ゾーイ・ジョンストン
ゾーイ・ジョンストン | |
|---|---|
| 生誕 | 1976年頃 |
| 出身 | イギリス、イングランド、ノッティンガムシャー |
| ジャンル | エレクトロニックミュージック、エレクトロニックダンス、ボーカルトランス、フォーク、アコースティック |
| 職業 | 歌手、ソングライター |
| 楽器 | ボーカル、アコースティックギター |
| 活動期間 | 1999年～現在 |
ゾーイ・ジョンストンは、イギリスのノッティンガム生まれで、グラミー賞にノミネートされたイギリスのシンガーソングライターです。[ 1 ]彼女は、フェイスレス、アバブ・アンド・ビヨンド、ベント、デレリアムなど、数々のバンドで曲を書き、レコーディングしてきました。また、元ビューティフル・サウスのフロントマン、ポール・ヒートンのソロプロジェクトにも参加しています。彼女の最も長い音楽コラボレーションは、イギリスのトランスグループ、アバブ・アンド・ビヨンドとのコラボレーションです。[ 2 ]
初期の作品
ゾーイは、ノッティンガムを拠点とするハウスデュオ、サイモン・ホワイトとカル・ギブソンと共に、まずシングル「Cherry Trees」（1999年）を、その後、 1999年にグラスゴー・アンダーグラウンドからレコードとCDの両方でリリースされたデビューアルバム『A View From the Heights 』に収録された多くの曲を作曲しました。ネオン・ハイツとのすべての作品において、ゾーイは「Zed J」という名義でクレジットされています。アルバム曲のリミックスは数多く制作されました。ジョンストンは初期の記事で賞賛を受け、ある評論家は彼女のボーカルを「非常に独特で、まるでこの世のものとは思えない」と評しました。[1]彼女はまた、ハブトーン（1998年の「Wayback」、1999年の「Red Balloon」）、ウィークエンダー（2000年の「Sunday Session」）と共に作曲を行い、未発表ソロEP『Balloon Woods』（1999年） を制作しました
ベント
旧友として再会したゾーイは、サイモン・ミルズ（ネイル・トリデイと共にイギリスのエレクトロニカ・デュオ、ベントのメンバー）とデモのやり取りを始めました。バンドはミニストリー・オブ・サウンドと契約したばかりで、デビューアルバムの制作中でした。ジョンストンは自宅で4トラック・レコーダーを使ってギターとボーカルを録音し、「プライベート・ロード」のアコースティック・バージョンを完成させたばかりでした。サイモンはすぐにこの曲を気に入り、ベントと再録音してデビューアルバム『プログラムド・トゥ・ラブ』（2000年）に収録するよう依頼しました。ゾーイはアルバム版でギターとボーカルを担当しました。その後まもなく、彼女は「スウォレン」のボーカルパートを書き上げました。この曲は、イギリス人俳優マイケル・ケインがBBCラジオ4で放送された『デザート・アイランド・ディスクス』の中で「これまで聴いたチルミュージックの中で最もロマンチックな曲の一つ」と評されました。[ 3 ]番組の形式に合わせて、彼は「Swollen」を、資源の限られた無人島に漂流した場合に持っていく8曲のリストに含めた。また、この曲は彼が自ら編集したチルアウトアルバム『Cained』にも収録されている。[ 4 ]
フェイスレス
「スウォレン」のリリースに伴い、フェイスレスのメンバーであるロロ・アームストロングは、この曲のリミックスを任された数少ない人物の1人でした。彼はすぐにゾーイの声に惹かれましたが、ミルズとトリデイが当時、古いレコードからボーカルを拾い上げて曲を作ることが多かったため、1930年代のレコードからサンプリングされたものだと考えました。[ 5 ]オーディオパートを受け取った彼は、そうではないことに気づき、ゾーイに連絡してフェイスレスと一緒に曲作りをするよう依頼しました。彼は彼女にインストゥルメンタルトラックのカセットテープを送り、それが後に「エバーグリーン」となりました。ゾーイは自宅で4トラックテープを使ってボーカルパートを書き、その後、ロロとシスター・ブリスの承認を得てロンドンのフェイスレス・スタジオで再録音しまし た
