蛇（楽器）

初期のリップリード管楽器

蛇
蛇、18世紀後半イタリア。モデナ市立博物館
金管楽器
その他の名前
  • セルペントーン
分類
ホルンボステル・ザックス分類423.213
（広い円錐形の穴を持つ指穴付きラブロソン[1]）
発展した16世紀後半
プレイレンジ
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蛇の音域；C₂以下の音はアンブシュアで得られる[2]
関連機器
ミュージシャン
ビルダー
サウンドサンプル
スカボロー・フェア（抜粋）
キャサリン・ローズが演じる蛇

サーペントは、ルネサンス時代に開発された、リップリード系の低音管楽器です。トロンボーンのようなマウスピースを持ち、6つの音孔が3つずつ2組に分かれて配置されています。片手で3つずつ指で押さえます。長く円錐形の管腔が蛇のような形に曲げられていることからサーペントと名付けられ、多くの金管楽器とは異なり、木材で作られ、外側は革または羊皮紙で覆われています。チューバの遠い祖先であるサーペントは、コルネットと近縁関係があり、 17世紀から19世紀初頭にかけて低音パートとして用いられました。 [4]

19世紀初頭には、イントネーションを改善するためにキーが追加され、アップライト型の変種がいくつか開発・使用されましたが、最初はオフィクレイド、そして最終的にはバルブ付きチューバに取って代わられました。オーケストラからほぼ完全に姿を消した後、セルパントは20世紀半ばに歴史的に裏付けされた演奏実践において再び注目を集めました。いくつかの現代作品が委嘱・作曲されており、また少数の現代メーカーによってセルパントが再び製造されています。セルパントの音色はファゴットとユーフォニアムの中間で、通常は座った状態で演奏され、演奏者の膝の間に楽器を立てて置きます。

工事

コルネットと近縁だが、セルペントは壁が薄く、より円錐形の管腔を持ち、サムホールがない。[5]オリジナルのセルペントは一般に堅い木材、通常はクルミかメープル、チェリー、ナシなどのトーンウッド、あるいは時にはポプラなどの柔らかい木材で作られていた。フランスでは、この楽器は2つの二重S字型の半分を接着して作られ、各半分は1枚の大きな木から彫り出されていた。イギリスでは通常、2つのくり抜かれた半分を接着して作られた、いくつかの小さな湾曲した管状の木製セグメントで作られていた。その後、楽器全体が接着され、外側は革で覆われていた。[6]銅や真鍮で作られたものも少数あった。ボローニャの国際音楽図書館にある真鍮製のセルペント1つは1773年に作られ、外側に革が追加されている。[7]

この楽器はトロンボーンのマウスピースとほぼ同じ大きさのマウスピースを使用し、元々は象牙、角、または硬材で作られていました。歴史的なサーペントホルンやバスホルンのマウスピースのカップ形状は、ほとんどが明確な半球形または楕円形のボウル型で、カップ底部の「スロート」は現代のトロンボーンのマウスピースよりも鋭角で狭く、そこからシャンクにかけてほぼ円錐状に広がっています。[8]マウスピースは、上部の木製部分から伸びる短い真鍮製の管、ボーカルまたはクルックに取り付けられます。 [6]

サーペントには6つの音孔があり、それぞれ3つずつのグループが2つあり、それぞれの手で指で操作します。[6]音孔の位置が主な原因で、最初は良いイントネーションで楽器を演奏するのが難しいです。 [9]音孔は主に演奏者の指が届くように配置されており、音響的に正しい位置にあると演奏者の指が届かない場合もあります。[10] [11]下側の音孔は空気柱を短くするには小さすぎますが、共鳴を弱めることで音の選択を助け、サーペント特有の柔らかな音色に貢献しています。[12]初期のサーペントはキーレスでしたが、後期の楽器ではイントネーションを改善し、音域を拡張するために、指の届かない位置にキーが追加されました。 [6] 19世紀半ばのロンドンの楽器製作者トーマス・キーによるモデルには14個のキーがあり、ウェールズのカーディフにあるセント・ファガンズ国立歴史博物館に現存しています。[13]

