トゥー・ギャランツ（バンド）

2人の勇敢な男
2007年パリで演奏するトゥー・ギャラント
2007年パリで演奏するトゥー・ギャラント
背景情報
起源サンフランシスコ、カリフォルニア州、アメリカ合衆国
ジャンルインディーロックローファイフォークロックブルースロック
活動年数2002年～現在
ラベルサドルクリーク・アライブ・レコードATOレコードメイプルミュージック・レコーディングス（カナダ）
メンバーアダム・スティーブンス タイソン・ボーゲル
Webサイト2人の勇敢な男

トゥー・ギャランツは、カリフォルニア州サンフランシスコ出身のギター/ドラム・デュオである。アダム・スティーブンス（ギター、ハーモニカ、キーボード、ピアノ、ボーカル）とタイソン・フォーゲル（ドラム、ギター、ボーカル）の2人で構成され、2002年に結成された。[ 1 ]トゥー・ギャランツはパンクやブルースを注入したフォークロックとしてよく表現されるが、バンドのサウンドは後年のリリースでロックンロールへとより深く発展している。[ 2 ] [ 3 ]バンドは2004年以降、5枚のスタジオアルバム、2枚のEP、数枚のシングルをリリースし、また広範囲にツアーを行っている。

歴史

形成と苦悩（2002–04）

アダム・スティーブンスとタイソン・ヴォーゲルはサンフランシスコで育った友人同士だった。5歳の時に出会い、12歳で親友になった。二人はほぼ同時期にギターを手に入れ、すぐに一緒に音楽を作り始めた。[ 4 ]当初はヘビーメタルバンドや1990年代に爆発的に流行したグランジサウンドをカバーしていた二人だが、 18歳頃にそれぞれ独立してブルースに出会った。 [ 5 ]ブルースは二人に深く印象を残し、音楽を作りたいという彼らの強い思いを育んでいった。[ 6 ]

高校時代、スティーブンスとヴォーゲルは様々なバンドで一緒に、あるいは別々に様々な楽器を演奏していたが、卒業後に袂を分かち、[ 6 ]ヴォーゲルはオレゴン州ポートランドの美術学校に進学した。[ 5 ] 2002年頃、2人は21歳になった頃、一緒に音楽を作ることを決意し、スティーブンスのギターをヴォーゲルのベースアンプに繋いで、メロディー付きのベースラインを演奏した。トゥー・ギャランツというバンド名は、当時2人ともジェイムズ・ジョイスの『ダブリン市民』に出てくる同名の短編小説にちなんで名付けられた。当時、2人ともその小説を読んでおり、その名前は「当然のものに思えた」からである。[ 7 ]スティーブンスがギター、ハーモニカ、リードボーカル、ヴォーゲルがドラムとボーカルを担当し、トゥー・ギャランツはベイエリア周辺でハウスショーやBART駅前での路上ライブ、特に16番街とミッション通りの駅前での路上ライブを始めた。[ 7 ] [ 4 ]

トゥー・ギャランツは2004年夏、デビューアルバム『ザ・スローズ』をアライブ・レコードよりリリースした。わずか9日間でレコーディングされた『ザ・スローズ』は批評的にも好評を博し、[ 8 ]ピッチフォークのジョナサン・ズウィッケルはアルバムを「衝撃的で忘れられない」と評し、「やや控えめなプロダクションだけが欠点だが、『ザ・スローズ』は新しいアメリカン・ルーツ・ミュージックの傑作と言えるだろう。感情を揺さぶられる、最も充実した種類の葛藤だ」と述べ、10点満点中8.5点の評価を与えた。[ 9 ]『ザ・スローズ』ではスティーヴンの作詞作曲スタイルが顕著に表れており、歌詞はブルースの影響を受けている。このアルバムおよび今後のアルバムの曲は、家庭内暴力、自殺、遺棄、アルコール依存症、旧西部および南北戦争前の南部の寓話への言及など、社会的・個人的な問題に触れている。[ 9 ] [ 10 ]バンドは7インチのビニールシングル「I'm Her Man」をリリースし、ザ・スローズのサポートツアーを拡大した。[ 11 ]

