アンプラグド（アリス・イン・チェインズのアルバム）

プラグを抜いた
ライブアルバム
アリス・イン・チェインズ
リリース1996年7月30日 （1996年7月30日）
記録された1996年4月10日 （1996年4月10日）
会場マジェスティック劇場（ブルックリン）
ジャンル
長さ71:26 ( CD) 73:00 (DVD)
ラベルコロンビア
プロデューサー
（CD）アレックス・コレッティ（DVD）
アリス・イン・チェインズの年表
アリス・イン・チェインズ（1995） アンプラグド（1996） ナッシング・セーフ：ベスト・オブ・ザ・ボックス（1999）
アリス・イン・チェインズのビデオ年表
ノナ・テープス（1995） アンプラグド（1996） ミュージックバンク：ザ・ビデオ（1999）
アンプラグドからのシングル
  1. 「オーバー・ナウ」リリース：1996年7月[ 1 ]
  2. 「Would?」リリース: 1996年10月[ 2 ]

『アンプラグド』（Unplugged）は、アメリカのロックバンド、アリス・イン・チェインズのライブアルバムで、1996年7月30日にコロンビア・レコードから発売された。1996年4月10日、ブルックリン・アカデミー・オブ・ミュージックのマジェスティック・シアターで、ミュージシャンがアコースティック楽器で曲を演奏するテレビ番組『MTVアンプラグド』のために録音された。この録音は、バンドにとって1994年初頭以来のコンサートだった。その間、リードシンガーのレイン・ステイリーはヘロイン中毒と闘い、グループはライブができなくなり、一時的に解散した。しかし、バンドは粘り強く活動を続け、 1995年後半にセルフタイトルの3枚目のスタジオアルバムをリリースしたが、ライブショーで活動を宣伝することはできなかった。

ステイリーの健康状態が悪く、ギタリストのジェリー・カントレルが食中毒にかかっていたにもかかわらず、公演は成功した。セットリストは主に既知の曲のアコースティックバージョンで構成されていたが、新曲「Kill​​er Is Me」が初披露された。このショーはジョー・ペロータが監督し、 1996年5月28日にMTVで初めて放送された。「 Over Now 」のアコースティックバージョンは1996年7月にプロモーションシングルとしてリリースされた。MTV放送のホームビデオは1996年10月にVHSで、 1999年10月26日にDVDでリリースされた。アルバムは2007年9月18日にボーナス映像付きのCD/DVDパッケージとして再リリースされた。アンプラグドショーはステイリーの最後のヘッドラインパフォーマンスとなった。彼は『アンプラグド』リリースの数週間前に薬物の過剰摂取で入院し、その後パフォーマンスをやめて隠遁生活を送るようになった。彼は2002年に再び薬物の過剰摂取で亡くなった。

アルバムは発売と同時にビルボード200チャートで初登場3位を獲得した。様々な反響があり、バンドのヘヴィな楽曲の再現には賞賛が集まった一方で、 『サップ』や『ジャー・オブ・フライズ』に見られるような、既にアコースティックな音源には冷淡な反応を示した。発売当初は批評家から冷ややかな評価を受けたものの、後から見ると高く評価され、アメリカレコード協会（RIAA）からダブル・プラチナ・ディスクに認定された。ホームビデオ版もRIAAからゴールド・ディスクに認定された。

背景

アリス・イン・チェインズは1993年半ばのロラパルーザの共同ヘッドライナーを務めて以来ツアーを行っておらず、 [ 3 ] 1994年1月以来ライブを行っていなかった。[ 4 ] 1994年7月からはメタリカの『Shit Hits the Sheds Tour』に参加する予定だったが[ 3 ]、ウッドストック'94への参加も含まれていたが[ 5 ]、バンドはツアー開始前日にフロントマンのレイン・ステイリーのヘロイン中毒のため予定されていた全ての公演をキャンセルした。[ 6 ] [ 7 ]バンドは約6ヶ月間解散し[ 3 ]、メンバーは各々の活動に従事した。ステイリーはスーパーグループ『マッド・シーズン』に加入し[ 8 ]、スタジオアルバム『アバブ』をレコーディングした。[ 9 ]ベーシストのマイク・イネスはスラッシュのソロアルバム『イッツ・ファイブ・オクロック・サムウェア』に参加した。ギタリストのジェリー・カントレルはソロアルバム用の楽曲制作を開始し[ 6 ]、カントレルとドラマーのショーン・キニーはそれぞれウィリー・ネルソンのトリビュートアルバム『 Twisted Willie』に参加した[ 10 ]。

