あなたは私のものです

"あなたは私のものです"
マーチングバンドの衣装を着たスウィフトをフィーチャーした「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のカバーアート
テイラー・スウィフトのシングル
アルバム『フィアレス』より
公開2009年4月20日 （2009年4月20日）
スタジオブラックバード（テネシー州ナッシュビル）
ジャンル
長 3:51
レーベルビッグ・マシーン
作詞家
プロデューサー
テイラー・スウィフトシングル年表
「ホワイトホース」（2008年） 「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」（2009） 「フィフティーン」（2009年）
ミュージックビデオ
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」 YouTube

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトの曲であり、彼女の2枚目のスタジオアルバム『フィアレス』（2008年）からの3枚目のシングルである。ビッグ・マシーン・レコードは、この曲を2009年4月20日にラジオでリリースした。スウィフトは、ツアー中のバンドメンバーとその恋人との電話を偶然耳にしたことから、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を書くインスピレーションを得た。彼女とリズ・ローズは片思いについて歌った歌詞を書いた。スウィフトとネイサン・チャップマンがプロデュースしたこの曲は、バンジョーを主体としたカントリーポップのプロダクションで、フィドル、マンドリン、ロックに影響を受けたベースとエレキギターが組み込まれている。このシングルはカントリーラジオで宣伝されたが、一部の批評家はこれをポップロックやパワーポップなどの1980年代ポップのサブジャンルに分類した。

この曲の初期のレビューでは、概ねラジオ向きのプロダクションと歌詞の感情的な関与を賞賛したが、少数の人々は作詞作曲を定型的だと考えた。一部のフェミニスト批評家は歌詞が女性蔑視的だと問題視したが、後から振り返ってみると、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はスウィフトの代表曲の1つであると考えられている。2010年のグラミー賞では、この曲は最優秀楽曲と最優秀レコードを含む3部門にノミネートされた。このシングルはいくつかのチャートでトップ10入りし、オーストラリア、カナダ、日本、ニュージーランドで認定を受けた。米国では、ビルボードホット100で最高2位に達し、ホットカントリーソングチャートと全ジャンルのラジオソングチャートの両方で1位を獲得した初のカントリーソングとなった。米国レコード協会（RIAA）は、このシングルを7倍のプラチナ認定した。

ローマン・ホワイトが監督したこの曲のミュージックビデオでは、スウィフトが敵役（共感できない人気のブルネットのチアリーダー）と主人公（敵役のボーイフレンドに憧れる共感できるブロンドの隣の女の子）の両方を演じている。ビデオは2009年5月4日にCMTで初公開され、MTVビデオ・ミュージック・アワードで最優秀女性ビデオ賞を受賞した。スウィフトの受賞スピーチはカニエ・ウェストによって中断され、マスコミに大きく報道される論争を引き起こし、アーティスト間の確執を誘発した。2019年にスウィフトのバックカタログの所有権に関する論争があった後、彼女はアルバム『フィアレス（テイラー・バージョン）』（2021年）のためにこの曲を「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン） 」として再録音した。2024年現在、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はスウィフトの6回のヘッドラインツアーのうち5回のセットリストに含まれている。

背景と執筆

テイラー・スウィフトは、2007年から2008年にかけて、セルフタイトルのデビュースタジオアルバムのプロモーションのため、他のカントリーミュージシャンのオープニングアクトとしてツアーを行いながら、セカンドスタジオアルバム『フィアレス』の曲を作曲しました。当時、彼女は17歳から18歳でした。 [ 1 ] [ 2 ]ファーストアルバムのロマンチックなテーマを引き継ぎ、スウィフトはファンが『フィアレス』に共感できるよう、10代の少女の視点から愛と個人的な経験についての曲を書きました。[ 3 ]この作品は、高校時代やおとぎ話のような歌詞のイメージを前面に出した、愛の難しさについての曲集となりました。[ 4 ]スウィフトとネイサン・チャップマンは『フィアレス』のために50曲以上をレコーディングし、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は最終的に採用された13曲のうちの1曲でした[ 5 ]この曲はオーディオエンジニアのチャール・カールソンによって録音され、スウィフトとチャップマンによってプロデュースされ、テネシー州ナッシュビルのブラックバードスタジオでジャスティン・ニーバンクによってミックスされた。[ 6 ]

スウィフトは、バンドメンバーとその恋人との電話を偶然耳にしたことがきっかけで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を作曲することになった。[ 7 ]スウィフトは、恋人に詰め寄られた際に彼が防御的になったことを回想し、それが冒頭の歌詞のきっかけとなった。「君は恋人と電話している。彼女は怒っている。君が言ったことに腹を立てているんだ。」[ 8 ]スウィフトは、彼への同情心から、親しい男性の友人に秘めた想いを抱く「隣の女の子症候群」のキャラクターを想像した。その男性の友人は、自分が理解できるものの、人気があるものの「スノッブで、馬鹿げていて、過大評価されている」女の子と付き合っていた。[ 9 ] [ 10 ]スウィフトはすぐに歌詞を書き、リズ・ローズとの作曲セッションで完全な物語を展開した。[ 9 ]スウィフトはローズにプレコーラスとコーラスを聴かせ、「彼女は短いスカートをはいている / 私はTシャツを着る」という歌詞を歌った。この歌詞は彼女がこの曲で一番気に入っていた部分だった。[ 9 ] [ 11 ]ローズはスウィフトに「観客席について何か」を書いてみるよう提案し、二人は別の歌詞を思いついた。「彼女はチアリーダーのキャプテンで、私は観客席にいる。」[ 11 ]