『What the Toll Tells』と『Two Gallants』（2005–08）

トゥー・ギャランツは2005年7月初旬、ネブラスカ州オマハのインディーズレーベル、サドル・クリーク・レコードとレコード契約を結んだ。同月、バンドはサンフランシスコのタイニー・テレフォン・スタジオで『ザ・スローズ』に続くアルバムのレコーディングを開始した。同年8月、トゥー・ギャランツはロンドン、レディング・フェスティバル、リーズ・フェスティバルで初の海外公演を行い、ニューヨークのバワリー・ボールルームで開催されたサドル・クリークのCMJショーケースにも出演した。[ 11 ]

バンドの2枚目のアルバム『What the Toll Tells』は、 2006年2月にサドルクリーク・レコードより発売された。『What the Toll Tells』は3週間でレコーディングされ、引き続きパンク/フォークロックのサウンドとブルースを融合させており、スティーブンスの歌詞は『The Throes』と同様のテーマ、すなわち家庭内暴力、西部開拓、人種差別、アルコール依存症、そしてアメリカンドリームの神話を引き継いでいる。[ 12 ] [ 13 ]アルバムからは「Las Cruces Jail」と「Steady Rollin '」の2枚のシングルがリリースされた。『What the Toll Tells』はレビュー集約サイトMetacriticで100点満点中71点の「加重平均」スコアを獲得し、「概ね好評」と評価された。[ 14 ]アルバムのストーリーテリングは一部の批評家から厳しい批判を受けた。ピッチフォークのブライアン・ハウは「音楽は歴史をコスチュームジュエリーのように扱っている」と述べ、アルバムに10点満点中4.5点を与えた。[ 13 ]また、アンダー・ザ・レーダーの記者はアルバムについて「ここで歌われているものはすべて、ジェイムズ・ジョイスに触発されたバンド名が意図するのと同じ、くだらないノスタルジアの感覚を呼び起こすために作られたものだ」と述べた。[ 15 ]一方、BBCのコレクティブ誌のシャロン・オコネルはアルバムのこの点を称賛し、「音楽はほとんど残忍なほどの生々しさに満ちており、2人の驚くべきストーリーテリングの才能を裏切っている」と述べた。[ 16 ]

トゥー・ギャランツはアルバム発売後の2006年初めにヨーロッパをツアーし、3月にサドルクリークのSXSWショーケースに出演、その後春の間ずっと米国とカナダの一部をツアーし、夏のフェスティバルのために再び欧州に戻り、その年の秋には米国でもう一度ツアーを行い、2006年には合計200回以上の公演を行った。[ 17 ]秋のツアー中、バンドはテキサス州ヒューストンでの公演中に起きた事件で音楽メディアの注目を集めた。この事件では、ウォルターズ・オン・ワシントンのクラブで騒音苦情を調査し​​ていた警察官が、バンドとそこにいたファン数名をテーザー銃で襲ったとされている。[ 18 ] [ 19 ]バンドは2006年のツアー中も新曲の作曲と演奏を続け、時にはライブで演奏しながら曲を完成させるのに数ヶ月かかることもあった。[ 20 ]トゥー・ギャランツはインタビューやサウンドチェック中に次のアルバムになる予定の曲のレコーディングを始めた。これらの曲は主にアコースティックで、ドラムは少なく、ピアノがときどき入ったものであった。 9曲を完成させた後、バンドはアルバムが暗すぎ、憂鬱すぎ、そして「重い」と判断し、2007年7月にサドルクリークから5曲を『 The Scenery of Farewell EP』としてリリースした。[ 21 ]