その後、ジョンストンはスタジオに戻り、「Crazy English Summer」をレコーディングした。ロロとシスター・ブリスがインストゥルメンタルを作曲し、ゾーイは自宅で書いていたアコースティック曲「Crazy English Summers」の1番とブリッジの歌詞とメロディーを加えた。ジョンストンはまた、「Liontamer」で マキシ・ジャズと共演した。
これら3曲はすべて、プラチナ・ アルバム『アウトロスペクティブ』（2001年）に収録されている。このアルバムはフェイスレスのイギリスにおける最大の売り上げとなった。アルバム全体に対する批評的な批評もあったが、オンラインのコメンテーターやメディアはゾーイを繰り返しハイライトとして取り上げ、BBCは「マキシ・ジャズが幼少期のヒーロー『モハメド・アリ』に捧げたソウルフルな歌と、ゾーイ・ジョンストンの崇高な「クレイジー・イングリッシュ・サマー」がこのアルバムに息吹を与えるだろう」と評した[ 6 ]。また、評論家たちは彼女の「紛れもない音楽的才能」と「今日の音楽界では非常に稀有な、独創的な声、スタイル、そしてサウンド」を称賛した[ 7 ] 。
アルバムのプロモーションのため、ゾーイはバンドの18ヶ月に及ぶワールドツアーに同行し、ヨーロッパ各国のほか、南アフリカ、オーストラリア、ニュージーランド、マレーシアでも公演を行った。彼女はフェイスレスと共に、ベルギーのウェルヒター・フェスティバル（コールドプレイのヘッドライナーとして出演）のメインステージで約9万人の観客の前でライブを行ったほか、 2002年にはイギリスのグラストンベリー・フェスティバルのピラミッド・ステージでもライブを行った。このグラストンベリーでの公演は、デイリー・テレグラフ紙の2015年の記事「グラストンベリー史上最高のパフォーマンス100選」[ 8 ]に取り上げられ、他の多くの著名アーティストを抑えて21位にランクインした。
デレリウム
フェイスレスとのツアー中に、ジョンストンはデレリアムの3曲のうち最初の曲「Love」（2002年）を書いた。彼女はCDでこの曲を受け取り、自身のスタジオですべてのボーカルパートを録音した後、完成した曲をアメリカのデレリアムのレーベルマネジメントに送った。同じスタジオで「The Way You Want It to Be」（2003年）と「You & I」（2004年）も制作された
ポール・ヒートン（元ザ・ビューティフル・サウス）
ベントのアルバム『Programmed to Love』を聴き、ゾーイの声と作曲能力に惚れ込んだヒートンは、彼女に連絡を取り、マーキュリー・レコードからリリースされた自身のデビュー・ソロ・アルバム『Fat Chance』への参加を依頼した。このアルバムは2002年にビスケット・ボーイ（別名クラッカーマン）名義でリリースされた。ジョンストンはこの頃には自身の歌詞しか歌わないという習慣を身につけていたが、珍しくヒートン自身の曲「Poem」で彼とデュエットした。アルバム全体は批評家から絶賛されたものの、ヒートンが当初自身の名義でアルバムをリリースしなかったこともあり、商業的には成功しなかった。しかし、「Poems」はレビューを書いたバイヤーや、ジョンストンのパフォーマンスに感動したジャーナリストから高い評価を得た。
しかし、このアルバムで際立っているのは、悲痛で、刺すような、そして胸を締め付けるようなほろ苦さを持つ「Poems」だ。今年初めにニック・ケイヴの「Love Letter」を聴いた時、この美しさと悲しげな微笑みのような優美さに匹敵する曲は今年中に他にないだろうと思った。「Poems」はまさにそれに匹敵する。その理由の一つは、ゲストシンガーのゾーイ・ジョンストンの存在だ。彼女の歌声は、私が長い間聴いた中で最も感情豊かな歌声の一つだ。空から星が落ちてくるのを涙ぐむポリー・ハーヴェイ、あるいはあまり自意識過剰で控えめなチャン・マーシャルのように、ヒートンとのデュエットはまさに逸品であり、それだけでもアルバムの価値がある。[ 9 ]
ゾーイは2008年にヒートンからシングル「Little Red Rooster」への参加を依頼され、再びヒートンと共演を果たした。ヒートンが伴奏なしで歌った別バージョンが、彼のアルバム『The Cross Eyed Rambler』に収録されている。メインボーカルはポール・ヒートン自身の作詞によるものだが、ジョンストンは同曲の合唱スタイルのバックコーラスとハーモニーをすべて作曲し、歌った。
