
有楽斎長秀(日本語: 有楽斎長秀)は、1804年頃から1848年頃まで活躍した浮世絵風の木版画のデザイナーでした。彼は、有楽斎長秀(有楽斎長秀)、中村長秀(中邑長秀または中村長秀)、長州(長秀)、および長州斎(長秀斎)としても知られています。 「長秀」と「長州」は同じ漢字です。語尾の「sai」はスタジオやホールを意味し、多くの日本のアーティストが勝手に付け加えたり省略したりしています。[ 1 ]
長秀は京都と大阪の両方で活動した。初期の版画は師である龍江斎如慶の作品に似ているが、尚古斎半兵衛の影響も受けている。[ 2 ] 長秀の作風には根本的な変化が見られたため、「長秀」と署名された作品群は実際には2人の異なる画家によって制作されたのではないかと考える学者もいる。[ 3 ] 1810年代から1830年代にかけて、長秀は京都祇園の恒例の衣装行列を描いた型紙版画(かっぱずり) の最も多作な作者であり、[ 2 ]フルカラー木版画(錦絵)が日本の木版画の標準となった後も、かっぱずりを作り続けた。彼の弟子には長重、秀勝、秀国、秀鞠、浪花長国がいる。