バンドの3枚目のフルアルバム『 Two Gallants』は、2007年9月にサドルクリークからリリースされ、ビルボードのトップ・ヒートシーカー・チャートで29位にデビューした。 [ 22 ]アレックス・ニューポートとTw​​o Gallantsがハイド・ストリート・スタジオでプロデュースし、トーキング・ハウス・プロダクションでミックスした[ 23 ]。バンドの名を冠したアルバムは、基本的なギター/ドラムのサウンドと物語のテーマを維持しながら、以前のアルバムよりもはるかに音響的に豊かになったことで注目されたが、『Two Gallants』は『What the Toll Tells』で見られる社会的なテーマではなく、愛、喪失、不在といったより個人的なテーマを扱っている。 [ 21 ] [ 24 ] Two GallantsはMetacriticで100点満点中69点の「概ね好評」の評価を受けた。 [ 25 ]オルタナティブ・プレスの記者は「彼らのデルタ・ブルースとひねりを効かせたフォークの解釈は常に正確で、つらい別れのときや友達と冷たいビールを飲むときなどによく合う」と評した。 [ 26 ]ピッチフォークのアマンダ・ペトルシッチはアルバムに10点満点中6.9点を与え、「音楽的には...バンドが名声を築いてきた疑似アメリカーナの同じブレンド、つまりクラシック・ブルース、フォーク、エレキギターのざらざらしたミックスを提供している」と称賛したが、スティーブンスの歌詞については「野心的で、酔わせるほどで、大げさな演出だらけ」と批判した。 [ 24 ]トゥー・ギャランツはジミー・キンメル・ライブ!に出演して「Despite What You've Been Told」を披露し、ネットワークテレビデビューを果たした。 [ 27 ]バンドはアルバムのプロモーションのため、2007年秋から2008年春夏にかけてツアーを行った。

休止期間（2008～2012年）

6年間の継続的なレコーディングとツアーの後、トゥー・ギャランツは精神的および肉体的疲労を理由に、2008年の夏から活動を休止した。[ 28 ]スティーブンスとヴォーゲルは2人ともその時間を利用してそれぞれ独自に楽曲を制作した。スティーブンスは2010年9月にサドルクリーク・レコードよりデビュー・ソロ・アルバム『 We Live on Cliffs』をリリースした。 『We Live on Cliffs』は賛否両論の評価を受け、多くの批評家はアルバムは悪くないがトゥー・ギャランツのレコードのような推進力に欠けると指摘した。[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]ヴォーゲルはヴァイオリニストのアントン・パツナー、チェロ奏者のルイス・パツナー、ビブラフォン奏者のアンドリュー・マグワイア、ドラマーのジェフ・ブレアと共にデヴォーショナルズというインストゥルメンタル・グループを結成した。デヴォーショナルズは基本的にソロ・プロジェクトであり、ヴォーゲルが曲を書いて演奏している。デヴォーショナルズは2010年にアライブ・レコードよりセルフタイトル・アルバムをリリースした。[ 5 ] [ 32 ] 2人がソロ作品に取り組み、それぞれの方向性を見つけるまでの1年程度の休止期間の予定だったが、ヴォーゲルが個人的な問題を抱えていたことと、スティーブンスが2011年の『 We Live on Cliffs』のツアー中に自動車事故で負傷したことにより、ここまで長引いた。スティーブンスとツアー仲間が乗っていたバンは数回転がり、スティーブンスの肩がバンの屋根に押し付けられて重度の脱臼を負った。スティーブンスはその後数ヶ月間ギターを握ることさえできず、バンドはようやく2012年初頭に再結成することができた。[ 33 ]

花と疫病（2012）

トゥー・ギャランツは、約5年間のアルバムリリース休止期間を経て、2012年9月4日に4枚目のアルバム『ザ・ブルーム・アンド・ザ・ブライト』をATOレコードよりリリースした。ジョン・コングルトンがプロデュースした『ザ・ブルーム・アンド・ザ・ブライト』は、前作よりも明らかにヘヴィで、ラウドとソフトのダイナミクスがより際立っている。[ 28 ] [ 34 ]このアルバムはMetacriticで100点満点中71点という「概ね好評」の評価を受けた。[ 35 ]オールミュージックのマーク・デミングは、バンドの新しいサウンドについて「依然として明らかに2人のミュージシャンによる作品であり、演奏からは初期作品の形式的な優雅さが感じられ、サウンドの壮大なスケールが2人組バンドのダイナミクスをさらに強化しているかのようだ」と評し、「音楽はこれまで以上に親密で、それゆえにより力強い」と評した。[ 36 ]

