暗闇の中の作家

ロードの2017年の曲

「暗闇の作家」
ロードの歌
アルバム『メロドラマ』より
記録された2017年1月
スタジオ
長さ3:36​​
ラベル
ソングライター
プロデューサー
  • ロード
  • アントノフ

「ライター・イン・ザ・ダーク」は、ニュージーランドのシンガーソングライター、ロードが2枚目のアルバム『メロドラマ』（2017年）で録音した曲である。彼女はジャック・アントノフと共同で作詞作曲、共同プロデュースを手掛けた。控えめなプロダクションとアウトロを備えたピアノバラードである。歌詞はロードが元恋人に宛てた哀歌で、彼女はいつまでも彼を愛するだろうが、人生も前に進まなければならないと述べている。この曲は音楽評論家から絶賛され、その多くが作詞作曲を称賛した。ロードはエレクトリック・レディ・スタジオで再解釈されたVevoソングシリーズの一環として「ライター・イン・ザ・ダーク」と他の5曲を披露し、彼女の『メロドラマ』ワールドツアー（2017年 - 2018年）のセットリストにも含まれていた。

背景と発展

ジャック・アントノフがこの曲の共同作詞・共同プロデュースを務めた。

スピンオフとの独占ポッドキャストインタビューで、ロードは「ライター・イン・ザ・ダーク」を「何かが完成しているけれど、まだ何か言いたいことがある」という観点から書いたと述べた。[1]歌手は作詞作曲のプロセスについて、「女性として、自分の人生について告白的で痛いほど正直な曲を書くのは興味深いことです。そこには多くの罪悪感が伴います」と述べた。[1] NMEとの別のインタビューで、歌手は「暗闇の中で作家にキスをした日を後悔しているに違いない」という歌詞を書くきっかけとなったのは、ある夜遅く、見知らぬ女性とベッドを共にしていた時に目覚めたことだったと語っている。[2]

ロードによると、この曲は「これが私のずっとそうだった。あなたが私に出会った時の私。あなたが去った後も私がそうあり続ける。まさにあなたが暗闇の中で作家にキスをした時に起こることだった」と伝えているという。[1]また、彼女は作詞作曲のプロセスはセラピー的で複雑だったと語った。伝統的な視点からの作曲について尋ねられると、彼女は交感神経刺激薬の名前である「プソイドエフェドリン」などの言葉を取り入れることでこの曲がユニークになったと感じたと答えた。彼女はこの言葉はヒップホップの曲に合うだろうと述べた。彼女は標準的な形式に「とげとげしい部分」を加えるのが楽しかったという。[1]また、彼女は「Writer in the Dark」と2017年の曲「Liability」をラップのリズムに例えた。[1]

作曲と歌詞の解釈

「ライター・イン・ザ・ダーク」は、ロード（本名のエラ・イェリッチ＝オコナー名義）とジャック・アントノフが共同で作詞・作曲・プロデュースした。ニューヨーク市グリニッチ・ヴィレッジのエレクトリック・レディ・スタジオで録音された。 [3]この曲はト長調で作曲され、 72bpsのウォーキング・ペースのテンポで、ロードのボーカルはD 3からD 5までの範囲で演奏される。[4]この曲はピアノバラードで、楽器編成は控えめである。[5]歌詞はロードが元恋人への哀悼の意を表したもので、彼女はいつまでも愛し続けると語りながらも、前に進む必要があると訴えている。[6] Pasteのライター、エミリー・ライリーは、この曲は「ロードの反抗心と、彼女の最も絶望的で無防備な瞬間が融合している」と評した。[7]

この曲はロードのボーカルについて論評を集め、いくつかの出版物はそれをイギリスの歌手ケイト・ブッシュのボーカルに例えた。[8] Pretty Much Amazingのコリン・グラウンドウォーターによると、ロードの「I love you til you call the cops on me」というラインのボーカルは「痛々しいほど人間的なファルセット」にまで伸びているとし、[9]シカゴ・トリビューンの編集者グレッグ・コットは、ロードが「瓦礫の中から抜け出す方法」を見つける際に「執着についての響き渡るライン」を歌っていると述べた。[10] Drowned in Soundはロードのボーカルが「いつもの半分うなるような歌い方から、はるかに甲高いさえずりに変化した」と指摘し、[11] Rolling Stone誌は、この曲をブッシュの1985年のアルバムHounds of LoveのB面曲に例えた。[12]エンターテインメント・ウィークリー誌は、ロードがこの曲で「軽蔑された恋人の比喩」を認めていると述べた。[13]一方、ノー・リップコードは、「私は母の子供です。息が止まるまであなたを愛します」という歌詞の部分でロードの歌声が悲しみに変わると述べた。[14]