アバブ・アンド・ビヨンド
2004年、ジョンストンはイギリスのトランス/ EDMトリオ、アバブ・アンド・ビヨンド（パーヴォ・シリヤマキ、トニー・マクギネス、ジョノ・グラント）と活動を始めました。彼女のいとこが連絡を取り、彼の旧友であるジョノ・グラントと彼のバンドが、彼女に彼らの曲の一つで歌ってほしいと頼んできたと伝えました。ゾーイは郵送でインストゥルメンタルCDを受け取り、自身のスタジオで彼らの最初のコラボレーションとなる「No One on Earth」のボーカルパートを書き、録音しました。[ 10 ]彼女はこの曲は、エイリアンによって孤独から救われ、「心を癒すために」別の惑星に連れて行かれることについて歌っていると語っています。[ 11 ]このシングルは、2004年にアーミン・ヴァン・ブーレンのトランスラジオ番組「A State of Trance 」で年間最優秀曲に選ばれました
2006年、ゾーイは「Good for Me」の作詞作曲とボーカル録音を担当し、アバブ・アンド・ビヨンドのデビューアルバム『Tri-State』に収録された。この曲は再びヴァン・ブーレンのラジオ番組で年間最優秀チューンに選ばれた。
グループ・セラピー・アルバム
ジョンストンの孤独な作曲プロセスが明らかに成功を収めたため、アバブ・アンド・ビヨンドは彼女にインストゥルメンタルを提供し続け、それらを歌詞のある曲に発展させることを目指しました。「アルケミー」とその他の小さなパート（ロンドンで録音）を除き、ゾーイはグループ・セラピーの曲のすべての歌詞とボーカルを自身のスタジオで書き、録音した後、アバブ・アンド・ビヨンドに送りました。アバブ・アンド・ビヨンドは曲をさらに音楽的に発展させ、リリース基準に合わせてプロデュースとミックスを行いました。ジョンストンはアルバムを通して「アルケミー」、「ギビング・イット・アウト」、「オンリー・ア・フュー・シングス」、「ラブ・イズ・ノット・イナフ」、「ユー・ゴット・トゥ・ゴー」、「スウィーテスト・ハート」の6曲に参加しています。このアルバムは2011年6月6日にAnjunabeatsからリリースされ、批評家から高い評価を得ました。iTunesダンスアルバムチャートで1位を獲得し、ダンスミュージックメディアからも非常に高い評価を受け、Mixmagはアーティスト・アルバム・オブ・ザ・イヤーに選出しました。[ 12 ]
アルバムと同時に、グループセラピー・コレクターズブックが1,000部発売されました。40ページのハードカバー本には、ゾーイ・ジョンストンの手書きの歌詞とイラストが多数掲載されています。
ジョンストンは2011年の珍しいインタビューで、バンドのメンバーと彼らとのコラボレーションに対する愛情について語った。
「私を常に受け入れ、世話をし、耳を傾け、プロジェクトに私を吸収し、私が吐き出すものを何でも本当に育ててくれるAbove & Beyondの姿勢にとても感動しました。」[ 10 ]
アルバム「We Are All We Need」
アバヴ・アンド・ビヨンドの4枚目のスタジオアルバム『We Are All We Need』は、2015年1月にアンジュナビーツ・レーベルからリリースされ、再びゾーイが多くの曲を提供した。以前の作曲プロセスとは異なり、彼女はアルバムのボーカルパートをロンドンのアバヴ・アンド・ビヨンドのスタジオで書き下ろし、バンドとより密接にコラボレーションした。『Group Therapy』と同様に、彼女は「We're All We Need」「Peace of Mind」「Save Me」「Fly to New York」「Treasure」の5曲に参加している。ゾーイはアルバムレビューで特に高く評価されており、「ジョンストンの美しくも、ほとんど忘れがたい、幽霊のようなボーカルは魅惑的だ」と述べている[ 13 ] 。彼女の作品を愛聴するファンは、「私はゾーイ・ジョンストンに投票する。彼女は常に質の高いボーカルを生み出し続けている」と力強く述べている[ 14 ]。