アリス・イン・チェインズは1995年初頭に新曲制作のため再結成し、[ 6 ] 1995年後半にはセルフタイトルの3枚目のスタジオアルバムをリリースした。[ 11 ]当初は1996年にニューアルバムのツアーを行う予定だったが[ 12 ]、この計画は白紙に戻され、ステイリーの薬物乱用の噂に拍車がかかった。[ 7 ] [ 13 ]その間に、MTVがバンドにMTVアンプラグドシリーズでアコースティック演奏をしないかとオファーした。[ 14 ] MTVは何年も前からバンドにシリーズへの参加を要請していたが、バンドは繰り返し断っていた。カントレルは、バンドのサウンドを満足のいくものにするのは難しすぎると考え、バンドが以前に拡張プレイの『 Sap』（1992年）と『Jar of Flies』（1994年）でアコースティック録音の経験があったにもかかわらず、テレビの視聴者がバンドの生々しく攻撃的なスタイルを受け入れないのではないかと心配した。[ 15 ]

アンプラグド・シリーズを監修したMTVプロデューサーのアレックス・コレッティは、バンドがグランジ・サウンドをアコースティック形式でも通用することを証明できると大いに自信を持っていた。[ 14 ]放送開始から6年の間に、[ 15 ]シリーズはパール・ジャムやニルヴァーナをレコーディングすることでグランジ市場で既に成功を収めていた。「彼らには曲があり、深みがあり、感情があり、それを削ぎ落とすと本当に何かが見つかる。[...] 他にもグランジ・バンドはいたが、それを実現したパール・ジャム、ニルヴァーナ、アリスの3つは、その時代を代表する3つだった。そして、このバンドが輝くこと、レインの声と曲が輝くことは否定できなかった。」[ 14 ]何度も説得された後、アリス・イン・チェインズは出演することに同意した。カントレルによると、バンドは幅広いレパートリーにもかかわらず、長い間活動を控えていたのは正しい決断だったという。「バンドは以前よりもずっと結束が強くなりました。機会があるからといって、必ずしも何かをするのに適切な時期だとは限らないのです。」[ 15 ]

バンドの決断を容易にした要因の1つは、活発なコンサートツアーが行われていなかったことだ。もしミュージシャンたちが最近大勢の観客の前で演奏していたら、普段はもっとヘヴィなスタイルであるアコースティック演奏に適応するのはどれほど大変だっただろうとコレッティは指摘した。他に演奏の予定がなかったため、バンドはリハーサルのすべてを通常とは全く異なるライブ形式に集中させることができた。さらに、テレビ出演の収録日を多忙なツアースケジュールと調整する必要もなかった。[ 16 ]アリス・イン・チェインズが長い休止期間を経て復帰したという事実以上に、ファンにとって特に魅力的だったのは、パフォーマンスのアコースティックな性質がバンドの以前の作品と一致していたことだ。[ 17 ]バンドの最新のスタジオアルバムでさえ、Jar of Fliesの音響によく例えられている。[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]

準備

都会の喧騒の中にある建物のエントランス。エントランスの軒上には「RAM Harvey」と書かれた看板が掲げられている。
アルバムが録音された、以前はマジェスティック シアターとして知られていたハーヴェイ シアター ( 2013 年撮影)。

アリス・イン・チェインズは、ライブでのアコースティック演奏の経験がほとんどなかった。『Jar of Flies 』以前の1994年1月初旬、バンドは訴訟費用の支払いに苦労していたフィッシュボーンのジョン・ノーウッド・フィッシャーのために、アコースティック・チャリティ・コンサートに参加した。 [ 4 ] [ a ]バンドがライブでエレクトリックでヘヴィなサウンドから逸脱したのはこれが初めてだったため、ファンはその劇的なサウンドの変化に失望した。[ 15 ] 2度目のアコースティック・ライブでは、サウンドを「拡張」し、演奏を簡素化するため、バンドは同じシアトルを拠点とするバンド、ハートのギタリスト、スコット・オルソンを招いた。[ 15 ]アリス・イン・チェインズは以前にもハートのメンバーと何度かコラボレーションしていた。『Sap』では、ボーカリストのアン・ウィルソンが2曲でバックボーカルを務め、そのうちの1曲「Brother 」は『Unplugged』に収録された。[ 21 ]

