ヴァシリー・リャブチェンコ

ヴァシリー・リャブチェンコ
生まれる（1954年7月23日）1954年7月23日
オデッサ、ソ連
母校KDウシンスキー南ウクライナ国立教育大学
知られている絵画、グラフィック、写真、オブジェ、インスタレーション
動き表現主義、新表現主義、ポストモダニズム
受賞歴「黄金分割」（1996年）
Webサイトwww.vasiliyryabchenko.com​​

ヴァシリー・リャブチェンコ（1954年7月23日、ソ連オデッサ生まれ）は、ウクライナの画家、写真家、インスタレーション・アーティストである。[ 1 ]現代ウクライナ美術、そして「ニュー・ウクライナ・ウェーブ」の主要アーティストの一人。[ 2 ] [ 3 ]

バイオグラフィー

開花の時間、 70 x 75 cm、キャンバスに油彩、1987年
身元不明の人物の海岸、 200 x 400 cm、油彩、キャンバス、1989年

ヴァシリー・リャブチェンコは1954年7月23日、ソ連のグラフィックアーティスト、セルゲイ・リャブチェンコの家庭にオデッサで生まれた。 [ 4 ]

彼の美術教育は、1966年にオデッサ美術大学敷地内にあるオデッサ美術学校で始まりました。1969年、彼はMBグレコフの名を冠したオデッサ美術大学の絵画科に入学しました。

1974年から1976年にかけて、彼はレニングラードにあるムヒナの名を冠したレニングラード高等美術デザイン学校で聴講生として学んでいた。オデッサに戻った後、彼はヴァレンチン・フルシチをはじめとする、後にオデッサの「非国教徒」として知られるようになる人々と知り合い、友人となった。[ 5 ]

1978年から1983年まで、ヴァシリー・リャブチェンコはKDウシンスキー南ウクライナ国立教育大学の美術・グラフィック学部で学び、そこでヴァレリー・ゲガミアンとジナイダ・ボリシュークに師事した。[ 6 ]

1987年よりソ連芸術家連合（後のウクライナ国家芸術家連合）に加盟。[ 7 ]この時期に、セルゲイ・ルイコフ、エレナ・ネクラソワ、オレクサンドル・ロイトブルド、ヴァシリー・リャブチェンコといったオデッサ出身の芸術家グループが登場した。彼らは「オデッサ・グループ」として知られている。1980年代後半、芸術家連合の「公式」環境ではあまり人気がなく、非公式環境（新しい「非順応主義者」）とはつながりがなかったこのグループは、国立機関であるオデッサ美術館で「アフター・モダニズム1」と「アフター・モダニズム2」という2つの注目を集めた大規模な展覧会を開催した。作品のテーマ、プロット、そして大規模な形式は、オデッサの美術における新しい方向性の始まりを示した。この時期には、ヴァシリーの絵画「身元不明の人物の海岸」（1989年）、「赤い部屋」（1988年）、「犠牲者」（1989年）、「アクタイオンの死」（1989年）、二連祭壇画「捕らえ人」（1989年）、「誘惑の方法」（1990年）などが含まれていました。

上記2つの展覧会の間に、オデッサ文学博物館で「新しいフィギュレーション」展が開催され、キエフ出身の若い芸術家たちが参加しました。[ 8 ]これは、当時流行していた全ウクライナ芸術運動の文脈に「オデッサ・グループ」が統合される始まりでした。[ 9 ]この展覧会に展示されたヴァシリー・リャブチェンコの作品は、「恩寵の拒絶」（1988年）と「愛 - 愛ではない」（1988年）でした。

ヴァシリー・リャブチェンコは、インスタレーションというジャンルで活動を始めた最初の作家の一人で、この分野での最初の作品は、1993年にウヤズドフスキ城で行われたプロジェクト「ヨーロッパのステップ」のための「切り株のためのブランコ」で、キュレーターはイェジー・オヌフであった。[ 9 ]その後、彼は「大バンビ」（1994年）、「マダム・レカミエに捧げる」（1994年）、「プリンセス」（1996年）、「冷気のアカデミー」（1998年）など、数多くのインスタレーションを制作した。

