| 「私の人生はいつ始まるのか?」 | |
|---|---|
| マンディ・ムーアの歌 | |
| アルバム『塔の上のラプンツェル』より | |
| 出版 | |
| リリース | 2010年11月16日 |
| 記録された | 2010 |
| ジャンル | ショーチューン |
| 長さ | 2:32 |
| ラベル | ウォルト・ディズニー |
| 作曲家 | アラン・メンケン |
| 作詞家 | グレン・スレーター |
| プロデューサー | |
「いつになったら人生が始まるの? 」は、ディズニーの2010年公開の長編アニメーション映画『塔の上のラプンツェル』の主題歌です。この曲は、ラプンツェル役のアメリカ人女優マンディ・ムーアによって歌われ、劇中の「I Want」ソングとして使われています。この曲は、後に彼女が初めて塔から出ることを許された場面でも再び歌われます。ラプンツェルが自分の状況を改めて説明し、「お母さんの愛があれば…私はすべてを手に入れた」などと理由を述べる短いリプライズ部分は、映画版ではカットされましたが、サウンドトラックには収録されています。作詞はグレン・スレイター、作曲はアラン・メンケンです。
「いつ私の人生は始まるの?」は、この映画のために最初に書かれた曲である。[ 1 ]アラン・メンケンは、選ばれたジャンル(ギターをテーマにしたスコア)の制約の中で、どのようにこの曲を考案したかを次のように説明している。「塔の中のラプンツェルと彼女の長い髪を直感的に思い浮かべたとき、1960年代のフォークミュージック(ジャクソン・ブラウン、ジョニ・ミッチェル)を思い浮かべた。すぐにイエスというわけではなかったが、オープニングナンバー(ラプンツェル役のマンディ・ムーアが歌う「いつ私の人生は始まるの?」)を6つの異なるバージョンで書き、うまくいった」。[ 2 ]メンケンは、ミュージカル映画の構成とプロットを進める上で、「塔の上のラプンツェルでは、ラプンツェルが『ここ(塔の中)はすべてが素晴らしい』という前提で始まり、『私の人生はいつ始まるの?』で終わる必要があった」と述べている。[ 2 ]
DenofGeekから「この映画の全体的な[音楽]テーマ」について尋ねられたとき、メンケンは次のように答えた。[ 3 ]
『塔の上のラプンツェル』の場合は、私が使ったテーマ曲は『When Will My Life Begin』のBセクションでした。[ここでメンケン氏がテーマ曲を大声で歌い始める] あれはどの曲でも主要部分ではありませんでした。[ここで彼は別の部分を歌う] 使えなかったからです。私はただ、「何が使えるだろう? 何が使えるだろう? ああ、あれを使おう!」と考えました。
この映画のブルーレイディスクには、「『いつになったら人生が始まるの?』と『母は一番よく知っている』の拡張バージョンと、未完成のアニメーションのアニマティックレンダリング」が収録されている。[ 4 ]メインバージョンには元々、ラプンツェルが人生の6000時間を単調な生活に閉じ込められて過ごしてきたこと、そして18歳の誕生日まであと24時間しかないことを歌うプロローグが含まれていた。ベネット・レビューは「興味深いことに、『いつになったら人生が始まるの?』の最初のリプライズは映画には登場しないが、2番目のリプライズは登場する」と評している。[ 5 ]
この映画の「オープニング曲」[ 6 ]は、ラプンツェルが一日を通して様々なことを成し遂げる様子を歌っていますが、彼女が本当に望んでいるのは冒険であり、塔の外へ出ることなのです。Spirituality & Practiceは、「ラプンツェルは生涯を通じて、毎年誕生日に現れる空に浮かぶ光を間近で見るために塔を抜け出すことを夢見てきました。しかし、そのためには、彼女は危険な未知の世界に足を踏み入れなければなりませんでした」と説明しています[ 7 ] 。
この曲のテンポは「中程度に速い」[ 8 ]で、ジャンルは「ロック」[ 9 ] 。Colliderは「ジョニ・ミッチェルは『いつになったら人生がはじまるのか』に影響を与えており、ギターの無駄な使用が違った雰囲気を醸し出している。メンケンと監督が新旧の融合を目指した類似点は容易に見て取れ、興味深い結果となっている。マザー・ゴーテルの歌は彼女自身と同じくらい古く感じられ、ラプンツェルの歌は真に若々しい活気と雰囲気を持っている。」[ 10 ]アラン・メンケンは、この曲と『ノートルダムの鐘』(1996年)のカジモドの「I Want」の歌「Out There」のテーマの類似性を作曲の過程で「痛いほど意識していた」と認めており、「それらを避けたいと思っていた」と述べている。しかし彼はさらに詳しく説明し、「しかし違いがあります。カジモドは(教会の鐘楼から)外を眺め、外の世界に出て行きたいと思っているのですが、ラプンツェルはそうは思っていません。彼女は恐れているのです。私たちは彼女のためにそれを望まなければなりません。ですから、それは挑戦でした。『塔の上のラプンツェル』には全く異なるエネルギーがあります」と説明した。[ 2 ]
