| 「私の年齢は何歳だっけ?」 | ||||
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| ブリンク182のシングル | ||||
| アルバム『Enema of the State』より | ||||
| リリース | 1999年4月 | |||
| 記録された | 1999年1月~3月[ 1 ] | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 2:26 | |||
| ラベル | MCA | |||
| ソングライター | ||||
| プロデューサー | ジェリー・フィン | |||
| ブリンク182のシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| YouTubeの「What's My Age Again?」 | ||||
「What's My Age Again? 」は、アメリカのロックバンド、ブリンク182の楽曲です。1999年4月にMCAレコードからリリースされた、グループの3枚目のスタジオアルバム『Enema of the State』(1999年)のリードシングルとしてリリースされました。「What's My Age Again?」は、ギタリストのトム・デロングとベーシストのマーク・ホッパスが作詞作曲を共同で行っていますが、ホッパスが主な作曲家です。バンドにとって、ドラマーのトラヴィス・バーカーが参加した初のシングルとなりました。ミッドテンポのポップパンク調の曲「What's My Age Again?」は、特徴的なアルペジオのギターイントロが印象的です。
歌詞は未熟さについて歌っている。ホッパスはこの曲を自伝的なものだとは断ったが、20代は未熟な行動をとっていたことを認めている。3人はプロデューサーのジェリー・フィンと共にこの曲をレコーディングした。当初はポップ心理学の概念を暗示する「ピーターパン・コンプレックス」というタイトルだったが、MCAレーベルはこの言及が難解だと判断し、タイトルを変更した。この曲の代表的なミュージックビデオでは、メンバーがロサンゼルスの路上で全裸で走る姿が有名である。このビデオはMTVをはじめとするミュージックビデオチャンネルで頻繁に放送された。
この曲はバンドのシングルの中でも最もヒットした曲の一つとなり、アメリカのビルボード・モダン・ロック・トラック・チャートで10週間2位を維持した。イタリアでは3位、イギリスでは17位を記録した。主にエアプレイでヒットしたこの曲は、バンドにとって初めてポップ・ラジオに進出した曲となり、ビルボード・ホット100で58位を記録した。この曲は好評を博し、ポップ・パンクの古典的名曲とも称えられており、NMEは2012年に「過去15年間のベスト・トラック150」で117位にランクインした。[ 3 ]

ブリンク182は、ベースのマーク・ホッパス、ギタリストのトム・デロング、ドラマーのスコット・レイナーの3人で構成され、1990年代初頭に結成され、1997年の2枚目のアルバム『デュード・ランチ』で商業的な成功を収めた。リードシングル「ダミット」は1998年のアメリカで最も多く再生されたモダンロックヒットの1つとなり、[ 4 ]元のアルバムはゴールド認定を受け、メンバーに新たな名声と富をもたらした。メジャーレーベルのMCAからの最初の前払い金で、ホッパスはバンドの故郷であるカリフォルニア州サンディエゴに家を購入した。ホッパスは、自宅のキッチン兼リビングルームで床に座ってギターを弾きながら「What's My Age Again?」を作曲した。[ 5 ]彼は、ベースギターで特徴的なイントロを持つグリーン・デイの曲「JAR」を演奏しようとしていた。リフの演奏を練習していたホッパスは、そのパートを正しく演奏できなかったことから新しい曲を思いついた。[ 6 ]