現代のレプリカは、音響分析と現代の製造材料と技術を用いて、サーペントのイントネーションをさらに向上させ、複数の専門楽器製作者によって製作されている。これらの技術には、現代の複合材料やポリマーの使用、3Dプリント、音孔の配置の変更などが含まれる。[3]スイスのサーペント製作者ステファン・ベルガーは、フランスのジャズミュージシャン、ミシェル・ゴダールと共同で、保存状態の良い博物館の楽器を研究した上で改良されたサーペントを開発し、カーボンファイバー製の軽量モデルも製作している。[14]イギリスのサーペント奏者で音楽学者のクリフォード・ベヴァンは、ベルガーの楽器は大幅に改良され、ついに演奏者は「戦闘ではなくパートナーシップ」でサーペントに近づくことができるようになったと述べた。[10]現代のファゴット・リュスは、フランスの楽器製作者ジェローム・ウィスによって製作されている。[15]

サイズ

ダグラス・ヨーと4つのサイズの蛇。大きさは最大から順にコントラバス、バス、テナー、ソプラノ。

博物館や個人コレクションに残っている標本の大部分は、名目上はベース・サーペントは8フィート（8′）ので作られ、管の全長は約8フィート（2.4m）でした。やや小型のD管で作られたものもいくつかあり、軍用サーペントはD♭管とB♭管の間でピッチを変えることがありました。[9]

そのテナーサーペント（またはセルペト（フランス語： serpenteau）は、1960年代にイギリスの古楽専門家であり楽器製作者でもクリストファー・モンクが、現代的な復刻版セルペトの製造に着手したことから生まれました。彼はまず、4'Cのテナーサイズに相当する半分のサイズの型紙を作りました。パンタグラフ式 ミリング工程、彼は型紙を2倍に拡大し、ベース用のセルペトを彫りました。1倍のサイズでも容易に彫ることができたため、セルペトアンサンブルで人気があり、指の小さい演奏者にも使いやすいテナー用のセルペトも製作することができました。ソプラノの蛇、またはワームは、テナー・サーペントを0.5倍に縮小し、標準のサーペントより2オクターブ高い2'Cの楽器を製作した。1980年代にモンクがノベルティ楽器として製作したのが初登場である。[16][17]これらのサイズの楽器が歴史的に存在したことを示すレパートリーやその他の証拠は存在しない。

コントラバス・サーペント、 1840年頃。エディンバラ大学セント・セシリア・ホール[ 18]

そのコントラバス・サーペント、愛称アナコンダを模したコントラバス・サーペントは、サーペントより1オクターブ下の16′ Cで作られており、19世紀半ばのイギリスの発明品であるが、歴史的なレパートリーはない。[19]原型は、 1840年頃ハダーズフィールドイギリス軍のサーペントを2倍にした楽器として作られ、エディンバラ大学博物館のコレクションに現存している。[20][18]キー、徐々に大きくなるトーンホール、上部が開いたトーンホールの使用により、基本的には木製のサーペント型コントラバス・オフィクレイドとなっている。[21]サーペントが現代に復活した1990年代、クリストファー・モンクの工房で、オリジナルサーペント・オルディネールの形で、ベース・サーペント用にパターンを2倍にしたコントラバス・サーペントがさらに2台製作された。これらは「ジョージ」と「ジョージ2世」と呼ばれた。[17]最初のものは、音楽学者でサーペント奏者のフィリップ・パーマーの委嘱により製作され、アメリカのトロンボーン奏者でサーペント奏者のダグラス・ヨーが一時期所有し、彼のサーペント作品のいくつかに使用されている。[22]他に少なくとも4つのコントラバス・サーペントが製作されている。1つはPVCパイプ、2つはアメリカのサーペント奏者でキュレーターのポール・シュミットによる「スクエアペント」デザインに基づいた合板から、そしてもう1つは2014年にスペア・チューバとスーザフォンの部品から製作された。[23]

