| 打楽器 | |
|---|---|
| 分類 | ハンドパーカッション、イディオフォン |
| ホルンボステル・ザックス分類 | 111.211 打楽器用スティック |
トライアングル(またはミュージカル・トライアングル)は、打楽器の一種で、ホルンボステル・ザックス分類法ではイディオフォンに分類される。トライアングルは、アルミニウム、ベリリウム銅、真鍮、青銅、鉄、鋼など、様々な金属から作られる。金属は、片方の端が開いた三角形に曲げられる。この楽器は通常、上部の曲線部分に糸や針金などの輪を巻き付けて固定され、トライアングルが振動するように構成されている。そして、ビーターと呼ばれる金属棒で叩かれる。トライアングルは理論上、音程が不定であり[ 1 ]、適切なビーターで叩くことで複数の倍音を生み出す。
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図像学は三角形の歴史を知る上で主要な情報源であり、この楽器が発展した音楽的・社会的文脈への洞察を与えてくれる。[ 2 ]三角形は古代エジプトのシストラムの直系の子孫であると考える学者もいる。一方で、そこまでは考えず、三角形は歴史を通じてシストラムと「同盟関係」にあったものの、直系の子孫ではないとする学者もいる。[ 3 ] [ 4 ]シストラムと同様に、図像学に見られる三角形も宗教的な場に起源を持つ。[ 5 ] [ 4 ]三角形は、エジプトを拠点とするコプト教会とインドのケーララ州を拠点とするシロ・マラバル教会の儀式において、典礼楽器として使用されている。[ 4 ] [ 6 ]
数十年にわたり、三角形の最初の図像的証拠は、ジェームズ・ブレイズらによる長年の著作を通じて、レーゲンスブルクのエメラムに保管されている9世紀の写本に由来すると考えられてきたが、近年の研究ではこの見解は共有されていない。[ 4 ] 14世紀には、西方キリスト教の図像学から三角形の初期の描写が登場する。[ 4 ] それ以降、数世紀にわたる図像学において、三角形は様々なサイズで見られ、時には横木からジャラジャラと音を立てる輪がぶら下がっている。[ 3 ] [ 4 ] 三角形は、両端が触れ合っていない開いた角を持つものとして、また完全に閉じた角を持つものとして描かれ、側面は時々わずかに湾曲している。[ 2 ] [ 4 ]三角形には、台形やあぶみ形など、完全に三角形ではない形もある。[ 4 ] 「三角形」という用語 が初めて文書で使用されたのは、ドイツのヴュルテンベルクにあるカペレが所有していた楽器の目録です。 [ 4 ]この目録は、14世紀に三角形が図像的に出現してから200年以上経った1589年にバルドゥイン・ホユル によって編纂されました。 [ 4 ]
18 世紀頃、三角形の使用が広がり始め、その音が新しい音楽的意味合いや連想をもたらし始めた。大使職、外交、「トルコ軍」、そして自国の軍楽隊の新しい音に影響を受けて、ヨーロッパのオペラや管弦楽の作曲家たちは、メフテランの音、すなわちジルとツェヴゲンの金属的な音に、ケーシュ、ダヴル、ナッカレのリズミカルな脈動を組み合わせたものを模倣する手段として三角形を取り入れ始めた。[ 4 ]オペラや管弦楽の設定で三角形が最初に使用されたときは、記譜されることはなく、単に耳で演奏されることが多かった。[ 4 ]三角形のパートが記譜される 場合、それは行進曲のような特徴を与える安定した反復的な図形で記譜された。[ 7 ] 三角形は、ヨーロッパの作曲家がリズミカルに、そして金属的な色彩で作曲するために利用できる手段であった。 [ 4 ] しかし、三角形はメフテルの実用音楽には使われず、イェニチェリやメフテランが戦闘音楽を提供する際にも使われなかった。[ 4 ] 19世紀初頭、ロマン派の作曲家たちは新たな色彩を求め、三角形の持続的な性質を研究し始めた。[ 4 ] [ 8 ]リングのない三角形だけが提供できる、長く持続する音が好まれた。 [ 4 ] こうして、5世紀もの間三角形に関連付けられていたチリンチリンという音のリングは使われなくなった。[ 4 ] [ 8 ]

現代の三角形は三角形にちなんで名付けられているが、角の1つは開いたままになっており、棒の端は完全には接触していない。この開いた状態は楽器が特定の音程を持たないようにするために使用され、豊かな倍音を多く生み出す。[ 9 ]通常はナイロン製の釣り糸で他の角の1つに吊り下げられ、自由に振動する。初期の三角形の例では、開いた端に渦巻き模様の装飾が施されていることが多い。[ 4 ] 現代では渦巻き模様は廃れ、三角形は鋼鉄または真鍮で作られている。[ 10 ]