当初は下品なジョークソングとして曲作りをしていたが、[ 7 ]普通の曲としても可能性を感じていた。ホッパスは5分で書いたと主張している。後にカリフォルニア州エスコンディードのDMLスタジオでリハーサル中にバンドにこの曲を披露した。そこでは2週間の新曲作りの時間を取っていた。[ 8 ]その年の初めにレイナーはバンドから追放され、代わりにスカパンクバンド「アクアバッツ」に所属していたパーカッショニストのトラヴィス・バーカーが加入した。バーカーとデロングはこの曲の出来に満足し、リハーサルでさらに練り上げていった。この曲の物語は厳密には自伝的ではないが、中心となるテーマはホッパスの心に響いた。ホッパスは20代を「間抜けなティーンエイジャーのように」過ごしたと自認している。[ 9 ]バーカーもこれに同意し、後に「[マークは]大人だったが、子供のような振る舞いをし続けていた」とコメントしている。[ 8 ]ブリンクの曲の多くは成熟に焦点を当てており、作家のニツ・アベベによれば「より具体的には、彼らの成熟の欠如、その欠如に対する態度、あるいは最終的には成熟に対する大きな探求」である。[ 10 ]
「What's My Age Again?」は、トム・デロングとマーク・ホッパスの両名にクレジットされている。[ 11 ]バーカーは『エネマ・オブ・ザ・ステート』の曲作りに協力しているが、ホッパスとデロングのみが作曲者としてクレジットされている。バーカーは厳密には雇われたミュージシャンであり、正式なバンドメンバーではなかったためである。[ 12 ]曲の長さは2分28秒である。この曲は変ト長調で作曲されており、1分間に158拍子の力強いテンポの普通拍子に設定されている。ホッパスの音域は Db 3からGb 4である。[ 13 ]これは、さまざまなジャンルの音楽で一般的なI–V–vi–IVコード進行に従っている。バンドは他の多くのシングルでもこのコード進行を使用しており、音楽教育者で作家のダン・ベネットは、この進行がポップパンク進行として頻繁に使用されているため、「ポップパンク進行」と呼ばれることもあると主張している。[ 14 ]この曲はほとんどのシングル曲と比べて信じられないほど短く、1分以内にほぼ2つのヴァースとコーラスが完成しており、合計で2分26秒です。[ 5 ]
この曲はアルペジオのギターフックで始まり、曲のコード進行に沿って各コードのルート音を演奏する。このパートは演奏が難しいとされ、速くて明瞭な演奏のため、弦を正しくスキップするのが難しい場合がある。 [ 5 ]ホッパスのベースラインはピクシーズの曲「Debaser 」と比較されることもあるが、[ 15 ]これも各コードのルート音に基づいている。[ 14 ] この曲はコーラスでパワーコードを使用し、続くヴァースではアルペジオのイントロをパームミュートされたパワーコードに置き換えている。[ 5 ]
この曲の最初のヴァースは、親密な関係がうまくいかなくなった様子を描いている。ホッパスは週末のデートで女の子に好印象を与えようとコロンをつけることを歌っている。帰宅後、前戯が始まり、主人公はテレビを見始める。[ 16 ]これに腹を立てた相手は立ち去り、曲のコーラス部分でホッパスは「23歳だと誰も好きじゃない」と歌う。ホッパスがこの曲を書いた当時は26歳で、[ 17 ]韻を踏むためだけに歌詞を付け加えた。
各コーラスの歌詞はそれぞれが独特で、これはホッパスの当初の目標の一つでした。彼はこのアプローチによって曲の面白さが維持され、物語が独創的に展開されると感じていました。ホッパスはかつて「最高の芸術とは親しみやすさの進化である」という言葉を読んだことがあります。アーティストがアイデアを提示し、リスナーがそれに共感し、アーティストは親しみやすさを維持するために元のアイデアをわずかに改変するのです。[ 5 ]

さらに練り上げた後、グループはプロデューサーのジェリー・フィンに曲を披露した。ベテラン・エンジニアのフィンはグリーン・デイのブレイクスルー・アルバム『ドゥーキー』 (1994年)のミキシングで有名になった。フィンはメジャー・レーベルのMCAから『エネマ・オブ・ザ・ステイツ』のプロデューサー候補として推薦され、バンドはすぐに彼と意気投合し、その後のプロジェクトでも彼と仕事をすることになった。フィンは必要に応じて提案や調整を行ったが、「ホワッツ・マイ・エイジ・アゲイン?」に関しては、ほとんどメモを取っていなかった。ホッパスがバンドメンバーに曲を披露した時には、最初のバースとコーラスは出来上がっていたが、2番目のバースとブリッジ部分にはまだ修正が必要だった。ホッパスとデロングは8小節に及ぶインストゥルメンタルのブリッジを作成したが、全員が長すぎると同意した。[ 5 ]フィンはこの部分を短縮するのを手伝い、バンドはDMLスタジオでデモを録音した。
