一人でいるのはどんな感じか
| 一人でいるのはどんな感じか | |
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| 作成者 | ブラッド・ペイトン |
| 主演 | ピート・クグノ、ステイシー・デパス、アダム・リード、ドウェイン・ヒル、ジュリー・ルミュー、アンドリュー・サビストン |
| 原産国 | カナダ |
| 元の言語 | 英語 |
| エピソード数 | 13 |
| 生産 | |
| エグゼクティブプロデューサー | フレッド・フックスブラッド・ペイトン |
| プロデューサー | スーザン・マ・マーク・ルージー |
| 実行時間 | 22分 |
| オリジナルリリース | |
| ネットワーク | CBC |
| リリース | 2006年6月26日 ～ 9月18日（2006年6月26日） (2006-09-18) |
『What It's Like Being Alone 』は、 2006年にCBCテレビで放映されたカナダの成人向けテレビアニメシリーズである。ブラッド・ペイトンが制作したブラックコメディ[ 1 ]で、クレイアニメーションとステイシー・デパス、アダム・リード、ドウェイン・ヒル、ジュリー・ルミュー、ピーター・クニョ、アンドリュー・サビストンの声優を組み合わせた作品で。
2006年6月26日に放送開始となったこのシリーズは、同年9月18日までしか放送されませんでした。この期間に放送された13話のストーリーは、孤児院で暮らす架空のミュータントたちが、養子縁組を求めて様々な試みをする様子を描いています。主人公は、灰色で太り気味でイボだらけの孤児、プリンセス・ルーシー。物語は彼女が孤児院に到着するところから始まります。批評家はこのシリーズを異例とみなし、視聴率も著しく低迷しました。評論家たちは、この視聴率は2006年のCBCの番組全体の低迷を反映していると見なしました。
キャラクター
『孤独とはこういうこと』のストーリーは、暗く荒廃した架空のガーニー孤児院の住人たちを中心に展開されます。あるコラムニストは、この孤児院をビクトリア朝様式と評しており、カナダのニューファンドランド島の沼地を舞台にしているのではないかと推測されています。[ 2 ]
- オルダスは孤児たちの最年長である。背が高く、憂鬱で、ゴシック調の風貌をしており、自身の死に執着しており、黒い傘を持っている。彼女はほとんどの時間を孤児院で憂鬱に過ごし、憂鬱な詩を書いている。彼女は他の孤児たちのことを実は気にかけていることが仄めかされているが、それをあまり表に出していない。オルダスの声はステイシー・デパスが担当している。[ 3 ]
- アーミーは左腕以外に手足のない少年です。スケートボードで滑るように動き回りますが、腕を使うとよく転んでしまいます。明らかなハンディキャップを抱えながらも、彼は明るく希望に満ちています。アーミーの声はアダム・リードが担当しています。[ 3 ]
- ブライアン・ブレインは、2つの脳と3つの目を持つ、非常に知能の高い9歳の少年です。彼はよく何かを発明したり、自分の優位性を誇示したりしています。彼の声はアンドリュー・サビストンが担当しています。[ 3 ]
- バイロンとビーズリーは、頭が二つある青い赤ちゃんです。バイロンは、悪魔のような頭のビーズリーにいつもからかわれています。二人は酸を吐き、お風呂に入れることはほとんど不可能です。このキャラクターの声を担当した人物はクレジットされていません。[ 3 ]
- チャーリーは、どこか同性愛的な少年で、常に燃えている。他人を傷つけないようにしているにもかかわらず、必ず誰か、あるいは何かが燃えてしまう。他の孤児キャラクターと同様に、チャーリーは物語の最初から登場しており、ペイトンのジョーク「一人でいるってどんな感じ？ 夕日みたいだけど、燃えている時だけだよ」から着想を得たキャラクターである。 [ 4 ]チャーリーの声はピーター・クグノが担当している。[ 3 ]
- プリンセス・ルーシーは、背が低く、太っていて、イボだらけで、灰色の髪をした女の子です。彼女は自分がプリンセスだと信じています。彼女は自己中心的で、かなり粗野で、トカゲのような長い舌を持っています。そして、よくロリポップを持ち歩いています。彼女は自分が最も親にふさわしい人間だと固く信じています。プリンセス・ルーシーの声は、同じく「ストーリー部門」に所属していたドウェイン・ヒルが担当しています。[ 3 ]ペイトンは彼女が一番好きなキャラクターだと言っています。[ 5 ]
- サミー・フィッシュボーイは沼の怪物のような姿をしている。水槽の外では、常に頭上にホースを流しておかなければならない。特に酔っている時は、非常に失礼な態度を取ることが多い。サミーは水槽の飾り物である石の人魚、イザベラに恋をしており、彼女がいないと落ち込んでしまう。サミーの声はジュリー・ルミューが担当している。[ 3 ]