歴史

サーペント管の正確な起源については、直接的な物的証拠や文献による証拠はほとんどない。フランスの歴史家ジャン・ルブフは1743年の著書『オーセールの教会史と市民史に関する回想録』の中で、サーペント管は1590年にフランスのオーセールの牧師エドメ・ギヨームによって発明されたと主張しており、これは一般的に受け入れられている。[24]学者の中には、サーペント管は16世紀にイタリアで使用されていた大きく湾曲したバスコルネットから進化したのではないかという説もあるが、 [25] 17世紀初頭のイタリアにおけるサーペント管やフランス国外で現存する初期のサーペント管に関する知識が不足しているため、この考えは否定される。[26]サーペント管は17世紀初頭からフランスで確かに使用されており、平唱の定唱と合唱団のバスの声を強化するために使用されていた。[27]この元々の伝統的な蛇は、serpent ordinaireまたはserpent d'église（文字通り「普通の蛇」 または「教会の蛇」）として知られていました。  

18世紀半ば頃、サーペントは軍楽隊、室内楽アンサンブル、そして後にオーケストラで使われるようになりました。イングランド、特に南部では、 19世紀半ばまで、イングランド国教会の教区教会や村の楽団で演奏されるウェスト・ギャラリー・ミュージックでサーペントが使用されていました。 [28]

軍用蛇

伝統的な蛇と軍事的な蛇の種類
左から右へ：18世紀後半のオリジナルの「serpent d'église （蛇の彫刻）」の形をした伝統的な蛇（イタリア、モデナ市立博物館）； 1840年頃のイギリス軍の蛇（ニューヨーク、メトロポリタン美術館）；フランスの「serpent militaire（軍事の蛇）」または「Piffault（ピフォルト）」の蛇（ストックホルム、シーンコンスト美術館）

18世紀末にかけて、軍楽隊におけるサーペントの人気が高まり、その後、行進曲や騎馬演奏にも対応できる楽器へと発展していきました。イギリスでは、よりコンパクトな形状でよりタイトなカーブを持ち、イントネーションを向上させるためにキーを追加し、剛性と耐久性を高めるためにベンド間に金属製の支柱を備えた、独自の軍用サーペントが開発されました。 [4] フランスでは、同時期に複数のメーカーが、ピフォー（ピフォーの名でも知られています）によって最初に開発された、管を垂直に配置し、ベルを上向きに曲げた、テナーサックスを彷彿とさせるサーペント・ミリテールを製造しました。[17]

直立した蛇と低音ホルン

直立した蛇と低音ホルンの種類
左上：basson russe、 1825年～ 1840年頃；右：ingressic bass horn、 1835年頃；左下：cimbasso、19世紀初頭；右：Serpent Forveille、 1825年頃（メトロポリタン美術館、ニューヨーク）

18世紀後半から、垂直型セルパン（フランス語：serpent droit）またはバスホルンとして知られる、いくつかの種類のセルパンが開発されました。オリジナルのセルパンと同じ6つの音孔と運指を持ち、ファゴットに似たこれらの楽器は、短いU字型のバットジョイントに取り付けられたジョイント式の直管と上向きのベルを備えています。[4]

バスン・ルス

19世紀初頭に登場した直立型の蛇管楽器の最初の一つに、ロシアのファゴットを意味するbasson russeがある。これはロシアのファゴットでもファゴットでもない。この名称はbasson prusseが訛ったものと考えられる。当時プロイセン軍楽隊が使用していたためである。 [29]これらの楽器の多くはリヨンで製造され、当時フランスで流行していたブッチン様式の装飾的な動物を模したベルを備えているものが多く、竜や蛇の頭のような形と塗装が施されていた。 [4]軍楽隊ではほぼ同時期にserpent à pavillon（ベルの蛇）も登場した。これは通常の金管楽器のベルを備え、後のオフィクレイドに似たフレア形状をしていた。[30]  