新年早々、バンドは曲を正式にレコーディングした。「エネマ・オブ・ザ・ステート」のドラムは、ノースハリウッドにあるマッド・ハッター・スタジオで録音された。ここはかつてジャズ・ミュージシャンのチック・コリアが所有していたスタジオだ。ホッパスは、フィンがキットの録音に細心の注意を払っており、マイクの配置やコンプレッサーの選択、その回転速度などにも何時間も費やしていたことを覚えている。[ 5 ]バーカーはドラムパートとアルバムの残りの12曲を8時間で録音した。[ 18 ]そこから、ホッパスとデロングはロサンゼルスとサンディエゴの複数のスタジオでベースとギターのトラックを録音した。[ 11 ]バンドは、ジェリーフィッシュやベックの仕事で最もよく知られているセッション・ミュージシャンのロジャー・ジョセフ・マニング・ジュニアを招き、曲のバックグラウンドでキーボード・パートを追加させた。[ 19 ]
この曲は当初、最後のコーラスで終わる予定だった。レコーディング中、ホッパスは最後のコーラスでアルペジオのコード進行がリズムギターのラインに続くところが気に入り、この要素を強調するために曲の長さを延ばしたいと考えた。デジタル録音以前の環境では、アナログテープレコーダー(24トラックの2インチテープ)から別のテープにミックスを「バウンス」し、録音をつなぎ合わせる必要があった。レコーディングが完了すると、曲はエンジニアのトム・ロード=アルジに送られ、彼はフロリダ州マイアミビーチにあるサウスビーチスタジオでミックスを行った。[ 20 ]ロード=アルジは以前、デュード・ランチのシングル「Dammit」と「Josie 」をラジオ用にリミックスしており、その後もこのグループと頻繁に仕事をすることになる。ロード=アルジは最後のコーラスのタイトルフレーズにパンニング効果を加えるなど、微妙なタッチを加えた。 [ 5 ]
このセクションは、国際的なチャートパフォーマンスに関する詳細情報を追加することで拡充が必要です。不足している情報を追加していただければ幸いです。 (2021年11月) |

この曲の仮題は「ピーター・パン・コンプレックス」[ 21 ]で、社会的に未熟な大人という心理学の一般的な概念を指していた。MCAレコードの幹部は、歌詞には触れられていないため、リスナーがこのタイトルに共感するかどうか確信が持てなかった。以前、このレーベルは映画『デュード・ランチ』からのアメリカでのシングル2枚、「Dammit (Growing Up)」と「Josie (Everything's Gonna Be Fine)」に括弧を付けていた。また、レーベルは、映画化後にこのタイトルの権利を保有していたウォルト・ディズニー・カンパニーからの訴訟を懸念していた。[ 5 ]バンドはこの提案に反対したが[ 22 ]、MCAがレコーディングを通して与えてくれた創造の自由を考慮して、変更に同意した。後にホッパスは、新しいタイトルの方が理にかなっていて「しっくりくる」と認めた。[ 5 ]バンドのマネジメントとレーベルの幹部は、「What's My Age Again?」が強力なシングルになると見ていた。しかしデロングはそうは思わなかった。「その時点までに私たちには大きなシングルがなかったので、理解できませんでした。」[ 22 ]
