ウォード・ベネット | |
|---|---|
 ウォード・ベネット | |
| 生まれる | ハワード・バーンスタイン （1917年11月17日）1917年11月17日 ワシントンハイツ、マンハッタン、ニューヨーク |
| 死亡 | 2003年8月13日（2003年8月13日）（85歳） フロリダ州キーウェスト |
| 母校 | アカデミー ドゥ ラ グランド ショーミエール |
| 注目すべき作品 | 「大学教授」 |
| スタイル | アメリカ人 |
| 動き | モダニズム |
| 両親 |
|
ウォード・ベネット（本名ハワード・バーンスタイン[1]、別名ハワード・E・ベネット[2]、1917年11月17日 - 2003年8月13日）は、アメリカのデザイナー、芸術家、彫刻家であった。[3] ニューヨーク・タイムズ紙は、彼の作品を「時代を定義するもの」と評した。[4]
幼少期と教育
ベネットは1917年11月17日、ニューヨーク市マンハッタンのワシントンハイツでハワード・バーンスタイン[1]として生まれた。父のマレー・バーンスタイン（別名マレー・ベネット）は、ヴォードヴィル俳優で、後に1925年に不動産保険ブローカーとなり[5] [6]、後にレストランのオーナーとなったが、俳優業は続けた[7] 。母はエミリア・「エミリー」・アインシャイマー[8] 。兄のルイス・バーンスタイン（別名アーウィン・ベネット）がいた[5] [9] 。一家はかつて、ニューヨーク市ワシントンハイツのフォート・ワシントン・アベニュー506番地、アパート4Dに住んでいた[7] [10]。
ベネットは13歳でガーメント地区で働き始め、チンチン・クレープの出荷係になった。その後まもなくハッティ・カーネギーのもとで働き始め、そこで『闇の貴婦人』のガートルード・ロレンスの衣装デザインを手がけたと伝えられている。ヨーロッパを訪れた後、デザイナーになることを決意し、アカデミー・ド・ラ・グランド・ショーミエールで学び、コンスタンティン・ブランクーシに師事した。[4]
彼はカリフォルニアに移り、ウィンドウドレッサーとして働きました。その後、ニューヨークに戻りました。ウィンドウドレッサーの仕事を続けながら、夜にはハンス・ホフマンに師事し、デザインを学びました。彼はルイーズ・ネヴェルソンとスタジオを共有していました。ベネットはニューヨーク州ニューヨーク市に住み、そこで仕事をしていました。彼はダコタ・ビルディングにアパートを所有し、頻繁に改装していました。彼のアパートはかつて「ニューヨークで最もエキサイティングなモダン・アパート」と呼ばれていました。イースト・ハンプトンにある彼の自宅は「ザ・スプリングス」と呼ばれています。[4] [11]
仕事
1944年、彼の陶芸作品はホイットニー美術館の年次展覧会に出品されました。メキシコを訪れ帰国後、ニューヨーク近代美術館で宝飾品を展示しました。1940年代半ば、彼はインテリアデザインを始めました。最初の作品は、コルクの床と白い本棚を備えたマンハッタンのアパートでした。彼はモノクロームの配色で知られていました。[4]
ベネットは、1960年代から70年代にかけて流行したヨーロッパのデザインスタイルとは対照的に、アメリカ独自のデザインスタイルを創造しようとしました。彼のスタイルは、工業デザインと美的感覚を融合させたことから「官能的なミニマリズム」と呼ばれました。彼は、住宅デザインに工業デザインを取り入れた最初のデザイナーの一人とされています。1979年までに100脚以上の椅子をデザインしました。[4]
彼はまた、家具、食器、ドレス、ジュエリー、住宅のデザインも手がけた。[4]彼は佐々木デザイン事務所、ジャパン・デザイン事務所、チェース・アンド・カンパニー、デイヴィッド・ロックフェラー、ジャンニ・アニェッリ、ティファニー、ヤン・ウェナーといった企業で働いた。[4] [12] 1970年代にはブリッケル・アソシエイツの専属デザイナーを務めた。
彼はリンドン・ベインズ・ジョンソン図書館・博物館のために「ユニバーシティ・チェア」をデザインしました。1979年までに100脚以上の椅子をデザインしていました。彼自身も腰痛を抱えていたため、椅子のデザインに強い関心を持っていました。[4]
死と遺産
ベネットは2003年8月13日にフロリダ州キーウェストの自宅で亡くなった。[4]
ベネットの作品は、クーパー・ヒューイット美術館、国立デザイン美術館、ブルックリン美術館、近代美術館などのコレクションに収蔵されています。 [13] [14] [15]ベネットの口述歴史はアメリカ美術館アーカイブに所蔵されています。[16]
参考文献
- ^ ab メトロポリス、2004年、第32巻、132ページ
- ^ 「IN RE: Howard E. Bennett (2011)」FindLaw 2011年5月31日. 2023年8月13日閲覧。
- ^ ラクシュミ・バスカラン（2005年9月1日）『時代のデザイン：現代デザインにおける主要なムーブメントとスタイルの活用』ロトビジョン、207ページ。ISBN 978-2-88046-816-3. 2012年10月14日閲覧。
- ^ abcdefghi Iovine, Julie V. (2003年8月16日). 「Ward Bennett, 85, Dies; Designed With American Style」.ニューヨーク・タイムズ紙の芸術特集。 2012年10月15日閲覧。
- ^ 1930年の米国連邦国勢調査より
- ^ 「マレー・ベネットとの晩餐会」ニューヨーク・タイムズ、1925年7月30日、22ページ、第4欄
- ^ 1940年の米国連邦国勢調査より
- ^ ベネットとエムシャイマーの婚約は、1913年9月29日付ニューヨーク・タイムズ紙の「婚約」欄（9面5段）で発表された。
- ^ アーウィン・ベネットとフランシス・フリードマンの婚約は、1935年2月24日付ニューヨーク・タイムズ紙の「婚約」欄（28ページ3段）で発表された。
- ^ 1920年の米国連邦国勢調査
- ^ Welcome to Jonas Gustavfsson Photography Archived 2016-05-25 at the Wayback Machine Retrieved 2014-09-23.
- ^ ラッセル・フリンチャム（2008年10月15日）『アメリカンデザイン』ニューヨーク近代美術館、134ページ。ISBN 978-0-87070-740-7. 2012年10月14日閲覧。
- ^ 「Ward Bennett – Collection of Smithsonian Cooper-Hewitt」. 国立デザイン博物館. 2012年10月25日閲覧。
- ^ 「ブルックリン美術館：装飾美術：花瓶」ブルックリン美術館. 2012年10月25日閲覧。
- ^ 「ウォード・ベネット（アメリカ人、1917-2003）」MoMA . 2012年10月25日閲覧。
- ^ 「ウォード・ベネット氏へのオーラルヒストリーインタビュー、1973年2月13日 - オーラルヒストリー、アメリカ美術アーカイブ」スミソニアン協会。 2012年10月25日閲覧。
さらに読む
- フィール、シャーロット。フィール、ピーター (2005)。20世紀のデザイン（25周年記念版）。ケルン：タッシェン。 p. 105.ISBN 9783822840788. OCLC 809539744。
外部リンク
- ハーマンミラーによるベネットの伝記
