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| 設立 | 1953年 (1953) |
|---|---|
| 所在地 | コロラド州グランドジャンクション、ノース・セブンス・ストリート1803 |
| 座標 | 39°05′02″N108°33′40″W / 北緯39.083850度 西経108.561246度 / 39.083850; -108.561246 |
| 種類 | アーツセンター |
| ウェブサイト | http://www.gjartcenter.org |
西コロラド芸術センター(旧西コロラド芸術センター)は、コロラド州グランドジャンクションのノースセブンスストリート1803番地にあります。1953年に設立されたこの芸術センターは、主に地域の西部美術からなる常設コレクションを所蔵しています。施設には、4つのギャラリー、ギフトショップ、2つの中庭、そしていくつかのスタジオと教室があります
アートセンターは、1920年代に絵画に興味を持っていた少人数のグループであるボザール・クラブに端を発しています。このクラブは最終的にファイン・アーツ・アソシエーションへと発展しました。[ 1 ] 1953年2月、このグループはメサ郡アートセンターとして法人化されました。[ 2 ] 1957年、この組織は501(c)(3)のステータスを取得しました。その後、1968年1月、組織のメンバーは西コロラド芸術センターに名称を変更することを投票で決定しました。[ 1 ]
1947年、地元の慈善家フレッド・マンティは、グランドジャンクションにアートセンターを設立するために、1エーカーの土地と1,000ドルの寄付を申し出ました。インテリアデコレーターでありアーティストでもあり、マンティの義理の息子でもあるアルフレッド・ネスラーは、このアイデアを積極的に推進し、他のアーティストの協力を得てプロジェクトを組織しました。[ 3 ] マンティの寄付は1953年に正式に認められました。
アートセンターの設立に資源と時間を捧げ、理事を務めた他の人物は次のとおりです。
1940年までに、このグループはアートセンターの常設コレクションとして6点の絵画を収蔵・購入しました。これらの作品は、メサ郡立図書館中央支部とメサ短期大学(後にコロラドメサ大学となる)に保管されました。[ 4 ]
募金活動には、芸術家の舞踏会、展示会、歩道での芸術品販売、音楽ショー、フリーマーケットなど、さまざまなイベントや活動が含まれていました。[ 1 ]取り組みの1つは、学校の子供たちに新しい建物用のレンガを25セントで購入するように奨励する嘆願書でした。[ 3 ]ブラシとパレットクラブ、ペイントフォープレジャー、水曜日の音楽クラブ、アメリカンアーティストプロフェッショナルリーグの最初のコロラド支部など、その地域のアートクラブは、独自のプロジェクトを組織して募金活動を積極的に支援しました。[ 3 ]
1957年、理事会はマンティの未亡人の承認を得て、町の中心部から遠すぎるという理由で寄付された土地を売却することを決定した。[ 1 ]
1960年5月、同団体はグランドジャンクションの北7番街1745番地にある2階建ての木造家屋を購入し、改築しました。この建物は、理想的な建物が完成するまでの仮設の建物として利用されることになりました。メサ郡アートセンターは1960年11月に開館しました。[ 1 ] 建物のメインフロアは展示やリサイタルに使用されました。2階では絵画教室、地下では陶芸教室が開かれていました。[ 5 ] アートセンターには121人の会員がいました。[ 1 ]
1965年までに、アートセンターは元の建物から手狭になってしまいました。1967年10月には専門家による資金調達活動が開始され、アートセンターは数ヶ月後に独自のキャンペーンを開始しました。[ 1 ] 2階建ての建物のすぐ北に新しい建物が建てられました。[ 6 ] この施設には、厨房、教室、そして展示用に設計された壁を持つ八角形の部屋がありました。この部屋には、音楽やダンスのパフォーマンス、そして地域の劇団の公演のための舞台もありました。アートセンターは1970年4月に移転しました。[ 3 ] アートセンターは、新しい建物の北側にオーチャード・アベニューの土地も購入し、現在は駐車場として利用されています。[ 1 ]
アートセンターは1978年9月に最初のディレクターを雇用し、[ 7 ]プログラムはより多くのクラスといくつかの主要な審査ショーを含むように拡大されました。