1970年代初頭から、この芸術家は写真の実験を絶えず行っていました。[ 10 ]当初は、日常的な物から作られた静物画が主な題材でした。その後、様々な物や人体を使った即興的な写真作品に取り組みました。そこで彼は、東洋の伝統に特徴的な「空虚さ」と非対称性を用いていました。[ 5 ]彼はこのスタイルを写真シリーズに用い、それらをまとめたプロジェクト「裸の夢」（1995年）を制作しました。このプロジェクトにより、ヴァシリー・リャブチェンコは1996年に開催された初のウクライナ全土を対象とした芸術祭「ゴールデン・セクション」において、「ウクライナ最優秀芸術家」の称号と賞を獲得しました。同年、彼は創作団体「アート・ラボラトリー」を設立しました。[ 2 ]

仕事

抑止力、 140 x 170 cm、キャンバスに油彩、1989年

ウラジーミル・レヴァショフは、ヴァシリー・リャブチェンコの作品におけるいくつかの時代を指摘している。1970年代後半から80年代初頭にかけての初期の作品は、「西洋」と「東洋」の絵画アプローチの融合が顕著である。それは、言語に対する「英国的」とも言える貴族的な禁欲主義から、中国の「筆の舞い」へと有機的に移行していく様相を呈しており、言い換えれば、抑制と自由さ、軽やかさが均衡を保っていると言える。

1980年代後半、ヴァシリー・リャブチェンコはトランスアヴァンギャルドの思想に興味を持つようになった。ウクライナのトランスアヴァンギャルドは概してバロック美学に傾倒していたが、この時期のリャブチェンコの作品は「新ロココ」と形容することができる。この芸術家のトランスアヴァンギャルド期は、計画的な空虚さ、均衡のとれた美学、軽薄な遊び心、そして機械論的な組み合わせによって特徴づけられている。[ 11 ]「猫」は1980年代後半の作品の一例であり、2匹の敵対する猫の物語である。ソ連崩壊につながり、二大超大国間の関係が悪化した時期に制作された次のバージョンでは、プロットはサイズ、色彩、画風、そしてタイトル「抑止力」の変更によって意味的文脈を変えた。[ 5 ]

リャブチェンコのその後の作品、そして近年の作品にも「ロココ調」の要素が見られます。しかし、作品はより感情的で、やや混乱した雰囲気を帯びるようになり、絵画には非合理主義と不安の痕跡が垣間見られます。田園的な無頓着さは徐々に内省とドラマ性へと変化していきました。[ 11 ]

ウクライナの美術史家で美術評論家のミハイル・ラシュコヴェツキーは、ヴァシリー・リャブチェンコについて次のように述べている。「ヴァシリー・リャブチェンコの作品は、美の法則に沿って客観的な空虚を媒介する存在である。さらに、具象性は、この意図を弱めるどころか、むしろ高めている。この空虚を体現するために、リャブチェンコは、ロカイユの優雅さ、近代の様式化、そして上流社会のバロック様式の豪華さを、神話的意味の徹底的な脱構築によって増幅させている。」[ 12 ]

