ウィレム・クラース・ヘダ
金箔のカップのある静物画、1635年、アムステルダム国立美術館

ウィレム・クレスゾーン・ヘダ（1593年12月14日/1594年 - 1680年/1682年頃）は、ハールレム出身のオランダ黄金時代の画家で、静物画に専念した。[ 1 ]彼は静物画における遅い朝食のジャンルの革新で知られている。

若いころ

ヘダはハールレムに生まれ、ハールレムの都市建築家クラース・ピーテルスの息子でした。母アンナ・クラースドルはヘダ家の一員でした。叔父は画家のコルネリス・クラース・ヘダでした。[ 2 ]ヘダの初期の人生についてはほとんど知られておらず、その時期に制作された作品は現存していません。生年月日から判断して、研究者たちはヘダが1615年頃に絵を描き始めたのではないかと推測しています。

彼の初期の作品として知られるヴァニタス[ 3 ]は、後期の作品に見られる単色表現と巧みなテクスチャー表現に合致するものの、晩年のより豪華な装飾品とは異なる主題を描いている。このヴァニタスと、1620年代にヘダが制作した他の2つの朝食画[ 4 ]は、初期の朝食画とは明らかに異なることで知られている。これらの作品に描かれた物体は、不均一で斜めに配置された物体にもかかわらず、より特別な効果を発揮し、鑑賞者に均衡感覚を与えている。さらに、これらの作品は初期の朝食画とは対照的に、単色表現を採用している。

ヘダの才能は、ハールレム出身のオランダ人牧師兼詩人サミュエル・アンプツィングなど、ハールレムの他の著名人からも早くから認められており、彼は詩の中で街の雰囲気を捉えていた。ヘダは当時、地元で十分な名声を得ており、アンプツィングは1628年に著した『オランダ、ハールレム市終焉の詩集』の中で、サロモン・デ・ブレイやピーテル・クラースと並んでヘダを称賛している。「ソロモン・デ・ブレイとピーテル・クラースの饗宴の詩と共にヘダを称賛しなければならない。彼らの技量は、彼の詩の中で言及されるに値する。」[ 5 ]

サミュエル・アンプツィングの支援を受けて、ヘダはハールレムの聖ルカ組合員となった。[ 2 ] 1631年5月22日に組合の運営を規則化する新しい憲章に署名したことからもわかるように、ヘダはハールレムの聖ルカ組合の活発な組合員であった。[ 6 ]

成熟

ブラックベリーパイのある朝食テーブル、1631、Gemäldegalerie Alte Meister、ドレスデン

1620年代の形成期の作品を経て、ヘダは1630年代に芸術的成熟期を迎え、1631年の静物画『ブラックベリーパイのある朝食のテーブル』[ 7 ]や、1930年代にウィーンに売却された「1639年群」の作品などがその例である。これらの作品には、完璧にドレープされた布地、様々な高級ガラス製品や金属製品、そして整然と並べられた食品が描かれている。この一連の絵画は、このジャンルの画家がほとんど達成できなかった、崇高なシンプルさと秩序を特徴としている。作品における色彩表現と光の描写、そして繊細な筆致が組み合わさり、信じられないほどの写実性を生み出している。

ヘダの作風は1640年代の作品でも進化を続け、「幅広い線の上に築かれた堅固な構成」を基盤とした極めてシンプルな表現へと発展していった。[ 8 ] この時期、彼はしわくちゃのナプキンや倒れた花瓶といったオブジェも作品に加え始めた。この新たなオブジェ群は、明らかに無秩序な環境の中で、統一感と秩序を維持するというヘダにとって挑戦的な課題を提示した。この時期には、より親密な作品の面影は残っていたものの、ヘダは作品により多くのオブジェを加え始め、構成様式の改変を試みた。

1650年代には、より幅広い色彩表現が導入されました。この変化により、彼の作品には果物や縮れた葉がより多く描かれるようになり、さらに前10年間のしわくちゃのナプキンと相まって、（彼が以前よく使っていたガラスや金属の質感とは対照的に）より落ち着いた印象となりました。

