マイケル・マーティン・マーフィー

マイケル・マーティン・マーフィー
テキサス州スタッフォードにあるリパブリック・カントリークラブ＆BBQで演奏するマーフィー。2017年8月
テキサス州スタッフォードにあるリパブリックカントリークラブ＆BBQで演奏するマーフィー。2017年8月
背景情報
生まれる（1945年3月14日）1945年3月14日[ 1 ]
ダラス、テキサス州、米国
ジャンルプログレッシブカントリー、[ 2 ]ウエスタン/カウボーイミュージック、ブルーグラス
職業
  • シンガーソングライター
  • 俳優
  • 作曲家
  • 脚本家
楽器
活動年数1964年～現在
ラベル
配偶者たち
  • ダイアナ・ヴェロ（1967–1974）
  • キャロライン・ホーグ（1973–1978）
  • メアリー・マチューカス（1980–2001）
  • カレン・マッコイ（2003–2015）
  • シンシア・チューン（2017年～現在）

マイケル・マーティン・マーフィー（1945年3月14日生まれ）は、アメリカのシンガーソングライター。プログレッシブ・カントリーの創始者の一人である。[ 3 ]グラミー賞に複数回ノミネートされたマーフィーは、 1959年のマーティ・ロビンスの『ガンファイター・バラッド・アンド・トレイル・ソングス』以来、カウボーイ・ミュージックとして初めてゴールド・ディスクを獲得した『カウボーイ・ソングス』を含む6枚のゴールド・アルバムをリリースしている。彼はヒット・シングル「ワイルドファイア」「カロライナ・イン・ザ・パインズ」「ホワットズ・フォーエバー・フォー」「ア・ロング・ライン・オブ・ラブ」「ホワット・シー・ウォンツ」「ドント・カウント・ザ・レイニー・デイズ」「メイビー・ディス・タイム」を録音している。マーフィーはまた、ニューメキシコ州の州歌「ザ・ランド・オブ・エンチャントメント」の作詞者でもある。彼は西部の騎手、牧場主、そしてカウボーイにとって、音楽界の著名な歌い手となっている。[ 4 ]

若いころ

マイケル・マーティン・マーフィーは1945年3月14日、ピンク・ラバリー・マーフィーとロイス（旧姓コーベット）・マーフィーの息子としてダラスのオーククリフ地区で生まれ、そこで育ちました。3歳年下の弟マークがいます。[ 5 ] 6歳の時、祖父と叔父の牧場で乗馬を始めました。数年後、彼は祖父のポーチで星空の下、祖父の物語やカウボーイの歌を聞きながら眠っていたことを思い出しました。

彼は、土地の男たちが仕事をする様子を傍らで眺めるのを楽しんでいました。これらの経験は、少年時代に深い感銘を与えました。[ 6 ]幼い頃から、彼はカウボーイの歌や物語に強い愛着を抱きました。また、読書家でもあり、特にマーク・トウェインやウィリアム・フォークナーの作品に魅了されていました。青年時代は詩作を楽しみ、叔父の古い78回転レコード、特にハンク・ウィリアムズ、ボブ・ウィルス、ウディ・ガスリーといったカントリーやフォークのアーティストの音楽を聴くのが大好きでした。

中学生の頃、彼はアマチュアとして演奏を始め、後にスカイランチというサマーキャンプのカウンセラーを務めました。17歳の時、彼は初めて「プロ」として音楽の仕事に就き、テキサスの牧場でキャンプファイヤーを囲んでウエスタンソングを演奏しました。1960年代初頭には、ダラスのクラブでカントリー、フォーク、ロックを演奏していました。彼はその魅力と才能でテキサスの観客を魅了し、すぐにバンドを結成し、ダラス地域で多くのファンを獲得しました。[ 4 ]