イングリッシュバスホルン

1799年、ロンドンを拠点に活動したフランス人音楽家・発明家のルイ・アレクサンドル・フリショによって開発されたイングリッシュ・バスホルンは、全金属製のV字型構造をしており、ドイツの作曲家フェリックス・メンデルスゾーンはそれをじょうろに似ていると表現した。しかしながら、メンデルスゾーンはその音色に感銘を受け、いくつかの作品でこの楽器を用いた。その中には『真夏の夜の夢』序曲（1826年）や交響曲第5番「宗教改革」（1830年）などがある。 [4]しかし、『真夏の夜の夢』序曲が初版出版された際、そのパートは理由は不明だがオフィクレイドに変更された。[31]バスホルンはイギリスとアイルランドの市民楽団や軍楽隊で人気を博し、ヨーロッパのオーケストラにも広まり、オフィクレイド、そして後にバス・テューバの発明者に影響を与えた。[32]

初期のチンバッソ

19世紀初頭のイタリアのオペラでは、スポンティーニ、ロッシーニ、ベッリーニなどの作曲家によってセルペントーンという名称で登場する。[33]イタリアでは、この名称はチンバッソに取って代わられた。チンバッソは複数の楽器を指す曖昧な用語で、当初はバスン・ルッセに似た直立したセルペン、次にオフィクレイド、初期のバルブ付きチューバ（ペリトーネ、ボンバルドーネ）、そして最後にヴェルディのオペラ「オテロ」 （1887年）の頃にはバルブ付きコントラバストロンボーンとなった。[34]

その他の直立した蛇

1823年、パリでフォルヴェイユは自身の名を冠したセルパント・フォルヴェイユを発明した。これは、当時発明されたばかりのオフィクレイドの影響を受けた、ベル部を拡大したアップライト・セルパントである。木で作られ、リードパイプと第一ベンドのみに真鍮管が使われているのが特徴である。[35]イントネーションと音質が向上したことで、吹奏楽団で人気を博した。[4] 1828年、ジャン＝バティスト・コエフェは、アップライト・セルパントの最終形態の一つであるオフィモノクレイド（「鍵盤が一つ付いた蛇」）の特許を取得した。[33]この楽器は、セルパントの長年の課題であった、難解で不明瞭なB♮音を解決した。この楽器はB♮の半音低い音程で作られ、大きな音孔が開いている。この音孔は、鍵盤が押されるまでC音をキーに保持し、音孔を閉じることで、明瞭で響きの良いB♮音を生み出す。この楽器には独特のポンペ（二重チューニングスライド）も付いており、ボーカルの調整と組み合わせて最大長2度まで音程を変えられるため、演奏者は当時の異なる音程基準（オペラ座の音階と大聖堂の音階）を切り替えることができる。[36]

現代の復興

ロンドン・サーペント・トリオ、1989年：アンドリュー・ファン・デル・ビーク（左）、クリストファー・モンク（中央）、アラン・ラムズデン（右）

直立型サーペント管楽器の時代は短く、19世紀前半の発明からオフィクレイドやその後のバルブ付き金管楽器に取って代わられるまでの期間であった。[37]ドイツのオペラ作曲家リヒャルト・ワーグナーは、1869年の『ニーベルングの指環』初演までに、最低音の金管楽器パートをチューバとコントラバストロンボーンで作曲していた。[38]その結果、1900年までにサーペント管楽器はアンサンブルからほぼ姿を消した。

サーペント管は20世紀半ばから、現代​​において関心と製作が再燃している。クリストファー・モンクは独自のコルネットとサーペントのレプリカを作り、歴史的知見に基づいた演奏で演奏し始めた。1968年にモンクと楽器製作者のキース・ロジャースは複合木材樹脂材料からコルネットを安価に製作する方法を考案し、これによってこれらの楽器への関心が高まり、入手しやすくなることになった。1976年にモンクは、イングリッシュ・アーリー・ミュージック・コンソートの演奏者であるアンドリュー・ファン・デル・ビーク、アラン・ラムズデンとともにロンドン・サーペント・トリオを設立し、ヨーロッパや北アメリカ各地で、シリアスなものから気まぐれなものまで、新作や歴史的編曲品を演奏した。[39] [40]同時期にフランスでは、古楽器の専門家であるベルナール・フルテとジャズミュージシャンのミシェル・ゴダールがサーペントの使用を推進し始め、パリ音楽院でサーペントの授業を再開した。[41]卒業生の中には、セルペントで重要なディスコグラフィーを録音したヴォルニー・ホスティウや、同じく優れたオフィクレイド奏者であるパトリック・ウィバートがいる。[42] [43]ウィバートはゴダールの後任としてパリ​​音楽院でセルペントを教えており、ヴェルサイユ・グラン・パルク音楽院でもセルペントを教えている [fr]。[44]

