジャニーン・ガロファロ、ドリュー・バリモアが出演しています。タイトルは物語の中心となる宇宙船を指し、 「AE」は「アフター・アース」を意味します。本作のアニメーションは、伝統的な手描きアニメーションと、コンピューター生成画像を多用した手法。
この映画は、敵対的なエイリアン種族によって地球が破壊された後、人類を救い、新たな惑星を創造できる巨大な宇宙船を守るという使命を受けた青年の物語です。旅の途中で、彼は宇宙船の乗組員と船長と合流し、エイリアンに破壊される前に宇宙船を見つけ出すという時間との闘いを繰り広げます。
2000年6月16日、20世紀フォックスによってアメリカ合衆国で劇場公開された本作は、フォックス・アニメーション・スタジオ製作の3作目にして最後の作品となった。批評家からは賛否両論の評価を受け、映像とアニメーションは高く評価されたものの、登場人物とストーリーは批判された。興行収入も振るわず、7,500万ドルから9,000万ドルの製作費に対してわずか3,680万ドルの興行収入にとどまったが、その後カルト的な人気を博した。[ 2 ] [ 4 ] [ 5 ]
3028年、「タイタン計画」として知られる画期的な科学プロジェクトが、純粋なエネルギーで構成された敵対的な異星種族ドレイの怒りを買った。彼らは、この計画が人類の挑戦を許すのではないかと恐れていた。計画の潜在能力を理由に人類を絶滅させようと決意したドレイは、地球への大規模な攻撃を開始し、人類は地球からの避難を余儀なくされた。避難の最中、タイタン計画の主任研究員サム・タッカー教授は、幼い息子ケイルをヴストラン人の友人テックに託し、宇宙船タイタンで地球を脱出する。出発前にタッカー教授はケイルに金の指輪を渡し、それを身に着けている限り人類に希望があると約束した。ドレイは地球を破壊し、生き残った人類は宇宙へと逃れた。
15年後、生き残った人類は難民として暮らしていたが、故郷の惑星を失って絶滅の危機に瀕していた。サムのかつての友人であり腹心でもあった元軍人ジョセフ・コルソは、宇宙ステーション・タウ14の解体場で働く、冷淡で皮肉屋のケイルを追跡する。コルソは、タイタンの位置を示すホログラムマップがケイルの指輪に埋め込まれていることを明かし、タイタンを探す宇宙船ヴァルキリーの乗組員に加わるようケイルを誘う。コルソの申し出を受け入れたケイルは、ドレイ族に追われる中、コルソと共にタウ14を脱出する。ヴァルキリーの中で、ケイルはパイロットのアキマ・クニモトと、3人のエイリアンの乗組員、一等航海士プリードックス・“プリード”・ヨア、無愛想な兵器士官スティス、そして風変わりな天文学者グネと親しくなる。
ケイルの地図はワルキューレの乗組員を惑星セシャリムへと導き、そこでガウルと呼ばれる異星人の種族の助けを借りて地図を解釈し、タイタンがアンダリ星雲に隠されていることを明らかにする。その後、ドレイの戦闘機が惑星を攻撃し、地図をコピーするためにケイルとアキマを拉致する。アキマはドレイの女王によって投棄された後、乗組員に救出される。一方、ケイルは盗んだ戦闘機でドレイの母船から脱出し、ワルキューレへと戻る。地図は変わり、タイタンが宇宙の迷宮のような氷原、ティグリンの氷の環に隠されていることを明らかにする。人間の宇宙ステーションニューバンコクで補給中に、ケイルとアキマは、コルソとプリードがタイタンの位置をドレイに売る取引をしたことを突き止める。ケイルとアキマはワルキューレから脱出し、コルソがタイタンへ向かうためニューバンコクに取り残される。コルソより先にタイタンに到着しようと決意した彼らは、宇宙ステーションの住人たちの助けを借りて老朽化した宇宙船を修理します。
ケイルとアキマはティグリンの氷の環を進み、ワルキューレと競争してタイタンとドッキングする。二人は船内で様々な動物のDNAと、今は亡きサムが残した録音メッセージを発見する。メッセージには、この船は惑星を創造するために設計されたと書かれていた。しかし、地球からの脱出の際に船のパワーセルが消耗しており、惑星を創造するのに十分なエネルギーが残っていなかった。ワルキューレが到着し、プリードはスティスとギュネを殺そうと爆弾を爆発させる。ケイルとアキマを見つけたプリードはコルソを裏切り、ちょうど到着してタイタンの位置を特定したドレイと交わした取引を明かす。戦闘となり、コルソはプリードの首を折って殺す。ケイルとコルソは格闘し、コルソは手すりから落ちる。