展示会

切り株のためのブランコ、 200 cm、インスタレーション、木造建築、切り株、チェーン、1993年
ビッグ・ベンビ、インスタレーション、樽、直線状のランプ、鹿の角、1994年
  • 2022年 |展開する風景 / Kunst(Zeug)Haus、ラッパースヴィル＝ヨーナ、スイス[ 13 ]
  • 2022 | Unfolding Landscapes / Art & History Museum、ブリュッセル、ベルギー[ 14 ] [ 15 ]
  • 2022年 |展開する風景 / アート センター シルケボー バッド、シルケボー、デンマーク[ 16 ]
  • 2020 | 奇妙な時間 / アートラボ（オンライン）[ 17 ]
  • 2017 | アウトキャストサロン / 海軍博物館、オデッサ、ウクライナ[ 18 ]
  • 2017 | Cold Faith / Invogue Gallery、オデッサ、ウクライナ[ 19 ]
  • 2016 | The Spirit of Tme / Zenko Art Foundation、タタロフ、ウクライナ[ 20 ]
  • 2016 | ユートピアのレシピ /現代美術研究所、キエフ、ウクライナ[ 21 ]
  • 2016 | 颯爽とした90周年 / オデッサ近代美術館、ウクライナ、オデッサ
  • 2016 | エルゴ・スム。自画像展 / ドゥカット・ギャラリー、キエフ、ウクライナ
  • 2016 | タチアナ＆ボリス・グリネフ・コレクション所蔵のウクライナ人アーティスト3世代 /イェルミロフ・センター、ハリコフ、ウクライナ[ 22 ]
  • 2015 | アンファン・テリブル。オデッサ・コンセプチュアリズム /ウクライナ国立美術館、キエフ、ウクライナ[ 23 ]
  • 2015 | 美術館コレクション。ウクライナ現代美術 1985–2015 /ミステツキー・アルセナル、キエフ、ウクライナ[ 24 ]
  • 2014年 |ウクライナの風景 /ミステツキー兵器庫、キエフ、ウクライナ[ 25 ]
  • 2013年 |オデサ学校。伝統と通貨 /ミステツキアーセナル、キエフ、ウクライナ[ 26 ]
  • 2012 | 神話。ウクライナのバロック/ウクライナ国立美術館、キエフ、ウクライナ[ 27 ]
  • 2012 | 現代ウクライナ人アーティスト /イェルミロフセンター、ハリコフ、ウクライナ
  • 2011年 |独立 /ミステツキー アーセナル、キエフ、ウクライナ[ 28 ]
  • 2010 | オデッサの現代アーティストトップ10 / Hudpromoギャラリー、オデッサ、ウクライナ[ 29 ]
  • 2010年 |スター・ウォーズ / コロブチンスキー・アート・センター、オデーサ、ウクライナ[ 30 ]
  • 2009 | リスタート / マリンアートターミナル、オデッサ、ウクライナ[ 31 ]
  • 2009 | ウクライナ・ニューウェーブ /ウクライナ国立美術館、キエフ、ウクライナ
  • 2008 | オデッサ現代美術 / オデッサ近代美術館、ウクライナ、オデッサ
  • 2008 | ウクライナ国立芸術家連盟創立70周年記念展 / 中央芸術家ハウス、キエフ、ウクライナ
  • 2004 | 武器よさらば /ミステツキー・アルセナル、キエフ、ウクライナ
  • 2003 | ファーストコレクション / 中央芸術家の家、キエフ、ウクライナ
  • 2000年 | 部分日食 / フランス文化センター、ベオグラード、ユーゴスラビア
  • 2000 | ポジティブ・リアクション /オデッサ西洋東洋美術館、ウクライナ、オデッサ
  • 1999 | ピナコテーク/ウクライナ・ハウス、キエフ、ウクライナ
  • 1998年 | 写真月間 / ブラティスラバ、スロバキア
  • 1998 | アウト・オブ・グラフィックス /オデッサ美術館、オデッサ、ウクライナ
  • 1998 | コールドネス・アカデミー /オデッサ美術館、オデッサ、ウクライナ
  • 1998 | Sides / Karas Gallery、キエフ、ウクライナ
  • 1998 | 2日間2晩 / 現代音楽フェスティバル、オデッサ、ウクライナ
  • 1998 | 全ウクライナ青年展 / 中央芸術家の家、キエフ、ウクライナ
  • 1997 | 光合成 / ウクライナ国立芸術家連盟展覧会事務局、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | ファントム・オペラ / ヤング・スペクテイター劇場、オデッサ、ウクライナ
  • 1996 | ジャム・ルック / 現代美術センター、キエフ・モヒラ・アカデミー、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | 黄金比 / 応募者展「1996年最優秀アーティスト」、ウクライナハウス、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | 商品フェティシズム /ウクライナ・ハウス、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | 裸の夢 / ブラン・アート・ギャラリー、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | ファミリーアルバム / 現代美術センター、キエフ・モヒラ・アカデミー、キエフ、ウクライナ
  • 1996 | 合成アート広告 / Karas Gallery、キエフ、ウクライナ[ 32 ]
  • 1996 | Batiscaf – 1 / 国際シンポジウム / セイラーズパレス、オデッサ、ウクライナ
  • 1996 | アートフェスティバル参加者 /オデッサ西洋東洋美術館、ウクライナ、オデッサ
  • 1996 | 2日間2泊 / 現代音楽フェスティバル、オデッサ、ウクライナ[ 33 ]
  • 1995年 | フランケンシュタイン博士の書斎 / 科学者の家、オデッサ、ウクライナ[ 34 ]
  • 1995 | Blood Test / ウクライナ国立芸術家連盟展覧会事務局、キエフ、ウクライナ
  • 1995 | カンディンスキー症候群 / ウクライナ、オデッサ地方史博物館
  • 1995 | 2日間2泊 / ティルス現代美術センター、オデッサ、ウクライナ
  • 1994年 |フリーゾーン /オデッサ美術館、オデッサ、ウクライナ
  • 1994年｜文化大革命スペース／ウクライナの家、キエフ、ウクライナ[ 35 ]
  • 1994 | 恐ろしい – 好色 / ティルス現代美術センター、オデッサ、ウクライナ
  • 1994 | 伝統の継続 /オデッサ美術館、オデッサ、ウクライナ
  • 1994年 | Lux ex tenebris / ティルス現代美術館、オデッサ、ウクライナ
  • 1993年 | Grafik aus Odesa / 市立ギャラリー、ローゼンハイム、ドイツ
  • 1993年｜ランダム展／ティルス現代美術センター、オデッサ、ウクライナ[ 36 ]
  • 1993年 |ヨーロッパの草原 /ウヤズドフスキ城、ワルシャワ、ポーランド
  • 1993 | ディアスポラ / セントラル・アーティスト・ハウス、モスクワ、ロシア
  • 1991年 | Kunst aus Odesa / Galerie im Alten Rathaus、プリーン・アム・キームゼー、ドイツ
  • 1991 | オデッサの栄光と近代性 / 横浜
  • 1991 | 16世紀ウクライナ絵画芸術 /ウクライナ国立美術館、キエフ、ソ連
  • 1990年 | バビロン / 中央青年宮殿、モスクワ、ソ連
  • 1990 | アフター・モダニズム – 2 /オデッサ美術館、オデッサ、ソ連[ 37 ]
  • 1990年 |アヴェック・セザンヌ、アヴェック・ファン・ゴッホ、サン・ヴィクトル山脈を注ぐ... / マルセイユ、フランス
  • 1990年 | ソヴィアート展。60年代から80年代にかけてのウクライナ絵画芸術の三世代展 / デンマーク、オーデンセ
  • 1990年 | ソヴィアート。60年代から80年代にかけてのウクライナ絵画芸術の三世代 / キエフ商工会議所、ソ連
  • 1989年 | アフターモダニズム /オデッサ美術館、オデッサ、ソ連[ 38 ]
  • 1989年｜新しいフィギュレーション／文学博物館、オデッサ、ソ連[ 39 ]
  • 1988 | 全ソ連若手芸術家展 /マネジ、モスクワ、ソ連
  • 1973 – 1989 | 地域、共和国、全連邦、海外の展覧会に参加