- シーモア・トークレス（Seymore Talkless）は、口がなく片目が巨大な11歳の少年です。彼はバイオリンや、言葉やフレーズが書かれた様々なサインを使って感情を表現し、パニック状態は狂ったような手振りで表現します。このキャラクターの声を担当した人物はクレジットされていません。[ 3 ]
- ナニー・グッドアップルは孤児たちの世話役です。彼女は決して言葉を発せず、他の登場人物たちの周りを滑らかに動き回ります。外出中は、他の子供たちの世話をオルダスに任せています。ナニー・グッドアップルは、ちょっとしたお節介焼きでもあります。このキャラクターの声を担当した人物はクレジットされていません。[ 3 ]
プロット
パイロット
私たちは皆、家が必要です。家族が必要です。しかし、私たちの中には、その家を見つけるのが少し難しい人もいます。少し変わっていることが、私たちの中には困難をもたらす人もいます。
シリーズのパイロット版は、ある程度の期待を込めて放送された。事前にコラムニストのランドール・デンリーは、「今夜のハイライトになると思う」と書き、シリーズが「素晴らしく、そしてとてつもなく面白い」と評されていることを指摘していた。[ 6 ] 「ガーニー孤児院入門」と題された第1話では、ルーシー姫と彼女のスーツケースが孤児院の前に空から落ちてきて、3匹のウサギを殺してしまう。起き上がって孤児院を見たルーシー姫は、自分の城と王族を見つけたと信じ込む。しかし、建物がミュータントの孤児でいっぱいであることに驚き、自身も孤児であることを知り、打ちのめされる。彼女は脱出を試みるが、湖の怪物や危険な森などによって出口は塞がれてしまう。
最終的に、ある女性がルーシーを養子に迎えることに同意します。しかし、他の孤児たちは、その女性がルーシーにとって最適な住まいではないと見抜き、介入します。ルーシーは最終的に、理想の城よりも孤児院の方が自分には合っていると決意します。
シリーズ
プリンセス・ルーシーは、自分が美しいと思っている恐ろしいミュータントです。登場人物たちはほんの一瞬の苦しみに浸るだけで、ただひたすら楽しむだけなのです。もし私が孤児の頭に巨大なハサミを突き刺して人々を笑わせることができれば、公共放送へのささやかな貢献は果たせたことになります。
このシリーズはさらに12話が制作された。[ 7 ]取り上げられたテーマには「社会問題、ポップカルチャーへの言及、ユーモア」などがある。[ 1 ]この番組は子供向けテレビ番組のような見た目をしていたため、各エピソードの前には、番組は成人向けであり「保護者の判断」が推奨されるという内容の警告が出されていた。
「孤児は電気親の夢を見るか？」[ 7 ]は第2話です。ブライアン・ブレインがロボットを発明し、両親にするのですが、ロボット同士が離婚したがっていることに気づきます。次のエピソード「真の孤児生活」[ 7 ]では、ルーシー姫は親友を探しますが、虚栄心から自分自身だけが親友になれると決めてしまいます。ルーシーは自らのクローンを作りますが、クローンは厄介な存在となります。ルーシーに恋するシーモアは、最終的にチェーンソーでクローンを惨殺することで問題を解決します。ある批評家は、このシーンがシリーズの中で特に「不快な」シーンだと述べました。[ 8 ]
第4話「完璧なレッスン」[ 7 ]では、孤児たちが訪ねてくる将来の両親に感銘を与えるために劇を演じようとする。このエピソードから番組のタイトルが付けられており、劇中で「一人でいるのはどんな感じか」が繰り返し言及されている。[ 9 ]続いて7月24日に放送された「ポスターチャイルド」[ 7 ]は、ある企業がオルダスを養子として広告に利用しようとする話である。[ 10 ]魔女の呪いを受けたオルダスは、この浅はかな養子縁組を受け入れるか、死ぬかの選択を迫られる。
エピソード「牧師を解雇せよ」[ 7 ]では、宗教の講演者が孤児院を訪れ、チャーリーをサタンと間違える。後に本物のサタンとその息子が現れ、チャーリーは自分が悪者と誤解されている一方で、サタンの息子は自分が善人であるという認識を捨てようとしていることを知る。最終的にチャーリーはサタンとその息子を説得して孤児院から去らせ、窮地を救う。第7話は「赤と白と孤児院」[ 7 ]で、別の孤児院がブライアン・ブレインを誘拐し、世界征服の計画に利用しようとする話である。続く「サミーのエピソード」[ 7 ]では、サミーが様々な薬を服用し、ショック療法を受ける様子が描かれる。第9話は「耐えられない悲しみの物語」[ 7 ]で、孤児院の士気低下と危険な森の探検が描かれる。
