ハビエル・マリスカル | |
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| 生まれる | フランシスコ・ハビエル・エルランド・マリスカル (1950年2月9日)1950年2月9日 |
フランシスコ・ハビエル・エランド・マリスカル(1950年2月9日生まれ、通称ハビエル・マリスカル)は、スペインの芸術家兼デザイナーであり、絵画や彫刻からインテリアデザインや造園まで、幅広い媒体で作品を制作しています。1992年バルセロナ夏季オリンピックの公式マスコット「コビ」の制作で最もよく知られています。コビは様式化された犬で、オリンピックで最もよく知られているマスコットの一つとなりました。[ 1 ] [ 2 ]
彼は1950年2月、スペインのバレンシア市で11人兄弟の家庭に生まれました。1970年以降、バルセロナに居住し、活動しています。
マリスカルの芸術言語は、少ない筆致と豊かな表現力を持つ、総合的なものです。彼はバレンシアのコレヒオ・エル・ピラールで学び始めました。その後、バルセロナのエリサバ学校でデザインを学びましたが、すぐに自分の環境で直接学び、自身の創造的衝動に従うために退学しました。彼の最初の活動はアンダーグラウンド・コミックでしたが、すぐにイラストレーション、彫刻、グラフィックデザイン、インテリアデザインと融合していきました。
1979年、彼はBar-Cel-Onaのロゴをデザインし[ 3 ] 、これが彼の名声を高めることになる。翌年、彼はバレンシアに最初のバー「Duplex」をオープンした。このバーはマリスカルとフェルナンド・サラスが設計したもので、彼はこのバーのために、1980年代の象徴とも言える彼の最も有名な作品の一つであるDuplexスツールをデザインした。1981年には家具デザイナーとしての仕事がきっかけとなり、ミラノで開催された「メンフィス、インターナショナル・スタイル」展に参加した。1987年にはパリのジョルジュ・ポンピドゥー・センターで個展を開催し、カッセルのドクメンタにも参加した。
1980年代を通して、彼はマリエタとトラフィコ・デ・モダスのためにいくつかのテキスタイルコレクションをデザインし、バルセロナのヴァンソンサロンで展示しました。1989年、コビは1992年バルセロナ夏季オリンピックの公式マスコットに選ばれました。マスコットはその前衛的なスタイルのために大きな論争の的となりましたが、コビは現在では近代オリンピック史上最も収益性の高いマスコットとして認められています。[ 1 ]彼はまた、 1992年夏季パラリンピックの公式マスコット、ペトラを制作しました。彼は後に、両方のマスコットが出演するテレビアニメシリーズ「コビ一座」のクリエイティブ・アートディレクターを務めました。[ 4 ]
1989年にエストゥディオ・マリスカルを設立し、以来、磯崎新、アルフレド・アリバス、フェルナンド・サラス、フェルナンド・アマット、ペペ・コルテスといったデザイナーや建築家と様々なプロジェクトでコラボレーションしてきました。彼の代表作には、スウェーデン社会民主党(Socialdemokraterna)、スペインのラジオ局オンダ・セロ、バルセロナ動物園、バレンシア大学、グラスゴーのライトハウス建築デザインセンター、日本のグランシップ文化センター、そしてロンドンのポストプロダクション会社フレームストアのビジュアルアイデンティティなどがあります。
1995年、トゥイプシーはハノーバー万博2000のマスコットキャラクターに選ばれました。このマスコットの成功は、仮想空間のメッセンジャーを主人公とし、インターネットを舞台にしたトゥイプシーシリーズへと繋がりました。トゥイプシーは100カ国以上で販売されました。1995年、マリスカルはイタリアの家具メーカー、モローゾのためにアモローゾス・ファニチャー・コレクションもデザインしました。このコレクションには、彼の代表作の一つであるアレクサンドラ・アームチェアが含まれており、有機的な形状と色使いによって、マリスカルの作品の特徴である活気に満ちた外向的なスタイルが表現されています。
