| あなたが洗って、私が乾かします | |
|---|---|
| スタジオアルバム | |
| リリース | 1990年10月15日[ 1 ] |
| 長さ | 47:05 |
| ラベル | SBK |
| プロデューサー | スチュワート・レヴィン |
『ユー・ウォッシュ...アイル・ドライ』は、イギリスのファンクグループ、エブリデイ・ピープルの唯一のスタジオアルバムです。スチュワート・レヴィンがプロデュースし、1990年にSBKレコードからリリースされました。
エブリデイ・ピープルは1990年にボーカルのデジ・キャンベル、ベースのショーン・ワード、ギターのロイド・リチャーズによって結成された。新設のレコードレーベルSBKと契約したバンドは、スチュワート・レヴィンをプロデューサーに迎え、デビューアルバムのレコーディングのためニューヨーク州ベアーズビルへ向かった。1990年のインタビューで、ワードは「アイズレー・ブラザーズが大ヒット曲をレコーディングしたのと同じスタジオだったので、私たちにとってとても特別な場所になりました」と語っている。アルバムの全曲はバンド自身によるオリジナル曲だが、「Second Nature」にはワードの弟であるマイケル・ワードも共同作曲者としてクレジットされている。『You Wash... I'll Dry 』は1990年にSBKからリリースされた。アルバムはドイツで最高26位を記録したが、商業的には成功しなかった。[ 2 ]この年、バンドはヨーロッパを広範囲にツアーしたが、成功の見込みが薄く、バンドは解散した。
このアルバムからは5枚のシングルがリリースされた。最初のシングル「Headline News」はやや注目を集め、イギリスで99位[ 3 ] 、オランダで83位[ 4 ]、ドイツで53位[ 5 ]に達した。続く2枚目のシングル「I Guess It Doesn't Matter」はバンドの最も成功したリリースとなった。この曲はイギリスで93位[ 3 ] 、スイスで24位[ 6 ]、ドイツで34位[ 7 ]に達した。 「This Kind of Woman」は全国的な反響を呼ぶことはできなかった。4枚目のシングル「Second Nature」はドイツで54位まで上昇した。[ 8 ]最後のシングル「Place in the Sun」はチャートインを逃した。
レヴァインとの作業について、キャンベルはこう語った。「プロデューサーとの作業経験は十分あったので、本当は自分たちでやりたかったんです。でも、スチュワートは何も変えようとしませんでした。彼は最初から、既存のものを強化するだけだと言っていましたし、まさにその通りになりました。他のプロデューサーが、コーラスを少し変えても構わないと言ってくれたので、本当に安心しました!」ワードはこう付け加えた。「私たちにとって一番の安心感は、スチュワートがスタジオにもたらしたリラックス感でした。イギリスでは、『ほら、こっちは1日1000ポンドも使ってるんだから、さっさと終わらせろ』という恐怖感があります。スチュワートは全くそんなことありませんでした。1日の終わりまでに何か録音できれば、それで満足でした。仕事という感じは全くしませんでした。」[ 9 ]
このアルバムはヨーロッパ全域でレコードとCDで発売されました。CD版はイギリスとヨーロッパ向けに特別に発売され、LP版はドイツ、イタリア、スペインなどヨーロッパ全域で発売されました。
| レビュースコア | |
|---|---|
| ソース | 評価 |
| オールミュージック | |
| レコードミラー | |
リリース時、レコード・ミラーのピート・ルイスは『エブリデイ・ピープル』を「型にはまらない、自由なソウルミュージックの独特なブランド」と評し、アルバムは「一貫して高品質」だと評した。彼は収録曲を「どれも構成がしっかりしていてメロディーが豊か」、アレンジは「非常に刺激的で」「頻繁に強烈なクライマックスに達する」、そしてキャンベルの「柔軟でソウルフルな歌声」を称賛した。また、「様々なスタイルのるつぼ」でありながら「60年代R&Bという強力な共通基盤」を持っているとも指摘した。[ 11 ] CDレビューはバンドが「様々なスタイルと影響が混ざり合ったサウンドへと進化した」と評し、「そのため、デビューアルバムの各曲はどれも馴染み深いように聴こえつつ、独自のアイデンティティを醸し出している」と付け加えた。[ 12 ]
ブルース&ソウル誌は、「このアルバムは多くの人にすぐに受け入れられるものではないかもしれないが、エブリデイ・ピープルは、ミュージシャンが実際に楽器を演奏する、ほとんど忘れ去られてしまった『本物の』音楽という芸術形態を再考するアルバムを作り上げている。とはいえ、彼らはギター、ハモンドオルガン、生ベース、(生の)ドラムなどを駆使し、飾り気のない、荒削りで生々しいR&Bという独自の路線を打ち出している」と評した。 [ 13 ]ニューカッスル・イブニング・クロニクル紙のピーター・キングホーンは、「彼らのソウルフルなアプローチは、ブラスがアクセントになった「メイク・ヒム・ウェイト」、ゆっくりとした、じっくりとした「アイ・ゲス・イット・ダズント・マター」、モータウン風の「グッド・アズ・ゴールド」、キャッチーな「プレイス・イン・ザ・サン」、そしてパンチの効いた「レット・サムワン・ラヴ・ユー」で最も効果的だ」と評した。 [ 14 ]
北米では、パームビーチ・ポスト紙のスコット・ベナードがこのアルバムを「ポップ、ソウル、R&Bの融合」であり「今年最も注目すべきアルバムの一つ」と評した。彼はさらに、「エネルギーと情熱が溢れ出し」、「高揚するメロディー」と「鋭く訴えかけるような」ボーカルが特徴だと付け加えた。[ 15 ]ザ・プロヴィンス紙のトム・ハリソンは、「ソウルやR&B界でかつて非常に大切にされてきた価値観、すなわち素晴らしい楽曲、歌声、そしてスピリットへの回帰は必然的だ。これらは現代的な制作手法で装飾されているが、意図はそこにあり、気取らないところが暗黙の長所となっている」と述べた。[ 16 ]
| いいえ。 | タイトル | ライター | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「待たせ」 | デシ・キャンベル、ロイド・T・リチャーズ、ショーン・ワード | 3:45 |
| 2. | 「ヘッドラインニュース」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 5時 |
| 3. | 「それは問題ではないと思う」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 4:15 |
| 4. | 「友達以上」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 3:45 |
| 5. | 「金のように良い」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 3:56 |
| 6. | 「この種類の女性」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 5:46 |
| 7. | 「第二の自然」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード、マイケル ワード | 3:31 |
| 8. | 「太陽の場所」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 5時10分 |
| 9. | 「私はそこに行ったことがある」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 4時00分 |
| 10. | 「私が見るすべて」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 3:57 |
| 11. | 「誰かに愛してもらいましょう」 | キャンベル、リチャーズ、S. ワード | 3:47 |