ウィルバー・ニーワルド

ウィルバー・ニーワルド
生まれる1925年2月22日1925年2月22日
死亡2022年4月30日(2022年4月30日)(享年97歳)
教育パークカレッジカンザスシティ美術大学
知られている風景
子供たちジャネット・ニーワルド、画家
Webサイトhttp://www.wilburniewald.com/

ウィルバー・ニーワルド(1925–2022)は、1942年から2022年までミズーリ州カンザスシティで活躍したアメリカの風景画家であり、具象画家である。主に水彩画と油彩画を描いていた。[ 1 ]ニーワルドの作品は、メトロポリタン美術館ネルソン・アトキンス美術館など、全米の公共および個人のコレクションに収蔵されている。[ 2 ]

キャリア

ニーワルドは子供の頃、 1935年から1940年までカンザスシティ美術大学(KCAI)とネルソン美術館で美術を学び、高校卒業後の1942年にすぐに同大学でフルタイムの勉強を始めました。[ 3 ] [ 4 ] 1943年から1946年までアメリカ海軍航空隊少尉に任命)に勤務するために一時休学した後、 [ 3 ]ニーワルドは美術大学で教育を続け、1949年に美術学士号、1953年に美術修士号を取得しました。

1949年、ニーワルドは修士号取得を目指しながらアート・インスティテュートで水彩画の講座を教え始め、1992年に退職するまで同校に勤め続けた。最初は教授として、次いで絵画・版画学科長(1959年開始)、最後に絵画の主任教授(大学史上初、1985年)となった。[ 4 ]アート・インスティテュートでのキャリアの間には、パリとニューヨークのスタジオ・スクールやアメリカの様々な大学で、国中や海外で夏期講座を教える招待が散りばめられていた。[ 4 ]これらの教育旅行は、1965年のヨーロッパ旅行とフィレンツェでの生活のための長期休暇、およびニーワルドがグランドキャニオン国立公園アーティスト・イン・レジデンスを務めた1972年の短い期間と相まって、多様な風景画作品に貢献した。[ 4 ]

私生活

ウィルバー・ニーワルドは1925年2月22日、ミズーリ州カンザスシティでジョセフとコーラ・ニーワルドの両親の間に生まれ、1952年にジェリー・ビーラーと結婚した。[ 4 ]夫婦は1953年にジャネットという一人娘をもうけ、ジャネットは父親の跡を継ぎ、芸術家と教師になった。[ 5 ]ニーワルドは2022年4月30日、カンザス州ミッションで亡くなった。

受賞歴

展示会

ニーワルドの作品は1950年、1952年、1954年のカンザスシティ美術大学教員展に展示され、1955年、1960年、1963年、1966年には同美術大学による個展で発表された。 [ 4 ]同様に、ニーワルドの作品は1952年、1954年、1956年、1957年、1959年、1963年、1968年のミッドアメリカ年次展覧会に展示された。[ 4 ]

  • ミッドアメリカ芸術家協会会員展、1952年
  • インディペンデンス・コミュニティ・アート協会、リトルフォール・アート展、1959年
  • 二都市の芸術展、1965年
  • ウィルバー・ニーワルド:40年回顧展 1951-1991 展、1967年
  • ウィリアム・マッキム個展、シャーロット・クロスビー・ケンパー・ギャラリー、1992年
  • オッペンハイマー・コレクション展、シャーロット・クロスビー・ケンパー・ギャラリー、2012年
  • ウィルバー・ニーワルドとのスタジオにて、ネルソン・アトキンス美術館、ミズーリ州カンザスシティ、2018年8月8日~11月4日。[ 6 ]
  • ウィルバー・ニーワルド展「In the Landscape」ネルマン現代美術館カンザス州オーバーランドパーク、 2018年11月9日~2019年2月3日。[ 7 ]

選りすぐりの作品

Current River II、1965年、キャンバスに油彩、54 1/2 x 70 1/2インチ (138.4 x 179.1 cm)、ケンパー現代美術館、2011年24日。[ 8 ]

カンザスシティ、グレイストーンハイツからの眺めIV、1989年、キャンバスに油彩、29×36インチ(73.66×91.44cm)、ネルソンアトキンス美術館、F90-14/1。[ 9 ]

ロアノーク・パーク、ザ・キャッスル、1991年、キャンバスに油彩、26 x 32 1/2インチ (66 x 82.6 cm)、ケンパー現代美術館、2012年11月1日。[ 10 ]

エリザベス、1994–95年、キャンバスに油彩、36 1/8 × 26 1/8インチ (91.8 × 66.4 cm)、メトロポリタン美術館、1995.246。[ 11 ]

リンダ・ホール図書館の木々、1996年、キャンバスに油彩、29 x 36インチ (73.7 x 91.4 cm)、ケンパー現代美術館、1998年22日。[ 12 ]

リンゴのボウルと灰色のピッチャーのある静物画、1999年、キャンバスに油彩、26 x 32インチ (66 x 81.3 cm)、ケンパー現代美術館、2013年12月[ 13 ]