ゾーイは、1991年のリドリー・スコット監督映画『テルマ＆ルイーズ』をテーマにしたシングル「We're All We Need」のミュージックビデオに出演しています。このミュージックビデオは2014年10月にアメリカ合衆国アリゾナ州で撮影されました。
アコースティック・プロジェクト
2009年初頭、アバブ・アンド・ビヨンドは、彼らのお気に入りのEDM曲のアコースティックバージョンを作るというアイデアを検討し始め、そのアイデアを試すためにゾーイをリハーサルに招きました。2009年6月、彼らは熱気球の中で、コンテストで優勝したファンと、BBCでイベントを取材したラジオ1のDJ、ピート・トンの前で、4人組のアンプラグド・パフォーマンスを披露しました。 [ 15 ]
その後まもなく、ゾーイはベイルートのラ・マリーナで8,000人の観客を前に、トリオと有名なアバヴ・アンド・ビヨンドのボーカル・コラボレーター、リチャード・ベッドフォード、ドラマーのセバスチャン・ベレスフォードと共にセミアコースティックの曲を数曲披露した。[ 16 ]
アコースティック I
ゾーイは2013年6月、ロンドンのポーチェスター・ホールで4夜にわたり、アバブ・アンド・ビヨンドと共に自身の曲のアコースティックバージョンを演奏しました。グランドピアノ、ハープ、弦楽器、パーカッション、金管楽器、シロフォン、ローズウッド、マンドリン、コントラバスがサウンドに加わり、アレックス・ヴァルガスとアニー・ドゥルーリーのボーカルも加わった、バンドにとって初の大規模なアコースティックショーとなりました。解説付きのコンサート全編は、2014年1月24日にYouTubeでライブ配信されました。2016年7月現在、300万回以上の再生回数を記録し、リスナーから数千件の好意的なコメントが寄せられており、ゾーイの声は「美しい」「魔法のような」「官能的な」「真の贈り物」と称賛されています[ 17 ]彼女の歌詞はビデオで頻繁に引用されており、「私の人生を歌に」、「ゾーイ・ジョンストンは愛のように聞こえる」、「彼女は真実を歌う」などの発言でその普遍的な魅力が要約されている。[ 18 ] [ 19 ]
ライブショーの後には、アルバム『アコースティック』（2014年1月にアンジュナビーツよりリリース）がリリースされ、ジョンストンは「ラブ・イズ・ノット・イナフ」、「ユー・ゴット・トゥ・ゴー」、「グッド・フォー・ミー」の楽曲をリメイクしたバージョンを披露した。『アコースティック』はファンから熱烈な支持を受け、批評家からも「傑作アルバム」と高く評価され、アバヴ・アンド・ビヨンドのEDMファンと、この音楽に馴染みのないリスナーやアコースティックジャンルの愛好家を結びつける楽曲の力強さを称賛された。[ 20 ]
2013年10月、アバブ・アンド・ビヨンドはアコースティックIのライブショーをロサンゼルスで開催し、ジョンストンはグリーク・シアターで2夜連続のソールドアウト公演を行い、熱狂的な観客を前に、事前に編成されたフルバンドと共に演奏した。ビルボード誌のこのショーのレビューでは、ジョンストンの歌声は「圧倒的」と評され、ショー自体についても「時折、パフォーマンスはゼロ7やポーティスヘッドの1998年のアルバム『ローズランド・NYC・ライブ』を彷彿とさせた。オーケストラ的で幻想的でありながら、エレクトロニカの世界に根ざしていた」と評された。「素晴らしいショー…ダンスミュージック史に残る最高のショーの一つ」と評された。[ 21 ]
評論家たちは再びゾーイの感動的なパフォーマンスを称賛した。「特にゾーイ・ジョンストンは素晴らしかった。彼女の『ユー・ゴット・トゥ・ゴー』のパフォーマンスには涙した。悲しみや憧れではなく、感情の高揚感に。歌詞自体はアバヴ・アンド・ビヨンドの音楽がいつもそうであるように高揚感を与えてくれるが、あの夜に聞いた、無駄を削ぎ落とし、スローダウンした演奏は、間違いなく今年の音楽の中で私のお気に入りの瞬間の一つだ」[ 22 ]。そして、今やアバヴ・アンド・ビヨンドの代名詞となった、馴染みのあるボーカルサウンドに安堵した。「ついに、ゾーイ・ジョンストンのあの声がステージに新たな命を吹き込んだ」[ 23 ] 。
2日目の夜、バンドはアメリカのプロデューサー兼DJのスクリレックスとステージ上で共演し、トニー・マッギネスが歌う「ブラック・ルーム・ボーイ」でゲストギターを務めた。
アコースティック II