作詞作曲の成功

WHアダムソン高校を卒業後、マーフィーはデントンのノーステキサス州立大学でギリシャ語を学んだ。同大学のフォークミュージッククラブのメンバーとして、スティーヴン・フロムホルツ、ハバード、シヴァズ・ヘッドバンドのフィドル奏者スペンサー・パースキン、アルマジロ・ワールド・ヘッドクォーターズの共同設立者エディ・ウィルソンと親交を深めた。その後、カリフォルニアに移り、カリフォルニア大学ロサンゼルス校でクリエイティブ・ライティングを学び、中世史と文学を専攻した。スパロー・レコードと出版契約を結び、すぐにロサンゼルスのフォークミュージック界で名を馳せるようになった。1964年までに、テキサスの旧友マイケル・ネスミス、ジョン・ロンドン、ジョン・レインズとともに、トリニティ・リバー・ボーイズという名の音楽グループを結成した。

マーフィーの最初の大きな転機は、人気テレビ音楽グループ、モンキーズのメンバーとなったネスミスを通して訪れた。ネスミスはマーフィーにモンキーズの次のアルバムのための曲を依頼し、マーフィーはオーウェンズ・キャッスルマンと共に「What Am I Doing Hangin' Round」（トラヴィス・ルイスとブーマー・クラークの名義で）を作曲した。アルバム『Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd.』は500万枚以上を売り上げた。

マーフィーとキャッスルマンはルイス・アンド・クラーク探検隊を結成し、モンキーズのLPもリリースしていたコルジェムズ・レコードでセルフタイトルアルバムを1枚録音した。「I Feel Good (I Feel Bad)」がそこそこヒットした。キャッスルマンはその後、物議を醸した曲「Judy Mae」で成功を収め、歌手メリ・ウィルソンのミリオンセラーとなったノベルティヒット曲「Telephone Man」の作詞・作曲・プロデューサーとしても活躍した。

1968年、マーフィーは作曲活動のため、カリフォルニア州モハーベ砂漠に隣接するサンガブリエル山脈の村、ライトウッドに移り住んだ。楽曲の成功を受け、コロンビア・ピクチャーズの出版部門であるスクリーン・ジェムズ社と契約を結んだ。彼の楽曲のいくつかは、フラット・アンド・スクラッグスやボビー・ジェントリーによって録音された。ケニー・ロジャースとファースト・エディションは、モハーベ砂漠のゴーストタウンを題材にしたマイケル・マーフィーの楽曲で構成されたアルバム『ザ・バラッド・オブ・カリコ』を制作した。[ 4 ]

マーフィーはモンキーズのためにさらに数曲書いたが、金銭的な報酬の少なさと南カリフォルニアの音楽シーンに幻滅した。

オースティン時代

1971年、マーフィーはテキサスに戻り、カントリー、ロック、フォークの影響を融合させた独自のサウンドで、プログレッシブ・カントリーというジャンルの立ち上げに重要な役割を果たしました[ 3 ] 。この時期に、マーフィーは作詞家のチャールズ・ジョン・クアルトと共作し、「ジェロニモのキャデラック」を作曲しました。この曲はネイティブアメリカンの権利を歌ったもので、後に1970年代初頭のアメリカインディアン運動の非公式なアンセムとなりました。

1971年、マーフィーはダラスのクラブ、ルバイヤートで彼を見出されたボブ・ジョンストンによってA&Mレコードと契約した。ジョンストンはボブ・ディラン、ジョニー・キャッシュ、サイモン&ガーファンクルなど、国内で最も人気があったレコーディング・アーティストの何人かをプロデュースしたことがある。1972年、ジョンストンはテネシー州ナッシュビルでマーフィーのファースト・アルバム『ジェロニモズ・キャデラック』をプロデュースした。アルバムのサウンドは、カントリー、フォーク、ブルースに対するマーフィーの愛を反映している。マーフィーの初期のゴスペルからの影響もアルバム全体に顕著に表れている。タイトル曲はシングルとしてリリースされ、米国のポップ・チャートでトップ40にランクインした。タイトル曲に加えて、アルバムには「ボーイ・フロム・ザ・カントリー」、「ホワット・アム・アイ・ドゥイン・ハンギン・アラウンド?」、「マイケル・アンジェロズ・ブルース」が収録されている。ローリングストーン誌は「最初のアルバムだけでも、マイケル・マーフィーは国内最高の新人ソングライターだ」と絶賛した。[ 7 ]

