ヴィト・リッチ | |
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| 生まれる | 1947年（77～78歳）[1] カナダ[2] |
| 職業 | 作曲家 |
| 活動年数 | 1979年～現在[3] |
| ラベル |
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| Webサイト | www.vitoricci.com |
ヴィト・リッチ（1947年生まれ）はカナダ生まれのアメリカの作曲家です。
若いころ
リッチはカナダで生まれ、イタリア系アメリカ人の両親に養子として引き取られた。[3]
キャリア
リッチはパーカッショニストとしてスタートし、オーネット・コールマンに師事し、ラシード・アリやバイアード・ランカスターといった前衛ジャズミュージシャンと演奏した。[4]
1985年、リッチはアンビエント・アルバム『Music from Memory』を自主リリースしました。このアルバムは後にオランダの同名再発レーベルの名を冠することになりました。このアルバムからの選曲と未発表音源は、2015年に同レーベルからコンピレーション・アルバム『I Was Crossing a Bridge 』に収録され、再発されました。[5]
彼はクロノス四重奏団のために『パルティータ』（1988年）を作曲した。[6] [7]
作品
- ギルティ（1977年、声、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- 12音ヴァイオリン（1978年、ヴァイオリン）
- ダダ・ママ（1978年、声、アン・ローヴァーとの共演）
- フレンチ・カスタムズ（1979年、声、アン・ローヴァーとの共演）
- Kickin'（1979年、ヴォーカル、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- ラブ・クレイジー（なぜ人々はみんな私）（1979年、アン・ローヴァーとのコラボレーションによる声）
- Love Makes You Vicious（1979年、声、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- Made in Japan（1979年、声、アン・ローヴァーとの共演）
- ロックンロール神話（1979年、ボーカル、ボブ・ホルマンとのコラボレーション）
- モダン・ラブ（1980年、ヴォーカルとピアノ、アン・ローヴァーとの共演）
- プラシーボ（1981年、声、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- Bad News Lullaby（1982年、ヴォーカル、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- ウィムズ（1982–1993、ピアノ）
- オール・アイ・ウォント・トゥ・ドゥ（1983年、声、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- Cellular Phone（1984年、ボーカル、ボブ・ホルマンとのコラボレーション）
- クロスコート（1984年、エレクトロニクス）
- アイス（1984年、エレクトロニクス）
- 王は正義の戦争を信じている（1984年、レンチギターを用意）
- 船は帆を揚げた（1984年、エレクトロニクス）
- ラブ・レイク（1985年、ボーカル、ボブ・ホルマンとのコラボレーション）
- アバブ（1987年、声、アン・ローバーとのコラボレーション）
- 墓地（T.シャーウッドのために）（1988年、弦楽四重奏）[7]
- 1月（1988年、ボーカル、ボブ・ホルマンとのコラボレーション）
- ニューハンプシャー（1988年、フルート、クラリネット、トランペット、フレンチホルン、バスクラリネット、弦楽器、ピアノ）
- パルティータ（1988年、弦楽四重奏曲）
- スティルライフ（1988年、ヴァイオリン）
- ファイア・ダンス（1989年、弦楽四重奏）
- モンタウク（1989年、ピアノとフルート）
- ウェイ・ブルー（1989年、声、アン・ローヴァーとのコラボレーション）
- レンチギターのための瞑想（1990年、レンチギター）
- 架空の映画のテーマ（1990年、エレクトロニクス）
- エレクトロニック・ダンス（1992年、エレクトロニクス）
- モンタウク（1992年、声、アン・ローバーとの共演）
- ユーコサイクル（1992年、声）
- エクリプス（1992年、エレクトロニクス）
- 3つのバガテル（Bag 11、44、55）（1992年、ピアノとヴァイオリン）
- 6/5 カルテット（1993年、弦楽四重奏）
- ハーモロディックQ（1993年、弦楽四重奏）
- Appetite - （1994年、エレクトロニクス、ビデオ：テリー・ロス）
- ニンバス・インディアンの芸術（1994年、アニタ・サッチャー監督映画）