商業的には、「What's My Age Again?」はバンドのシングルの中で最も売れた曲の一つとなった。この曲は『Enema of the State』のリードシングルに選ばれた。1999年4月に初めてラジオで放送され、ロサンゼルスの有力なオルタナティブラジオ局KROQ-FMで初放送された。ホッパスは、この曲がデビューした時、バンドはアルバムのミキシングを最終調整していたと回想している。[ 23 ]この曲はビルボードのモダン・ロック・トラック・チャートで最も好成績を収め、5月8日の週に初めてチャートインし、初登場21位となった。[ 24 ] 6月5日の週に初めてトップ5入りし、[ 25 ] 7月24日には2位に達し、[ 26 ]レッド・ホット・チリ・ペッパーズの「Scar Tissue 」に次ぐ2位を10週間キープした。[ 27 ]この曲は1999年半ばに主流のラジオに登場し、7月17日にビルボードホット100で71位でデビューしました。 [ 28 ]その後、10月23日号で58位まで上昇しました。[ 29 ]この曲は9月11日にホット100エアプレイチャートで51位まで上昇しました。[ 30 ]イギリスでは、この曲は「オール・ザ・スモール・シングス」の成功を受けて、1999年9月20日と2000年6月26日の2回リリースされました。[ 31 ] [ 32 ] 2000年の再リリースは、イギリスのシングルチャートで17位まで上昇しました。[ 33 ]
実のところ、大人の男性がプロムナイトやその他の高校時代の落とし穴について曲を書くというのは、昔から少し奇妙なことだった。しかし「What's My Age Again?」がこれほどまでに素晴らしいのは、その奇妙さに正面から向き合っているからだ。「Dammit」に次いでブリンクの最も特徴的なリフをフィーチャーしているだけでなく、この曲は、抵抗しながらも大人へと引きずり込まれる感覚を、正直かつ共感できる形で表現している。確かにロックンロールは逃避であり、同時にある種の後退でもある。70年代のロックバンドがセックスやドラッグを謳歌するのは構わないが、彼らはただ、子供だった頃の感覚を思い出したいだけなのだ。
ビルボードのキャリー・ベルはこの曲を「元気いっぱいのパンク・アンセム」と評し[ 9 ]、スピン誌のコラムニスト、ジェフリー・ロッターは「新学期の吐き気を鎮める理想的な強壮剤」と呼んだ[ 35 ]。ケラング誌のライターはこの曲を「とんでもなく中毒性が高い」と評した[ 36 ]。一方、ニュー・ミュージカル・エクスプレス(NME)は「世界で今一番人気のアメリカ人ガキどもによる、さらに無神経なパンク・ポップ・ギターのスラッシュ…良い面としては、この曲はブリンク182のキャリアと同様、たった2分半しかないことだ」と冷笑した[ 33 ] 。AVクラブのスティーブン・トンプソンは、この曲のキャッチーな感性を称賛し、「使い古されたジャンルであっても、未熟な思春期を過ぎた若者のためのアンセムを作るのに決して失敗しない」と述べた[ 37 ] 。
その後のレビューは好意的なものとなった。ビーツ・パー・ミニッツのジョン・ブリステンは、この曲をアルバムの「最高傑作」の一つと評し、「子供っぽい男の歪んだ自虐的な考察」と呼んだ。[ 38 ] 2014年には、ビルボードのクリス・ペインが「ブリンクの典型的なマニフェスト ― まだ子供のような振る舞いをする20代の物語」と評した。[ 39 ]ウェブサイト「コンシークエンス・オブ・サウンド」は、2015年のバンドのベストソングトップ10でこの曲を6位にランクインさせ、ライターのコリン・ブレナンは、この曲のタイトルは「ブリンクの精神全体を貫く問いかけ」であると述べた。[ 34 ]

マルコス・シーガ監督による「What's My Age Again?」のミュージックビデオでは、バンドのメンバーがロサンゼルスの街中を全裸で走り回ったり、コマーシャルやニュース番組に登場したりしている。 [ 41 ]このビデオはアルバム完成直後に撮影され、ブランドン・ピクィーンが共同監督を務めた。シーガは数年前に小さなクラブで彼らの演奏を観ており、その頃からバンドを長年知っていた。[ 42 ]これはシーガがこのトリオのために監督した3本のビデオの最初のもので、後に1999年の「All the Small Things」と2000年の 「 Man Overboard 」でも再び監督を務めた。