1973年、マーフィーはファーストアルバムのアーバン・カウボーイのテーマを引き継いだアルバム『コズミック・カウボーイ・スーベニア』をリリースした。アルバムには「コズミック・カウボーイ・パート1」「アレイズ・オブ・オースティン」「ローリング・ヒルズ」が収録されている。

この時期、マーフィーのバンドにはボブ・リビングストンと「ロンドン・ホームシック・ブルース」の著者であるゲイリー・P・ナンが参加していた。彼はアルマジロ・ワールド・ヘッドクォーターズで何度も演奏し、彼の写真はジャン・リードの著書『レッドネック・ロックの驚異的な台頭』の表紙にも使用された。[ 8 ] しかし、マイケル・マーフィーの音楽的ビジョンは、アウトロー・カントリー・サウンドの枠を超え、より野心的な音楽のタペストリーへと発展していった。

「ワイルドファイア」と壮大な時代

1973年、マーフィーはエピック・レコードと契約し、同年にアルバム『マイケル・マーフィー』をリリースした。ボブ・ジョンストンがプロデュースしたこのアルバムには、オーケストラ・アンセム「Nobody's Gonna Tell Me How to Play My Music」と「Southwestern Pilgrimage」が収録されている。

1975年、マーフィーはボブ・ジョンストンのプロデュースによる、彼の代表作となるアルバム『 Blue Sky – Night Thunder 』をリリースしました。このアルバムからは「 Carolina in the Pines」と、プラチナ認定を受けた代表曲「Wildfire」という2つのヒットシングルが生まれました。「Wildfire」は、女性と馬の幽霊を描いた感傷的な曲です。少年時代、マーフィーは祖父から砂漠で人々を救う幽霊馬の話を聞きました。数年後、マーフィーはこの幽霊馬の夢を見て、その日のうちに作詞家ラリー・キャンスラーと共に作詞作曲を行いました。

1975年の夏、「Wildfire」はチャートのトップを飾るヒットとなり、キャッシュ・ボックスで2位、ビルボード・ホット100で3位、アダルト・コンテンポラリー・チャートで1位に達し、マーフィーに新たな商業的成功と露出をもたらした。この曲はすぐに100万枚以上を売り上げ、1975年7月にRIAAからゴールドディスクを受賞した。 [ 9 ]最終的に米国での売り上げは200万枚を超え、 2001年9月にRIAAからプラチナディスクを受賞した。この曲のハーモニーはニッティー・グリッティー・ダート・バンドのジェフ・ハンナとジミー・イボットソンが担当し、ピアノのイントロダクションとエンディングのコーダはジャズピアニストのジャック・マーフィーが演奏した。[ 10 ]イントロダクションはロシアのクラシック音楽作曲家アレクサンダー・スクリャービンの作品に基づいている。

1970年代後半、彼は4枚のアルバムをレコーディングした。『スワンズ・アゲインスト・ザ・サン』（1975年）、『フローイング・フリー・フォーエバー』 （1976年）、『ローン・ウルフ』 （1978年）、『ピークス・ヴァレーズ・ホンキー・トンクス・アンド・アレイズ』（1979年）である。アルバム『スワンズ・アゲインスト・ザ・サン』からは、彼にとって初のカントリー・ヒットとなる「ア・マンション・オン・ザ・ヒル」と「チェロキー・フィドル」（ジョニー・リー・マーフィーの楽曲でトップ10入り）が生まれた。このアルバムには、マーフィーの友人であるジョン・デンバー、ウィリー・ネルソン、チャーリー・ダニエルズ、スティーブ・ワイズバーグらが参加している。1981年、マーフィーは共同脚本を務めた映画『ハード・カントリー』で映画初出演を果たした。 [ 11 ]

俳優のマイケル・マーフィーと区別するため、この歌手は映画や音楽のクレジットではミドルネームを使うようになった。今日まで、彼はマイケル・マーティン・マーフィーとして知られている。[ 12 ]

主流の成功

1982年、マーフィーはリバティ・レコードと契約し、オリジナル・アルバム2枚『Michael Martin Murphey』と『The Heart Never Lies』をプロデュースしたほか、A&M、エピック、リバティのヒット曲を再録音したコンピレーション・アルバム『The Best of Michael Martin Murphey』もプロデュースした。