- カム・ダック（1994年、エレクトロニクス）
- クラインズ・トゥー・イージー（1994年、声）
- ワン・サイド・カンバセーション（1994年、チェロ）
- カンタ（トム・チェイピンのために）（1995年、アルトサックス）
- ある冬の窓からの14の眺め（1995年、ピアノ）
- ハーモロディック・ハバネラ（ルレッシュのために）（1995年、フルート、クラリネット、フレンチホルン、バスクラリネット、ビオラ、パーカッション、ベース、ピアノ）
- 無関心な狙い（1995年、声、大友優子とのコラボレーション）
- KP（ドン、ラ、デバ、ミ、パパサン）（1995年、エレクトロニクス）
- ロスト・イン・マスペス（1995年、声）
- 肖像（1996年、弦楽四重奏）
- ナム（1996年、エレクトロニクス）
- Deep Felt Songs (1997, エレクトロニクス)
- メモリーQ（1997年、弦楽四重奏）
- ポストカード（1997年、声、リズ・ヴァションとのコラボレーション）
- オーレリー（1999年、声、リズ・ヴァションとのコラボレーション）
- Incomplete Direction（1999年、エレクトロニクス、Steve Dalachinskyとのコラボレーション）
- ラファエレ(1999、弦楽四重奏曲)
- Can't Write You Something (2000、ボーカル、マギー・バリストレリとのコラボレーション)
- 銃（2001年、声）
- ハーモテックノウ（2001年、エレクトロニクス）
- ヘブロン・ホリデー（2001年、エレクトロニクス、ジェイコブ・ブルクハルト監督作品）
- ヘルプ（電子室内オペラ）（2001年、エレクトロニクス）
- Cicada Music（2002年、エレクトロニクス）
- Nature Morte #2（2002年、声、スティーブ・ダラチンスキーとのコラボレーション）
- ソレイユ（2002年、声、大友優子とのコラボレーション）
- ヤコブ・ブルクハルトのための「飛翔する鳥」（2003年、弦楽四重奏）
- Crossing（2003年、ナレーション付きフルオーケストラ）
- エド・サンダース作「Rebel Café」（2003年）のDeath Beam Music
- ドント・ノウ・フー・アイ・アム（2003年、弦楽四重奏）
- Philosophies（2003年、ピアノとヴァイオリン）
- 彼女がいなくて寂しい（2004）
- ナイス・シャツ（2004年、声、スティーブ・ダラチンスキーとのコラボレーション）
- ファンタジア（2005年、ピアノ）
- ジョー・リッジオのための「Out of the Blue」（2005年、ピアノ）
- ボブとエリザベスへの賛美詩（2005年、弦楽四重奏）
- 雨が私の耳に音楽を落とす（2005）
- 父への歌（2005）
- Vocalise（2005年、声、Lise Vachonとのコラボレーション）
- 53 アブロン（2006年、声）
- コート・デ・ネイ・フォー・ピエレット(2006、ソロ・ギター)
- エリザベスのスタジオ（2006年、弦楽四重奏）
- ジョニー・マンのミックス（2006）
- 雨上がりの歌（2007年）
- アハハ（2007）
- ダブル・ビジョン（2007）
部分的なディスコグラフィー
- ポストーンズ（1983）
- ミュージック・フロム・メモリー（1985）
- 気まぐれ（1996）
- 橋を渡っていたとき（2015年）
- アミーガのための交響曲（2016）
- マイ・リトル・ライフ（2017）
参考文献
- ^ 「作曲家（姓：R）」The Living Composers Project . 2018年10月4日閲覧。
- ^ Dalachinsky, Steve (2015年2月15日). 「Outtakes」. The Brooklyn Rail . 2018年10月4日閲覧。
- ^ ab Ricci, Vito. 「Vito Ricci: Biography」 . 2018年10月4日閲覧。
- ^ キーナン、デイヴィッド（2015年7月）「ブーメラン：ヴィト・リッチ - 私は橋を渡っていた」『ザ・ワイヤー』第377号、63ページ。
- ^ Coultate, Aaron (2015年5月8日). 「レビュー：Vito Ricci - I Was Crossing a Bridge」. Resident Advisor . 2018年10月4日閲覧。
- ^ シャーバーン、フィリップ（2015年5月19日）「レビュー：ヴィト・リッチ『I Was Crossing a Bridge』」Pitchfork、コンデ・ナスト。 2018年10月11日閲覧。
- ^ ab Ricci, Vito. 「Vito Ricci: Works」 . 2024年5月20日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- MusicBrainzのVito Ricciディスコグラフィー
- DiscogsのVito Ricciのディスコグラフィー