ウィー・アー・アンダン（2015）

トゥー・ギャランツの5枚目のスタジオアルバムであり、ATOレコードにとっては2枚目となる『 We Are Undone 』は、2015年2月にリリースされ、ニューヨーク・タイムズのウェブサイトで全曲のライブストリーミングが行われた。 [ 37 ]最初の4枚のアルバムとは異なり、『 We Are Undone』はほぼ全曲がスタジオで書かれた。アルバムは、カリフォルニア州スティンソン・ビーチの田舎にあるパノラミック・ハウス・スタジオで作曲、録音された。この家はスタジオに改装されており、バンドはレコーディング中もそこに滞在していた。 [ 38 ]以前は、バンドはライブをしながら曲を書き、それを仕上げており、時には何年もかかっていたが、作曲とレコーディングを同時に行うことは「本当に新鮮だった」とスティーブンスは語っている。 [ 39 ]『We Are Undone』は『ザ・ブルーム』や『ブライト』のスタイルを継承し、余分なものをそぎ落としたサウンドと大音量と小音量のダイナミックシフトに焦点を当て、初期のレコードのパンク風ブルースからさらにロックンロールへと移行した。 [ 40 ]『ザ・ブルーム』や『ブライト』と同様に、批評家たちはこのサウンドの変化を称賛するか、以前のアルバムのような物語や作曲を望み続けた。『ピッチフォーク』のズウィッケルは「未完成な轟音が多い『ウィー・アー・アンダン』は、初期作品のレーザーフォーカスのパンク・ブルースとは似ても似つかない。曲がそれほど良くない」と評した。 [ 41 ]しかし、『テレグラフ』のニール・マコーマックは「スタイルの幅広さとダイナミックな変化が、彼らのサウンドの荒々しさを補っている」と述べ、「恋愛面、経済面、社会面で崩壊寸前のつらい人生を歌った曲には、思いやりと知性が込められている」と指摘した。 [ 40 ]『ウィー・アー・アンダン』はMetacriticで加重平均スコア100点満点中68点を獲得し、「前3作と同様に概ね好評」となった。

2度目の休止期間（2016年～）

We Are Undoneのサポート・アクトとしてアメリカとヨーロッパをツアーした後、2016年9月までバンドからの公式発表はほとんどありませんでした。Facebookページには、「しばらくの間、連絡が取れず申し訳ありませんでした。昨年の冬、数年間休みなくツアーを続けた後、少し休みを取り、他のことに時間を割くことにしました。実際には、正式な決定というよりは、暗黙の了解でした。当時も、そして今も、発表する価値のあることとは思えませんでした。ただ、皆さんにご挨拶を申し上げ、メッセージをくださった皆さんには、皆さんのメッセージを読み、フォローしていることをお伝えしたかったのです。私たちも皆さんがいなくて寂しいです。今のところ何もお知らせできませんが、それぞれ他のプロジェクトもいくつか進行中ですので、今後の展開にご注目ください。」と書かれていました。その後、Facebookページにはタイソン・ヴォーゲルの新プロジェクト「Devotionals」に関する最新情報がいくつか掲載されましたが、アダム・スティーブンスや2023年9月現在のバンドの将来については何も語られていません。[ 42 ]

音楽

音楽スタイルと影響

トゥー・ギャランツの初期の作品は、批評家からフォークやブルース風ロックの一種と評されることが多かった。バンドは古いブルースのメロディーや歌詞を曲に再利用することが多く、歌詞や音楽のテーマはブルースによく見られるものと結びついていた。[ 43 ]スティーブンスのフィンガーピッキング・ギター・スタイルとベースラインも、バンドの特徴的なサウンドの一部と考えられていた。[ 17 ]スティーブンスのギター・メロディーに合わせたベースラインは、彼のギターをベースアンプに通すことで音を補完している。[ 7 ]最初の3枚のアルバムを通したバンドのサウンドは、ブルースとパンクの影響を強く反映している。