ドレイがタイタンへの攻撃を開始すると、ケイルはドレイが純粋なエネルギーでできているため、それを利用すればタイタンを再充電できるかもしれないと気づく。しかし、彼がそれを完了する前に回路ブレーカーが停止してしまう。ケイルが修理を試みる中、アキマ、スティス、ギューンがドレイと戦う。落下から生き残ったコルソは心変わりし、回路ブレーカーを修理するために自らの命を犠牲にする。ケイルはタイタンのシステムを起動させ、ドレイとその母船を吸収し、彼らを消滅させる。タイタンは新たな世界を創造し、ケイルとアキマは雨の中、新たに創造された惑星で抱き合う。その間に、人間の入植者でいっぱいの宇宙船が到着し、惑星での新生活を始める。
タイタンAEは当初、実写映画として企画され、仮題は『プラネット・アイス』で、アート・ヴィテロが監督を務めた。[ 6 ] [ 7 ] 1997年11月までに、この企画はアニメ映画へと改訂され、マット・デイモンが声優に加わり、ビル・プルマン、ドリュー・バリモア、ネイサン・レーン、ジム・ブロイヤー、ジャニーン・ガロファロ、ハンク・アザリア、レナ・オリンが出演した。ファイナル・カット版では、ジョン・レグイザモがキャストに加わり、アザリアは『アナスタシア』の撮影で忙しく、オリンはスケジュールが重なっていた。バラエティ誌のインタビューで、当時フォックス・ファミリー・フィルムズの社長だったクリス・メレダンドリは次のように述べている。「実写でこの映像を実現するにはコストがかかりすぎます。人間だけでなくエイリアンも出演するこの映画は、他の映画とは一線を画すものになるでしょう。そして、今回集めた俳優陣は、アニメ映画としては最高のメンバーです。」[ 8 ]
1997年9月までに、ベン・エドランドは最初の脚本の草稿を書き上げた。[ 9 ]ジョン・オーガストは1998年2月にプロジェクトに参加し、セリフを磨くために雇われたが、さらなる書き直しのためにプロジェクトに残った。[ 10 ]映画の視覚効果は、ブルースカイ/VIFX視覚効果スタジオによって扱われ、宇宙環境と宇宙船のプリビズテストに何百万ドルも費やされた。 [ 7 ] 1998年2月、ヴィテッロはプロジェクトを離れた。[ 6 ] 1998年夏、当時20世紀フォックスの会長であったビル・メカニックは、脚本をフォックス・アニメーション・スタジオのクリエイティブ責任者であるドン・ブルースとゲイリー・ゴールドマンに渡した。2人は『壮大なバルトーク』(1999年)の監督を終えていた。 [ 11 ]『メカニック』にはフォックス・アニメーション・スタジオが取り組む開発中のプロジェクトがなく、別のプロジェクトを引き受けない限りアニメーションスタッフを解雇するという選択に直面した。
ブルースとゴールドマンはSFジャンルの経験不足にもかかわらず、脚本を引き受けた。[ 12 ]ブルースは「フォックスに来た時、皆で話し合ったことの一つは、『ディズニーになりきる』ことはしないべきだということでした。もっとエッジの効いた、家族向けでありながら少し先の、ティーンエイジャーにも受け入れられる作品を作りたかったのです」と説明した。[ 13 ] 20世紀フォックスと複数の映画・テレビ契約を結んでいたジョス・ウェドンが脚本の最終決定を任された。[ 10 ] [ 14 ]
監督として、ブルースとゴールドマンには5,500万ドルの制作費と19ヶ月の製作期間が与えられた。[ 6 ]彼らの参加以前には、プリプロダクションに3,000万ドルが費やされていた。[ 15 ]ブルースとゴールドマンの以前の作品とは異なり、 『タイタンAE』のアニメーションは主にコンピューター生成で行われ、主要キャラクターといくつかの背景は従来のアニメーションで表現されている。多くのシーンは、アニメーションスタッフが手作りの小道具を使って演技し、その後コンピューターでキャプチャーされた。
多くのシーンと背景は、コンセプトアーティストのポール・チェンによって描かれました。彼は以前、『アナスタシア』(1997年)とそのビデオスピンオフ作品『バルトーク』(1999年)を手がけていました。[ 16 ]『アナスタシア』と同様に、 『タイタンAE』のストーリーテリングとトーンは、ブルースとゴールドマンの以前の作品よりもはるかにダークでエッジが効いており、しばしば日本のアニメと比較されます。ブルースとゴールドマンはアニメからの影響を否定しましたが、比較されたことは認めています。[ 11 ]
