ビデオ「フール・フォー・ラブ」

ビデオ「フール・フォー・ラブ」
監督	ロバート・ギブソン
制作：	ジョージ・ミラー ダグ・ミッチェル
主演	ロバート・ギブソン エイプリル ・ウォード ジアナ・サントーン シンディ・カーペンター
音楽：	アントニー・パルトス
制作 会社	ケネディ・ミラー
発売日	1995年（シドニー映画祭） （1995年） 1996年（オーストラリア） （1996年）
実行時間	87分
国	オーストラリア
言語	英語

『ビデオ・フール・フォー・ラブ』は、1995年にオーストラリアで制作された自伝的 ドキュメンタリー映画で、映画編集者のロバート・ギブソンが監督し、ジョージ・ミラーがプロデュースした。 ^{[1] [2]}この映画は、ギブソンが1983年から1993年にかけて撮影した600時間分のビデオカメラ映像から編集されている。1988年から1991年までのギブソンの私生活、特にエイプリル・ワード、ジャンナ・サントーネ、シンディ・カーペンターとの波乱に満ちた関係に焦点を当てている。

概要

映画は、ジョージ・ミラー監督が映画の実現可能性について語るインタビューで幕を開ける。ギブソンの両親も、ジャンナ・サントーネという女性との最近の破局をどう乗り越えたかについてインタビューを受け、破局後のビーチで取り乱したギブソンが「ジャンナ・マリア・ガブリエラ・サントーネ、なぜ僕を捨ててこんなに孤独にするんだ？」と叫びながら走り回る姿が映し出される。

回想シーンでは、ギブソンは『 Flirting』の編集でAFI賞を受賞し、カメラを持ってステージに登場します。この頃、彼はエイプリル・ワードという女性と交際していました。彼女はロンドンに引っ越し、ギブソンも彼女を追いかけると約束します。インタビューで、ワードはギブソンに女性の「セクシーさ」について尋ねます。彼は「お尻…お尻とお腹…」と答えます。

その後、ギブソンはホテルのバーでバーテンダーとして働くサントーネと出会う。二人はデートを始め、その後も様々ないちゃつきが描かれる。ある長いシーンでは、裸のギブソンが寝室でコンドームを探し、セックスをしようとしたところ、ライフスタイルの箱を見つける。

ギブソンがウォードと再会するために事前に予約した航空券でロンドン行きの飛行機に乗ろうとする中、サントーンはもうギブソンに会いたくないと告げる。葛藤するギブソンは、どうすべきかカメラに向かって考え込む。ロンドンへ出発する前に、彼はサントーンの家に立ち寄る。車内で彼は、彼女を愛していると「言うのを忘れた」と言い残す。電話インタビューで、彼の父親はこの状況を「愚行の極み」と評した。

ロンドンでは、ギブソンとウォードは何度かホームパーティーを開き、ギブソンは彼女にプロポーズする。その後、二人はスキー旅行に出かけるが、そこで何度か口論となり、ウォードはサントーネのことを知って動揺する。ウォードと友人たちはパリへ出発する。一方、湾岸戦争が始まる。ギブソンはオーストラリアに戻り、ニューカッスルの家にサントーネと彼女の猫ルイスと共に移り住む。ルイスは家のトタン屋根に閉じ込められていたところをギブソンが救出する。その後、ビーチでのシーンなど、性的に刺激的なシーンが続く。

ウォードはギブソンに怒りの手紙を何通も書き送り、感情的な電話をかけ、サントーンを動揺させた。湾岸戦争がテレビで放映される中、ギブソンはウォードをスカッドミサイルに例えた。「彼女はどこからともなく現れた。精度はそれほど高くなかったが、士気という点では精神的に壊滅的だった」

サントーネがABCでラジオのニュースキャスターとして働く一方、ギブソンはフルタイムで映画編集の仕事に就いています。ギブソンは二人に「マルチメディアカップル」になることを提案し、サントーネにプロポーズします。彼女はそれを受け入れます。サントーネはギブソンを実家に連れて行き、両親に紹介します。その後のパーティーで、ギブソンの友人がギブソンとの過去の性体験、特に4Pについて語ります。サントーネは不快な表情でその様子を見守ります。