リハーサルはシアトルで始まったが、問題が絶えず発生していた。キニーによると、「リハーサルはほとんど行われず、メンバーも来ず、いつも同じ状況だった」という。[ 22 ]カントレルも同意し、「みんないつもバラバラの時間にやってきて、結局はただおしゃべりしたり、ふざけたりしているだけだ。[...] いつも行き当たりばったりになってしまうんだ」と述べた。[ 15 ]コレッティは、公演に向けてバンドが直面していた継続的な問題には全く気づいていなかった。初めてバンドを訪れた際、彼はステイリーの状態に感銘を受けた。リハーサル中のステイリーの歌声を聞いた時、彼はさらに感銘を受け、バンドを公演に選んだことは「すでにホームランだった。これは大成功だ」と述べた。 [ 16 ] 1996年4月初旬、バンドは公演の準備のためにニューヨークに到着した。アリス・イン・チェインズのプロデューサー、トビー・ライトがアンプラグド・ショーの収録のプロデュースをするために復帰した。バンドはライトと共にソニー・ミュージック・スタジオでリハーサルを行い、彼もその演奏に満足した。[ 16 ]

ブルックリン音楽アカデミーのマジェスティック劇場（現在はハーベイ劇場として知られている）が、アンプラグド公演の撮影会場に選ばれた。半円形の円形劇場は、アコースティック演奏に最適だった。アンプラグドの美術監督は、演奏される音楽の陰鬱な雰囲気にステージの外観を合わせたいと考え、意図的に空間を古く朽ち果てたように改装することにした。舞台係は壁に銃弾を複数発撃ち込んでひびを入れた。剥がれたペンキも手作業で塗られた。[ 23 ]バンドはステージ上の明るい照明を好まなかったため、ステージを暗く憂鬱にするために大きなキャンドルを飾るというアイデアはステイリーのものだった。ステイリーはシアトルのパイク・プレイス・マーケットでキャンドルを購入した。[ 24 ]土壇場で、ステージの装飾に溶岩ランプを使用するというリクエストが来て、予想外の視覚的要素が加わった。ショーの映像では、ランプの中の半透明のパラフィンワックスがほとんど動かず、パフォーマンスそのものの雰囲気を強調している。コンサート主催者は、意図した効果を得るためにはランプを事前に適切に温める必要があることを知らなかったため、この効果は偶然に生まれたものだった。[ 25 ]ステイリーは最近髪をピンクに染めたばかりだったので、照明技師はステージの背景をそれに合わせていた。曲ごとに異なる照明の配色が選ばれた。バンドはセットリストを事前にMTVに提出していたため、照明は事前に十分に選定されていた。[ 25 ]

録音

ブルックリン公演は1996年4月10日に予定されていた。[ 26 ]録音には2時間（午後8時から10時まで）が割り当てられたが、劇場の扉は1時間早く開いた。[ 27 ]公演は多くの問題と遅れに見舞われた。カントレルは公演前に食べたホットドッグが原因で食中毒にかかっていた。[ 28 ] [ 29 ]公演前、彼は嘔吐し続けていたため、[ 15 ]ステージ上の彼の隣にゴミ箱が置かれた。[ 25 ]ステイリーも薬物中毒で具合が悪そうだった。リードシンガーが曲の合間に話すとき、声に明らかな弱さが聞こえた。[ 29 ]バンドのギターテクニシャン、ランディ・ビロもヘロイン中毒で、公演前にステイリーと共に重度の禁断症状に陥った。ビロはヘロインを忘れ、誰かに買いに行かせた。一方、ステイリーはコルク栓で密封されたガラス瓶にヘロインを詰め、開演直前に麻薬を摂取した。ビロによると、彼は少量しか使用していなかったという。「居眠りしてよだれを垂らすほどの薬を飲んでいなかった。[…] あまり多くは使っていなかった」。[ 25 ]ライトは会場外に設置されたトラック内の移動式スタジオで作業し、そこで音源を制作し、やり直しが必要な場合にはバンドと連絡を取り合っていた。[ 25 ] 「 Got Me Wrong 」と「Sludge Factory」では、ミスのために何度もやり直しを強いられた。[ 15 ]一方、コレッティはテレビ中継されるパフォーマンスの制作を担当し、会場外の制作トラックと会場内を行き来した。[ 25 ]