「1年間の父娘の祈り」では、「日常生活の合間に、ラプンツェルは『私の人生はいつ始まるの?』と何度も自問するキャッチーな歌を歌うが、本当に自問しているのは『いつになったら自分で決断して、人生で自分の新しい冒険ができるの?』ということだ」と述べられている。[ 11 ]テーマ的には、この歌はディズニーの歴史における同様の歌を思い起こさせる。『白雪姫から塔の上のラプンツェルへ:ディズニーの「プリンセス」アニメーションにおけるジェンダーとジャンルのフィクション』では、この歌は「白雪姫の最初の歌『I'm wishing』にとても似ている」と指摘されている。[ 12 ]学術論文「ラプンツェルから塔の上のラプンツェルへ、そしてそれ以降:言語と文学の授業におけるマルチメディア実践」では、映画の冒頭でこの歌が歌われるとき、「最初はラプンツェルはメイドだった」と説明されている。このシーンでは、「ラプンツェルは誕生日の日に外出したがっているが、母親は彼女に家の中にいてほしいと思っている」と説明されている。[ 13 ]この歌を「1920年代のジャズ風」の『プリンセスと魔法のキス』の「Almost There」と比較し、『Home Sweat Home: Perspectives on Housework and Modern Relationships』では、この歌は「同様に家庭内の日常をオペラのレベルにまで高めている」と述べ、ラプンツェルを「奴隷状態」と表現している。[ 14 ]
FilmTracksは、「ラプンツェルの『いつになったら人生が始まるの?』は、サウンドトラックの中で最も主流の楽曲であり、賞の候補に挙がる可能性が最も高い。アコースティックギター、ハモンドオルガン、そしてアグレッシブなパーカッションが特徴的なブロードウェイ風ロックソング(一部はアンドリュー・ロイド・ウェバーの『エビータ』を彷彿とさせる)だ。主演のマンディ・ムーアの演技はまずまずだが、この役にふさわしいと断言するには少々荒削りすぎる。プリンセスの声は一般的にセリフ部分の方が美しく、発音も優れているため、ムーアの声が一部のリスナーには不快感を与えるかもしれない。特に『いつになったら人生が始まるの?』の2つのリプライズでは、オーケストラが用いられ、セリフと歌の融合においてムーアが得意とする以上の演奏が求められる」と評している。[ 15 ]オールミュージックは「『When Will My Life Begin』と『Every Girl Can Be a Princess』は、後期ディズニー映画に典型的な、豪華で機知に富んだ楽曲である」と評した。[ 16 ]
CommonSenseMediaはそれを「永遠に楽観的」と表現している。[ 17 ] Pajibaは「[以前のディズニー映画から]持ち込まれたようには感じられない唯一の曲はラプンツェルの「いつ私の人生は始まるの?」であり、ギターとリズムはすぐにマンディ・ムーアが歌った2010年頃のポップソングであるとわかるからだ」と書いている。[ 18 ] GaryWrightOnlineは、この曲を「むしろ忘れられやすい」と評した。[ 19 ] Vultureは「冒頭で、ラプンツェルは「いつ私の人生は始まるの?」という小唄を歌う。彼女が昼夜をどのように過ごしているかを描いたこの曲は、生涯引きこもり生活を送ってきた彼女にとっては非常に軽快な内容だが、ムーアの歌声はしなやかで、演出も面白く、(アラン・メンケンによる)メロディーもキャッチーだ。」[ 20 ]スピリチュアリティ&プラクティス誌は、この曲が「ティーンエイジャーのフラストレーション」を表現していると評している。[ 7 ]ベネット・レビュー誌は「アルバムは『When Will my Life Begin』で幕を開け、レプンツェルのテーマ曲としても機能している。オーケストラと現代的な要素が見事に融合している。マンディ・ムーアのボーカルは、メンケンが手がけた他の映画のボーカルほど力強くはないかもしれないが、それでもこの作品ではうまく機能している」と評している。さらに同サイトは「『I See the Light』は『When Will My Life Begin』で聴かれたような古典と現代の融合を再現しているが、今回は美しくロマンチックな設定となっている」と付け加えている。[ 5 ]
SMエンターテインメントのデビュー前の練習生チームであるSMルーキーズの女性メンバー、クウン、ヒナ、ヘリン、ラミは、 2015年にディズニー・チャンネル・コリアの番組『ミッキーマウスクラブ』でこの曲をカバーした。
| 地域 | 認証 | 認定ユニット数/販売数 |
|---|---|---|
| ニュージーランド(RMNZ)[ 21 ] | 金 | 15,000 ‡ |
| イギリス(BPI)[ 22 ] | 白金 | 60万‡ |
| アメリカ合衆国(RIAA)[ 23 ] | プラチナ×2 | 2,000,000 ‡ |
‡販売+ストリーミングの数値は認証のみに基づいています。 | ||
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