音楽と歌詞

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、ヴァースとコーラスの間にプレコーラスがあるヴァース・コーラス形式をとっています。ヴァースとコーラスは全音階のI−V−ii−IVコード進行（F# − C# − g# − B）に従い、各コードは2小節維持されます。[ 12 ]プレコーラスは同じコードを使用していますが、ii−IV−I−V進行に従い、各コードは1小節維持されます。このトラックはミディアムテンポに設定されています4 4拍子記号で、各セクションは8小節のフレーズに分かれている。スウィフトはメロディーの変化をつけて歌っており、バースからプレコーラスまでの各セクションは音域が上がる。[ 13 ]コーラスの終わり近くで、スウィフトは歌詞「Why can't you see / you own with me?」の「see」と「me」の部分にメリスマを用いている。それぞれの単語で、短い距離を下降する3つの音符（B−A#）と、その後大きく下がる3つの音符（A#−D#）で歌っている。[ 14 ]音楽学者のネイト・スローンとチャーリー・ハーディングはこの3つの音符のメロディーモチーフを「Tドロップ」と名付けており、これはスウィフトの後の曲の多くにも見られる。[ a ]

主流の出版物のレビューでは、一般的に「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はカントリー・ポップ・ソングとされている[ 16 ]が、多くの批評家や音楽学者は、この曲は複数のラジオ局で楽しめるポップ・ソングだとみなしている。 [ b ]アメリカン・ソングライターのサバンナ・ダントーナは、この曲は「カントリーの影響を受けたポップ・ソングであり、カントリーがポップに影響を受けたわけではない」と評している。[ 20 ]ノーラン・ガッサーは、カントリー・ミュージックのスタイルの基礎は楽器にあると述べている。ヴァースを牽引するバンジョーのかき鳴らし、ペダル・スチール・ギター、時折聞こえるスライド・ギターのリフ、そしてスウィフトのボーカルのわずかなトゥワングなどである。[ 21 ]曲がサビに進むにつれて、バンジョーとペダル・スチールは埋もれ、ダイナミックなエレキギターとベースギターが入る。[ 22 ]

ジョディ・ローゼンは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をパワーポップに分類したが[ 23 ]、ガッサーはアレンジは典型的なポップロックだと記し[ 24 ]、ビルボードのアンドリュー・ウンターバーガーはヴァースからコーラスへのダイナミックな移行により、この曲は「まるで90年代のロックソングのようだ」と評した[ 25 ] 。ガッサー、マイケル・キャンベル、ジェームズ・E・ペローネは、曲の構成、リズム、アコースティックギター、エレキギター、ベースギターの併用を挙げ、この曲を1980年代のポップロック、ニューウェーブ、ポップパンクのスタイルに例えた[ 26 ]。ペローネにとって、この1980年代との関連性は、ギター、カントリーバンジョー、フィドル、マンドリンといった楽器を安定した8分音符のテクスチャに「非常に珍しい」形で取り入れていることにある[ 27 ] 。

「You Belong with Me」では、女性の語り手が、感謝の気持ちのないガールフレンドと付き合っている男性の友人に対する気持ちを表現しています。[ 28 ] [ 7 ]歌詞のモチーフは典型的なアメリカの高校の設定を呼び起こします。語り手は自分自身を人気のない女の子で「負け犬」と見なし、ガールフレンドは人気のある魅力的なチアリーダーです。[ 29 ]語り手は男性の友人を評価しています（「彼女は私のようにあなたのユーモアを理解しません...彼女は私のようにあなたの話を理解することは決してないでしょう」）[ 30 ]そして、彼らは同じユーモアのセンスと気楽な関係を共有していますが、彼は彼女の愛情に気づいていません。[ 31 ]語り手は詩の中で自分とガールフレンドの対比について論じています。「彼女はハイヒールを履き、私はスニーカーを履いています/彼女はチアのキャプテンで私は観客席にいます。」[ 32 ] [ 33 ]歌全体を通して、語り手は男性の友人に彼女の魅力を認めるように説得します。[ 29 ] [ 34 ]

一部の批評家は、明るい曲調にもかかわらず歌詞が憂鬱だと感じた[ 18 ] [ 35 ]。また、魅力的で人気のあるスウィフトのステータスとは対照的に、ナレーターが人気のない少女であるという立場が、聴衆の間での彼女の信頼性と人気に貢献していると述べた。[ 23 ] [ 36 ] NPRのケン・タッカーが歌詞を書き、ボーカルは「激しい痛み」に満ちており、思春期の憧れを効果的に伝えている。[ 37 ]ガッサーは、この歌詞の物語が「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」に最も深く影響を与えていると述べ、[ 24 ] ピッチフォークのトム・ブレイハンは、片思いについてのこの曲の物語が「かわいらしいインディーポップの最も脆く、悲痛な旋律」を彷彿とさせると感じた。 [ 18 [ 38 ]

リリースと商業的パフォーマンス

『フィアレス』の発売に先立ち、ビッグ・マシーン・レコードは2008年11月にプロモーションキャンペーン「Countdown to Fearless」の一環として「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をiTunes Store限定でダウンロード販売した。 [ 39 ]この曲は米国ビルボードホット100で初登場12位となり、ジョナス・ブラザーズと並んで1年間でトップ20に初登場した最多記録（5曲）となった。[ 40 ] [ 41 ]

フェイス・ヒルがマイクに向かって歌う、低いアングルからのショット
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、ビルボードのラジオソングスで第1位を獲得した初のカントリーソングであり、2000年のフェイス・ヒル（写真）の「ブリーズ」以来、最も多くのクロスオーバー・エアプレイ聴衆を獲得した。