ミュージシャンたちはコンサートのために13曲を準備した。いくつかの曲はすぐに却下されたが、他の曲はアコースティック演奏では良く聞こえないと分かるまでしばらく練習を重ねた。最終的に、バンドは一般のリスナーと熱心なファンの両方を満足させるセットリストを作り上げ、デビューアルバム『Facelift』（1990年）を除く、それまでのバンドの全リリース曲を収録した。[ 15 ]この省略は意図的なものではなかった。バンドは当初『Facelift』収録曲の「We Die Young」と「Love, Hate, Love」も収録する予定だったが、時間的な制約により収録に間に合わなかったため、断念した。時間的な制約により即興演奏の余地も少なく、ほとんどの曲はオリジナルアルバムのアコースティックバージョンで演奏された。[ 15 ]カントレルはアコースティックギターを演奏し、ステイリーのリードボーカルとのハーモニーを奏でた。イネスはアコースティックベースを最大限に活用し、キニーはドラムでグルーヴ感を保った。オルソンはセカンドギタリストとしてラインナップに加わり、この公演はアリス・イン・チェインズにとって5人編成での初登場となった。[ 17 ]この公演はアリス・イン・チェインズがステイリーと共演した最後の公演の一つであり、「ルースター」、「ダウン・イン・ア・ホール」、「ヘヴン・ビサイド・ユー」、「ウィルド？」など、バンドのヒットシングル曲がいくつか披露された。公演は新曲「ザ・キラー・イズ・ミー」で締めくくられた。[ 30 ]

イネスのベースには「友達は友達に友達みたいな髪型をさせない…」というフレーズが書かれていた。これは、観客席にいたメタリカのメンバーで、最近髪を短く切ったばかりだったためだ。[ 31 ]イネスとキニーはメタリカに敬意を表し、「スラッジ・ファクトリー」の直前にヒット曲「エンター・サンドマン」のイントロを演奏した。「アングリー・チェア」の前に、カントレルは「バッテリー」のイントロを演奏し、ヒー・ホーの曲「グルーム、デスペア、アンド・アゴニー・オン・ミー」へと繋げることで、メタリカへの更なる敬意を表した。このイントロはCDには収録されていないが、VHSとDVDには収録されている。MTVアンプラグドのコンサートCD版では、曲の最後にステイリーが「オーケー、これでおしまい」と言う際にブーイングが聞こえる（おそらく演奏終了によるものと思われる）。ステイリーはこの野次に対し「ヘイ、ファックユー！」と叫び、観客から笑いが起こった。[ 32 ]録音には約3時間かかりました。[ 15 ]

カントレルはコンサートで一番気に入ったのは、ステイリーがショーの最後に「みんなを抱きしめたいけど、無理だよ」と言ったことだと語った。[ 32 ]

リリースと受容

専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星半分の星[ 33 ]
エンターテインメント・ウィークリーC [ 34 ]
ローリングストーン星星星[ 35 ]
選択星星星[ 36 ]

この公演のライブアルバムは1996年7月にリリースされ、ビルボード200で初登場3位を記録し、ホームビデオも発売された。アルバムはRIAAよりプラチナ認定を受け、ホームビデオはRIAAよりゴールド認定を受けた。[ 37 ]コンサートの完全版DVDも1999年10月26日にリリースされた。[ 38 ]「Angry Chair」「Frogs」「The Killer Is Me」はMTVのオリジナル放送ではカットされたが、CDとホームビデオの両方に収録されている。アルバムは2007年9月18日にCD/DVDパッケージとして再リリースされた。[ 39 ]

このアルバムは当初、批評家から賛否両論の評価を受けた。オールミュージック誌のスティーブン・トーマス・アーレウィンはアルバム評で「アルバムにないものは何もない。ハードな曲のアコースティック・アレンジは斬新だが、それ以外は以前の作品の焼き直しのように聞こえ、エネルギーが足りない」と評した。[ 33 ]ローリングストーン誌のサンディ・マスオは「『アンプラグド』は確かにアリス・イン・チェインズの感情の幅広さと技術的卓越性を再確認させてくれる。しかし、色々な意味でエネルギッシュさが欠けている。アリス・イン・チェインズの音楽に凝縮されたカタルシスは、アンプを最大音量にして聴くのが一番だ」と評した。しかしながら、ボーカリストのレイン・ステイリーの死後、彼の病状にもかかわらず力強いパフォーマンスが評価され、アルバムは最終的により多くの認知と賞賛を得ることとなり、今では象徴的なライブアルバムと見なされている。[ 35 ]メタル・ハマー誌のアリス・パティロは、アリス・イン・チェインズの『MTVアンプラグド』を史上最高のライブアルバムと評している。[ 40 ]