アコースティックIIプロジェクトは、新しいアコースティックアルバムと、シドニー・オペラハウス、ビーコン・シアター、ザ・ワン、ロイヤル・アルバート・ホール、マッセイ・ホール、ティボリ、ワイキキ・シェル、シカゴ・シアター、グリーク・シアター、ハリウッド・ボウルなど、世界で最も象徴的な音楽会場を巡るソールドアウトツアーで構成されていました。[ 24 ]ツアーは2016年5月から6月にかけて行われ、イギリスのロンドンとマンチェスターから、ユトレヒト、シカゴ、トロント、ボストン、ニューヨーク、サンフランシスコ、ロサンゼルス、ハワイ、シドニーまで広がりました。ゾーイはライブショーで『アバブ・アンド・ビヨンド』のカタログから5曲を披露し、他の曲ではハーモニーを提供しました
このツアーは大成功を収め、ファンと批評家の両方から絶賛された。シカゴでの両公演の評論家は、音楽が「観客をアコースティック/オーケストラのトランス状態に導いた」と評し、ジョンストンの楽曲の「豊かな壮大さ」と「優しさ」を称賛した。コンサートは「忘れられない、他に類を見ない体験」であり、「観客は笑い、抱き合い、キスをし、泣き…あるカップルは婚約し…コンサートは言葉を失うほどだった」と評した。[ 25 ] [ 26 ]イギリスでは、ジョンストンの「信じられないほどのライブパフォーマンス」を称賛する声もあり、「彼女の素朴さと、深く意味深い方法で観客と繋がる能力がまさに明らかだった…彼女は地に足のついた態度で観客を魅了した」と評された。[ 27 ]ニューヨーク市ブロードウェイのビーコン劇場で行われた2夜公演は、バンドの「魅惑的なパフォーマンス」と「ニューヨークの人々の目に涙を浮かべた」と絶賛され、ある評論家は「2時間近く、圧倒された」と総括した。ジョンストンは「ゾーイの声は並外れていて…驚異的だ」と称賛された。[ 28 ] [ 29 ]
2016年5月28日、バンドはハリウッドボウルのチケットを完売し、1万7000人以上の観客の前で演奏した。ジャーナリストや音楽評論家たちは、このショーを「比類なき」「魅惑的」と称賛し、ジョンストンのオープニング曲「We're All We Need」は「忘れられない」と評された。[ 30 ] [ 31 ]
バンドはシドニー・オペラハウスでの最後の公演でスタンディングオベーションを受け、「かつてないほどの溢れ出る愛で観客を魅了した音楽性」と、公演を通して共有された「寛大な精神」が評価された。レビューでは「真の温かさ…まさに魔法のようなイベント…この夜はオーストラリア人の心の中に長年忘れられないだろう」と評された。[ 32 ]
ツアーに合わせてリリースされたアルバム『Acoustic II』 （2016年6月3日、Anjunabeatsよりリリース）は、ファンと批評家の両方から好評を博し、「傑作…驚異的…信じられないほど素晴らしい作品」と称賛され、その内容は「涙を誘う」と評された。 [ 33 ] [ 34 ]ジョンストンは、「We're All We Need」、「Save Me」、「Peace of Mind」、「No One on Earth」、「Alchemy」をアコースティック・バージョンで再解釈して歌っている。「No One on Earth」での彼女のボーカルは、「背筋が凍るような美しさと、忘れられないほど優雅さ」と評された。[ 35 ]
グラミー賞ノミネート
2016年2月、ジョンストンはロサンゼルスで開催された第58回グラミー賞に、グラミー賞ノミネート曲「We're All We Need」（アバヴ・アンド・ビヨンドとの共作）で出席しました。この曲は最優秀ダンス・レコーディング部門にエントリーされました。他のノミネート曲には、スクリレックス、ケミカル・ブラザーズ、ギャランティス、ディプロ、ケンドリック・ラマー、フライング・ロータス、ジャスティン・ビーバーなどがいました。受賞は、スクリレックスとディプロ（ジャック・ユー名義）、そしてジャスティン・ビーバーによる「Where Are Ü Now」でした。[ 36 ]
ソロアルバム