コレクション

ダフネ、 200 x 150 cm、キャンバスに油彩、1989年（オデッサ美術館コレクション）

参考文献

  • ステフィ・アントニー、「ヴァシリー・リャブチェンコ作『レッド・ルームI』に用いられた色彩と模様による感情の解釈」 / 国際革新技術探査工学ジャーナル（IJITEE） / ISSN: 2278-3075、第8巻、第7C2号、2019年5月
  • 美術館所蔵「ウクライナ現代美術 1985–2015 個人コレクションより」 / アート・アルセナル – キエフ、2015年 – p. 52 – 53
  • 現代ウクライナ人アーティスト。 – ロドヴィッド、2012年。 – p. 136 – 143
  • 神話。ウクライナ・バロック／ウクライナ国立美術館。キエフ、2012年。39頁、161頁
  • 全ウクライナ絵画トリエンナーレ、キエフ – 2010 / ウクライナ国立芸術家連合 – 2010. – p. 37
  • ウクライナ・ニュー・ウェーブ / ウクライナ国立美術館。—キエフ、2009年。— p. 164 – 171
  • 視覚芸術。前衛的な変遷から最新の方向へ。20世紀から21世紀におけるウクライナの視覚芸術の発展。—現代美術研究所（キエフ）、2008年。— 119頁
  • ウクライナ独立時代の近代美術：100人。 – ミスリ – 2008年 – p. 536–539, p. 640
  • ウクライナ全国芸術家連合オデッサ地域組織。– Grafikplus、2006年。– p. 117
  • 武器よさらば/ アート・アーセナル— キエフ、2004年 — p. 67, 121
  • ポートフォリオ。 1990 年代のオデサのアート。テキスト集 / ソロス現代美術センター - オデサ。 – オデサ、1999年。 – p. 13、15、22、24～26、36、52～53、60～65、164～167、294～301、312
  • 1960 年代から 1980 年代のウクライナの芸術。 – ソヴィアート。 – マメンス・ボグトリケリ A / S. – p. 9 – 20.p. 88 – 89

参考文献

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