晩年

パイ、銀の水差し、カニのある静物画、1658年、フランス・ハルス美術館、ハールレム

ヘダの晩年は、自身が制作に関わった遅い朝食の静物画から、アムステルダムのウィレム・カルフのプロンク（展示用）静物画への移行期であった。彼の最後の作品として知られるのは、1664年（ハーグ個人所蔵）と1665年（ブリュッセル、モンテ美術館所蔵）に描かれたもので、カルフの作品に見られる暖色系の茶色を基調としている。

ヘダは1680年代まで生きましたが、彼の最後の絵画作品として知られるのは1660年代の作品です。ヘダは1680年か1682年にハールレムで亡くなりました。

作品

Willem was a contemporary and comrade of Dirck Hals, akin to him in pictorial touch and technical execution. But Heda was more careful and finished than Hals, showing considerable skill and taste in the arrangement and colouring of his chased cups, beakers and tankards of both precious and inferior metals.[1] Heda was also associated with the Haarlem artist and fellow still life painter, Floris van Dyck. In his work, Harlemias, the Dutch poet Theodorus Schrevelius acknowledged exceptional skill at his genre of painting. Heda and his contemporary and fellow still life painter, Floris van Dyck, were "held in high esteem by the community as the best at painting their genre."[9]

As a painter of "ontbijt" or breakfast pieces, he is often compared to his contemporary Pieter Claesz.

Popularity

Breakfast, Hermitage Museum, 1648, Saint Petersburg.

Willem Claesz Heda's skill was recognized in his own time by Samuel Ampzing, the Haarlem Guild of St. Luke, and Theodorus Schrevelius. Though Heda would clearly not be included in Het schilder-boeck of Karel van Mander, as its 1604 publishing fell before his rise to prominence, it would be expected that he would be included in the work of the next great Dutch art biographer Arnold Houbraken. Houbraken briefly mentioned Heda in the third volume of his work based on the biography by Schrevelius. Houbraken's paltry inclusion of Heda in his Groote Schouburgh was probably due to nothing more than the lack of information about the artist. Houbraken's antiquarian approach to artists' biographies meant that he published all of the information he had on each individual, and had he seen one of Heda's pieces, he would have likely written more.

Houbraken's scant mention of Heda was reflected in the works of his followers, Johan van Gool and Jacob Campo Weyerman. Neither of these individuals included Heda in their respective books.[10][11]

オランダ黄金時代以降、オランダ美術が衰退した結果、多くの国々がオランダの芸術作品を無視しはじめた。アントワープで短期間学んだフランス人画家ジャン＝バティスト・デカンは、オランダ国外の近代美術評論家の中で初めて、国の芸術的重要性を認めた人物となった。デカンの著作[ 12 ] [ 13 ]には多くの不正確な点があったが、彼はファン・エイク兄弟をはじめとするオランダの巨匠たちを、このジャンルを無視する多くの人々とは一線を画す個人的な観察をもって描写していた。デカンに続いて、フランス人作家で美術鑑定家のアントワーヌ＝ニコラ・デザリエ・ダルジャンヴィルが、オランダの低俗なジャンルに対する考え方の変化を定着させた。ダルジャンヴィルは、オランダの独特の風俗画を支持した。ダルジャンヴィルはすべてのスタイルを平等に扱うことを支持し、すべての分野の優れた画家は題材よりも技量で評価されるべきだと信じていた。[ 14 ]風俗画に対する態度が変化し、オランダ美術が再び流行すると、ウィレム・クラース・ヘダは美術界で再び注目を集めるようになった。

ヘダは1860年代にフランスの美術評論家テオフィル・トレによって再発見された。 [ 15 ]ロッテルダムのボイマンス美術館でヘダの作品を見たトレは、ヘダの「小さな自然を人生の華麗な賛美に変える」才能を称賛した。[ 16 ]

金箔のゴブレットのある静物、1635 年、ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム

遺産

ヘダは1680年か1682年に故郷のハールレムで亡くなった。19世紀後半にヘダの人気が再燃し、作品は世界中に広まった。現在、彼の作品は世界で最も有名な美術館のいくつかに展示されている。アムステルダム国立美術館、ニューヨークのメトロポリタン美術館、パリのルーブル美術館、ロンドンのナショナル・ギャラリー、ワシントンD.C.のナショナル・ギャラリー、ウィーンの美術史美術館、サンクトペテルブルクのエルミタージュ美術館、マドリードのプラド美術館[ 17 ]とティッセン＝ボルネミッサ美術館[ 18 ]である。