ビッグ・マシーンは2009年4月20日にこの曲をアメリカのカントリー・ラジオでリリースした。これはアルバム『フィアレス』からの3枚目のシングルである。[ 42 ] [ 43 ]この曲は2009年5月18日にビッグ・マシーンとリパブリック・レコードの提携によりアメリカのコンテンポラリー・ヒット・ラジオでリリースされた。[ 44 ]このシングルは2009年8月にビルボード・ホット100で2位まで上り詰めたが、トップはブラック・アイド・ピーズの「アイ・ゴッタ・フィーリング」に阻まれた。[ 45 ]カントリー以外のエアプレイにも後押しされ、この曲は2000年のフェイス・ヒルの「ブリーズ」以来最大のクロスオーバー・ラジオ聴衆を獲得した。 [ 46 ] 2011年までに、この曲はカントリー・アーティストの曲として最高の聴衆印象記録を保持していた。[ 47 ]米国のラジオソングチャートでは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が1位に達し、スウィフトの最初のシングルとなり、ビルボードが1990年にニールセンBDS監視データを導入して以来、最初のカントリーソングとなった。 [ 48 ]その他の米国のエアプレイチャートでは、ホットカントリーソングで2週間トップに留まり[ 49 ] 、アダルトコンテンポラリーで14週間トップに留まり[ 50 ]、ポップソング[ 51 ]とアダルトポップソングチャートの両方で2位に達した。[ 52 ]この曲は、フィアレスからのリードシングル「ラブストーリー」に次いで、2009年の米国のラジオで2番目に多く再生された曲であった。[ 53 ]アメリカレコード協会（ RIAA）は、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が売上とストリーミングで700万枚を突破したことで7倍のプラチナ認定を与えた。[ 54 ]また、このシングルは2019年7月までに米国で490万枚を売り上げた。[ 55 ]

イギリスでは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は2009年8月24日にマーキュリー・レコードからシングルとして発売された。[ 56 ] UKシングルチャートで最高30位を記録し、英国レコード産業協会（BPI）はダブルプラチナ認定を行った。[ 57 ] [ 58 ]このシングルは、カナダ（3つ）、[ 59 ]オーストラリア（5つ）、[ 60 ]ニュージーランド（5つ）、[ 61 ]日本（10）のチャートでトップ10入りを果たした。 [ 62 ]また、アイルランド（12）、 [ 63 ]スロバキア（17）、[ 64 ]ハンガリー（31）、[ 65 ]デンマーク（32）ではトップ40入りを果たした。[ 66 ]カナダでは、この曲はカナダのエアプレイチャートで1位を獲得しました。[ 67 ]カナダのCHR/トップ40、[ 68 ]カナダのホットAC [ 69 ]シングルは日本でプラチナ認定を受け、[ 70 ]ニュージーランドでトリプルプラチナ、[ 71 ]オーストラリアで10倍プラチナ、[ 72 ]カナダでダブルプラチナ[ 73 ] ]

批評家の反応

アルバム『フィアレス』のレビューでは、多くの批評家が「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を傑出したトラックとみなし、ダウンロードを推奨した。[ c ]キャッチーでラジオ向きのプロダクションだと称賛する者もおり、このことがシングルのクロスオーバー成功の要因だと述べた。[ d ]テレグラム・アンド・ガゼットのクレイグ・S・セモンはこの曲を「抗えないキープ曲」と評し、[ 79 ]ワシントン・ポストのクリス・リチャーズはカントリー・バンジョーとニューウェイヴ・ギターの使用は「非常に自然だ」と考えた。[ 34 ]批評家たちはまた、歌詞の感情が大人やスウィフトの中心的聴衆である10代の女の子を含む幅広い聴衆に響くことを称賛した。[ e ]一部の批評家は作詞の洗練度を指摘した。[ 80 ]ヴィレッジ・ヴォイスのジョシュ・ラヴは、この曲をアルバムの中で「超自然的な知恵と包括性」を示す素晴らしい曲の一つに選び、[ 81 ]プロヴィンスのジョン・P・マクラフリンは、この曲が高校生の恋愛の「ニュアンスと細部」を捉えていると述べた。[ 82 ]アッシュは、この「機知に富んだ」曲は、2006年の「感傷的な」シングル「ティアドロップス・オン・マイ・ギター」と比べて、スウィフトの思春期の視点に成熟を加えていると述べた。 [ 38 ]

批評家の中には賞賛を控える者もいた。ビルボードのクリス・ウィリアムズは歌詞が一部のリスナーには未熟に聞こえるかもしれないと述べ[ 19 ] 、オブザーバーのジョニー・デイビスは高校時代のイメージが「イギリス人の耳に合わないかもしれない」と述べた[ 83 ] 。タンパベイ・タイムズ紙によると、この曲はありきたりで、スウィフトの過去のシングルの多くとあまりにも似すぎているとのことだ[ 84 ] 。「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」が第52回グラミー賞で3部門にノミネートされた後、スラント・マガジンのジョナサン・キーフは、この曲はスウィフトの最高傑作ではないものの、「構成に欠点を見つけるのは難しい」ため、他の候補曲の中でも際立っていると書いた[ 85 ] 。

賞賛と回顧レビュー

ピッチフォークは2009年のベストソングのリストで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を69位に選んだ。[ 18 ]同年、ヴィレッジ・ヴォイスのパズ＆ジョップ評論家投票では10位にランクインした。 [ 86 ] 2010年、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はいくつかの業界の賞を受賞し、ノミネートされた。第52回グラミー賞では、年間最優秀楽曲賞、年間最優秀レコード賞、最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞にノミネートされた。[ 87 ]この曲は2010年のキッズ・チョイス・アワードで最優秀楽曲賞を受賞し、 [ 88 ]第45回カントリーミュージックアカデミー賞では年間最優秀楽曲賞にノミネートされた。[ 89 ]放送音楽社が主催する、アメリカのラジオやテレビでその年に最も多く放送されたカントリーソングを表彰するBMIカントリーアワードで、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」でスウィフトはソングライター・オブ・ザ・イヤーを受賞した最年少の人物となり、2008年の「ティアドロップス・オン・マイ・ギター」と2009年の「ラブ・ストーリー」に続き、3年連続でソング・オブ・ザ・イヤーを受賞した初の人物となった。[ 90 ] [ 91 ]