トラックリスト

特に記載がない限り、すべてのトラックはJerry Cantrellによって書かれています。

いいえ。タイトルライターオリジナルリリース長さ
1.「要約」レイン・ステイリー/ カントレル /マイク・イネス/ショーン・キニー蠅の瓶（1994）4:57
2."兄弟" サップ（1992）5:27
3.「言い訳はしない」 ハエの瓶4:57
4.「スラッジファクトリー」ステイリー/カントレル/キニーアリス・イン・チェインズ（1995）4:36
5.「穴に落ちて」 ダート（1992）5:46
6.「怒った椅子」ステイリーダート4:36
7.「雄鶏」 ダート6時41分
8.「私を間違えた」 樹液4:59
9.「天国はあなたのそばにある」カントレル/イネスアリス・イン・チェインズ5:38
10.「そうなる？」 ダート3:43
11.「カエル」ステイリー/カントレル/キニー/イネスアリス・イン・チェインズ7時30分
12.「もう終わり」カントレル/キニーアリス・イン・チェインズ7時12分
13.「殺人者は私」  5:23
全長:71:26
  • 「Angry Chair」、「Frogs」、「The Killer Is Me」はオリジナルの放送からは削除されましたが、再リリースには含まれています。

DVDリリース

いいえ。タイトル長さ
1.「プログラム開始」0:18
2.「要約」4:22
3."兄弟"5:18
4.「言い訳はなし」4:42
5.「スラッジファクトリー」7時00分
6.「穴に落ちて」6時05分
7.「怒った椅子」5:36
8.「雄鶏」6時20分
9.「誤解された」4時20分
10.「天国はあなたのそばにある」5時15分
11.「そうなる？」3:50
12.「カエル」7時39分
13.「もう終わり」6時53分
14.「殺人者は私」5:34
全長:73:18
  • DVD版には「Sludge Factory」の別テイクが収録されており、レイン・ステイリーが曲の冒頭で歌詞をミックスし、すぐに終了する。その後、CDに収録された「正式」テイクに移る。DVDの「Sludge Factory」のイントロダクションには、ジェイムズ・ヘットフィールド、ラーズ・ウルリッヒ、カーク・ハメットが作曲したメタリカの「 Enter Sandman 」の一部も収録されている。
  • DVDでは、ジェリー・カントレルが「The Killer Is Me」と紹介した直後に、最後の曲のタイトルが「Kill​​er Is Me」と画面上に表示される。[ 41 ] CDとレコード盤でも最後の曲は「Kill​​er Is Me」と表示されているが、[ 42 ] [ 43 ] DVDのトラックリストでは「The Killer Is Me」と表示されている。[ 44 ]この曲はミュージックバンクのボックスセットにも収録されており、そこでもタイトルは「The Killer Is Me」と表示されている。[ 45 ]

人事

アリス・イン・チェインズ
追加出演者
生産

チャート

シングル

年 歌 チャートのピーク位置
USメイン[ 30 ]米国のモッズ[ 30 ]
1996 「もう終わり」 4 24
「そうなる？」 19 —
「穴に落ちて」 24 —
「—」はチャートに載らなかったリリースを示します。

ビデオ

チャート（1996年） ピーク位置
米国のトップミュージックビデオ[ 60 ]7

認定資格

アルバム

地域 認証認定ユニット数/販売数
カナダ（ミュージックカナダ）[ 61 ]金 50,000 ^
イギリス（BPI）[ 62 ]銀 60,000 ‡
アメリカ合衆国（RIAA）[ 63 ]プラチナ×2 2,000,000 ‡

^出荷数は認証のみに基づいています。‡販売+ストリーミング数は認証のみに基づいています。

ビデオ

地域 認証認定ユニット数/販売数
アメリカ合衆国（RIAA）[ 64 ]金 50,000 ^

^出荷数は認証のみに基づいています。

参考文献

脚注

  1. ^ Varietyによると、バンドは当時発売予定だったJar of Fliesからの新曲を披露する予定だったが[ 4 ]、Cantrellは1996年にバンドは代わりにSapから4曲を演奏したと語った[ 15 ] 。

引用

  1. ^「ニューリリース」.ビルボード・ラジオ・モニター. 3 (30): 1. 1996年7月19日.
  2. ^「ニューリリース」.ビルボード・ラジオ・モニター. 3 (42): 1. 1996年10月11日.
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出典

  • アンダーソン、カイル（2007年）『偶然の革命：グランジの物語』マクミラン出版社ISBN 978-0-312-35819-8。
  • ブラウン、ジェイク（2010年）『アリス・イン・チェインズ：イン・ザ・スタジオ』ロックンロール・ブックス、ISBN 978-0-9726-1426-9。
  • デ・ソラ、デイヴィッド（2015年）『アリス・イン・チェインズ：語られざる物語』トーマス・ダン・ブックス、ISBN 978-1-2500-4807-3。
  • グレッグ・プラート（2009年）『グランジ・イズ・デッド：シアトル・ロック・ミュージックのオーラル・ヒストリー』 ECWプレス、ISBN 978-1-5502287-7-9。
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