制作中、フォックス・アニメーション・スタジオは数々の人員削減に苦しみ、最終的には2000年に閉鎖に追い込まれた。1999年には300人以上のアニメーションスタッフがスタジオから解雇され、その結果、映画のアニメーションの多くはいくつかの独立系スタジオに外注された。[ 17 ]いくつかのシーンはデビッド・ポール・ドゾレッツのPOVDEグループに委託され、「Wake Angels」のシーンはリアリティ・チェック・スタジオ(彼らの最初の長編映画作品)によってアニメーション化された。[ 18 ]一方、映画の「Genesis」シーンはブルー・スカイ・スタジオによってアニメーション化された。ブルー・スカイ・スタジオは後に20世紀フォックスのアイス・エイジとリオの映画シリーズやホートンはだれが聞こえるか(2008年)とピーナッツ・ムービー(2015年)やグレイテスト・ショーマン(2017年)のCGI動物を製作することになる。経営陣からの圧力を受け、ビル・メカニックは『タイタンAE』公開前に20世紀フォックスから解雇され、その結果、映画公開から10日後の2000年6月26日にフォックス・アニメーション・スタジオは閉鎖された。こうした一連の出来事により、映画の宣伝と配給は停滞した。[ 12 ]
| タイタンAE:映画音楽 | |
|---|---|
| サウンドトラックアルバム 様々なアーティスト | |
| リリース | 2000年6月6日[ 19 ] |
| ジャンル | |
| 長さ | 44:30 |
| ラベル | |
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
タイタンAEのサウンドトラックは、2000年6月6日にキャピトル/ EMIレコードからオーディオカセットとCDでリリースされ、現代のロックバンド、リット、パワーマン5000、エレクトラシー、ファン・ラヴィン・クリミナルズ、ジ・アージ、テキサス、ブリス66、ジャミロクワイ、スプラッシュダウン、ザ・ウェイリング・ソウルズ、ラシャス・ジャクソンによる11曲が収録されている。[ 19 ]
| いいえ。 | タイトル | アーティスト | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「頭の上に」 | 点灯 | 3:39 |
| 2. | 「終わりは終わった」 | パワーマン5000 | 3:10 |
| 3. | 「宇宙の漂流者」 | エレクトラシー | 3時30分 |
| 4. | 「星空の下のすべて」 | ファン・ラヴィン・クリミナルズ | 4:04 |
| 5. | 「今度は私が飛ぶ番だ」 | 衝動 | 3:44 |
| 6. | 「ライク・ラヴァーズ(ホールディング・オン)」 | テキサス | 4:36 |
| 7. | 「楽園ではない」 | ブリス66 | 3:59 |
| 8. | 「誰もが月へ行く」 | ジャミロクワイ | 5:24 |
| 9. | 「カルマ・スレイブ」 | スプラッシュダウン | 3:26 |
| 10. | 「反逆の生存者」 | 嘆きの魂 | 4:07 |
| 11. | "分別のある" | ルシャス・ジャクソン | 4:51 |
クリードの曲「ハイヤー」はタイタンAEの劇場予告編の多くで使われたが、この曲はサウンドトラックにも映画本編にも登場しなかった。[ 20 ]
| Titan AE: 限定版 | ||||
|---|---|---|---|---|
| 映画音楽 | ||||
| リリース | 2014年10月23日[ 21 ] | |||
| ジャンル | 映画音楽 | |||
| 長さ | 76 : 55 | |||
| ラベル | ラ・ラ・ランド・レコード | |||
| プロデューサー | グレアム・レヴェル | |||
| ドン・ブルースの映画音楽年表 | ||||
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タイタンAEの音楽は、グレアム・レヴェルが作曲・指揮を担当した。映画のサウンドトラックを収録した公式アルバムは当初、映画と同時にはリリースされなかったが、2014年10月23日にラ・ラ・ランド・レコードから1,500枚限定のCDとして初めて発売された。サウンドトラックには32曲とキューが収録されており、そのほとんどはレヴェルが映画のために作曲したもので、さらにボーナストラックとして「Creation」のオーケストラバージョンと「Prologue」のオープニングが異なる別バージョンが収録されている。[ 21 ]
『タイタンAE』は、エンドツーエンドのデジタルシネマで上映された最初の大作映画となった。2000年6月6日(公開10日前)、スーパーコム2000トレードショーにおいて、この映画はジョージア州アトランタのトレードショーとカリフォルニア州ロサンゼルスのスクリーンで同時に上映された。ロサンゼルスの20世紀フォックス制作施設からVPN経由で両方のスクリーンに送信された。[ 22 ]