批評家たちは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をスウィフトの代表曲の一つとみなしており[ 92 ] [ 93 ]、そのポップフレンドリーなサウンドは彼女がカントリーから主流ポップスへと芸術的に転換する前のものだと述べている。[ 94 ] [ 95 ] Vulture誌（2023年）のネイト・ジョーンズは、スウィフトのディスコグラフィーのランキングで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を「オール・トゥー・ウェル」に次いで2位にランク付けし、高校生の気持ちを歌った「名曲」だと称賛し、「短いスカートとTシャツについての歌詞は、いつかスウィフトの死亡記事で触れられるだろう」と書いた。[ 96 ] Variety誌（2022年）のクリス・ウィルマンは、自身のリストでこの曲を1位にランク付けし、思春期の気持ちを歌った歌詞の感情が曲の長年の人気に貢献していると述べ、その制作を「とてつもなくキャッチー」と称賛した。[ 97 ] NMEのハンナ・ミルリア（2022年）は、この曲をスウィフトの161曲中22位にランク付けし、[ 98 ] Pasteのジェーン・ソング（2020年）は、この曲を158曲中8位にランク付けした。[ 94 ]ローリングストーンのロブ・シェフィールドとガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスはそれほど熱心ではなかった。シェフィールド（2024年）は、この曲をスウィフトの274曲中103位にランク付けし、[ 99 ]ペトリディスは「ラブ・ストーリー」ほどのインパクトはないと述べた。[ 100 ]

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」はいくつかの歴代ランキングに登場した。CMT （第8位）[ 101 ]とVH1（第50位）では、2000年代のベストソングにランクインした。[ 102 ]ビルボードは「21世紀の最も偉大なコーラス100選」（2017年）の中で「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のコーラスを20番目にランクインさせ、「テイラー・スウィフトがいつか世界最大のポップスターになるという証拠として指摘できる瞬間は12個ほどあるが、おそらく[「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」]の完璧なコーラスほど偉大なものはないだろう」と述べた。[ 103 ]同誌はまた、「ベスト・ポップソング500」（2023年）のリストでこの曲を42位にランクインさせ、「記憶に残る歌詞の部分とニュアンスに富んだボーカルランによって、この曲は時代を超えて愛され続けている」と述べた。[ 104 ]「You Belong with Me」はティーンヴォーグ誌の​​「片思いに関するベストソング91選」（2020年）で1位にランクインした。[ 105 ]

一部のフェミニスト作家は「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を反フェミニズム的あるいは女性蔑視的だとみなし、Tシャツを着たスウィフトの演じる主人公と短いスカートをはいた敵役のガールフレンドを対照させた歌詞は、男性の気を引くために他の女性を蔑む行為だと指摘した。[ 106 ] [ f ]サディ・ドイルはこの曲を「道徳的優越感と50年代風のはにかんだ服従」を促す「女の子同士の性差別の勝利」とみなし、[ 110 ]ローレン・ミシェル・ジャクソンはこの曲を「『私 vs. 他の女の子たち』の谷間を軽快に駆け抜ける」歌だとした。[ 111 ]ネイト・ジョーンズはヴァルチャー誌で、この曲はスウィフトの他の同時期の作品と同様に、保守的な共和党支持者の聴衆にアピールするために作られたと述べた。[ 110 ]この曲を擁護して、ヴォックスのエミリー・セント・ジェームスは、反フェミニストの解釈は、スウィフトが「心優しい近所の女の子が、チアリーダーのイゼベルに恋したかわいい男の子を恋しがる」という二分法の中で「両方の女性を演じる」という意欲を無視しており、この曲は「真摯な脆弱性と生々しい感情で栄えている」と述べた。[ 112 ]

ミュージックビデオ

ローマン・ホワイトが「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のミュージック・ビデオを監督した。このビデオでスウィフトは主人公（「手に入らない男を恋しがるオタク」）と敵役（「人気者だが、ひどくて、恐ろしく、威圧的で、完璧な女の子」）の両方を演じている。[ 113 ] [ 114 ] 2008年4月に映画「ハンナ・モンタナ」のセットでスウィフトが知り合った俳優ルーカス・ティルが男性主人公を演じている。[ 114 ]グレート・アメリカン・カントリーで放送された舞台裏のビデオでスウィフトは物語を詳しく語り、主人公は敵役の立場でその少年と関係を持つことを願っている。[ 114 ]撮影はテネシー州のガラティンとヘンダーソンビルで2日間行われた。プロムとフットボールの試合のシーンはポープ・ヨハネ・パウロ2世高校で撮影され、生徒、バンドメンバー、チアリーダー、フットボール選手などのエキストラが派遣された。[ 113 ] [ 114 ]スウィフトは主人公と敵役の両方が登場するシーンで替え玉を使った。 [ 114 ]スウィフトがエンディングシーンで使用した2着のドレスはジョヴァニ・ファッションから調達された。[ 115 ]

ブルネットのスウィフトがオープンカーに座っているのが見られ、ティルはぼやけている
ミュージックビデオでは、スウィフトが主人公と敵役（この写真ではブルネットのチアリーダー）の両方を演じ、ルーカス・ティルが恋人役を演じている。