第10話の別名は「ラッキー・ルーシー」と「いつ手を打つか、わからない」である。[ 7 ]このエピソードでは、ルーシー王女がバイロンとビーズリーがきれいにならないことに賭けて勝つ。彼女はその後もさらに賭けるが、その過程で孤児院を失いそうになる。「アーミーはタバコが大好き」というエピソード[ 7 ]では、アーミーが喫煙を始める。インターネット・ムービー・データベースによると、最後から2番目のエピソードでありシーズン最終話であるこのエピソードは、同日、9月18日に放送された。[ 11 ]第12話で最後から2番目のエピソードは「恐ろしいインフルエンザ」というタイトルで[ 7 ]、オルダスは病気の孤児たちの世話を魔女に託す。最終話「シルバー・スクリーン・ルーシー」または「成功の甘い臭い」[ 7 ]は、孤児たちが将来の親に感銘を与えるために短編映画を作る話だが、彼は最終的に乳母グッドアップルとビーズリーとバイロンを養子に迎え、孤児院をオルダスに残すことになる。
生産
この番組はニューファンドランド・ラブラドール州出身のブラッド・ペイトンによって制作された。彼は、幼少期に「変人」だったと自認していたため、作品の中で「欠陥のあるキャラクターを称賛する」ことに意欲を燃やしたと説明している。また、番組では孤児院のステレオタイプ的な描写も取り入れている。 [ 2 ]ペイトンは以前、『エブリン：最もかわいい死霊のはらわたの少女』というブラックコメディ短編映画を制作していたが、その後、長編映画の撮影を断念した。代わりに、『孤独な日々』に着手した。彼はこのシリーズの始まりについて次のように語っている。
落ち込んでいた友達がいたので、彼女の家に行って絵を描き始めました。小さな本を作ったんです。彼女は気に入ってくれて、「売ってみたらどう？」と言いました。そこでキンコーズで200部コピーし、Pages Booksで売りました。150ドルくらいの儲けでした。その本が『What It's Like Being Alone（孤独ってどんな感じ？）』になりました。[ 4 ]
ペイトンは脚本について、「いつも感情的なところから出てくる」と説明した。脚本家の一人はカレン・ウォルトンで、彼女は以前カナダの狼男映画『ジンジャー・スナップス』の脚本を手がけていた。[ 5 ]プロデューサーは、ペイトンの個人的な興味からこのタイプのアニメーションを選んだが、後に彼は1日の作業で数秒分の素材しか得られなかったと述べている。[ 4 ] 8～10チームからなる工場が必要で、アニメーターの中にはティム・バートンの映画『コープスブライド』に携わった経験を持つ者もいた。キャラクターはプラスチックと発泡スチロールで作られた。[ 5 ]さらに、一部のアニメーションはコンピューターで作成された。[ 1 ]各キャラクターのフィギュアには、様々な音を表現するための唇がいくつか追加されており、目と眉毛も制作中に頻繁に調整された。フィギュアは表面に固定し、動かして再び固定することで動きを表現することもできた。ペイトンは「一番難しいのはタイミングとペース配分だ」と述べた。それでも彼は、このシリーズの制作にはそれほど費用がかかっていないことを強調した。[ 2 ]
このシリーズの放送は、CBC内部の不和のためか、1年間停滞していた。[ 8 ] CBCにこのシリーズを採用してもらうため、ペイトンはCBCのロゴが血で染まったCMを見せ、「ロゴが血まみれになるまで、あまりにも長い間待たされた」と述べた。[ 5 ]また、ペイトンは「What It's Like Being Alone」は大学生や高校生を視聴者として引き付けることを意図しており、これらの層は普段CBCを視聴していないと感じていたとも述べた。[ 5 ] CBC自身もオリジナル作品を探しており、このシリーズはカナダのテレビ番組の中でも際立っていると思われたため、熱心に取り組んだ。[ 2 ]ペイトンの共同プロデューサーはフレッド・フックスで、彼は後にCBCのスタッフで昇進した。[ 4 ]ある批評家は、フックスの昇進がCBCがこのシリーズを採用した理由だと考えている。[ 8 ]
受付
批評家たちは概してこのシリーズを異例と評価した。CBCの批評家スティーブン・コールは、「What It's Like Being Alone」のオープニングシーンは「テレビ史上最もシュールなオープニングと言えるだろう」と評し、白黒のカナダ国旗から孤児たちのキャラクターへと視点が移り変わる点を指摘した。コールは、この番組がCBCが「アダムス・ファミリーの価値観」を取り入れたことを示唆しているのではないかと疑問を呈し、「 Twitch City以来、CBCで最もワイルドなコメディだ」と述べた。[ 4 ]