オランダで最も著名な巨匠の一人であり、静物画の代表的な画家の一人である彼の作品は、美術史の概説書[ 19 ]において、17世紀オランダ絵画のハイライトの一つとして取り上げられています。彼の弟子には、マールテン・ボレマ・デ・ストン、ゲレット・ウィレムス・ヘダ、ヘンドリック・ヘアショプ、アーノルド・ファン・ベレスタインの名が挙げられます。 [ 2 ]

参考文献

  1. ^ a bチザム 1911 .
  2. ^ a b c "ホーム ウィレム クラーシュ ヘダ" . rkd.nl。
  3. ^ (1621; ハーグ、ブレディウス博物館)
  4. ^ (1625年、F.クレム、ベルリン、1629年、マウリッツハイス美術館、ハーグ)
  5. ^サミュエル・アンプジング; Beschryvinge ende lof der stad オランダのハーレム、1628 年、ローマ、アドリアン、ハーレム発行 (P. 372; 474 デジタル ページ)
  6. ^ Salomon de Bray and the Reorganization of the Haarlem Guild of St. Luke in 1631 著者: E. Taverne、出典: Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art、Vol. 6、No. 1 (1972-1973)、50–69 ページ、Stichting voor Nederlandse Kunsthistorische Publications 発行
  7. ^ “Gemäldegalerie Alte Meister、ドレスデン” . skd.ミュージアム。
  8. ^イングヴァル・ベリストロム著『17世紀オランダの静物画』（ロンドン、1956年）、pp. 112–113, 123–34, 139–143
  9. ^テオドルス・シュレベリウス;ハーレム、1648 年、トーマス・フォンテイン発行、ハーレム、1648 P. 390
  10. ^ヨハン・ファン・グール; De nieuwe schouburg der Nederlantsche kunstschilders en schilderessen、1750 1751、出版社不明、's-Gravenhage 1751、オランダ語
  11. ^ジェイコブ・カンポ・ウェアマン; De levens-beschryvingen der Nederlandsche konst-schilders en konst-schilderessen, meets een uytbreyding over de schilder-konst der ouden, 1729-1739、Blussé, Pieter, Dordrecht 1769 年発行(オランダ語)
  12. ^デキャンプ、ジャン・バティスト; La vie des peintres flamands, allemands et hollandois, avec desports gravés en taille-douce, une indication de leurs principaux ouvrages, & des réflexions sur leur différentes manières、1753-1764、発行者 Saillant、Charles、Paris 1764、フランス語
  13. ^デキャンプ、ジャン・バティスト;フランドルとブラバントのピットレスクの航海: 美術とケルクのグラビアの相対化。パリ：デサン、1769年。
  14. ^ D'Argenville P. IX（ピーター・ヘクト『ラファエロとレンブラント』162ページ）。
  15. ^トレ、テオフィル・エティエンヌ・ジョゼフ、オランド美術館、1858-1860、パリ [他] : ルヌアール [他] (P. 163; 177 デジタル ページ)
  16. ^トレ、テオフィル・エティエンヌ・ジョゼフ、オランド美術館、1858-1860、パリ [他] : ルヌアール [他] (P. 320; 334 デジタル ページ)
  17. ^ “ヘダ、ウィレム・クラーエス - コレクション - プラド美術館” . www.museodelprado.es 。2020年3月30日に取得。
  18. ^ 「フルーツパイと様々な物のある静物画」ティッセン＝ボルネミッサ美術館. 2020年3月30日閲覧。
  19. ^ジャンソン、HWジャンソンの美術史。アッパーサドルリバー[NH：プレンティスホール、2012年]印刷。

出典

ウィレム・クラース関連のメディア。ウィキメディア・コモンズの ヘダ氏

「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Willem_Claesz._Heda&oldid=1317500290」より取得