2008年から2012年までのバンドの活動休止後、2人は再結成し、新曲は前作よりも無駄を削ぎ落とし、焦点を絞り、よりラウドで「ヘヴィ」なものとなった。歌詞の焦点は同じままだが、曲の構成は変化した。[ 44 ]ギターワークは、ドラマチックな効果を出すためにフィンガーピッキングではなく、パワーコードや強弱の切り替えを特徴としている。[ 44 ]『The Bloom and the Blight』と『We Are Undone』におけるこのサウンドの変化は、 2人が10代後半に発見したブルースのレコードに支配されるのではなく、ニルヴァーナ、ペイヴメント、オペレーション・アイビーなど、バンドが幼少期に聴いていた音楽を反映している。[ 43 ]

ディスコグラフィー

アルバム

シングル＆EP

EP

シングル

参考文献

  1. ^ Meline, Gabe (2015年1月29日). 「KQED限定：2人のギャランツがニューアルバムからデビュー曲を披露 | KQED」 www.kqed.org . 2022年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月31日閲覧。
  2. ^ 「Two Gallants share the raggedly rocking 'Incidental' – exclusive | EW.com」www.ew.com . 2015年12月25日閲覧。
  3. ^ 「アルバムプレミア：トゥー・ギャラント、『ザ・ブルーム・アンド・ザ・ブライト』」「 .ローリングストーン誌. 2015年12月25日閲覧。
  4. ^ a b「Two Gallants, up from the streets」SFGate 2015年11月25日. 2015年12月25日閲覧。
  5. ^ a b c「Devotionalsへのインタビュー：Two Gallantsのドラマーがインストゥルメンタル・プロジェクトをリリース」 The Deli Magazine | sf.thedelimagazine.com/ 。 2015年12月25日閲覧。
  6. ^ a b「2人の勇敢な男がヘビーブルースに明るい面を見つける」 OCウィークリー。 2015年12月25日閲覧。
  7. ^ a b c d「True Fictions: Two GallantsのAdam Stephensへのインタビュー」PopMatters . 2015年12月25日閲覧。
  8. ^ 「Lazy-i: コラム44 – Two Gallants are welcomed into the fold」 www.timmcmahan.com . 2015年12月29日閲覧。
  9. ^ a b「Two Gallants: The Throes」 . Pitchfork . 2015年12月25日閲覧。
  10. ^ 「The Throes – Two Gallants | 楽曲、レビュー、クレジット | AllMusic」 . AllMusic . 2015年12月25日閲覧。
  11. ^ a b「Two Gallants sign to Saddle Creek」 www.punknews.org 2005年7月11日. 2015年12月25日閲覧。
  12. ^ 「NME Reviews – Two Gallants: What The Toll Tells | NME.COM」 NME.COM 2006年2月10日. 2015年12月25日閲覧。
  13. ^ a b「Two Gallants: What the Toll Tells」 . Pitchfork . 2015年12月25日閲覧。
  14. ^ 「Two Gallants著『What The Toll Tells』」 Metacritic 2015年12月25日閲覧。
  15. ^「通行料金が物語るもの」アンダー・ザ・レーダー（12）：93、2006年。
  16. ^オコンネル、シャロン（2006年2月16日）「過去からの衝撃」コレクティブ：インタラクティブ・カルチャー・マガジン（191）。
  17. ^ a b「新しいツー・ギャラント - 「まるで我が家のようだ」「 .ステレオガム. 2007年5月8日. 2015年12月28日閲覧。
  18. ^ 「Two Gallants Speak Out About Houston Incident」 . Pitchfork Media . 2007年2月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年5月4日閲覧。
  19. ^グッドマン、エリザベス. 「テキサスの警官が襲撃：2人の勇敢な警官が明かす、奇妙で驚くべき、そして愉快な詳細」ローリングストーン誌. 2009年1月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年5月4日閲覧。
  20. ^ “Saddle Creek | Two Gallants | Reviews” . saddle-creek.com . 2015年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月25日閲覧。