2004年、ジョンストンは未完成のホームレコーディングを集めたアルバム『Happenstances』をリリースしました。ほとんどがセルフレコーディングで、ゾーイはアコースティックギターを演奏し、ハーモニーを重ねることで独特のボーカルサウンドを磨き上げています。フェイスレスの曲「Crazy English Summer」のオリジナルバージョンが収録されています。注目すべきゲスト出演としては、マイルス・デイビスとカルロス・サンタナのバンドメンバー、ベニー・リートフェルドが「Something More」でベースを演奏しています。このアルバムは報道されることなくリリースされ、ジョンストンは当時もその後もプロモーションや演奏を行っていません。メディアの論評がないにもかかわらず、インターネットのレビュアーからは好意的な評価が寄せられ、ゾーイは「稀有な才能…彼女は声の音色、質感、トーン、オクターブ、そして音量を、酔わせるほどに変化させる」と評されましたアルバムの感想を投稿した購入者は「彼女の歌詞の天才性と輝き」を称賛し、ある投稿者は「（曲は）私の意識の中に押し込まれることはなかった。ただそこに置かれ、消えることのない印象を残した」と振り返っている。[ 37 ] [ 38 ]
トラックリスト
注：全曲の作詞・作曲・プロデュースはゾーイ・ジョンストン。このアルバムには、後にフェイスレスとのコラボレーションでアレンジされた「Crazy English Summer」のオリジナルバージョン（ジョンストンによる全曲作詞）が収録されています。
| 番号 | タイトル | 作家 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「誤報」 |
| 4:54 |
| 2 | 「クレイジー・イングリッシュ・サマー」 |
| 2:42 |
| 3. | 「フランシス」 |
| 4:55 |
| 4. | 「Nobody Like Myself」 |
| 1:09 |
| 5. | 「もう私のものではない」 |
| 3:47 |
| 6. | 「空」 |
| 4:30 |
| 7. | 「ストレート・スルー・ミー」 |
| 3:10 |
| 8. | 「Someone Like You」 |
| 3:41 |
| 9. | 「Paper to a Flame」 |
| 3:12 |
| 10. | 「フランシス」（インストゥルメンタル） |
| 2:18 |
| 11. | 「サムシング・モア」 |
| 4:28 |
| 12. | 「ソー・マッチ・アンド・ナッシング」 |
| 7:04 |
| 全長： | 45:50 | ||
2005年再リリース
| 番号 | タイトル | 作家 | 長さ |
|---|---|---|---|
| 1. | 「誤報」 |
| 4:54 |
| 2 | 「クレイジー・イングリッシュ・サマー」 |
| 2:42 |
| 3. | 「Nobody Like Myself」 |
| 4:55 |
| 4. | 「フランシス」 |
| 1:09 |
| 5. | 「もう私のものではない」 |
| 3:03 |
| 6. | 「ビューティフル・バーズ」 |
| 0:44 |
| 7. | 「空」 |
| 4:30 |
| 8. | 「ストレート・スルー・ミー」 |
| 3:10 |
| 9. | 「Someone Like You」 |
| 3:41 |
| 10. | 「Paper to a Flame」 |
| 3:12 |
| 11. | 「フランシス」（インストゥルメンタル） |
| 2:18 |
| 12. | 「サムシング・モア」 |
| 4:23 |
| 13. | 「私自身の行い」 |
| 4:27 |
| 14. | 「ソー・マッチ・アンド・ナッシング」 |
| 4:25 |
| 15. | 「ペーパー・トゥ・ア・フレイム」（インストゥルメンタル） |
| 1:27 |
| 16. | 「警告なしに」 |
| 1:10 |
| 全長： | 50:10 | ||
その他のプロジェクト
ジョンストンは、フェイスレス、ダイド、スパイス・ガールズなどで知られるパーカッショニストのスーダと共に、「Leche」（2004年）と「Inside Out」（2005年）のボーカルパートを書き、自ら録音しました。これらの曲は、スーダのソロアルバム『Anti-Freeze』に収録され、2009年にリリースされました。また、ハウスバンドのウィークエンダーと共に「Sunday Session」（2000年）、スリープシーフと共に「A Kind of Magic」（2009年）、クーリー・パレルモと共に「Reason Why」（2009年）、そして「Alice's Door」（2018年）の インストゥルメンタル曲のボーカルも担当しています