トライアングルは、一見音楽的な機能がなく、演奏に技術を必要としない典型的な楽器として、しばしばジョークや名言の題材となる(マーティン・ショートの登場人物エド・グリムリーがその一例)。[ 11 ]しかし、クラシック音楽におけるトライアングルのパートは非常に難しい場合があり、ジェームズ・ブレイズは『グローブ音楽と音楽家の辞典』の中で「トライアングルは決して演奏が簡単な楽器ではない」と書いている。
トライアングルは通常、自由に振動できるようにトライアングル クリップで吊るされます。楽器を 1 つのビーターで演奏する場合、トライアングル クリップを持つ手を使用して音を弱めたり、わずかに変化させたりすることもできます。トライアングルは通常、金属製のビーターで叩かれ、高音で鳴り響くような音が出ます。複雑で速いリズムの場合は、2 つのクリップを使用して楽器をスタンドに吊るし、2 つのビーターで演奏しますが、この場合はコントロールが難しくなります。トライアングルを演奏する際の難しさのほとんどは、トライアングル用に書かれている複雑なリズムから生じ、音量レベルのコントロールも非常に難しい場合があります。非常に小さな音を出すには、はるかに軽いビーターを使用します。編み針が使用されることもあります。作曲家は、独特の音を出すために、金属製のビーターではなく木製のビーターを使用するように指示することがあります。[ 12 ]スネア ロールに似た トライアングルロールは、音符の幹に 3 本の線で記譜されます。プレイヤーは、ビーターを上隅または下隅で素早く前後に動かし、両側の間をビーターを素早く動かす必要があります。
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ヨーロッパのクラシック音楽では、 18世紀中ごろから西洋のクラシック音楽オーケストラで三角形が使われてきました。 [ 4 ]ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルト、ヨーゼフ・ハイドン、ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェンも三角形を控えめに使用し、通常はイェニチェリ楽団を模倣していました。[ 4 ] [ 13 ] 三角形を使用した最も古い著作は、 クリストフ・ヴィリバルト・グルックのオペラ「悪魔の箱」(1761年)[ 14 ]と「シテール・アッシエー」(1775年)[ 4 ] [ 15 ]に見られます。三角形を大々的に使用した最初の作品はフランツ・リストの ピアノ協奏曲第1番♭長調で、第3楽章で独奏楽器として使用されていることから、この協奏曲は「三角形協奏曲」というニックネームが付けられています。[ 16 ]ロマン派音楽 では、リヒャルト・ワーグナーの作品、例えばローエングリンより「結婚の合唱」などで三角形が用いられている。 ヨハネス・ブラームスは交響曲第4番第3楽章で三角形を効果的に用いており、ブラームスの交響曲の中でティンパニ以外の打楽器が用いられた唯一の例である。アルベルト・ロルツィングはオペラ「武器の音」の冒頭で、鍛冶屋のハンマーの音を模倣するために三角形を用いた。

フォークミュージック、フォロ、ケイジャン音楽、ロックミュージックでは、三角形の楽器を手で直接持ち、片側を指で軽く叩くことで音色を変化させることがよくあります。また、叩く場所を変えたり、微妙な減衰によって音色をわずかに変化させることも可能です。
トライアングル(ケイジャンフランス語では「tit-fer」[ 17 ]で、「小さな鉄」を意味するpetit ferに由来)はケイジャン音楽で人気があり、特にドラムがない場合に強いビートとして使用されます。[ 18 ]
ブラジルの音楽スタイルであるフォッロ[ 19 ]では、ザブンバ(大型の太鼓)とアコーディオンと共に用いられます。ザブンバと共にリズムセクションを形成します。通常は継続的な脈動を与え、最初の2拍目と4拍目は音を弱め、3拍目は手を開くことでほとんどの周波数を発音します。ブレイク、即興、リズムの変化など、幅広く用いられます。
インドネシアの民俗音楽、例えばバニュワンギ・ガンドゥン[ 20 ]では、トライアングルはガムランと共に用いられます。現地ではオシン語で「クルンチン」と呼ばれています。[ 21 ]
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