ビデオは、ティル演じる主人公が恋人と電話で言い争うシーンから始まる。大きな眼鏡をかけ、ブロンドのカールヘアを持つ主人公はそれに気づき、二人は隣同士の寝室の窓からプラカードを掲げてコミュニケーションを取る。主人公は窓を閉めるが、金髪の少女が「愛してる」と書かれたプラカードを掲げているのに気づかない。主人公の部屋では、高校生らしい衣装を試着し、窓から覗いている少年に気づかれずに踊る。ホワイトはスウィフトが振り付けた動きを、彼女自身が「最高にバカげた動き」と表現する動きに置き換えた。[ 114 ]翌日、金髪の少女がベンチに座って本を読んでいると、少年が近づいて話しかける。すると、ブルネットのストレートヘアの敵役が現れ、車の中で少年にキスをし、金髪の少女に敵意に満ちた視線を向ける。[ 114 ]

ブルネットの女性はフットボールの試合でチアリーダーを務め、ブロンドの女性は観客席に座って、スウィフトのツアーバンドが演奏するスクールバンドで演奏している。[ 116 ]勝利を決定づけるタッチダウンを決めた後、少年はガールフレンドがチームメイト（スウィフトの兄オースティン・スウィフトの友人が演じる）と戯れているのを見つける。[ 116 ]ブロンドの女性はそれを見守る中、激しい口論に発展する。寝室の窓辺に戻ると、少年とブロンドの女性は再びサインでコミュニケーションをとる。彼は彼女にプロムに行くか尋ねるが、彼女はノーと言う。ブロンドの女性は少年の落胆した表情に気づき、眼鏡を外した白いドレスを着てプロムに行くことにする。ブルネットの女性は少年に近づくが、彼は無視してブロンドの女性のもとへ向かう。動画の最後に、少年とブロンドの女性は「愛している」と書かれた折り畳んだサインを互いに見せ合い、キスをする。ホワイトによると、これは「彼女の本当の姿」を表現するためのもので、スウィフトはハッピーエンドだと思ったという。[ 114 ]

リリースと反響

2009年のVMAでトロフィーを手に持つテイラー・スウィフト
2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで最優秀女性ビデオのトロフィーを手にするスウィフト

このビデオは2009年5月4日にCMTで初公開された。Great American Countryは2日後にこのビデオを放送し、その月の後半にはTaylor Swift on the Set: You Belong with Meと題した30分の舞台裏映像を放送した。 [ 117 ]このビデオはCMTで11週間1位を維持し、売上、エアプレイ、視聴者投票に基づきCMTの2009年末トップ20カウントダウンで1位になった。 [ 118 ] MTVでもローテーションで放送された。[ 119 ] MTVのライターであるタマー・アニタイは、「You Belong with Me」のプロットとファッションは1990年代後半から2000年代の6本のティーン映画、She's All That、Mean Girls、Drumline、Bring It On、A Cinderella Story、Nick & Norah's Infinite Playlistを暗示していると述べた。[ 119 ]クリス・ライアンは、このビデオはロマンティック・コメディに似たプロットを持っていると述べ、2009年のMTVで最も記憶に残るビデオだと考えた。[ 120 ]このビデオは、第45回カントリー・ミュージック・アカデミー賞のビデオ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされ、[ 121 ] 2010年のCMTミュージック・アワードのビデオ・オブ・ザ・イヤーと女性ビデオ・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。[ 122 ]カナダの2010年マッチミュージック・ビデオ・アワードでは、最優秀インターナショナル・アーティスト・ビデオとピープルズ・チョイス・フェイバリット・インターナショナル・ビデオにノミネートされた。[ 123 ]

2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで「You Belong with Me」が最優秀女性ビデオ賞を受賞した。スウィフトの受賞スピーチの最中、ラッパーのカニエ・ウェストがステージに上がり、スウィフトのマイクを掴み、「よお、テイラー、本当に嬉しいよ。最後まで聞かせてあげるけど、ビヨンセのビデオは史上最高のものの一つだよ」と、同部門にノミネートされていたビヨンセの「 Single Ladies (Put a Ring on It) 」に言及して言った。 [ 124 ] 「カニエゲート」として知られるようになったこの事件は、マスコミに大きく取り上げられ、多くのインターネット・ミームが生まれた。[ 125 ] [ 126 ]世論はウェストに反対し、バラク・オバマ米大統領は彼を「馬鹿」と呼んだ。[ 127 ]ウェストは後に謝罪し、スウィフトはそれを受け入れた。[ 128 ]大衆文化研究者のショーン・カレンは、この事件を、暴力的で敵対的な黒人の敵対者と無実で慈悲深い白人の犠牲者との間の文化的対立をステレオタイプ化したアメリカの「人種メロドラマ」の一例とみなした。[ 129 ]この論争はカニエとスウィフトのその後のキャリアを通じて響き渡り、カニエの2010年のアルバム『マイ・ビューティフル・ダーク・ツイステッド・ファンタジー』や2016年のシングル「フェイマス」、スウィフトの2017年のアルバム『レピュテーション』など、彼らの音楽リリースに影響を与えた。[ 130 ] [ 131 ] [ 132 ]

批評家たちは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のビデオを象徴的な作品とみなしており、ビルボードは2014年の「高校ミュージックビデオベスト20」にこのビデオを選んだ。[ 133 ]メアリー・フォガティとジーナ・アーノルドは、このビデオは「矛盾した…演じられたペルソナ」を演じながらも真実味を保つスウィフトの才能を示すものであり、「歴史の中に消えていったアメリカ」と「フェミニストの未来」という理想を体現する「悪役であり被害者」としての彼女の文化的地位を示す初期の一例であるとみなした。[ 134 ]スウィフトの金髪のキャラクターが着ている「ジュニア・ジュエルズ」のTシャツは記憶に残るものとなった。レコーディング・アカデミーのグレン・ロウリーは、このTシャツが「スウィフトの性格のおどけた一面」と「ビデオの中でキャラクターを体現する意欲」を確立したと述べた。[ 135 ] Spin （2017年）は、このビデオを「 Blank Space 」（2014年）に次ぐスウィフトの2番目に優れたビデオと評価し、「これは、スウィフトがいじめっ子たち（または自分自身を被害者として描いた人）に勝利した最後のビデオではなかった」と書いた。[ 136 ]