1982年、アートセンターはグランドジャンクションライオンズクラブから10万ドルの寄付を受け取りました。この寄付には2つの条件がありました。地域社会から同額の資金を集めること、そしてアートセンターは1983年1月までに2回目の拡張工事に着工することです。アートセンターは期限のわずか数週間前に拡張工事に着工しました。[ 8 ] この拡張により、7,800平方フィートの施設が14,000平方フィートの建物に変わりました。[ 9 ] 新しい設備には、アートショップのあるロビー、2つの中庭、ノースギャラリー、倉庫、陶芸スタジオが含まれていました。既存の建物の改造中に、劇場エリアに倉庫と更衣室が追加されました。[ 3 ] 家と新しい建物は両方とも完全に所有されていました。[ 4 ]アートセンターは、パブロピカソを含む20世紀の芸術家の作品を特集したスミソニアン協会 の展示会で再開する予定でした。[ 10 ]
75万ドルの拡張工事は、オイルシェール産業の崩壊とグランドジャンクションの経済の低迷と重なった。[ 5 ]アーツセンターの拡張費用を賄うための資金調達は失敗に終わった。[ 11 ]
1985年までに、アートセンターの会員数は760名に達しました。しかし、新規会員数は減少し、既存会員の更新も減少しました。同時に、アートセンターの運営費は増加し、投資とプログラム収入はともに減少しました。アートセンターは地元のアーティストや展覧会に重点を置き、専門団体の会員数を削減しました。[ 12 ] 館長は、アートセンターがもはや彼の職を維持する余裕がないとして辞任しました。[ 13 ]
1986年、グランドジャンクションでこれまで開催された中で最大の審査制アートショーのスポンサーに、理事会メンバー10名が私財を投じました。ART-USAと名付けられたこのショーは、4ヶ月足らずで準備が進められました。賞金1万ドルは上位4名のアーティストに分配されることになっていました。異例の高額賞金は、多数の応募を集めるために設定され、全国の美術学校や美術機関に告知が送られました。理事会は、6週間にわたる展覧会には数千人の応募者と数千人の来場者を見込んでいました。[ 14 ] ART-USAは、アートセンターが展覧会の入場料を徴収した初めての展覧会でした。[ 15 ]
1986年にアートセンター財団が設立されました。この基金はアートセンターとは独立した支援団体です。
第2回ART-USA展にはアメリカ国内外から1,600点の作品が集まり[ 16 ]、アートセンターは負債を返済することができました。[ 11 ]
1989年の春、アーチ・グールド博士はアートセンターに連絡を取り、ACFの永久コレクションに10万ドル相当のナバホ絨毯を寄付し、コミュニティがコレクションの長期維持のために10万ドルを集めることができれば、アートセンターの施設拡張に10万ドルを提供すると申し出た。[ 4 ] 米国東部の収集家は、推定7万5千ドル相当の絨毯6枚を追加で寄付することを約束した。[ 17 ] グールド・ギャラリーと名付けられた新しいスペースは、1991年1月に開館した。[ 4 ]
1990年代に入ると、アートセンターは再びスペースの制約、利用者の増加、そして限られた財政状況に苦しむことになりました。アートセンターはグランドジャンクション市との融資交渉を2度試みましたが、失敗に終わりました。[ 18 ] 1992年には緊急会員募集が行われ、理事会は「最後の手段」としてアートセンターへの一般入場料を徴収することに同意しました。[ 19 ]
アートセンターはスペース確保のため、これまで2度移転を試みてきました。1993年には、旧メインストリート・マーカンタイルビルへの移転計画を断念しましたが、別の購入者に先を越されたため断念しました。[ 20 ] 2001年には、アートセンターは市の公園当局に対し、コロラド川沿いのグランドジャンクション植物園に隣接する旧工場廃石処理場跡地に新しいアートセンターを建設する提案を行いましたが、[ 21 ]この移転計画は最終的に、現在のセンターでより緊密な目標に取り組むことを優先し、棚上げされました。アートセンターは、現在のスペースを最大限に活用し、既存のプログラムを拡張することに専念しました。[ 22 ]
2009年、ハイ・ヌーン・ソーラー社はアートセンターに9.02kWの太陽光発電グリッドタイシステムを寄贈・設置し、ブルー・ムーン・エレクトリック社はシステムの配線作業に時間とエネルギーを寄付しました。[ 23 ]同年、アートセンターは地元のアーティストから寄贈された書籍を扱う古書店を後援し、若者向けインターンシップと奨学金プログラムのための資金を調達しました。[ 24 ]
総額8万ドルの改修工事により、建物はアメリカ障害者法の要件を満たすように改修されました。[ 25 ]
