天国の翼

マグナムの1988年のスタジオアルバム
天国の翼
スタジオアルバム
リリース1988年3月28日
記録された1987–1988
スタジオWisseloord Studios、ヒルフェルスム、オランダ
ジャンルハードロック
長さ44:07
ラベルポリドール
プロデューサーアルバート・ブックホルト、マグナム
マグナム年表
ミラドール
(1987)
天国への道
(1988年)
インヴェイジョン・ライブ
(1989)
専門家の評価
レビュースコア
ソース評価
オールミュージック星星[1]

『ウィングス・オブ・ヘブン』は、1988年3月28日にリリースされた、イギリスのロックバンド、マグナムの7枚目のスタジオアルバムです

『ウィングス・オブ・ヘブン』のプロデューサーには、当初『ヴィジランテ』をプロデュースしたロジャー・テイラーデイヴ・リチャーズが候補に挙がっていたが、スケジュールの都合で実現しなかった。オランダのヴィッセロード・スタジオからアルバート・ブックホルトが推薦された。アルバムは1988年1月にロンドンのサーム・ウェスト・スタジオでミックスされた。「That's How The Blues Must Start」という曲が発表されたが、アルバムからは削除された。

『ウィングス・オブ・ヘブン』は、批評的にも商業的にも成功を収めた初のスタジオアルバムであり、スウェーデンで2位、イギリスで5位、スイスで7位、ノルウェーで8位と、トップ10入りを果たした初のアルバムとなった。また、ドイツでもトップ20入りを果たし、19位を記録した。[2]イギリスではシルバー認定を受けており、6万枚以上を出荷した。[3]

2007年11月、マグナムはアルバム発売20周年を記念してイギリスツアーを行った。この公演は2008年にリリースされたライブアルバム『Wings of Heaven』のために録音された。1988年のオリジナルツアーでは演奏されなかった「Different Worlds」を含む、アルバム全曲がライブで演奏された。

トラックリスト

すべてのトラックはTony Clarkinによって書かれています。

1988年のオリジナルリリース
いいえ。タイトル長さ
1.「信頼を失った日々」5:23
2.「ワイルド・スワン」6時15分
3.「愛を語り始めよう」3:36
4.「一歩先へ」4:39
5."間違いなくそれは愛だった"5:16
6.「異なる世界」4:39
7.「今日のために祈る」3:45
8.「ライオンを起こさないで(若くして死ぬには古すぎる)」10時34分
12インチピクチャーディスクのボーナストラック
いいえ。タイトル長さ
9.「セ・ラ・ヴィ」4:13

シングル

デイズ・オブ・ノー・トラスト7インチ (1988年3月)

  1. 「信頼を失った日々」[編集] – 3:46
  2. 「メイビー・トゥナイト」[B面] – 4:39

デイズ・オブ・ノー・トラスト12インチ (1988年3月)

  1. 「信頼を失った日々」[編集] – 3:46
  2. 「メイビー・トゥナイト」[B面] – 4:39
  3. 「ザ・スピリット」[ライブ] – 3:47
  4. 「トゥー・ハーツ」[ライブ] – 6:31

デイズ・オブ・ノー・トラストCD (1988年3月)

  1. 「信頼を失った日々」[編集] – 3:46
  2. 「メイビー・トゥナイト」[B面] – 4:39
  3. 「信頼を失った日々」[延長版] – 5:08
  4. 「ハウ・ファー・エルサレム」[ライブ] – 6:25

デイズ・オブ・ノー・トラスト12インチ・ピクチャー・ディスク(1988年3月)

  1. 「信頼を失った日々」[編集] – 3:46
  2. 「ザ・スピリット」[ライブ] – 3:47
  3. 「トゥー・ハーツ」[ライブ] – 6:31

スタート・トーキング・ラブ7インチ (1988年5月)