ライブパフォーマンス

2009年のアルバム『フィアレス』のプロモーション中、スウィフトはテレビ番組やイベントで「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を披露しました。トゥデイ・ショー[ 137 ]やCMTミュージック・アワード[ 138 ]などです。また、ベライゾン・ワイヤレスのコンテストで優勝したビショップ・アイアトン高校でのミニコンサートでもこの曲を披露しました。[ 139 ] 2009年のMTVビデオ・ミュージック・アワードで、スウィフトは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を披露しました。彼女はまず地下鉄の駅で茶色のトレンチコートと黒いビーニー帽を着て歌い、地下鉄に乗っている間もトレンチコートを脱ぎ、赤いカクテルドレスを披露しました。地下鉄が停車すると、スウィフトは黄色いタクシーの上でパフォーマンスを終えました。[ 140 ]ビルボードは2022年、このパフォーマンスを史上14番目に素晴らしいVMAパフォーマンスにランク付けしました[ 141 ] VMAの後、スウィフトは『ザ・ビュー』と『サタデー・ナイト・ライブ』でこの曲を披露した。[ 142 ] [ 143 ]

ドラムメジャーレットに扮したスウィフトがマイクに向かって歌う
スウィフトがステージ上でポーズをとる中、背後のスクリーンには彼女の顔のクローズアップが映し出されている
フィアレス・ツアーのオープニングナンバーとして「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を演奏するスウィフト。最初はマーチングバンドの衣装（左）を着て、その後キラキラ輝くカクテルドレス（右）に着替えた。

スウィフトは2009年にヘッドライナーを務めたフロリダ・ストロベリー・フェスティバル[ 144 ]、ヒューストン・ライブストック・ショー・アンド・ロデオ[ 145 ]、CMAミュージック・フェスティバル[ 146 ]などのフェスティバルのセットリストに「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を含めた。また、イギリスの朝の情報番組GMTV [ 147 ]やオーストラリアのサウンド・リリーフ・コンサートでもこの曲を披露した。 [ 148 ]「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、2009年と2010年に行われたスウィフト初のヘッドライナー・コンサート・ツアー、フィアレス・ツアーのセットリストのオープニングナンバーだった。コンサートが始まる前には、マイリー・サイラス、フェイス・ヒル、ガース・ブルックスなどの有名人が「フィアレス」という言葉の定義を語る映像がスクリーンに映し出された。[ 149 ]ショーが始まると、ステージは学校の廊下のように装飾され、背景のビデオにはロッカーが映し出された。 6人のバックダンサーはチアリーダーの衣装を着ており、7人編成のバックバンドはマーチングバンドの衣装を着ていた。スウィフトはドラムメジャーレットの衣装を着てステージ上部に登場し、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を歌った。[ 150 ]パフォーマンスの途中で、ダンサーたちはスウィフトのマーチングバンドの衣装を脱ぎ、キラキラ光るシルバーのカクテルドレスとブーツを披露した。[ 151 ] [ 152 ]

2010年2月の第52回グラミー賞授賞式で、スウィフトとスティーヴィー・ニックスは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」と「トゥデイ・ワズ・ア・フェアリーテイル」、そしてフリートウッド・マックの「リアノン」のメドレーを披露した。スウィフトはまず白いブラウスとジーンズ姿でアコースティックギターを弾きながら「トゥデイ・ワズ・ア・フェアリーテイル」を歌った。その後スウィフトはニックスと「リアノン」でデュエットし、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」では再びアコースティックギターを弾いた。その間ニックスは後ろに立ち、タンバリンを叩き、うなずき、時折スウィフトと一緒に歌っていた。[ 153 ]スウィフトは自分のパートで音程を外し、ニックスとのハーモニーも悪く、メディアはスウィフトの歌唱力に疑問を呈した。[ 154 ] [ 155 ]ニューヨーク・タイムズのジョン・カラマニカは、「才能のある人が時折失敗するのを見るのは新鮮」であり、彼女の名声が高まるにつれて「仮面が少し崩れる」必要があったと述べた。[ 156 ]ビッグ・マシーンのCEOスコット・ボルチェッタはスウィフトを擁護し、「彼女は技術的には最高の歌手ではないかもしれないが、感情的な歌手としてはおそらく最高の歌手だろう...」と述べた。[ 157 ]

キラキラ輝くドレスを着てマイクで歌うスウィフト
2023年のエラス・ツアーでスウィフトが「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」を演奏

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、スウィフトの2回目と3回目のコンサートツアーである、2011年から2012年のスピーク・ナウ・ワールド・ツアー[ 158 ] [ 159 ]と2013年から2014年のレッド・ツアーのセットリストに含まれていた。レッド・ツアーの公演中、スウィフトはこの曲を1960年代のガール・グループ風にアレンジした。[ 160 ] [ 161 ]この曲は、BBCラジオ1のティーン・アワードでのスウィフトのパフォーマンスの一部であり[ 162 ]、カリフォルニア州ハーベイ・マッド・カレッジで収録されたVH1ストーリーテラーのエピソードにも登場した。どちらも2012年10月に行われた。[ 163 ] 1989ワールド・ツアー（2015年）のいくつかの公演で、スウィフトは通常のセットリスト以外で「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」のアコースティック・バージョンを披露した。[ 164 ] [ 165 ]彼女はまた、2016年10月22日のF1アメリカグランプリでこの曲を歌った。 [ 166 ]また、 2017年2月4日のスーパーボウルの前夜祭であるスーパーサタデーナイトでもこの曲を歌った。 [ 167 ]彼女はレピュテーションスタジアムツアー（2018）のセットリストに「スタイル」と「ラブストーリー」とのメドレーを含めた。[ 168 ]スウィフトがアルバム「時代」すべてへのオマージュと表現したエラスツアー（2023–2024）では、フィアレス時代の一部として「ユービロングウィズミー」を披露した。[ 169 ]

