| ヤング・ヤン・チョン | |
繊維史家チョン氏 | |
| 韓国名 | |
|---|---|
| ハングル | 정영양 |
| 漢字 | 鄭英陽 |
| RR | チョン・ヨンヤン |
| 氏 | チョン・ヨンヤン |
ヤング・ヤン・チュンは、織物史家であり、刺繍作家でもある。[ 1 ]彼女は1976年にニューヨーク大学で博士号を取得し、その博士論文は刺繍の起源と中国、日本、韓国における歴史的発展に関するものである。また、東アジアの刺繍をテーマに世界中で講演を行っている。講演、デモンストレーション、執筆、教育、ワークショップ、そして作品展などを通して、彼女はしばしば「女性の仕事」と烙印を押される芸術形態への理解を深め、「マイナーアート」という織物の概念に異議を唱えることに尽力してきた。
チョン氏は2001年に韓国ソウルの淑明大学から名誉博士号を授与され、2013年の博士課程修了式ではニューヨーク大学スタインハート文化教育人間開発学部から優秀卒業生賞を受賞した。[ 2 ]
チョン氏は、刺繍作家として、またこの芸術の指導者としてだけでなく、東アジアの伝統織物の歴史研究家、そして優れた作品の収集家としても、生涯を織物芸術に捧げてきました。彼女の刺繍作品は、スミソニアン協会や大統領官邸など、世界中の数多くの美術館に収蔵されています。
彼女の功績には、『東洋刺繍の芸術』(1979年)や『絹の糸:中国、韓国、日本、ベトナムの刺繍の歴史』 (2005年)などの一連の画期的な出版物、および2004年5月にソウルの淑明女子大学に開設した展示、教育、研究施設であるチョン・ヨンヤン刺繍博物館(CEM)が含まれます。
チョン氏は、中国における絹刺繍の起源と東アジア全体への普及を辿るチョン・ヨンヤン刺繍博物館の開館記念展の学芸員を務めており、芸術デザイン大学院の教授を務めるほか、博物館の館長および学芸員として留任する予定である。
彼女は著書『針で描く』(2003年)の中で、次のように書いている。「小さな針と手織りの糸は、私や他の韓国人女性たちに、実現可能な職業と、表現力豊かでやりがいのある創作活動の場を与えてくれた、力強く人生を変えるほどの道具であることが判明した。針仕事は、30世帯の小さな韓国の村から、時間と地理的地域を越えた魅力的な道へと私を導いてくれた。」
チョン氏は刺繍の教師であり、戦後復興期の韓国の経済的困難の時期に、この芸術形式を活かして多くの韓国女性の生活に良い影響を与えました。1965年には、自身の学校である国際刺繍学校を設立し、新世代の韓国刺繍芸術家を育成しました。
1967年、彼女は社会事業省の後援を受け、韓国初の刺繍職業訓練センター「女性センター」を設立しました。この学校は、収入を得る仕事を求める多くの若い女性に機会を提供しました。
同年、彼女は日本手芸協会の招待を受け、名門・池坊女子刺繍学校で、自身と生徒たちの刺繍作品展を開催しました。入場料の収益を東京の障害児教育学校に刺繍用品として寄付すると発表すると、韓国人女性としては素晴らしい行動と受け止められ、地元のホテルの財政支援を受けて展覧会は延長されました。このような評価は、生徒たちの作品を広く宣伝する貴重な手段となり、ひいては池坊の財政的自立にもつながりました。
韓国刺繍の普及を使命とする彼女は、1968年にイランを訪れ、テヘラン万国博覧会に合わせて作品を展示しました。また、韓国貿易協会の支援を受けてエジプトのカイロでも行われた刺繍展は、この地域における韓国の国威を高めることにも貢献しました。
1960年代後半、チョンは韓国のテレビ局KBSが制作した、若い女性の活躍を描いたドキュメンタリー番組に出演しました。この知名度の高さが評価され、アメリカ、日本、ヨーロッパなど海外からの刺繍展の依頼が増え、国際的な名声を獲得しました。