  1. 「スタート・トーキング・ラヴ」[7インチ・バージョン] – 4:04
  2. 「C'est La Vie」[ボーナスタイトル] – 4:13

スタート・トーキング・ラブ12インチ (1988年5月)

  1. 「スタート・トーキング・ラブ」[エクステンデッド・リミックス] – 5:36
  2. 「C'est La Vie」[ボーナスタイトル] – 4:11
  3. 「バック・トゥ・アース」[ライブ] – 3:30
  4. 「ストーリーテラーの夜に」[ライブ] – 5:12

スタート・トーキング・ラブ10インチ・ピクチャー・ディスク(1988年5月)

  1. 「スタート・トーキング・ラブ」[エクステンデッド・リミックス] – 5:40
  2. 「C'est La Vie」[ボーナスタイトル] – 4:13
  3. 「Days of No Trust」[LPバージョン] – 5:23

スタート・トーキング・ラブCD (1988年5月)

  1. 「スタート・トーキング・ラヴ」[7インチ・バージョン] – 4:04
  2. 「C'est La Vie」[ボーナスタイトル] – 4:13
  3. 「スタート・トーキング・ラブ」[延長版] – 5:40
  4. 「セイクリッド・アワー」[ライブ] – 5:19

イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラブ7インチ (1988年6月)

  1. 「それは愛だったに違いない」[編集] – 4:00
  2. 「クライング・タイム」[B面] – 4:47

イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラブ12インチ (1988年6月)

  1. 「それは愛だったに違いない」[編集] – 4:00
  2. 「クライング・タイム」[B面] – 4:47
  3. 「ロンリー・ナイト」[ライブ] – 4:12
  4. 「ジャスト・ライク・アン・アロー」[ライブ] – 5:01

「イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラブ」 CD(1988年6月)

  1. 「それは愛だったに違いない」[編集] – 4:00
  2. 「クライング・タイム」[B面] – 4:47
  3. 「ロンリー・ナイト」[ライブ] – 4:12
  4. 「ザ・ライツ・バーンド・アウト」[ライブ] – 5:01

「Days of No Trust」
「この曲の半分は、モントルーで『VIGILANTE』アルバムのレコーディングを終え、ミックス作業が始まった後にスイスで書いたんだ。まだ頭の中にアイデアがいくつか残っていたから、コーラスのオリジナルアイデアも含めて、書き留め始めたんだ。

曲として説明がなくてもわかるし、人生の様々な側面に触れている。あるツアー(1986年後半の『VIGILANTE』ツアー)ではキャデラックに乗って移動したから、マグナムを批判する声もあるんだ。ただ楽しむためにやったんだけど、ある意味、みんなに認識してもらうためでもあった…そして、それはうまくいった。歌詞の「ヘッドラインはストレッチ・リムジンに誘われる」という歌詞は、まさに私たちのことだったんだ!

「この歌にはレーガン・ゴルバチョフ会談についてのメッセージも読み取れると思うが、結局は不必要だったと判明するだろう。なぜならアメリカとロシアがどれだけ多くのミサイルを廃棄することに同意したとしても、彼らは依然として何百もの忌々しいミサイルを保持するからだ!」

「この曲は悲観的な曲でも、完全にネガティブな曲でもない。でも、私が言いたいのは、みんな自分を騙して、『いつもと同じ嘘をつき続けている』ってこと。テレビで世界で何が起こっているかを見ても、何もしない。私もそうだ。私がそれについて歌を書いたって…大したことじゃない!」[4] – トニー・クラキン

「ワイルド・スワン」
この曲はイギリスで書かれたものです。きっかけは、クロスボウの矢が体を貫いているにもかかわらず、まだ生きていて飛んでいる鳥たちを映したテレビ番組でした。この番組からこの曲のアイデアが生まれ、そこから、まるでおとぎ話のように、白鳥の役を演じる人物を想像しました。