ギブソンはサントンに4,000ドルの婚約指輪を贈ったが、彼が「黒の女王カタリナ」とだけ名乗る女性が、彼女に結婚を諦めるよう説得する。サントンはギブソンに、「『スカッドミサイル』の友人から、嫌味な手紙を受け取るのにうんざりしている」と告げる。ギブソンは彼女を説得し、結婚式の計画は続行される。二人は結婚式会場の候補としてクイーン・ビクトリア・ビルディングを訪れ、ニューサウスウェールズ州の出生・死亡・婚姻登記局で書類に記入する。

サントーネは、ギブソンがアパートからワードの写真を片付けていないことに腹を立て、ギブソンが荷造りしていた彼女の荷物の入った箱をひっくり返した。「自分のことが大嫌い」とギブソンはカメラに向かって呟いた。「でも、同時に自分のことが好きなんだ」。ギブソンはネパール旅行の計画も立てたが、サントーネは乗り気ではなかった。彼はパリのエッフェル塔の下で会おうとサントーネに伝えるが、サントーネは懐疑的だった。その後、ギブソンは精子を凍結するために精子バンクを訪れ、サンプルを得るためにカメラの前で自慰行為をした。

生活が進むにつれ、サントーネはギブソンのカメラの存在にますます苛立ちを募らせる。ギブソンは、二人の関係を「メディアイベント」にし、映画祭で受賞したいと主張する。サントーネは、ギブソンが思考を整理できないのと同じように、このプロジェクトにも構造がないと彼に告げる。名も知らぬ映画監督が夕食にやって来て、ギブソンの映像を「醜いポルノ」と呼ぶ。その後、ギブソンとサントーネは飲茶に出かけ、ギブソンは彼女の反応をフィルムに収め損ねたことを再現しようとする。別の口論では、彼女はパリに行くのは映画を作るためではなく、ただパリそのもののためだと言い出す。

サントーネは別の男性と交際を始める。彼女がギブソンにそのことを告げると、彼は攻撃的な反応を示す。ギブソンはカメラに向かって書いた日記の中で、キングス・クロスの路上で彼女がATMから現金を引き出そうとした際に、ギブソンに掴みかかり、殴りかかったことを述べている。この出来事は完全には描写されていないが、ある場面では彼女が背後から逃げる様子が映っている。彼女はその後、持ち物をまとめるために彼のアパートに戻るが、彼はドアに鍵をかけ、婚約指輪を返すまで彼女を出させず、彼女を「財産」と呼んだ。最終的に、アパートの外にいたサントーネの友人に説得され、ギブソンは彼女を外に出す。

モンタージュの中で、ギブソンはサントーンとの思い出を振り返り、別れを受け入れ始める。ステレオからロイ・オービソンの「Crying」が流れる中、ギブソンは泣き崩れる。

2年後、ギブソンはシンディ・カーペンターという別の女性と出会います。二人はネパール、マチュピチュ、アマゾンの熱帯雨林、ティエラ・デル・フエゴを旅します。最後のショットでは、ギブソンがリモコンを使ってカメラを操作し、公園のベンチでキスをする二人を遠くから撮影します。そして、ギブソンはパリへ出発するところだと語ります。

生産

ギブソンは1970年代から、『ダートウォーター・ダイナスティ』、『Flirting』 、『デイドリーム・ビリーバー』など、様々なオーストラリア映画やテレビ番組の編集に携わった。1983年、彼はカムコーダーを使った「ビデオ日記」をつけ始めた。「パーティー、家族の集まり、仕事場、どこへ行っても、いつもカメラを人々の顔に押し付けていた」と、後にトロント・スター紙に語っている。「最初はみんな、私が間抜けだと思っていた。でも、やがて、生活にビデオカメラがあれば、人々は驚くほど率直でオープンになれることに気づいた。クルーや照明を使うという、人を動揺させてしまうような羞恥心がないからだ。」^[3]