ゾーイ・ジョンストンはジャーナリズム、映画、放送学の優等学位を取得しており、熱心な作家でもあります。彼女はインパスト画とフォトリアリズム画の両方を制作し、長年にわたり数多くの個人依頼を受けてきました。主な制作分野は人物画と肖像画ですが、有名な競走馬を含む生き物の絵画も依頼されています。[ 39 ]
ディスコグラフィー
スタジオ・アルバム
| タイトル | アルバム詳細 |
|---|---|
| 偶然 |
|
| もう一度戻ってきて |
|
シングル
リードアーティストとして
| タイトル | 年 | アルバム |
|---|---|---|
| 「ナイトバード」 | 2001 | アルバム未収録シングル |
| 「クレイジー・イングリッシュ・サマー」 | 2005 | 偶然 |
| 「フランシス」 | 2006 | |
| 「永遠に輝く」 | 2020 | もう一度戻ってきて |
| 「スターズ＆ベルベット」 | ||
| 「ノー・タイム・レフト」 | ||
| 「勇敢な」 | ||
| 「壊れた」 | 2023 |
フィーチャリングアーティストとして
| タイトル | 年 | アルバム |
|---|---|---|
| 「Swollen」（ベントfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2000 | 愛するようにプログラム |
| 「アー・ウィー・スルー？」（ネオン・ハイツとゼッド・J featuring ゾーイ・ジョンストン） | 2001 | ア・ビュー・フロム・ザ・ハイツ |
| 「クレイジー・イングリッシュ・サマー」（フェイスレスfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | アウトロスペクティブ | |
| 「No One on Earth」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2004 | アルバム未収録シングル |
| 「Leche」（Sudha featuring Zoe Johnston） | 2009 | アンチフリーズ |
| 「リーズン・ホワイ」（スリープシーフfeaturing クーリー・パレルモ、ゾーイ・ジョンストン） | 2010 | ラビリンシン・ハート |
| 「ユー・ゴット・トゥ・ゴー」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2011 | グループセラピー |
| 「愛は十分ではない」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2012 | |
| 「アルケミー」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | ||
| 「We're All We Need」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2014 | 私たちこそが私たちだ |
| 「ピース・オブ・マインド」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2015 | |
| 「フライ・トゥ・ニューヨーク」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | ||
| 「マイ・オウン・ヒムン」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2017 | コモン・グラウンド |
| 「オールウェイズ」（アバブ・アンド・ビヨンドfeaturing ゾーイ・ジョンストン） | 2018 |
ゲスト出演
| タイトル | 年 | 他のアーティスト | アルバム |
|---|---|---|---|