タイタンAEは、 2000年11月7日[ 24 ]に20世紀フォックスホームエンターテイメントからVHS [ 23 ]とTHX認定の「スペシャルエディション」DVDで発売された。[24]には、ドン・ブルースとゲイリー・ゴールドマンによるコメンタリートラック、「タイタンの探求」の小特集、削除シーン、ウェブリンク、リットの「オーバー・マイ・ヘッド」のミュージックビデオなどの特典映像が収録されている。[ 25 ] [ 26 ]北米リージョン1版には、ほとんどの国際版で採用されているドルビーデジタル5.1に加えて、独占的にDTS英語音声トラックが付属している。[ 26 ] IGNのクリス・カールはDVDを10点満点中8点と評価し、この映画を「スリリングだが、筋書きや登場人物に明らかな欠陥がある」と評したが、ビデオ自体は「映像も音も素晴らしい、充実したディスク」であり、「アニメファンやSFファンにとって必携の作品」であると述べた。[ 27 ]
タイタンAEは公開週末に940万ドル近い興行収入を上げ、『シャフト』、『60セカンズ』、20世紀フォックスの『ビッグママ・ハウス』、 『ミッション:インポッシブル2』に次いで5位となった。[ 2 ] [ 28 ]その後、公開2週目には観客が60%も減り、興行収入370万ドルで8位に転落した。[ 29 ]この映画は、米国とカナダで2280万ドル近く、国際市場で1400万ドルの興行収入を上げ、全世界で合計3680万ドルとなった。[ 2 ]映画の製作費は7500万ドルから9000万ドルと見積もられている。[ 2 ] [ 3 ]フォックスの元幹部で、後にイルミネーションの創設者となるクリス・メレダンドリがこの映画の製作を監督したところによると、タイタンAEはスタジオに1億ドルの損失をもたらしたという。[ 4 ]
Rotten Tomatoesでは、103件のレビューに基づいて50%の支持率を獲得し、平均評価は10点満点中5.70点となっている。同サイトの意見は「映像は素晴らしいが、ストーリーは他のSF映画の寄せ集めのように感じられる」となっている。[ 30 ] Metacriticでは、30件のレビューに基づいて100点満点中48点と、「賛否両論、あるいは平均的な評価」となっている。[ 31 ] CinemaScoreによる観客投票では、A+からFの評価基準で平均「A-」が付けられた。[ 32 ]ロジャー・イーバートは、この映画に3点を付けた。+4つ星中1.5つ星の評価を受け、「心を揺さぶるストーリー」、「壮大な精神」、「ハッブル宇宙望遠鏡の写真が美しいのと同じように美しい、豊かな銀河の映像」を称賛した。彼は氷の環のシーンを「アニメーションで何ができて、実写では何ができないかを示す完璧な例」と評した。 [ 33 ]サンフランシスコ・クロニクル紙のボブ・グラハムは書いている。「『タイタンAE』は、全体像において重要な部分で素晴らしい成果を上げている。コミックを読める年齢の人なら誰でも魅了されるだろう。そして、その暗い暗流、突然の逆転劇、そして不確かな未来への対峙は、おそらく10代の若者にも共感できるだろう。」 [ 34 ]バラエティ誌のロバート・ケーラーは、この作品のアニメーションを称賛し、ブルースとゴールドマンの前作『アナスタシア』よりも進歩しており、「ジャンル純粋主義者、筋金入りのアニマ好き、そして銀河冒険を求める大衆を惹きつける魅力的な作品」だと感じた。 [ 35 ]
シカゴ・トリビューン紙の批評で、マイケル・ウィルミントンは「ドン・ブルースとゲイリー・ゴールドマンのコンビによるこのアニメ・サーガは、非常に模倣的なストーリーにもかかわらず、視覚的に派手な演出が施されており、ある種の技術的驚異であることは否定できない。古風なスペースオペラの要素を現代風にアレンジした大騒ぎだ」と述べた。[ 36 ]リチャード・コーリスは、タイム誌の批評で、この映画には「最近のSF映画のレトロな先駆的精神」があると感じ、アニメーションの映像を称賛した。[ 37 ]ロサンゼルス・タイムズのケネス・トゥランは、この映画について「基本的なナレーションは確かにある程度の推進力を生み出している。しかし、ここで注目すべきはストーリーではなく、映画の見事なビジュアルだ。アニメ界のベテラン、ドン・ブルースとゲイリー・ゴールドマンの共同監督の下、専門家によると日本のアニメのスタイルに影響を受けた『タイタンAE』は、コンピューター生成効果を駆使して広大で不思議な宇宙の世界を巧みに作り出している」と評した。[ 38 ]