1980年代初頭、マーフィーは「Still Taking Chances」、「Disenchanted」、「Don't Count the Rainy Days」、「Will It Be Love by Morning」、「Radio Land」、「Maybe This Time 」、そしてレイフ・ヴァン・ホイ作曲のナンバーワンヒット「 What's Forever For 」などのヒット曲で商業的に大きな成功を収め、ACラジオで3位、ビルボード・ホット100ポップシングルチャートで19位にまで上り詰めた。1983年、マーフィーはアカデミー・オブ・カントリーミュージックから年間最優秀新人男性ボーカリストに選ばれた。1985年には、再録音した「Carolina in the Pines」がトップ10入りを果たした。

1985年、マーフィーはワーナー・ブラザース・レコードと新たなレコーディング契約を結び、成功を収めるレコーディングの連続を続けました。1986年にはアルバム『Tonight We Ride 』をリリースし、「Rollin' Nowhere」、「Fiddlin' Man」、「Santa Fe Cantina」を収録しました。1987年にはアルバム『Americana 』をリリースし、「Once Upon a Time」、「My Darling Wherever You Are」、そしてカントリー・ナンバー1ヒットとなった「A Long Line of Love」を収録しました。同アルバムからは、ホリー・ダンとの共演によるヒット・シングル「A Face in the Crowd」が生まれ、グラミー賞にノミネートされました。

1988年、マーフィーはアルバム『River of Time 』をリリース。このアルバムからは、ジェシー・ウィンチェスターの「I'm Going to Miss You, Girl」、マーフィー自身の「From the Word Go」、そして息子ライアンをフィーチャーした「Talkin' to the Wrong Man 」という3曲のヒットシングルが生まれ、いずれもチャート3位にランクインした。1989年、マーフィーはアルバム『Land of Enchantment』で10年間の成功を締めくくった。このアルバムには「Never Givin' Up on Love」「Got to Pay the Fiddler」「Route 66」、そしてニューメキシコ州の州歌となった「Land of Enchantment」が収録されている。

カウボーイソング

1980年代を通して批評家や商業的に目覚ましい成功を収めたにもかかわらず、マーフィーの真摯な創造性は、テキサスで成人期を迎えた幼少期から惹かれていた西洋音楽へと傾倒していった。1985年には早くもニューメキシコ交響楽団と「アメリカ西部の夜」という公演で共演し、これがきっかけとなってワシントンD.C.国立交響楽団を含むアメリカやカナダの交響楽団との数々の共演を果たした。これらの西洋公演、そして当時彼が作曲・録音していた楽曲は、マーフィーのキャリアにおける大きな転換を予感させるものであった。

1990年、彼はアルバム『カウボーイ・ソングス』をリリースした。このアルバムには、「タンブリング・タンブルウィード」、「オールド・チザム・トレイル」、美しい「スペイン語は愛の言葉」、名曲「ラレドの街路」、そしてロイ・ロジャースへの敬意を表した「ハッピー・トレイルズ」など、パブリックドメインの古いカウボーイソングをマーフィーがアレンジしたバージョンが収録されている。また、このアルバムにはマーフィー自身の「カウボーイ・ロジック」も収録されている。

マーフィーはこのプロジェクトのプロモーションには消極的だったが、最終的に「カウボーイ・ロジック」をシングルとしてリリースし、瞬く間にヒット作となった。その後すぐにアルバムは人気を博し、予想をはるかに上回る売上を記録した。『カウボーイ・ソングス』は、シカゴ・トリビューンのジャック・ハーストをはじめとするカントリー／フォーク音楽評論家から広く称賛された。ハーストは「これは今年最高のアルバムの一つであるだけでなく、過去10年間で最高のアルバムの一つでもある。22曲の魅力的な楽曲は、愛情だけでなく学識の結晶であり、カルト的な音楽ジャンルを主流芸術の域にまで引き上げている」と評した。『カウボーイ・ソングス』はゴールド・ディスクを獲得し、1980年のマーティ・ロビンスの『 No. 1 カウボーイ』以来、ウエスタン・アルバムとしては初のゴールド・ディスクを獲得した。