| 「16 Again」 | 2000 | ネオン・ハイツ、ゼッド・J | ア・ビュー・フロム・ザ・ハイツ |
| 「プライベート・ロード」 | ベント | 愛するようにプログラム | |
| 「3年生の教育」 | ネオン・ハイツ、ゼッド・J | ア・ビュー・フロム・ザ・ハイツ | |
| 「フリーマン」 | |||
| 「ドント・ニード・ノーバディ」 | |||
| 「ブロウ・ミー・ダウン」 | |||
| 「ガッタ・ヒア・イット・ナチュラル」 | |||
| 「チェリー・ツリーズ」 | |||
| 「スウィート・バード」 | |||
| 「サンデー・セッション」 | 2001 | ウィークエンダー | ハウスウォーミング 01 |
| 「詩」 | ビスケット・ボーイ | ファットチャンス | |
| 「エバーグリーン」 | フェイスレス | アウトロスペクティブ | |
| 「ライオンテイマー」 | |||
| 「愛」 | 2003 | デレリウム | キメラ |
| 「ウェイバック」 | ハブトーン | インテリア | |
| 「この線に沿って」 | |||
| 「あなたと私」 | 2004 | デレリウム | ベスト・オブ |
| 「グッド・フォー・ミー」 | 2006 | アバブ・アンド・ビヨンド | トライステート |
| 「あなたの望むままに」 | デレリウム | ヌアージュ・デュ・モンド | |
| 「インサイド・ヘッド」 | 2007 | スーダ | アンチフリーズ |
| 「ある種の魔法」 | 2009 | スリープシーフ | ラビリンシン・ハート |
| 「後悔はしない」 | 2010 | ソロ | ビューティー2：魂に触れる音楽 |
| 「ギビング・イット・アウト」 | 2011 | アバブ・アンド・ビヨンド | グループセラピー |
| 「スウィーテスト・ハート」 | |||
| 「オンリー・ア・フュー・シングス」 | |||
| 「あなたの心は壊れましたか？」 | 2013 | ベント | 秘蔵コレクション：2986-2006 |
| 「ユー・ガット・トゥ・ゴー」 | 2014 | アバブ・アンド・ビヨンド | アコースティック |
| 「グッド・フォー・ミー」 | |||
| 「愛だけでは十分ではない」 | |||
| 「助けて」 | 2015 | 私たちこそが私たちだ | |
| 「宝物」 | |||
| 「私たちだけが必要なの」 | 2016 | アコースティック II | |
| 「助けて」 | |||
| 「地球上に誰もいない」 | |||
| 「心の平安」 | |||
| 「錬金術」 | |||
| 「サハラの恋」 | 2018 | コモン・グラウンド | |
| 「アリスの扉」 | スリープシーフ | 死すべき憧れ | |
| 「堕ちる」[ 40 ] | 2020 | アバブ・アンド・ビヨンド | アルバム未収録シングル |
参考文献
- ^ノッティンガム・イブニング・ポスト、2001年6月29日、「芸術とエンターテイメント：音楽 - ロックとポップ」、2ページ。
- ^アンダーソン、エルヴィス（2015年10月22日）「アバヴ・アンド・ビヨンド：私たちのセットリストは、ただの酔っ払いの夜遊び以上のものであってほしい」「マイアミ・ニュー・タイムズ」 。2016年6月13日閲覧。
- ^「BBCラジオ」、2009年10月10日、ジュリー・カレンとのインタビュー。
- ^ "BBC - ホーム" . Bbc.co.uk. 2021年2月16日閲覧。
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外部リンク
- 「ゾーイ・ジョンストン公式ウェブサイト」 。 2008年6月17日時点のオリジナルよりアーカイブ
- ゾーイ・ジョンストンの公式Facebookページ
- シヴァ・レコード
- Dr. Octagon (2007年1月6日). 「Auralgasms.comにおけるZoë Johnstonのインタビュー」 . Auralgasms.com. 2008年3月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- Zoë JohnstonのDiscogsにおけるディスコグラフィー