批評家の反応

明るい黄色のシャツを着た暗い赤毛の白人女性の拡大写真。
「Writer in the Dark」におけるロードのボーカルはケイト・ブッシュ（ 1986年撮影）のボーカルと比較された。

「ライター・イン・ザ・ダーク」は音楽評論家から絶賛され、いくつかの出版物はその作詞作曲をアメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトの作品と比較した。[15] Stuff.co.nzの編集者、グレアム・タケットは、この曲をアルバムのハイライトの一つと呼び、「ロードはアルバムで最も力強い歌詞にふさわしい、最も力強く、抑揚のない歌唱を披露した」と述べた。[16] ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、この曲が現代の女性歌手によるケイト・ブッシュへのチャネリングの試みとしては初めてではないものの、「彼女たちの代わりとして恥ずかしくて死にたくならない曲としては、おそらくこれが初めてだろう」と述べた。[17]

同様の意見を述べたアトランティック誌のスペンサー・コーンハーバーは、この曲を「ピアノ曲としては素晴らしい悪夢」と呼び、ロードは「歌の中で何度も語られてきたことを、それでも彼女はほとんどの人よりも興味深く語っている」と結論付けている。[18] DIYライターのウィル・リチャーズはこの曲を「衝撃的で、彼女が最も感情的に知的なポップソングライターの一人であることを示している」と評し、NMEのダン・スタッブスは「美味しく苦い」と評した。[19]ニューヨーク・タイムズ紙のジョン・パレレスは、この曲の歌詞をスウィフト、その美学をアメリカの歌手ラナ・デル・レイと比較し、「ロードの声にピアノの音符を一つか二つ加えるだけで、時としてまばらで透明感がある」と評した。[20]

「ライター・イン・ザ・ダーク」は、エンターテインメント・ウィークリー誌の2010年代の「最も感情を揺さぶる楽曲」リストで8位にランクインした。同誌のライター、イヴ・バーロウは、この曲を「勝利の歌」と評した。[21]

クレジットと人員

クレジットは『メロドラマ』のライナーノーツより引用。[3]

記録と管理

人事

  • ロード – ボーカル、作詞作曲、プロデュース
  • ジャック・アントノフ – プロデュース、作詞作曲
  • ブランドン・ボスト – ミキシングアシスタント
  • トム・エルムハースト – ミキシング
  • ランディ・メリル –マスタリング
  • バリー・マクレディ – エンジニアリングアシスタント
  • セス・パリス – エンジニアリングアシスタント
  • グレッグ・エリアソン – エンジニアリングアシスタント
  • ローラ・シスク –エンジニアリング

チャート

チャート（2017年） ピーク
位置
ニュージーランド・アーティスト・シングルス ( RMNZ ) [22] 7
ニュージーランド・ヒートシーカーズ（RMNZ）[23] 2

認定資格

地域 認証 認定ユニット数/販売数
オーストラリア（ARIA）[24] 金 35,000 ‡
カナダ（ミュージックカナダ）[25] 金 40,000 ‡
ニュージーランド（RMNZ）[26] 金 15,000 ‡