1991年、マーフィーはさらに2枚のカウボーイソングのアルバムをリリースした。革新的なコンセプトアルバム『カウボーイ・クリスマス：カウボーイ・ソングスII』には、「クリスマス・トレイル」、「カウボーイ・クリスマス・ボール」、「ツーステップ・ラウンド・ザ・クリスマス・ツリー」など、伝統的なカウボーイソングとオリジナルのカウボーイソングが収録されている。後にリリースされたビデオには、マーフィーのカウボーイ・クリスマス・ボールでのコンサートの様子が収められており、これらの曲の多くが収録されている。 『カウボーイ・ソングスIII』には、伝統的なカウボーイソングとオリジナルのカウボーイソングがミックスされており、マーティ・ロビンスとのバーチャルデュエット「ビッグ・アイアン」では、初期のマーティ・ロビンスのボーカルトラックが使用されている。

『カウボーイ・ソングス』とその続編アルバムは大成功を収め、ワーナー・ブラザース・レコード傘下の新しいレーベル、ワーナー・ウェスタンの設立のきっかけとなった。このレーベルは西部劇音楽とカウボーイ詩を専門としていた。[ 13 ] 1992年、ワーナー・ウェスタンはドン・エドワーズ、ワディー・ミッチェル、サンズ・オブ・ザ・サンホアキンのアルバムをリリースした。これら3枚のアルバムはすべてマーフィーがプロデュースした。

1995年、マーフィーはサンアントニオ交響楽団、ハーブ・ジェフリーズ、サン・ホアキン・サンズとのライブ録音によるコンセプトアルバム『セージブラッシュ・シンフォニー』で、音楽への野心をさらに示しました。1997年には、雄大なホースへの音楽的トリビュートとしてアルバム『ザ・ホース・レジェンズ』をリリースしました。このアルバムには、マーフィーの新曲がいくつか収録されているほか、「ワイルドファイア」の新バージョン、ダン・フォーゲルバーグの「ラン・フォー・ザ・ローゼズ」やゴードン・ライトフットの「ザ・ポニー・マン」といった有名曲のカバーも収録されています。

1998年、マーフィーはワーナー・ブラザース・レコードを離れ、自身のレコードレーベル、ウエストフェスト/リアル・ウエスト・プロダクションズを設立した。同年、『カウボーイ・ソングス・フォー』をリリース。このアルバムには「ユタ・キャロル」「リトル・ジョー・ザ・ラングラー」、そしてマーフィーの「ソング・フロム・ロンサム・ダブ」など、伝統的なカウボーイソングとオリジナルのカウボーイソングが収録されている。1999年には、『アコースティック・クリスマス・キャロルズ：カウボーイ・クリスマスII』をリリース。このアルバムには、マーフィーによる伝統的なクリスマスソングの静かなカバーが収録されており、息子のライアンと娘のローラがフィーチャーされている。

2001年、マーフィーは自身の最も愛されている曲を集めたコンピレーション『Playing Favorites 』をリリースした。これには「Carolina in the Pines」「Cherokee Fiddle」「Cowboy Logic」「What's Forever For」「Wildfire」などの再録音バージョンが収録されている。2002年には『Cowboy Classics: Playing Favorites II』をリリースし、これもまた自身の最も愛されているカウボーイソングの再録音バージョンを収録している。同年、マーフィーは『Cowboy Christmas III』をリリースし、これには新しいオリジナル曲「The Kill Pen」と、娘のカレンが作詞・朗読したオリジナルのカウボーイの詩が収録されている。2004年には『Live at Billy Bob's Texas』、2006年には『Heartland Cowboy: Cowboy Songs, Vol. 5』をリリースした。

マーフィーは西部のカウボーイ文化と大自然を擁護してきた。1986年には、コロラド州コッパーマウンテンで毎年開催される西部の芸術と文化を称える音楽フェスティバル「ウエストフェスト」を設立した。リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ紙のモリー・カーペンターは、「マーフィーのアメリカ西部への愛は、彼の歌にはっきりと表れています。南西部の険しい山々や広大な砂漠の鮮やかなイメージが描かれており、それらはすべて、彼が故郷のテキサス州からカリフォルニア州のモハーベ砂漠、コロラド州のロッキー山脈、そしてここ10年間住んでいるニューメキシコ州の野生の多様性まで、旅を重ねてきた証です」と述べている。[ 14 ]