参考文献

  1. ^ 「ULAN Full Record Display (Getty Research)」www.getty.edu . 2025年3月13日閲覧
  2. ^ 「ウィルバー・ニーワルド」hawcontemporary.com . 2025年3月13日閲覧
  3. ^ a b “Wilbur Niewald - Chronology” . 2024年8月29日. 2024年8月29日時点のオリジナルよりアーカイブ2025年3月14日閲覧。
  4. ^ a b c d e f g「ウィルバー・ニーウォルド | ミズーリ・リメンバーズ」missouriartists.org . 2025年3月14日閲覧
  5. ^ 「Janet Niewald | Artist」 . janet-niewald---art . 2025年3月14日閲覧
  6. ^ 「ウィルバー・ニーワルドとスタジオで」ネルソン・アトキンス. 2025年3月13日閲覧
  7. ^ Department, JCCC Digital. 「Wilbur Niewald · In the Landscape」 www.jccc.edu . 2025年3月13日閲覧
  8. ^ 「Current River II | Kemper Museum of Contemporary Art」 . www.kemperart.org . 2025年3月14日閲覧
  9. ^ 「カンザスシティ、グレイストーンハイツからの眺め IV」art.nelson-atkins.org . 2025年3月13日閲覧
  10. ^ 「ロアノーク・パーク、ザ・キャッスル | ケンパー現代美術館」 www.kemperart.org . 2025年3月14日閲覧
  11. ^ Niewald, Wilbur (1994–95), Elizabeth2025年3月13日閲覧。
  12. ^ 「リンダ・ホール図書館の木々 | ケンパー現代美術館」 www.kemperart.org . 2025年3月14日閲覧
  13. ^ 「リンゴのボウルと灰色のピッチャーのある静物画 | ケンパー現代美術館」 www.kemperart.org . 2025年3月14日閲覧

参考文献

アーティストの切り抜きファイルは、ミズーリ州カンザスシティのカンザスシティ美術館の Jannes 図書館で入手できます。

Mazee Bush Owens と Frances S. Bush、「A History of Community Achievement: 1885-1964」 (カンザスシティ: カンザスシティ美術大学およびデザイン学校、1965): 84、https://archive.org/details/OwensMazeeBushCommunityAchievement/mode/2up

ロン・ゾグリン『カンザスシティ美術大学同窓会名簿』(カンザスシティ、ミズーリ州:カンザスシティ美術大学、1970年)、69ページ。

ヒルロン・クレイマー、『ニューヨーク・タイムズ』紙のレビュー、1976 年 10 月 1 日、14 ページ、https://www.nytimes.com/1976/10/01/archives/art-rodins-homages-to-balzac-at-modern.html? searchResultPosition=3 。

デボラ・ローゼンタール、「ウィルバー・ニーワルド」、アーツマガジン(1979年10月)。

「特集号 - ウィルバー・ニーワルド」Tute News(カンザスシティ美術大学)、1985年4月15日。

ドナルド・ホフマン、「毎日世界を新しく見る」、カンザスシティスター、芸術、1988年3月15日。

Jama J. Akers、「カンザスシティのアーティストが名誉ある全国的賞を受賞:1988年度カレッジアート協会の優秀アート教育賞を受賞。カンザスシティ出身者としては初の受賞者」、プレスリリース、カンザスシティ美術大学、1988年。

デボラ・エモント・スコット、「ネルソン新刊:ニーワルドの風景」、ネルソン・アトキンス美術館、1990年12月3日ページ。

アリス・ソーソン、抽象から始まったリアリスト、カンザスシティスター、1992年。

「ウィルバー・ニーワルド・インタビュー」、アサンブラージュ(カンザスシティ美術大学)、1992年春。

「エッセイ」、ウィルバー・ニーワルドの 40 年間の回顧展カタログ、デボラ・ローゼンタール著、1992 年、7-9 ページ。

アリス・ソーソン、「国立デザインアカデミーがKCペインターを起用」、カンザスシティスター、1994年6月12日。

ローレンス・キャンベル、「ウィルバー・ニーワルド」、ニューヨーク・スタジオ・スクール展カタログ『Recent Paintings 1990-1995』、1995年、4-5ページ。

アリス・ソーソン、「玉ねぎの皮を一枚ずつ剥くアーティスト」、カンザスシティスター、1998 年。

アリス・ソーソン、「ニーワルドのリアリズムの抱擁が展示される」、カンザスシティスター、2004 年 5 月 30 日。

マイケル・ハンフリー、「絵を描くことへの強迫観念」、スター・マガジン、2006 年 12 月 17 日。

ランス・エスプルンド、「ライダー大学美術館のウィルバー・ニーワルド」『アート・イン・アメリカ』、185-186、2006年。

エリザベス・キルシュ、「ドルフィンギャラリーのウィルバー・ニーワルド初期絵画」、書評、60-64、2006年。

Jan Schall、Wilbur Niewald、10/Charlotte Street Foundation、2007年。

ダナ・セルフ、「Not-So-Still Life」、Pitch、2007 年 10 月 27 日。

Wilbur Niewald とのビデオ インタビュー、It's Our Community with Dr. Mary E. Davidson、Johnson County Community College、2011 年。

エリザベス・カーシュ、「シンプルさが彼の作品を定義づける」、カンザスシティ・スター、2012 年 2 月 5 日。

「In the Studio 70年にわたる視覚的真実への取り組み」ネルソン・アトキンス美術館、2018年7月31日。

「ウィルバー・ニーワルド:続く筆遣い」ジャン・スミスとボブ・ストーンによるインタビュー。

テリー・オールドハム、『芸術家ウィルバー・ニーワルドとの会話からの抜粋』、アルブレヒト・ケンパー美術館、カンザス州セントジョセフ。