これは本当に安全を求めて、川を辿って海へ、そして想像上の安全な場所へと向かう旅について歌っています。この曲では、セイルズベリー平原の上空を飛びながら、下を見下ろし、目の前を通り過ぎるものすべてを眺めるという映像的なイメージを思い描いていました。実は、この点をさらに強調する歌詞もあったのですが、曲が長すぎたためカットせざるを得ませんでした。

「それは安全を求めての航海であり、自分に起こりうるあらゆる恐ろしい出来事から安全に守られる場所を見つけるための航海でした。

「これはおそらく『DAYS OF NO TRUST』からの潜在意識的な続編なのでしょう。実際、私が書く曲の多くは、以前作った曲を引き継いでいるんです」[4] – トニー・クラーキン

「Start Talking Love」
「故郷の女性たちに少し寂しさを感じていた時に思いついた曲なんです!最初のパートは家で書きました。それから『WINGS OF HEAVEN』をレコーディングするためにオランダのWisseloord Studiosに行った時、Wally、Bob、そして僕が空きスタジオに入って、曲の基本的なコンセプトをあれこれ考えました。そうしたら、Albert Boekholt(共同プロデューサー)がそれを聴いて、すごくいい音だと思ったんです。でも、僕は歌詞が思いつかなかったんです。それで曲をまとめて…そして、その場で20秒くらいでコーラスの曲を作ったんです!コーラスの歌詞が自然と湧き上がってきて、すごくいい感じに聞こえたんです。

「もちろん、今度は詩を書かなければなりませんでした。それでアミティヴィル・ホラー・ハウス(バンドがオランダ滞在中に住んでいた場所)に戻り、ろうそくの火を灯し、ワインを片手にただ座っていました。少し寂しく、少し自分を憐れんでいました。そして、本当に愛する人との別れについて歌った詩が浮かびました」[4] – トニー・クラーキン

「イット・マスト・ハヴ・ビーン・ラブ
」この曲は、男女関係について、多くのロックバンドとは正反対の視点を試みています。多くのバンドは、ありきたりな「この女性と付き合った、あの女性と付き合った」スタイルに固執しがちです。私は女性の視点から物事を考えようとしたのですが、なかなか難しかったです。「征服」を自慢するバカな男は​​たくさんいますが、10回中9回はただの嘘です。

「この歌はまた、女性が日常生活において男性よりもはるかに強いように見えることを示唆しています。女性は家族を結びつけ、家計を支える存在であり、一方男性は常に夢想家であるように見えます…少なくとも私の経験ではそうです。私たちは性別として現実的ではないのです。」[4] – トニー・クラキン

「異界」
「ある意味、『ハウ・ファー・エルサレム』の続編と言えるでしょう。もっとも、最初からそういう意図で作ったわけではありませんが。南フランスで休暇中に見たものに基づいています。」

信じられないくらい素敵な場所に滞在していました。プールと庭があり、太陽は燦々と輝いていました…本当に素晴らしかったです。とにかくニースに行き、骨董品市場に入りました。そこではとんでもない金額が、とんでもない品物に両替されていました…全く興味をそそられるものはありませんでした。それで旧市街に行くことにしました。すると、宝石を身にまとった人々が歩き回っていました。でも、文字通り数メートル歩いたところで、突然、狭い道が現れました。そこらじゅうに排泄物が散乱していて、戸口には瓶を抱えて横たわっている人がいました。人生の両極端をこのように次々と目にすると、本当に理解に苦しみました。

「その後、すごく高級な店で何か食べていたら、小さな子供を連れた女性が近づいてきて、お金を要求してきたんです! こういうことはどこでも起きるって分かっていますが、実際に目の当たりにすると、本当におかしいと実感します。」