サーペント・ニュースレターは、1986年にユナイテッド・サーペンツのニュースレターとして創刊され、現在は年2回発行されています。ポール・シュミットが編集しています。新しい録音や出版物のレビュー、現代のパフォーマンスやイベント、新たな発見、メディアや映画への出演、その他の最新情報などを取り上げています。[45]

範囲とパフォーマンス

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蛇の音域；C₂以下の音はアンブシュアで得られる[2]

サーペント管の音域は、通常、中央Cの2オクターブ下のC 2からG 4までの2オクターブ半をカバーします。低音Cをすべての穴を塞いだ状態で指使いし、アンブシュアを緩めて（「リッピングダウン」）、ファルセット音を出すことで、 A 1やF 1まで容易に音域を拡張できます。熟練した演奏者であれば、C 5まで上達することも可能です。[46]

モンクは、その固有の機械的および音響的欠陥のために、サーペントは上手に演奏するのが最も難しい管楽器の1つであると書いている。[47]トロンボーンなど他の金管楽器で使用されるものと同様のアンブシュアで演奏されるが、この楽器は簡単に吹き過ぎてしまうため、演奏者はより穏やかな息の流れを使わなければならない。音孔は、木管楽器のように必ずしも気柱を短くする役割を果たさない。特に低音域の音孔は小さすぎて、むしろ空気の漏れのような動作をし、気柱の共鳴を弱めることによって主に音の選択を変え、音色に影響を与える。[12]その結果、演奏者は正しい音程を出すために、他の金管楽器よりも強くコントロールされたアンブシュアにかなり頼らなければならない。すべての穴をカバーした状態のセルペントの自然な音色（C 2の倍音列）は、指使いで生成される音よりも豊かで豊かなので、演奏者はセルペントの全音域で音色の一貫性とカンタービレのアプローチにも重点を置く必要があります。 [47]

楽器を水平に持ち、右手の指使いを逆にしたサーペンティスト

セルパントは元々垂直に演奏され、両手で2組の音孔を上から押さえていました。1772年、パリのノートルダム大聖堂のセルパント奏者、アベ・リュネルは、セルパントを水平に持つ方法を考案し、後にこの方法は軍楽隊で使用されました。[48]この方法でセルパントを持つには、右手で下部のカーブを支える必要があり、下部の3つの音孔の上ではなく下を押さえる必要があるため、指使いの順序が逆になります。[49]

同じ運指でアンブシュアを緩めると、音程を半音以上下げることができます。これは、サーペント管楽器がアンブシュアとマウスピースという「強い」音響システムと、サーペント管体内の比較的「弱い」気柱システムとを結合しているためです。その結果、楽器の音程選択において、気柱よりもマウスピースの方が強い影響を与えます。[50]アンブシュアと気柱の長さの不一致も音色に影響を与えます。[12]

レパートリー

ミシェル・ゴダールは、2020 年の「アドラベサ カルテット」で蛇の上で演奏します。ゴダールは垂直に保持していることに注目してください。

セルパントはもともと、特にフランスにおいて、教会の合唱音楽の伴奏楽器として用いられていました。この目的のためにセルパント専用の楽譜はほとんど書かれておらず、セルパント奏者は単にカントゥス・フィルムス、つまりベースラインを演奏していました。[24] 18世紀中期から後半にかけて、オペラ作曲家たちはセルパントをオーケストラで用いるようになり、その後軍楽隊にも採用されたことから、教則本、運指表、練習曲（生徒と教師のための二重唱を含む）などが数多く出版されました。[51]