1995年、マリスカルはバレンシア州の小学生たちと協力し、教育におけるバレンシア語の使用を求める抗議活動のさなかに、集団で壁画を制作しました。この壁画は現在、バレンシア大学教員養成学部に設置され、無料で一般公開されています。
2001年、彼はチャンネル4のビッグブラザー第2弾で使用された、非常に人気の高いダイアリールームチェアをデザインした。[ 5 ] [ 6 ]
2002年、彼の多分野にわたるキャリアは、ビルバオのグッゲンハイム美術館とリア地区の間に位置するグラン ホテル ドミネ ビルバオの総合設計で最高潮に達しました。そのクリエイティブ コンセプトは、20世紀のデザイン史を反映したものです。マリスカルは、ユニフォームからファサード、グラフィック イメージ、ウェブサイトまですべてをデザインしました。彼は、GHDB のインテリア デザインをフェルナンド サラスと共に手掛けました。サラスは、Calle 54 Club でもコラボレーションしています。このプロジェクトにはフェルナンド トゥルーバも参加しており、マドリードにライブ スペースを提供し、ベボ バルデスやパキート ドリベラなど、最も権威のあるラテン ジャズ ミュージシャンが出演します。マドリードには、シルケン グループのホテル プエルタ アメリカもあり、このプロジェクトには当代最高の建築およびデザイン スタジオが参加しました。エストゥディオ マリスカルとフェルナンド サラスは、11階のインテリア デザインを担当しました。
彼の学際的な才能を示すもう一つの例は、1999年にバルセロナで初演されたオーディオビジュアルショー「Colors」です。この作品には、マリスカルのもう1体のクリーチャーであるロボット「ディミトリ」が出演しました。「Colors」の脚本は、彼が世界中で頻繁に開催するデザインに関する講演に合わせて翻案されましたが、講演というよりはユーモアと優しさに満ちた、エンターテイメント性の高いポケットショーとなっています。

2005年には、マジスの子供向けコレクション「Me Too」のためにいくつかのオブジェを制作しました。この実りあるコラボレーションは今も続いています。彼が芸術活動と融合させ続けている最近の作品には、スペインの金融機関バンカハのイメージ、第32回アメリカズカップのイメージ、カンペールの新バッグブランド「Camper For Hands」のイメージ、そしてビトリアのイケアレストランのインテリアデザインなどがあります。
2006 年、彼は彫刻作品「クラッシュ!」でARCOに参加しました。これは 1950 年代の楽観的なデザインへのオマージュであり、未来をどのように実現するかを考える必要がある今、未来への自信が爆発的に高まったことを私たちに伝える手段でもあります。
2009年7月1日から11月1日まで、[ 7 ]ロンドン・デザイン・ミュージアムでマリスカルの英国における大規模な回顧展が開催されました。来場者はトンネルを通って入場し、1970年から現在までのデザイナーのスタイルを示す640点の作品と書体が展示されました。また、デザイン・ミュージアムの壁画も制作する予定です。[ 8 ]
マリスカルは、アカデミー賞受賞監督フェルナンド・トゥルーバと共に、2010年のスペイン・イギリス合作長編アニメーション映画『チコとリタ』の脚本・共同監督を務めました。本作はキューバの音楽と文化を称え、1940年代後半から1950年代初頭のハバナ、ニューヨーク、ラスベガス、ハリウッド、パリを舞台にしたラブストーリーを描いています。この作品はアカデミー賞長編アニメーション賞にノミネートされました。
彼とトゥルーバは2023年のアニメ映画『ピアニストを撃った男』(Dispararon al pianista)で2度目のコラボレーションを果たした。[ 9 ]
1999年、マリスカルはスペイン産業省の国家デザイン賞とBCD財団の助成金を受賞し、プロとしてのキャリアを通しての功績が認められました。[ 10 ] 2011年には、第7回ヨーロッパ長編アニメーション映画・テレビスペシャルフェスティバルで『チコとリタ』でハンガリー国立学生審査員賞を受賞しました。[ 11 ]