ニューヨーク・タイムズのスティーブン・ホールデンはこの映画に賛否両論の評価を与え、「輝く水素の『木』の湖でのシーンなど、いくつかの素晴らしいシーンがあるにもかかわらず、『タイタンAE』は味気ない。アクション満載ではあるが、冒険や自己発見のジェットコースターのようなスリルはほとんどない」と述べた。[ 39 ]同様に、『エンターテインメント・ウィークリー』のオーウェン・グレイバーマンはこの映画にCの評価を与え、ストーリーと映像は「言葉では言い表せないほど味気ない…ブルースは壮大な氷の結晶という正しいアイデアを持っていたが、一つの宇宙を創造するには1回の特殊効果のフラッシュだけでは足りない。『タイタンAE』はスター・ウォーズをすり潰して味気ない子供用のコーンにすり潰したようなものだ」と書いた。[ 40 ]デニス・リムは、ヴィレッジ・ヴォイス誌のレビューでこの映画を酷評し、「土曜の朝のテレビ番組を彷彿とさせる。2Dのキャラクターが3DのCGI空間で戯れるが、演出は凡庸で、デジタル技術は明らかに高価だが味気なく、ニューエイジの匂いは不快で、グレン・バラードの感動的なパワーバラードに頼っているのは致命的だ」と書いた。[ 41 ]
『タイタンAE』はゴールデンリール賞の「長編アニメーション部門最優秀音響編集賞」を受賞し、 [ 42 ]同賞の「アニメーション音楽部門最優秀音響編集賞」とサテライト賞の「最優秀映画作品賞、アニメーションまたはミクストメディア賞」にもノミネートされたが、いずれも『チキンラン』に敗れた。[ 43 ] [ 44 ]この映画はアニー賞の「長編アニメーション部門優秀賞」、「アニメーション効果賞」、「美術賞」の3部門にもノミネートされたが、それぞれ『トイ・ストーリー2』と『ファンタジア2000 』に敗れた。[ 45 ]また、第27回サターン賞のSF映画賞にもノミネートされたが、同じく20世紀フォックスの『X-メン』に敗れた。[ 46 ]ドリュー・バリモアはアキマ役でオンライン映画テレビ協会の「最優秀ナレーション賞」にノミネートされたが、『ラマになった王様』のアーサ・キットに敗れた。[ 47 ]
| 賞 | 指名 | 候補者 | 結果 |
|---|---|---|---|
| アニー賞 | エフェクトアニメーションにおける優れた個人業績 | ジュリアン・ハインズ(視覚効果) | ノミネート |
| 長編アニメーション作品における美術デザイン部門優秀個人賞 | フィリップ・A・クルーデン(プロダクションデザイン) | ||
| 劇場用アニメーション作品における傑出した業績 | タイタンAE | ||
| ゴールデンリール賞 | 最優秀音響編集賞(長編アニメーション部門) | クリストファー・ボイズ他(編集者) | 勝利した |
| 最優秀音響編集賞 - 音楽賞 - アニメーション賞 | ジョシュア・ウィンゲット(作曲/音楽編集者) | ノミネート | |
| OFTA映画賞 | 最優秀ナレーション | ドリュー・バリモア(アキマ) | ノミネート |
| サテライト賞 | 最優秀アニメーション映画賞 | タイタンAE | ノミネート |
| サターン賞 | 最優秀SF映画賞 | タイタンAE | ノミネート |
ブリッツゲームズによるビデオゲーム版は、映画公開後の2000年秋にプレイステーションとPC向けに北米で発売される予定だった(エンドクレジットにも名前が挙がっていた)。 [ 48 ]両プラットフォームでの開発は、映画のオリジナルタイトル『Planet Ice』で1999年3月に開始され、[ 49 ]初期のプレイアブルバージョンがロサンゼルスで開催された2000年のエレクトロニック・エンターテイメント・エキスポで披露された。[ 48 ] 2000年7月、ゲームの発売元であるフォックス・インタラクティブの広報担当者は、映画の興行成績の低迷が開発中止の大きな要因であり、それが開発中止につながった「多くの要因の一つに過ぎない」と発表した。[ 50 ]
映画と連動して、ケビン・J・アンダーソンとレベッカ・モエスタによる2冊の前編小説が2000年2月10日にエースブックスから発売された。これはスティーブとダル・ペリーによる映画の公式小説が発売されたのと同じ日である。[ 51 ]
ダークホースコミックスの漫画シリーズも2000年5月に出版され、サムというキャラクターに焦点を当てている。[ 53 ]
情報筋によると、タイタンAEの建設費用は約9000万ドル。