「でも、どんな歌でも、みんなに何をすべきか、何をすべきでないかを教えるような、信心深い小僧みたいにはなりたくないんです。みんなが飢え死にしてはいけないことは分かっていますが、普通の人、つまり週5日普通の賃金で働き、家族を養っている人が、この状況に対してどうするっていうんですか?世論はある程度の影響を与えられますが、変化をもたらすのは政府やお金持ちの人たちです。だから、歌の中で説教しているように聞こえてしまうのがいつも怖いんです。説教されるのが本当に嫌いなんです。もし誰かに説教されたら、背を向けて立ち去ります。つまり、私が本当にしているのは、自分自身に説教しているってことなんです。世界で何が起こっているのか、常に意識する必要があるのは分かっています。テレビで泣ける番組を見て、突然CMが入ると…現実の恐怖から逃れたくて、安堵感を覚えるんです。」[4] – トニー・クラーキン

「ワン・ステップ・アウェイ」
「これはかなり魔法っぽい曲。悪魔が人を誘惑して連れて行こうとしているところを想像したんだ。スティーブン・スピルバーグの映画みたいだね。あらゆる魔法を使える美しい誘惑者に男が説得される。でも男は抵抗して、それは間違っているし邪悪だ…近寄らないでくれと彼女に言うんだ!」

ある意味、初期の曲作りのスタイルを彷彿とさせるかもしれません。ここ数枚のアルバムでは、このファンタジー的なアプローチから脱却しました。ファンタジーは、新しい表現が思いつかなかった分、制限がないので書きやすいスタイルです。とはいえ、ストレートで現代的な歌詞を書くのは、完全に理解しやすく、より明白でなければならないため、はるかに難しいです。でも、現実的なテーマを扱うのは楽しいです。魔法やファンタジー的な方法で曲を書いていた時も、常に根底に現実感がありました。私の曲はすべて現実世界に基づいています。

作詞家として、私は同じ単語を15回か20回くらい、様々な形で書き直し、あちこちで奇妙な行を変えています。そして6ヶ月も経つと、私を苛立たせる些細な文法上の誤りに気づきます。英語を話す人にとっては基本的なことですが。私は何百万もの「間違った」点が書かれた書類を山積みにしていますが、たいてい最終稿は1部しか残らず、それをボブに渡します…すると彼はそれを紛失してしまいます。いつか本物の詩集を出版したいと思っていますが、私の歌詞が詩として通用するとは思えません。歌では韻を踏まなければならないのに対し、詩では表現の自由度が高く、制約が少ないからです。[4] – トニー・クラーキン

「Pray for the Day」
「この曲のアイデアはオーストリアで思いつきました。フェスティバルでスキーロッジに滞在していたのですが、まさに山の頂上でした。だから『世界の頂上では何も侵入できない』という歌詞があるんです。ある日、道を歩いているとたくさんの教会がありました。どの教会にも錬鉄製の十字架があり、黒いリボンとガーゼが垂れ下がっていました。ベルリンの壁を訪れた時のことを思い出しました。壁一面に、逃亡を試みた人々が射殺された場所を示す十字架が並んでいたからです。この出来事が、子供の頃に見たテレビ番組の記憶を呼び起こしました。有刺鉄線に吊るされた少年が、少しずつ死んでいく様子が映し出されていました。誰も彼を助けてあげることができませんでした。彼は撃たれ、吊るされたまま放置され、最終的に亡くなりました。」[4] – トニー・クラーキン

「ドント・ウェイク・ザ・ライオン(トゥー・オールド・トゥ・ダイ・ヤング)
」最初のパートはドイツで、バンドのサウンドエンジニアからインスピレーションを得て書きました!ある日、二人でスタンダップ・コメディアンについて話していた時、彼がジョージ・フォービー時代にとても有名だったあるコメディアンの名前を挙げました。とにかく、彼は妻に「戦争が始まった日だ」とランカシャー訛りでよく言っていたそうです。それが曲のきっかけで、書き始めると曲全体が自然と湧き出てきました。当時はメロディーがまだ決まっていなかったのですが、これは私にとっては非常に珍しいことです。

「どちらの視点からも捉えられる曲にしたかったんです。もちろん戦争の無益さを歌った反戦ソングです。でも、ドイツ人が読んで、イギリス人と同じように感情を感じられるような曲にしたかったんです。」