カバーとパロディ

シンガーソングライター兼プロデューサーのブッチ・ウォーカーは、楽器を録音しながら「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」をカバーした7分間の動画を撮影し、 2009年11月にYouTubeで公開した。動画の中でウォーカーはドラムを演奏し、マンドリンをチューニングしてから歌っており、歌詞は男性の視点から語られている。[ 170 ]このカバーはウォーカーの2010年のアルバム『I Liked It Better When You Had No Heart』のデラックス版に収録されている。彼のカバーはバンジョーを主体としたフォークとブルーグラスの楽曲である。[ 171 ] [ 172 ]スラント・マガジンのジョナサン・キーフはウォーカーのアレンジを「素晴らしい」と評し、「この曲の真のセールスポイントである素晴らしいメロディーと構成を強調している」と述べた。[ 173 ]

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」は、コメディミュージシャンの「ウィアード・アル」ヤンコビックによってパロディ化され、「TMZ」と題され、自身のスタジオアルバム『アルポカリプス』（2011年）に収録された。[ 174 ] 「TMZ」の中で、ヤンコビックはパパラッチやゴシップサイトTMZがセレブの恥ずかしい情報を拡散する方法について歌っている。 [ 175 ]ヤンコビックは、この曲はパパラッチやセレブへの支持を示すものではなく、「セレブ文化への人々の執着、それがいかに馬鹿げているか、そしてなぜ私たちはそんなことを気にするのか」を揶揄するものだと述べている。[ 176 ]ビル・プリンプトンが監督した「TMZ」のミュージックビデオは2010年10月に撮影され、アルバムのDVDに収録されている。[ 177 ] [ 178 ]

スタッフ

クレジットは『フィアレス』アルバムのライナーノーツ[ 6 ]より引用

  • テイラー・スウィフト – ボーカル、ソングライター、プロデューサー
  • リズ・ローズ – ソングライター
  • ネイサン・チャップマン – プロデューサー
  • スティーブ・ブラックモン – アシスタントレコーディングエンジニア、アシスタントミキサー
  • チャド・カースロン – レコーディング・エンジニア
  • ジャスティン・ニーバンク – ミキサー

チャート

認証

認証
地域 認証認証ユニット／販売
オーストラリア（ARIA）[ 72 ]プラチナ10倍 70万‡
ブラジル（プロ・ムジカ・ブラジル）[ 206 ]プラチナ3枚 18万‡
カナダ（ミュージック・カナダ）[ 73 ]プラチナ×2 160,000 *
デンマーク（IFPIデンマーク）[ 207 ]プラチナ 90,000 ‡
ドイツ（BVMI）[ 208 ]ゴールド 300,000 ‡
日本（RIAJ）[ 70 ]プラチナ 250,000 *
ニュージーランド（RMNZ）[ 71 ]プラチナ3枚 90,000 ‡
スペイン（PROMUSICAE）[ 209 ]プラチナ 60,000 ‡
英国（BPI）[ 58 ]プラチナ×2 1,200,000 ‡
アメリカ合衆国（RIAA）[ 54 ]7×プラチナ 7,000,000 ‡

*売上数は認証のみに基づいています。‡売上+ストリーミングの数字は認証のみに基づいています

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」
テイラー・スウィフトの曲
アルバム「Fearless (Taylor's Version)」より
公開2021年4月9日 ( 2021-04-09 )
スタジオ
長 3:51
レーベルリパブリック
作詞家
プロデューサー
歌詞ビデオ
「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」 YouTube

2018年、スウィフトはビッグ・マシーンとの13年間の契約を終了し、リパブリック・レコードと新たに契約を結んだ。2020年11月、彼女はビッグ・マシーンからリリースされていた最初の6枚のスタジオ・アルバムの再レコーディングを開始した。[ 210 ]この決定は、スウィフトのアルバムのマスターを含むビッグ・マシーンを買収したタレント・マネージャーのスクーター・ブラウンとスウィフトの間で2019年に起きた争いを受けてのものだ。 [ 211 ] [ 212 ]アルバムを再レコーディングすることで、スウィフトは新しいマスターの完全な所有権を持ち、商業利用のための楽曲のライセンスをコントロールできるようになり、ビッグ・マシーンが所有するマスターを代替することができた。[ 213 ]

リリース

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー」の再録音版は、「テイラーズ・バージョン」という副題が付けられ、リパブリック・レコードが2021年4月9日にリリースしたアルバム「フィアレス（テイラーズ・バージョン） 」の一部としてリリースされました。 [ 214 ]リリース前日、スウィフトが連絡を取っていたシンガーソングライターのオリビア・ロドリゴとコナン・グレイは、「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラーズ・バージョン）」の抜粋に合わせて踊る自分たちの動画をTikTokに投稿しました。[ 215 ]

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」は、オーストラリア（37位）、[ 216 ]カナダ（44位）、[ 59 ]アイルランド（30位）、[ 217 ]シンガポール（20位）、[ 218 ]イギリス（52位）のシングルチャートにランクインした。[ 219 ]オーストラリアではトリプル・プラチナ認定、[ 72 ]ブラジルではプラチナ認定、[ 206 ]イギリスではシルバー認定を受けた。[ 220 ]アメリカでは、ビルボード・ホット100で最高75位[ 187 ]、ホット・カントリー・ソングスで最高16位を記録した。[ 49 ]ビルボード・グローバル200でも最高51位を記録した。[ 221 ]