アメリカでは、メトロポリタン美術館のテキスタイル研究室で、西洋と東洋の刺繍の研究に多大な時間と労力を費やしました。東アジアのアイデンティティと歴史の肯定は、ヨンヤン・チョンの刺繍と学術活動の両方において、常に主要な目標の一つでした。彼女はニューヨーク大学で美術教育の修士号と博士号を取得しました。彼女の博士論文「中国、日本、韓国における刺繍の起源と歴史的発展」は、このテーマを深く掘り下げた最初の学術研究であり、刺繍を学問分野として確立する基礎を築きました。このあまり研究されていない分野に関する貴重な文献として、彼女の博士論文は1978年にUMI論文サービスによって書籍として出版されました。
鄭氏は、作品制作と学術研究を通して、東アジアの刺繍の独自性と歴史性を確立してきました。例えば、古代楽器を描いた屏風作品は、主題を正確に視覚的に表現しただけでなく、伝統を重んじる韓国の人々の精神を深く捉えたこれらの伝統楽器によって、人々の心に深く響く文化的理想を喚起しました。
1970年代、チョンはメトロポリタン美術館で開催された中国の龍のローブ展のコンサルタントとして招かれ、来場者の反応を観察する機会を得ました。この経験がきっかけとなり、チョンは講演、デモンストレーション、執筆、教育、ワークショップ、そして作品展を通して、刺繍に対する一般の認識と知識を高めるキャンペーンを展開しました。
彼女の最初の著書『東洋刺繍の芸術』(1979年出版)は、この分野の標準的な参考文献となり、刺繍の古さを強調し、織物を「マイナーアート」とする考え方に異議を唱えました。刺繍は、それが制作された技術的・社会経済的環境を鮮やかに記録し、文化交流、地域的な美意識、そして作り手の個々の創造性の証拠となると彼女は説明しました。これらの先駆的な取り組みは、東アジアの刺繍を西洋の人々に紹介し、絹刺繍芸術への理解と関心をますます高めることにつながりました。
西洋におけるアジアの刺繍への熱狂は、最終的にアトランタに日本刺繍センターが設立されるという結果に繋がりました。このセンターでは、アメリカの学生にアジアの伝統的な技法を指導しています。チョンの作品は、スミソニアン協会などの美術館に収蔵されています。2005年に米国で出版された『Silken Threads』は、刺繍芸術の歴史を概説した著書です。これは彼女の生涯にわたる研究の成果であり、刺繍に関する唯一の包括的な学術書と言えるでしょう。
CEM は、国際舞台で活躍するチョン氏と、先進的な文化ビジョンを掲げる淑明女子大学の共同の努力により、2004 年 5 月に開校しました。
当館のコレクションには、紀元前4世紀から3世紀の刺繍入り絹の蓋が付いた青銅鏡から現代に至るまで、数百点に及ぶ歴史的作品が収蔵されています。さらに、刺繍が施された中国の奉納織物、聖職者のローブ、軍服、屏風、婚礼衣装、椅子やテーブルのカバー、中国の宮廷衣装、階級章、そして日本の刺繍なども含まれています。幅広いコレクションは、世界中の染織芸術を豊かにしてきた、技術と様式における異文化間の対話を浮き彫りにしています。
展示ギャラリー、図書館、保存修復スタジオ(CEMテキスタイル研究センターを含む)、教室、そして同時通訳用イヤホンを備えた300席の講堂を備えた新築の建物に収容されるこの美術館は、刺繍をはじめとするテキスタイルアートの研究における主要な拠点となることを目指しています。チョン・ヨンヤン刺繍美術館は、チョン氏の遺産と彼女の世界各地のコレクションを幅広い人々に鑑賞していただける、文化と学術の両面を兼ね備えたセンターとなることを目指しています。
彼女の多数の出版物は、この分野での標準的な参考文献であり、その中には次のものが含まれます。