‡販売+ストリーミングの数値は認証のみに基づいています。

参考文献

  1. ^ abcde Oliver, Henry (2017年6月19日). 「The Spinoff Exclusive: Lorde explain the backstory behind every song on her new album」The Spinoff . 2017年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年12月26日閲覧。
  2. ^ モーガン・ブリットン『ルーク』（2017年6月16日）「ロード、新アルバムの失恋ソングを書く際に『力を得た』と感じたと語る」NME。2020年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月3日閲覧。
  3. ^ ab Melodrama (CD).ロード. アメリカ合衆国: Lava/ Republic Records . 2017. B0026615-02.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: cite AV media (notes) ( link )内のその他
  4. ^ “Lorde "Writer in the Dark" Sheet Music in G Major (transposable)”. musicnotes.com . 2017年6月16日. 2018年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月1日閲覧。
  5. ^ Dorsett, Andrew (2017年6月20日). 「Lorde: Melodrama」. PopMatters . 2018年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月4日閲覧。
  6. ^ Thompson, Erik (2017年6月22日). 「ロードの苦悩に満ちた呪われたパーティーへの招待」. The Line of Best Fit . 2019年9月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
  7. ^ Reily, Emily (2017年6月26日). 「Lorde: Melodrama Review」. Paste . 2017年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年7月2日閲覧。
  8. ^ O'Connor, Roisin (2017年6月15日). 「Lorde, Melodrama, album review: Unconventional pop that still bangs」. The Independent . 2017年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月15日閲覧。
    ステイシー・アンダーソン (2017年6月16日). 「ロード：メロドラマ」. Pitchfork . 2017年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月16日閲覧。
  9. ^ Groundwater, Colin (2017年6月19日). 「Review: Lorde, Melodrama」. Pretty Much Amazing . 2018年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
  10. ^ Kot, Greg (2017年6月16日). 「レビュー：ロードと失われた無垢の『メロドラマ』」シカゴ・トリビューン. 2018年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年3月17日閲覧。
  11. ^ “アルバムレビュー：ロード – Melodrama”. Drowned in Sound . 2017年6月17日. 2017年9月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年7月23日閲覧。
  12. ^ Rolling Stone Staff (2019年12月23日). 「2010年代のポップミュージックに最も大きな影響を与えた人物」. Rolling Stone . 2021年2月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月3日閲覧。
  13. ^ Feeney, Nolan (2017年6月16日). 「Lorde Makes Partying Sound Holy on 'Melodrama': EW Review」. Entertainment Weekly . 2017年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月16日閲覧。
  14. ^ Marvilli, Joe (2017年6月21日). 「Lorde: Melodrama – Music Review」. No Ripcord . 2017年12月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年7月2日閲覧。
  15. ^ Jenkins, Craig (2017年6月18日). 「ロードの自虐的なメロドラマは驚異的な成果だ」. Vulture . 2022年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月27日閲覧。
    ウィルマン、クリス（2017年6月15日）「アルバムレビュー：ロード、『メロドラマ』で年齢相応の演技」Variety誌。2017年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年8月27日閲覧。
  16. ^ Tuckett, Graeme (2017年6月16日). 「Review: Lorde's Melodrama: First listen, first reactions」. Stuff.co.nz. 2022年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
  17. ^ ペトリディス、アレクシス (2017年6月16日). 「ロード：メロドラマレビュー ― ポップ界のライバルたちへの生意気な挑戦」ガーディアン紙. 2017年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年6月17日閲覧。
  18. ^ Kornhaber, Spencer (2017年6月16日). 「Lorde Is Older but Somehow Less Jaded」. The Atlantic . 2018年7月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
  19. ^ リチャーズ、ウィル. 「ロード – メロドラマ」. DIY . 2017年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
    ダン・スタッブス (2017年6月16日). 「ロード - 『メロドラマ』アルバムレビュー」NME . 2017年6月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年6月16日閲覧。
  20. ^ Pareles, Jon (2017年6月16日). 「Lorde Learns She Can't Party Away Her Melancholy on 'Melodrama'」. The New York Times . 2017年12月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年7月2日閲覧。
  21. ^ Entertainment Weekly Staff (2019年12月4日). 「2010年代の最も感情を揺さぶる曲」. Entertainment Weekly . 2020年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年9月3日閲覧。
  22. ^ “Top 20 New Zealand Singles Chart”. Recorded Music NZ . 2017年6月26日. 2022年4月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月2日閲覧。
  23. ^ “NZ Heatseeker Singles Chart”. Recorded Music NZ . 2017年6月26日. 2017年7月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年9月2日閲覧。
  24. ^ 「ARIAチャート – 認定 – 2025年シングル」(PDF) .オーストラリアレコード産業協会. 2025年9月3日閲覧。
  25. ^ 「カナダのシングル認証 - ロード - ライター・イン・ザ・ダーク」ミュージック・カナダ. 2025年2月1日閲覧。
  26. ^ 「ニュージーランドのシングル認証 - ロード - ライター・イン・ザ・ダーク」ラジオスコープ。 2025年4月2日閲覧。 「検索:」フィールドに 「Writer in the Dark」と入力し、Enter キーを押します。
「https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Writer_in_the_Dark&oldid=1309306276」より取得