制作と反響

スウィフトは「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」をクリストファー・ロウと共にプロデュースし、ロンドンのキティ・コミッティ・スタジオでボーカルを録音しました。ローウェル・レイノルズの助手を受けたデヴィッド・ペインがトラックを録音し、レイノルズとデヴィッド・ガーテンの助手を受けたジョン・ヘインズがナッシュビルのブラックバード・アンド・プライム・レコーディング・スタジオでエンジニアリングを担当しました。ミュージシャンは、ベースギターのエイモス・ヘラー、アコースティックギター、バンジョー、マンドリンのマイク・メドウズ、エレキギターのポール・シドティ、ドラムのマット・ビリングスリー、フィドルのジョナサン・ユドキンです。ケイトリン・エヴェンソンがバックボーカルを担当しました。バージニアビーチのミックススター・スタジオでセルバン・ゲニアが「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」をミックスしました。[ 222 ]

「ユー・ビロング・ウィズ・ミー（テイラー・バージョン）」のアレンジはオリジナルと全く同じである。[ 223 ] [ 224 ]インディペンデント紙のアレクサンドラ・ポラードによると、音楽要素は「丹念に再構築された」という。[ 225 ]オブザーバー紙のキティ・エンパイアは、再録音は「ギターとバンジョーの相互作用」に見られるように「より滑らか」で「ニュアンスに富んだ」制作になっていると述べ、[ 223 ]クラッシュのルーシー・ハブロンは、より明確な楽器の演奏によって曲が「より輝かしい」ものになっていると述べた。[ 226 ]

批評家たちは、スウィフトのボーカルが最も顕著な変化であり、新たなリスニング体験をもたらすとコメントした。エミリー・セント・ジェームズは、このレコーディングではスウィフトの声がアルト音域をより多く使い、曲をより豊かに響かせているとコメントした。また、物語の語り口も時間とともに変化し、新しいバージョンは「より温かく、より共感的」になったと述べている。[ 112 ] NMEのハンナ・ミルリアは、スウィフトが10代の感情を「優しさと愛情をもって」再解釈することに成功したと述べ、[ 227 ] AVクラブのサロニ・ガジャーは、スウィフトが微妙な歌い方の変化を取り入れることで、曲の感情的なインパクトを高めたと述べた。[ 228 ]ニューヨーク・タイムズのジョー・コスカレッリは、スウィフトの成熟したボーカルと10代の歌詞のため、再録音された曲は「[カバー]のように聞こえざるを得ない」と述べた。[ 224 ] Exclaim!のヘザー・テイラー＝シンは、ローリングストーン誌のジョナサン・バーンスタインは、スウィフトのボーカルはオリジナルではやや青春感を失っていると述べた。[ 229 ] [ 230 ]

スタッフ

クレジットは『フィアレス（テイラーズ・バージョン）』アルバムのライナーノーツ[ 222 ]より引用

チャート

2021年のチャートパフォーマンス
チャート（2021年） 最高位
オーストラリア（ARIA）[ 231 ]53
カナダ（カナディアン・ホット100）[ 59 ]44
グローバル200（ビルボード）[ 221 ]51
アイルランド（IRMA）[ 217 ]30
ニュージーランド・ホット・シングルス ( RMNZ ) [ 232 ]5
シンガポール（RIAS）[ 218 ]20
イギリスシングル（OCC）[ 219 ]52
米国ビルボードホット100 [ 187 ]75
アメリカのホットカントリーソング（ビルボード）[ 49 ]16
2024年のチャートパフォーマンス
チャート（2024年） 最高位
オーストラリア（ARIA）[ 216 ]37

認証

認証
地域 認証認証ユニット／販売
オーストラリア（ARIA）[ 72 ]プラチナ3枚 21万‡
ブラジル（プロ・ムジカ・ブラジル）[ 206 ]プラチナ 40,000 ‡
ニュージーランド ( RMNZ ) [ 233 ]プラチナ 30,000 ‡
ポーランド（ZPAV）[ 234 ]ゴールド 25,000 ‡
英国（BPI）[ 220 ]プラチナ 60万‡

‡販売数とストリーミング数は認証のみに基づいています

参照

注釈

  1. スローンとハーディングは、「Tドロップ」がスウィフトのボーカルパフォーマンスにおける特徴的なメロディーモチーフであると述べ、さらに「ミーン」（2010年）、「ステート・オブ・グレイス」（2012年）、「ウェルカム・トゥ・ニューヨーク」（2014年）という3つの例を挙げました。 [ 15 ]
  2. ^ Paste、 [ 17 ] Pitchfork、 [ 18 ] Billboard [ 19 ]などの出版物に帰属
  3. ^ロブ・シェフィールド（ Blender）[ 74 ]、ラショード・D・オリソン（ The Baltimore Sun）[ 75 ]、フォルハ・デ・サンパウロ[ 76 ]、ダリル・スターダン（The Ottawa Sun ） [ 77 ]によるレビューによる。
  4. ^ベルファスト・テレグラフ[ 78 ]とビルボードのクリス・ウィリアムズ[ 19 ]によるレビューによる
  5. ^ウィリアムズ、 [ 19 ]ベルファスト・テレグラフ、 [ 78 ]ジ・エイジのクレイグ・マシソン、 [ 35 ]エンターテインメント・ウィークリーのリア・グリーンブラット[ 28 ]によるレビューによる
  6. ^ワシントンポスト、 [ 107 ]、AVクラブ、 [ 108 ]、 MTVニュース[ 109 ]で議論されているように

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引用文献

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