  21. ^ a b「Two Gallants: 言われていることにもかかわらず」 www.jambase.com . 2015年12月25日閲覧。
  22. ^ 「Two Gallants, One Rock Band | Billboard」ビルボード2015年12月29日閲覧。
  23. ^ Two Gallants - Two Gallants 、 2023年2月7日閲覧。
  24. ^ a b「Two Gallants: Two Gallants」 . Pitchfork . 2015年12月25日閲覧。
  25. ^ 「Two Gallants by Two Gallants」 Metacritic 2015年12月25日閲覧。
  26. ^「Two Gallants」.オルタナティブ・プレス: 192. 2007年11月.
  27. ^ 「PopWatch独占：2人のギャラントが『ジミー・キンメル』アフターショーを盛り上げる！ | EW.com」www.ew.com . 2015年12月26日閲覧。
  28. ^ a b「SFの2人の勇敢な男：長い休止を経て復活、かつてないほどの活躍」SFウィークリー。2015年12月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月26日閲覧。
  29. ^ 「アダム・ハワース・スティーブンス：私たちは崖の上に生きている」 PopMatters 、 2010年9月27日。 2015年12月25日閲覧。
  30. ^ 「Adam Haworth Stephens – We Live on Cliffs (アルバムレビュー) | Sputnikmusic」www.sputnikmusic.com . 2015年12月25日閲覧。
  31. ^ 「アダム・ハワース・スティーブンス『We Live on Cliffs』| アルバムレビュー | Slant Magazine」。Slant Magazine。2010年9月27日。 2015年12月25日閲覧。
  32. ^ 「インタビュー – Two Gallantsのタイソン・ボーゲル | Goodnight, Neverland!」www.goodnightneverland.com . 2015年12月25日閲覧。
  33. ^ハンフリー、ジェナ. 「Two Gallantsのタイソン・ボーゲルとのQ&A」 . Creative Loafing Atlanta . 2015年12月29日閲覧。
  34. ^ "DIY" . DIY . 2012年10月8日. 2015年12月26日閲覧。
  35. ^ 「Two Gallants著『The Bloom and the Blight』」 Metacritic 2015年12月26日閲覧。
  36. ^ 「The Bloom and the Blight – Two Gallants | Songs, Reviews, Credits | AllMusic」 . AllMusic . 2015年12月26日閲覧。
  37. ^ 「Two Gallantsのニューアルバム『Billions』をフルでストリーミング」billions.com . 2016年6月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月29日閲覧。
  38. ^ 「In the Studio: Two Gallants」www.emusician.com . 2015年12月29日閲覧。
  39. ^ 「Two Gallants Come Undone: On Their Fifth Full-Length, SF's Hard-Living City Boys Take to the Sea」SFウィークリー。2015年12月26日閲覧。
  40. ^ a b「We Are Undone, Two Gallants」レビュー：「血みどろの激しさ」" . Telegraph.co.uk . 2015年1月31日. 2015年12月26日閲覧。
  41. ^ 「Two Gallants: We Are Undone」 . Pitchfork . 2015年12月26日閲覧。
  42. ^ https://www.facebook.com/twogallants/
  43. ^ a b「フォークはトゥー・ギャランツの音楽ミックスの一部に過ぎない」 www.theoaklandpress.com 。 2016年5月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年12月28日閲覧。
  44. ^ a b「アルバムレビュー：Two Gallants – The Bloom and the Blight」DrownedInSound . 2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年12月29日閲覧。
ウィキメディア・コモンズには、トゥー・ギャランツ (バンド)に関連するメディアがあります。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Two_Gallants_(band)&oldid=1285428808」より取得