シーガは、アート・インスタレーションで当時MCAのビデオ・コミッショナーだったクレイグ・デレオンと出会ったことをきっかけに、このプロジェクトに関わるようになった。[ 43 ]シーガは、クイックサンドなどのバンドのクリップを含む、パンクやハードコアのビデオでの経験があり、ピークィーンと共にこの曲の扱い方を開発した。彼らは、バンドが以前から確立しているユーモアのセンスやステージ上のふざけた振る舞い、さらに裸を好む傾向からインスピレーションを得ていた。ライブでは、バーカーは暑さのためにボクサーパンツだけになることが多く、ホッパスは完全に裸になり、ベース・ギターだけが性器を隠していることもあった。[ 44 ]シーガは、このアイデアが深夜のトークショーで全裸走行の男について取り上げたコーナーに一部影響を受けたとしている。ホッパスとデレオンはこのアイデアにすぐに賛同したが、バーカーはそうではなかった。 「私の脳は、彼らから連想される反体制的なパンクロックの倫理観に囚われ続けました。しかし、それは攻撃的な方法ではありませんでした。彼らはいつも、さりげなくそうしているように見えました」とシーガは後に回想している。[ 19 ]
グループはほとんどのシーンで肌色のスピード水着を着用した。 [ 45 ]このクリップにはポルノスターのジャニーン・リンデマルダー(雑誌「エネマ・オブ・ザ・ステート」の表紙を飾ったモデル)や、テレビタレントのジョン・ヘンソン、ジム・ローム、ロサンゼルスの放送局KTLAのアンカーらがカメオ出演し、バンドはそれぞれの番組(「トーク・スープ」、「ザ・ラスト・ワード・ウィズ・ジム・ローム」 、「 KTLA 5ニュース」)のセットを回った。[ 47 ]バーカーは、車の運転手たちが「じっと見つめてクラクションを鳴らし続けた」こと、そして撮影全体が15時間近くかかったことを回想している。「彼らは危うく事故に遭いそうになった」とホッパスはローリングストーン誌に語った。[ 48 ]
このビデオは1999年5月初旬にアメリカのテレビ局MTV、MTV2、The Boxで初放送され、初めて放送された。[ 49 ]このビデオは8月1日までの週にMTVで2番目に多く再生されたビデオとなり、 [ 50 ] 2年以上にわたり同チャンネルで人気を博した。[ 51 ]このビデオは2000年のMVPAアワードで最優秀オルタナティブビデオ賞にノミネートされたが、[ 52 ]フー・ファイターズの「Learn to Fly 」に敗れた。[ 53 ]バンドは1999年のビルボード・ミュージック・アワードでこのビデオに言及した。アワードはバンドがラスベガスを全裸で疾走する映像で幕を開けた。[ 54 ]また、Total Request Liveやコメディ番組「Two Guys, a Girl and a Pizza Place」にも出演した。[ 55 ]エンターテインメント・ウィークリーのライター、クリス・ウィルマンはこのビデオを「遍在的」と評した。[ 16 ]
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このビデオはバンドにヌードの評判をもたらし、[ 41 ]多くの批評家から彼らをおふざけグループとして分類する結果となった。[ 16 ]「バンドメンバーが成長するにつれて、それがちょっとした重荷になった」とワシントンポスト紙のリチャード・ハリントンは書いている。[ 55 ]「『What's My Age Again?』のビデオを撮影していたとき、裸のシーンが面白かったのは10分くらいだった。その時は、僕はロサンゼルスの路上で裸で立っていて、通り過ぎる車に中指を立てられたりしていたんだ。今見ると面白いけど、当時は10分も経つと面白くなくなって、3日経つと絶対に面白くなかったよ」とトム・デロングは回想している。[ 41 ]
この評判により、バンドのメンバーはマーケティングとイメージを自らコントロールするようになったと、デロングは2014年に次のようにコメントしている。
僕らはすごく世間知らずで、裸で走り回っていたのに、それを派手に飾り立ててポスターに載せて、まるでエロチックなボーイバンドか何かに見せかけていた。僕らはパンクシーン出身なのに、レーベルは僕ら自身も理解できないものを作り上げて、ただそれに巻き込まれていた。だから、そこから抜け出して本当の自分たちに戻るのに少し時間がかかった。何百万ドルもかけて、僕らを僕らとは違う見た目に仕立て上げてしまうと、そうするのは難しいんだ。[ 56 ]