管弦楽譜にセルペントが初めて登場するのは、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルの『王宮の花火の音楽』（1749年）であるが、後にヘンデル自身によって削除された。19世紀初頭のイタリアの作曲家たちは、ジョアキーノ・ロッシーニやヴィンチェンツォ・ベッリーニのオペラでセルペントーンを頻繁に使用した。メンデルスゾーンは1828年の序曲『静かな海と幸せな航海』と交響曲第5番『宗教改革』 （1830年）でセルペントとコントラファゴットを組み合わせ、エクトル・ベルリオーズは『幻想交響曲』（1830年）の初期改訂版にセルペントとオフィクレイドを組み込んだ。

19世紀後半にはほぼ完全に姿を消した蛇は、20世紀半ばに映画音楽や新しいピリオド楽器を用いた室内楽アンサンブルで再び登場し始めた。アメリカの映画作曲家バーナード・ハーマンは『ホワイト・ウィッチ・ドクター』（1953年）と『地底旅行』 （1959年）の音楽で蛇を使用し、ジェリー・ゴールドスミスも『エイリアン』（1979年）の音楽で蛇を使用した。[52]

パリ音楽院のチューバ奏者でサーペントの専門家であるフランスのミシェル・ゴダールは、ジャズや現代音楽でサーペントを頻繁に使用しており、レバノンの作曲家でウード奏者のラビー・アブ＝ハリールと頻繁にコラボレーションしている。[53]

トロンボーンの現代作品には、イギリスの作曲家サイモン・プロクターによるサーペントとオーケストラのための協奏曲があり、これは1987年にサウスカロライナで開催された第1回国際サーペント音楽祭の委嘱作品で、1989年にロンドン・サーペント・トリオのメンバーであるアラン・ラムズデンによって初演された。[52] [54]また、この音楽祭では、作曲家ピーター・シッケルがロンドン・サーペント・トリオと声楽アンサンブルのために書いた、PDQバッハの喜劇的作品「おお、サーペントよ」も初演された。 [55] [56]ダグラス・ヨーは、ボストン交響楽団の同僚でトロンボーン奏者兼作曲家のノーマン・ボルターが作曲した、サーペントと弦楽四重奏のための「誘惑」を、1999年にニューヨーク州ポツダムで開催された国際トロンボーン音楽祭で初演した。[57] [58] 2008年、ヨーはアメリカの作曲家ゴードン・W・ボウイのセルパント協奏曲『Old Dances in New Shoes』を初演した。[59]イタリアの作曲家ルイジ・モルレオはセルパントと弦楽のための協奏曲『Diversità: NO LIMIT』を作曲し、2012年にイタリアのモノポリで初演された。 [60]

アメリカの作曲家オースティン・ウィントリーによる、2012年のプレイステーション3用ビデオゲーム『風ノ旅ビト』のグラミー賞ノミネートおよびBAFTA賞を受賞したサウンドトラックには、5人のソリストの1人として、カリフォルニアのトロンボーン奏者ノア・グラッドストーンが演じる蛇が登場する。[61]

2024年4月に作曲家向けの運指や拡張テクニックに関するアドバイスを含む「サーペント」の演奏テクニックガイドを出版した後、イギリスのチューバ奏者でありルンド大学の学者でもあるジャック・アドラー・マッキーンは、2025年2月に「サーペント」のために4つの新しい現代音楽を委嘱し、録音した。[62] [63]

プレイヤー

参考文献

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参考文献

  • Serpent の Web サイト – ディスコグラフィーや、年 2 回発行されるSerpent Newsletterのバックナンバーなど、Serpent に関連するあらゆる情報のオンライン リファレンスです。
  • serpent.instrument – フランスのチューバ奏者であり、Serpent の専門家である Volny Hostiou による Serpent の Web サイト (フランス語)。
  • ウィキメディア・コモンズにある、蛇に関連するメディア。
  •  シュレジンジャー、キャスリーン(1911). 「蛇」.ヒュー・チザム編.ブリタニカ百科事典（第11版）. ケンブリッジ大学出版局.
  • オックスフォード大学ベイトコレクション所蔵の蛇。
  • ジャック・アドラー・マッキーンによるオーケストラ抜粋の録音。セルペント、バスホルン、初期のチンバッソ、オフィクレイドなどが含まれています。
  • チューバの歴史に関するポッドキャスト — 最初の 2 つのエピソードは、サーペントとバスホルンについてです。
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