中間部、実は「Too Old To Die Young」という別の曲は、ダブリンのSFXホールの楽屋で書いたんだ。自分のことを考えていたんだ。「楽しく遊んで若くして死ね、ジェームズ・ディーンみたいにカッコいい死体で死ね」って言う人がいるよね。でも、もうそんな年齢にはなれない。もう選択肢はない。私は私だし、もし今この世を去るとしても、いわゆるロックンロール的な形ではないでしょう。

塹壕から兵士たちが突如として突進する映画を見たことがあるでしょう…そして彼らは皆殺しになることを承知していました。そんな状況でどうするのでしょう?幸いなことに、私はそのような状況に直面したことはありません。しかし、あらゆる面で狂気じみています。誰も戦争に行きたくありません。戦争は往々にして、言葉の置き忘れから始まり、どんどん大きくなっていき、ついには…家にいたのに、次の瞬間には戦闘状態になるのです。そこまで手に負えなくなったら、子供なら頭を叩きのめしたくなるでしょう。それなのに、大人は地球を破壊したいとまで思うのです!

「『ライオンを起こさないで』というタイトルは、怒りに負けてはいけないという意味です。『ライオン』は、一部の人が考えるように、イギリスの象徴ではありません。それは、すべての人の中に存在する『ライオン』のことです。自分の中に眠っているその側面は隠しておいた方が良いのです。」[4] – トニー・クラーキン

人事

  • ボブ・キャトリー – ボーカル
  • トニー・クラーキン – ギター
  • ウォーリー・ロウ – ベースギター
  • マーク・スタンウェイ – キーボード
  • ミッキー・バーカー – ドラム

追加ミュージシャン

  • Attie Bauw – Fairlight プログラマー
  • ロンドン・ゴスペル・クワイア – 「It Must Have Been Love」のバックボーカル
  • マックス・ヴェルナー- 「Different Worlds」のバックボーカル

チャート

チャート(1988年) ピーク
位置
フィンランドのアルバム(フィンランド公式チャート[5] 18
ドイツのアルバム ( Offizielle トップ 100 ) [6] 19
ノルウェーのアルバム ( VG-lista ) [7] 8
スウェーデンのアルバム ( Sverigetopplistan ) [8] 2
スイスアルバム (シュヴァイツァー・ヒットパレード) [9] 7
イギリスのアルバムOCC[10] 5

認定資格

地域 認証 認定ユニット数/販売数
イギリス(BPI[11] 60,000 ^

^出荷数は認証のみに基づいています。

参考文献

  1. ^ AllMusicのレビュー
  2. ^ – 天国の翼
  3. ^ Bpi
  4. ^ abcdefgh クラーキン、トニー (1988) ウィングス・オブ・ヘブン ツアープログラム
  5. ^ ペンナネン、ティモ (2006)。Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (フィンランド語) (第 1 版)。ヘルシンキ:クスタンヌソサケイティオ・オタヴァ。ISBN 978-951-1-21053-5
  6. ^ "Offiziellecharts.de – Magnum – Wings of Heaven" (ドイツ語). GfK Entertainmentチャート. 2023年10月30日閲覧。
  7. ^ 「Norwegiancharts.com – Magnum – Wings of Heaven」Hung Medien. 2023年10月30日閲覧。
  8. ^ 「Swedishcharts.com – Magnum – Wings of Heaven」Hung Medien. 2023年10月30日閲覧。
  9. ^ 「Swisscharts.com – Magnum – Wings of Heaven」Hung Medien. 2023年10月30日閲覧。
  10. ^ 「1988年3月4日の公式アルバムチャート – トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2023年10月30日閲覧。
  11. ^ 「英国のアルバム認証 - マグナム - ウィングス・オブ・ヘブン」英国レコード産業協会
  • www.magnumonline.co.uk – マグナム公式サイト
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