ギブソンは『マッドマックス』の編集過程に立ち会った際にジョージ・ミラーと出会い、長年にわたり様々なアイデアを彼に提案してきた。その中には『カーパーク・フリークス』という脚本も含まれていた。ギブソンがジャンナ・サントーネとの関係をビデオに詳細に記録していると話したことで、ミラーは興味を持った。映像を見たミラーは、ギブソンの努力の深さに感銘を受けた。^[4]ギブソンの弱さが「ウディ・アレンを恐竜のように見せている」と感じたミラーは、自身の制作会社ケネディ・ミラーを通して、この映像から長編映画を制作することに同意した。^[5]

サントーネは、映画内での自身の名前と画像の使用を許可するリリースに署名し、ギブソンと共に全ての映像を再視聴してカタログ化を手伝った。ギブソンが「心理的な挑戦」と表現したこの作業には6週間を要した。^[6]この映画は実録であるにもかかわらず、ギブソンはドキュメンタリーではないと主張し、AFIアワードがドキュメンタリー以外の分類を拒否したため、受賞を取り下げた。彼はこの映画をドラマと捉え、「ほとんど茶番劇のようなラブストーリー…ある状況のドラマ性や喜劇性を見出そうとした」と考えた。^[7]

リリース

この映画は1995年のシドニー映画祭で上映された。^[8] 1996年にはオーストラリアのアートシアター系映画館で上映され、VHSでも発売された。また、1999年にはカナダ国際ドキュメンタリー映画祭「ホット・ドックス」のオープニング作品としても上映された。 ^[9]この映画はDVDやストリーミングプラットフォームで再リリースされていない。

受付

『ビデオ・フール・フォー・ラブ』は賛否両論の評価を受けた物議を醸した映画だった。

ニューヨーク・タイムズのサンドラ・ブレナンは、この映画を「ナルシスティックで、時に痛々しいほど分析的」と評した。^[10] エイドリアン・マーティンは、ジ・エイジ紙でこの映画を「愚かなごちゃ混ぜ」で「ただただ醜悪で…平凡でありながら壮観で、言うまでもなく観ていて耐え難いほど辛い」と評した。彼はまた、『ビデオ・フール・フォー・ラブ』のプレスキットでギブソンが「カメラと被写体の間に自らを置いた最初の（映画監督）である」と紹介されていることにも衝撃を受けた。彼は、同様のコンセプトは以前にも何度も試みられ、コリンヌ・カントリルの『イン・ディス・ライフズ・ボディ』やロス・マクエルウィーの『シャーマンズ・マーチ』など、より大きな効果を上げてきたと感じていたからである。^[11]

シドニー・モーニング・ヘラルド紙は、この映画を「男のための『ミュリエルの結婚式』 …87分間の魅惑的なシネマ・ヴェリテ」と評し、「男女が真実の愛を空想する様子について、恥ずかしい部分と真実を多く明らかにしている」と付け加えた。^[12]グリーン・レフト・ウィークリー紙のマーガレット・アレンは、この映画を「親密で、時に性的に露骨なホームムービー」と呼び、「最も不安な点は…10分ごとに、自分が目撃していることが実際に起こったことへの衝撃的な認識が訪れることだ。演技ではないという事実が、この映画を奇妙に惹きつけ、魅力的にしている」と付け加えた。^[13]

カナダの『ハミルトン・スペクテイター』紙は、この映画を「滑稽で苛立たしいほど正直、90年代の間違った愛を探求し、恋愛の政治を臆面もなく記録した作品」と評した。^[14] トロント・スター紙のアントニア・ゼルビシアスは、ギブソンとその被写体が「レンズに演技」しているのではないかと疑問を呈したが、「それは問題ではない。『ビデオ・フール・フォー・ラブ』を観れば、もう止められないだろう」と結論付けた。^[15]