あるテレビ評論家は『What It's Like Being Alone』を「奇妙な番組」と短く評し、視聴者には自分で見てみるよう勧めた。もし「共感」するなら、「『うわっ！』と言わざるを得ない」と付け加えた。 [ 12 ]トロント・サン紙のビル・ブリオウは、ティム・バートン作品に期待される雰囲気とセサミストリートの要素を組み合わせた『What It's Like Being Alone』は独創性はあるものの、どの層にも完全に受け入れられるものではないだろうとコメントした。さらに、ブリオウはプリンセス・ルーシーが退屈だと感じ、もっと面白い番組だったらよかったのにと述べた。[ 8 ]
視聴率に関しては、このシリーズは振るわなかった。トロント・スター紙は、視聴者数7万8000人のこのシリーズをCBCの「ゴールデンタイムの弱小番組」の一つと評した。リチャード・スタースバーグは、この番組や他の番組のために、より人気の高い『ダ・ヴィンチの市庁舎』と『 This Is Wonderland 』を打ち切ったこと、そしてCBCにとって「一大破壊者」だったこと（2006年にはCBCで『ザ・ワン：ミュージック・スターの誕生』も大失敗に終わっていた）を非難された。[ 13 ] 9月18日、最終回の視聴者数はわずか16万3000人で、これはCBCがその年に受けた「衝撃的な」低視聴率の一部であり、ドキュメンタリーシリーズ『ホッケー：民衆の歴史』やケベック州元首相ルネ・レヴェックに関するミニシリーズも低視聴率だった。[ 14 ]
参考文献
- ^ a b c「What It's Like Being Alone」 . Telefilm Canada . 2008年2月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2007年1月23日閲覧。
- ^ a b c d eジョン・アレマン、「ペイトンの奇妙な場所」、グローブ・アンド・メール、トロント、オンタリオ州、2005年3月1日。R.1ページ。
- ^ a b c d e f g h i「ガーニー孤児院初心者向け」、エンドクレジット。
- ^ a b c d eコール、スティーブン (2006年6月26日). 「ペイトンズ・プレイス：ブラッド・ペイトンの孤独の実態」 CBC.ca. 2006年8月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2006年8月29日閲覧。
- ^ a b c d eブライアン・ゴーマン、「孤独の明るい側面」、ナショナル・ポスト、ドン・ミルズ、オンタリオ州、2006年7月29日、pg. TO.30.F.
- ^ランドール・デンリー、「CBCテレビのコメディは止まらない」『オタワ・シチズン』、オンタリオ州オタワ、2006年6月25日、A.6ページ。
- ^ a b c d e f g h i j k l m「What It's Like Being Alone: Episode Guide」 . CBC.ca. 2007年1月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年1月24日閲覧。
- ^ a b c d Brioux, Bill (2006年6月24日). 「CBCの奇妙なクールなアニメ番組」 . Jam! Showbiz: Canoe.ca . 2012年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年1月22日閲覧。
- ^「今週のテレビハイライト; @home ON THE TUBE」、 The Spectator、ハミルトン、オンタリオ州、2006年7月15日。GH.33ページ。
- ^ヘンリエッタ・ウォルマーク、「月曜日」、グローブ・アンド・メール、トロント、オンタリオ州、2006年7月22日、14ページ。
- ^インターネット・ムービー・データベース、「『What It's Like Being Alone』(2005) のエピソード」、URL 2007 年 2 月 10 日にアクセス。
- ^ Dana Gee、「Prime-Time Picks」、 The Province、バンクーバー、BC、2006年8月14日、B.6ページ。
- ^「The Oneの責任はトップの2人にある」『トロント・スター』、トロント、オンタリオ州、2006年8月4日、D.9ページ。
- ^ Brioux, Bill. 「CBCのゲームオーバー」 . Jam! Showbiz: Canoe.ca . 2012年7月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年1月23日閲覧。
外部リンク
