トミスラフ・ピンター
トミスラフ・ピンター | |
|---|---|
| 生まれる | （1926年6月16日）1926年6月16日 |
| 死亡 | 2008年8月15日（2008年8月15日）（82歳） |
| 職業 | 撮影監督 |
| 活動年数 | 1948–2006 |
トミスラフ・ピンター（1926年6月16日 - 2008年8月15日）はクロアチアとユーゴスラビアの撮影監督であり、作品の芸術性と50年近くにわたる多作なキャリアにより、クロアチア映画界で最も重要な撮影監督とみなされている。[ 1 ]
バイオグラフィー
高校卒業後、ピンターは1946年にザグレブ美術アカデミーに入学し絵画を学んだが、すぐに中退し、映画撮影に専念した。 1945年にヤドラン映画スタジオで働き始め、当初は経験豊富な撮影監督の助手を務め、1948年には独立して活動を開始した。[ 2 ] 1950年代初頭には短編ドキュメンタリーの撮影を始め、1960年のマテ・レリャ監督作品『ポイント905』（Kota 905 ）が初の長編映画となった。 [ 1 ]
1960年代以降、ピンターはクロアチアで最も多作な撮影監督となり、約90本の長編映画、約100本の短編映画、そして約10本のテレビシリーズを撮影しました。批評家から高く評価された作品には、以下のものがあります。[ 1 ]
- ヴァトロスラフ・ミミツァの1965年の映画『プロメテウス』では、10 ASAネガフィルムを使用し、時間の流れに沿ったプロットの飛躍を示すショットでドキュメンタリー的な雰囲気を実現しました。
- ズヴォニミール・ベルコヴィッチの1966年の映画『輪舞曲』では、拡散照明とショット構成を用いて登場人物の内面をうまく描写した。
- アンテ・ババハ監督の1967年の映画『白樺の木』では、広角と狭角のショットを飽和色と組み合わせ、素朴な絵画を模倣した視覚スタイルを生み出した。
ピンターは映画界で数々の賞を受賞しており、その中にはウラジーミル・ナゾル賞を3回、プーラ映画祭（ユーゴスラビアにおけるアカデミー賞に相当する）のゴールデン・アリーナ撮影賞を8回受賞した[ 1 ]。これにより、彼はユーゴスラビアとクロアチアの映画界において、最も多くの賞を受賞した撮影監督となった。第4回モスクワ国際映画祭では、ヴァトロスラフ・ミミツァ監督の1965年作品『島のプロメテウス』で撮影監督賞を受賞した[ 3 ]。
厳選されたフィルモグラフィー
- ポイント905（1960）
- 恐怖のアルファベット（1961）
- ダブルサークル（1963）
- スリー（1965年）
- プロメテウスの島（1965年）
- 月曜日または火曜日（1966年）
- ロンド（1966）
- 白樺の木（1967年）
- 幸せなジプシーにも会った（1967年）
- ネレトヴァの戦い（1969年）
- 楽園への道（1970年）
- ティモン（1973）
- スチェスカの戦い（1973年）
- プライベート・バイス、パブリック・プレジャーズ（1976）
- カロリーナ・ザスラーの未亡人（1976年）
- 吹雪（1977）
- 次の戦争で会おう（1980）
- ペトリアの花輪（1980）
- メロディーは私の記憶に残る（1981）
- モンテネグロ（1981）
- ジョーズ・オブ・ライフ（1984年）
- トランシルヴァニア 6-5000 (1985)
- ダンシング・イン・ウォーター（1987）
- クルーソー（1988）
- 白バラの夏（1989年）
- ミーティングポイント（1989）
- サイレント・ガンパウダー（1990）
- コンタクト（2005）
- リベルタス（2006）
参考文献
- ^ a b c d "Tomislav Pinter" . Baza HR kinematografije (クロアチア語). Croatian Film Association . 2018年12月25日閲覧。
- ^ 「追悼：トミスラフ・ピンター」(PDF) . Hrvatski Filmski Ljetopis。ISSN 1330-7665。
- ^ 「第4回モスクワ国際映画祭（1965年）」MIFF。2013年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年12月2日閲覧。
外部リンク
- IMDbのトミスラヴ・ピンター
- Filmski-Programi.hr のトミスラフ・ピンターの伝記（クロアチア語）
- Jutarnji.hr のTomislav Pinter に関する記事(クロアチア語)
- セルビア国際批評家連盟（FIPRESCI）公式サイトのトミスラフ・ピンターの伝記（セルビア語）