「What's My Age Again?」はバンドの最も人気のある曲の一つとして今も生き続け、ポップパンクというジャンルの転換点となった曲として広く考えられている。オール・タイム・ロウのジャック・バラカット、シンプル・プランのピエール・ブーヴィエとチャック・コモー、オール・アメリカン・リジェクツのタイソン・リッターなど、バンドと同時代のミュージシャンの多くが、この曲をこのジャンルで最も影響力のある曲の一つに挙げている。[ 57 ]ローリングストーン誌のニコール・フレーゼは、「新世代のエモファンやバンドにとって、「What's My Age Again?」や「All the Small Things」といったヒット曲で、ブリンクがパンクロックを軽妙で明るい解釈で表現したことは、非常に大きな影響を与えた」と書いている。[ 58 ]この曲のリリースから20年後、ホッパスはファンが23歳の誕生日に誕生日ケーキに「23歳になったら誰も好きにならない」という歌詞を飾ることが多いと指摘し、それは光栄なことだと感じている。[ 5 ]バンドは後に、2016年のシングル「She's Out of Her Mind」のミュージックビデオで、この曲の悪名高いビデオにオマージュを捧げた。このビデオでは、現代のソーシャルメディアの有名人がロサンゼルスを全裸で走る様子が映し出されている。ビデオでリンデマルダーの代わりを務めたのは、俳優兼コメディアンのアダム・ディヴァインである。[ 59 ]
ハリウッド・レポーター誌のミーシャ・パールマンは、2013年のバンドのコンサートレビューで、この曲は「観客全員に明らかに感染する。なぜなら、この曲は若さの無謀さと成長の無頓着さを思い起こさせるからだ」と評した。 [ 60 ]同誌はリリース当初、この曲を痛烈に批判したが、 [ 33 ] NME誌は13年後に「過去15年間のベストトラック150」の117位にランクインさせ、「この2000年のシングルほど、愚かで未熟な振る舞いをしたい衝動を捉えた曲はほとんどない。[…] ポップパンクの真骨頂が詰まっている。ギターリフは『Relentless』に染み付いたかのようで、コーラスは部屋中飛び跳ねたくなる。それ以来何千回も模倣されてきたが、これに匹敵するものはない…」と評した。 [ 61 ]
2000年代後半までに、イギリスのクラブプロモーターは、ポップパンクというジャンルへの永続的な評価に基づいたナイトを作り上げました。その中には、「What's My Age Again?」にちなんで名付けられたナイトも含まれ、これは「ポップパンク、若さの奔放さ、10代の暴動」を祝うナイトとして説明されていました。[ 62 ]イギリスのラジオ局BBCラジオ1は、番組の1つにこのシングルにちなんで名付けられ、テーマソングとして使用されているセクションがあります。グレッグ・ジェームズは、彼のドライブタイムショーでこのゲームを考案し、BBCラジオ1のブレックファストショーに移しました。このゲームでは、グレッグは、通常はラジオ1の他のDJ/プレゼンターまたは有名人ゲストである対戦相手と対戦します。ゲームでは、3人のリスナーが電話をかけて対戦相手に話しかけ、対戦相手は順番に質問し、リスナーの年齢を推測します。
2019年3月26日、プリンストン大学で行われたホッパス教授とマッキー教授のインタビューで、この曲はプリンストン大学の音楽教授スティーブン・マッキー氏から賞賛された。 [ 63 ]マッキー教授は歌詞を称賛し、「これはまさに23歳のピーターパン・コンプレックスを描いた作品だ」と述べ、曲の構成と雰囲気を気に入っていると述べた。マッキー教授は「2番目のコーラスの後にインストルメンタル・ブレイクがある。『blink』にはインストルメンタル・ブレイクがたくさんあるのだが、それが本当に気に入っている。特にこのブレイクは短調になる。突然、メランコリックな雰囲気になる。そして、そのインストルメンタル・ブレイクが終わって残りの歌詞を聞くと、ああ、あれは内省の瞬間だったのか?という感じになる。そして、「ああ、もういいや」という感じになる。そういう感じがする。私にとっては、それがより深く心に響くんだ」と述べた。[ 64 ]