アートセンターは600点以上の美術作品を常設コレクションとして所蔵しており、その一部はアートセンター財団が所有しています。コレクションには、西洋風景画、ナバホ族の絨毯、プエブロの先祖代々の陶器などが含まれます。最も多く所蔵されているアーティストは、アルフレッド・ネスラーとポール・プレトカです。コロラド・メサ大学演劇学部の創設者であるビル・ロビンソン氏から、2015年にACFに遺贈された日本美術コレクション(主に浮世絵版画ですが、棟方志功による素描、舞楽面、木版画も含まれています)も含まれています。[ 26 ]
アートセンターでは、クラス、ワークショップ、展示会を開催しています。[ 11 ]
アートセンターでは、年間5回、毎回平均15回の通常クラスを提供しています。さらに、年間18~24回のワークショップも開催しています。[ 27 ] [ 22 ]
授業とワークショップのテーマは、絵画、写真、ステンドグラス、彫刻、人物画、[ 22 ] 、ミクストメディアコラージュ[ 28 ]、陶芸など です
陶芸のクラスやワークショップは最も人気のあるクラスの一つです。[ 29 ]アーティスト・イン・レジデンスのテリー・シェパードは、1980年代からアートセンターの学生に、日本発祥の陶芸の高速焼成プロセスである楽焼やその他の陶芸技術を教えてきました。 [ 30 ]
アルトラサ・アートフェアは、アルトラサ・インターナショナル・サービスグループによって60年にわたり開催されています。中学・高校の作品展は、見過ごされがちな若く才能ある若手を発掘することを目的としています。各校はリボンや賞状を競い合う機会を得ます。[ 31 ]
Artabilityプログラムは、精神的、社会的、または身体的な特別なニーズを持つ人々に美術の授業を提供しています。[ 32 ]
アートセンターはプライベートイベントのためにレンタルできます。グランドジャンクションで最初のバル・ミツワーはアートセンターで行われました。[ 33 ]
アートセンターでは、毎年平均26の展示会を開催しています。その中には、毎年恒例のイベントもあれば、シグネチャーイベントもあります。[ 27 ] 一部の展示会では、アートセンターの常設コレクションからの過去の作品と並んで、現代美術が展示されています。[ 34 ]
長年にわたり開催されている定期展示の一部を以下に示します
会員展には、アートセンターの支援者によって制作された作品が展示されます。2013年には、コロラド州西部の各地から数百人が来場しました。[ 35 ]
コロラドメサ大学の全キャンパス展示会は、学生と教職員のための審査制の展示会です。[ 36 ]
2006年に始まった現代陶芸展は、グランドジャンクションで初めての陶芸展でした。陶芸作品で知られるポール・ソルドナーがゲストアーティストとして参加し、この展覧会は雑誌「クレイ・タイムズ」でも取り上げられました。[ 37 ]
コロラド美術教育者協会審査展では、コロラド州とワイオミング州の美術教師の作品が展示されます。幼稚園から大学まで、あらゆるレベルで美術を教えるアーティストであれば、どなたでもこの展覧会に作品を出品できます。[ 38 ]
5年ごとの展覧会「ザ・メタルワーカーズ」は、ウェスタン・スロープ・オート/トヨタ・スーパーストアの支援を受けて2009年に初めて開催されました。この展覧会では、14人のアーティストによる多様な金属芸術が展示され、そのうち半数は女性、半数は男性でした。[ 39 ] 2014年の2回目の展覧会では、地元のアーティストによる彫刻作品が展示されました。この展覧会では、故マーガレット・クンツによるエナメル作品が展示され、現在はアートセンターのパーマネントコレクションに収蔵されています。[ 40 ]
アートセンターでは、美術展、パフォーマンス、そして時にはゲストキュレーターによる講演などを開催しています。[ 41 ]
過去の注目すべき展示には次のようなものがあります:
アートセンターは、コロラドメサ大学(旧メサ州立大学)[ 36 ]および西コロラド博物館[ 44 ]と提携して、展覧会、講演会、ワークショップを開催しています
アートセンターは地元のギャラリーとも協力しています。[ 45 ]
アートセンターは他の非営利団体と提携して地域の学生に芸術奨学金を提供しており、[ 46 ] 2008年以来、地元の非営利団体スーパーラッドアートジャムはメサ郡バレー学区51の芸術系の学生をアートセンターに招き、陶芸ワークショップを開催しています。[ 47 ]
現在の 16,700 平方フィートの施設には、5 つの展示ギャラリー、作業スタジオ/ギャラリー スペース、3,000 平方フィートの教室スタジオ スペース、ギフト ショップ、囲まれた中庭と彫刻庭園、温度調節された美術コレクション保管庫、管理オフィスが含まれます。
アートセンターは完全にボランティアスタッフによる非営利団体として始まりましたが、現在では6人の有給フルタイムスタッフ、2人のパートタイムスタッフ、交代制の教師グループ、そして300人以上のボランティアがいます。[ 32 ]