トロント・スター紙のジェニー・パンターは、この映画を世界的なCCTVの普及という文脈で捉えた。^[16]エイジ紙のエリザベス・ロペスは、この映画を天安門事件やロドニー・キング襲撃事件の悪名高い手持ちビデオ映像と比較し、「粗い手持ち映像が流行っている」と指摘した。^{[17]チャンネル9の}リアリティ番組『ウェディングズ』のレビューで、サーシャ・モリトリスは『ビデオ・フール・フォー・ラブ』を、 『シルバニア・ウォーターズ』や『RPA』といったオーストラリアの「ありのままの姿」のドキュメンタリーの伝統の一部とみなした。^[18]エイジ紙のリサ・ミッチェルは、1998年のこの映画の功績を振り返り、この映画と『レース・アラウンド・ザ・ワールド』は「（オーストラリア映画界を）技術的な優位性という誤った感覚に陥らせ、自分たちの世界観が観客に受け入れられるべきだと信じ込ませすぎたかもしれない」と感じた。^[19]

前編

2007年、ギブソンは1982年に撮影された映像で構成された前編『Death of a Chook』をリリースした^。[20]

参考文献

1. 「感情をさらけ出す」グリーン・レフト・ウィークリー（220）1996年2月21日。
2. サンドラ・ブレナン (2014). 「Video Fool for Love」.ニューヨーク・タイムズ映画＆テレビ部門. 2014年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。
3. Punter, Jennie (1999年5月5日). 「オーストラリア人監督にとって、人生はすべてビデオだ」.トロント・スター. 2024年7月22日閲覧。
4. Holgate, Ben (1996年3月8日). 「True love: a journey in film」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2024年7月22日閲覧。
5. ヘッセイ、ルース（1996年5月10日）「神風特攻隊員用カムコーダーとビデオ・アンチヒーロー」ジ・エイジ誌。 2024年7月22日閲覧。
6. Punter, Jennie (1999年5月5日). 「オーストラリア人監督にとって、人生はすべてビデオだ」.トロント・スター. 2024年7月22日閲覧。
7. ジム・シェンブリ（1996年5月4日）「セックス、真実、そしてビデオテープ」ジ・エイジ誌。 2024年7月22日閲覧。
8. Molitorisz, Sacha (1995年7月17日). 「ウェディングベル、欠点も含めすべて」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2024年7月22日閲覧。
9. コール、スティーブン（1999年5月5日）「What's up? Hot Docs, that's what」ナショナル・ポスト（トロント、オンタリオ州） . 2024年7月22日閲覧。
10. ブレナン、サンドラ. 「Video Fool for Love」.ニューヨーク・タイムズ. 2014年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年7月22日閲覧。
11. Martin, Adrian (1996年5月4日). 「飲み込むのは不可能」. The Age . 2024年7月22日閲覧。
12. 「Video Fool for Love レビュー」シドニー・モーニング・ヘラルド、1996年3月29日。 2024年7月22日閲覧。
13. アラン・マーガレット（1996年2月21日）「感情をさらけ出す」グリーン・レフト・ウィークリー。 2024年7月22日閲覧。
14. 「Human Edge: Video Fool for Love」ハミルトン・スペクテイター誌、2000年1月15日。 2024年7月22日閲覧。
15. ゼルビシアス、アントニア（2000年1月19日）「天使たちが冴えない新作医療ドラマを見守る」トロント・スター紙。 2024年7月22日閲覧。
16. Punter, Jennie (1999年5月5日). 「オーストラリア人監督にとって、人生はすべてビデオだ」.トロント・スター. 2024年7月22日閲覧。
17. ロペス、エリザベス (1996年5月16日). 「被写体にカメラを向ければ、粒子の粗い写真は素晴らしい」.ジ・エイジ. 2024年7月22日閲覧。
18. Molitorisz, Sacha (1995年7月17日). 「ウェディングベル、欠点も含めすべて」.シドニー・モーニング・ヘラルド. 2024年7月22日閲覧。
19. ミッチェル、リサ（1998年8月6日）「パッション・ピット」ジ・エイジ誌。
20. “Death of a Chook (2007)”. Screen Australia . 2024年7月23日閲覧。

外部リンク

• IMDbの「Fool for Love」ビデオ
• Oz Moviesの「Fool for Love」ビデオ