2023年には、この曲が『クローン・ハイ』のリブート版の予告編で使用された。
2024年には、この曲はフォートナイトフェスティバルのフォートナイトにジャムトラックとして収録されました。[ 65 ]
| 「私の年齢は何歳? / ア・ミリ」 | ||||
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| ブリンク182とリル・ウェインのシングル | ||||
| リリース | 2019年8月23日 ( 2019-08-23 ) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 2時25分 | |||
| ラベル | コロンビア | |||
| ソングライター |
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| ブリンク182のシングル年表 | ||||
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| リル・ウェインのシングル年表 | ||||
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2019年5月、バンドは共同ヘッドラインツアーのプロモーションのため、ヒップホップアーティストのリル・ウェインとこの曲のライブマッシュアップをレコーディングした。[ 66 ]このトラックは「What's My Age Again?」とウェインの2008年のシングル「A Milli」を組み合わせたものである。2人はその後、同年8月にこのマッシュアップのスタジオバージョンを収録した共同デジタルシングルをリリースした。[ 67 ]このトラックでは、2015年に創設ギタリストのトム・デロングに代わって加入したマット・スキバがバックボーカルとギターを担当している。プレスリリースでは、この新バージョンは「このトラックの新たな解釈」として、前述のツアーの第2弾のプロモーションのためにリリースされたと宣伝された。[ 68 ]
フェイダーの寄稿者ジョーダン・ダーヴィルは、ウェインがオリジナルの歌詞を改変し、「ビッチ」という言葉を「クラッカー」という言葉に。 [ 69 ]
クレジットは『Enema of the State』のライナーノーツより引用。[ 11 ]
人事
追加ミュージシャン
生産
クレジットはYouTubeの「What's My Age Again?」/「A Milli」の動画から引用。このエディションでは、Barkerが作詞作曲者としてクレジットされているが、これはオリジナルの「Enema of the State 」のクレジットとは異なっている。[ 70 ]スタッフ
追加ミュージシャン
生産
週足チャート
| 年末チャート
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| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| ドイツ(BVMI)[ 95 ] | 金 | 25万‡ |
| イタリア(FIMI)[ 96 ] | 白金 | 50,000 ‡ |
| ニュージーランド(RMNZ)[ 97 ] | プラチナ×2 | 60,000 ‡ |
| スペイン(プロムジカエ)[ 98 ] | 金 | 30,000 ‡ |
| イギリス(BPI)[ 99 ] | プラチナ×2 | 1,200,000 ‡ |
‡販売+ストリーミングの数値は認証のみに基づいています。 | ||
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク){{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他歌詞の核心部分である「23歳の君を好きになる人はいない」は、シンガー兼ベーシストのマーク・ホッパスが26歳の時に書いたものである。