1990年代、西部の伝統を守り続けるための更なる努力として、マーフィーはカウボーイ詩人のワディ・ミッチェルや西部音楽史家で吟遊詩人のドン・エドワーズを含む一団の演奏家たちを率いて、「カウボーイ・ロジック」と呼ばれる一連の即興コンサートを開催し、ニューヨークやラスベガスといった意外な場所を含む全米を巡回した。ワディ・ミッチェルは全米カウボーイ詩人集会の共同創設者である。マーフィーは1986年、そこで初めて参加したこの種のイベントでミッチェルと出会った。彼は後に、この劇的な出来事を「宗教的な体験でした…私はカウボーイ音楽を集め、友人たちと演奏していました。しかし、私と同じような男性や女性たちがこの音楽を演奏し、互いに交流を楽しんでいるのを見たとき、それは私の音楽人生において長年に起こった最も重要な出来事でした」と述べている。[ 15 ]

2007年5月22日、彼はニューヨークで珍しくレイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンに出演し、「ワイルドファイア」を披露した。この曲はレターマンのお気に入りの一つとなり、番組で定期的に取り上げられていた。同月、マーフィーはジョン・ウェイン家の承認を得て、ジョン・ウェインの生誕100周年記念式典を企画・演奏した。マーフィーはその活動に対してホワイトハウスから賞賛された。同年後半、彼はカウボーイの生き方、生活、そしてアメリカ西部の伝統の保存に対する愛情を詳細に描いた3枚のDVDをリリースした。これらのDVDには、彼がトレイル・ライド、牛の群れの移動、カウボーイの詩の集まりの様子が収録されている。オクラホマシティで録音されたマーフィーのカウボーイ・クリスマス・ボール・コンサートの1つは、CD/DVDコンビネーション・セットの4枚目のDVDとして収録されている。

2007年12月、マーフィーはイラクに従軍していた兵士マイケル・E・マークスの詩に基づいた「A Soldier's Christmas」をリリースしました。マークスはマーフィーにこの詩を送り、マーフィーはこの詩に深く感銘を受け、曲をつける許可を求めました。そして、彼はこの曲を作曲しました。その後、カウボーイ・クリスマス・ボール・コンサートを含むすべてのコンサートでこの曲を演奏するようになり、演奏後には長いスタンディングオベーションが起こり、2007年12月にリリースされました。

ブルーグラス時代

2009年7月2日、コロラド州レイクシティのスポーツマンズ・テキサコにて。マイケル・マーティン・マーフィー

2009年2月、マーフィーはブルーグラス音楽のルーツへの回帰を示すアルバム『Buckaroo Blue Grass 』をリリースしました。マーフィーのブルーグラス音楽への愛は、アール・スクラッグス・バンドでリードボーカルを務めていた頃に遡ります。長年にわたり、彼の楽曲はフラット・アンド・スクラッグス、ドイル・ローソン・アンド・クイックシルバー、カントリー・ジェントルメン、ニッティ・グリッティ・ダート・バンドといったブルーグラス・アーティストによってレコーディングされてきました。

『バックアルー・ブルーグラス』では、マーフィーは「キャロライナ・イン・ザ・パインズ」「フィドリン・マン」「ロスト・リヴァー」「ホワット・アム・アイ・ドゥイング・ハンギング・アラウンド」といったブルーグラスの名曲の新バージョンを披露している。また、「ボーイ・フロム・ザ・カントリー」「ダンシング・イン・ザ・メドウ」「ヒーリング・スプリング」といった名曲もブルーグラスの新バージョンで収録されている。アルバムには、PBSのドキュメンタリー番組『アメリカズ・ハートランド』のテーマソング「クローズ・トゥ・ザ・ランド」と、ソロアーティストとして西部各地で音楽祭、カウボーイの集まり、歴史劇場、トレイルライドなどで演奏してきたマーフィーの経験を歌った「ローン・カウボーイ」という2曲の新曲も収録されている。マイケルの息子ライアンがアルバムのプロデュースを務め、アコースティックギターとボーカルを加えた。[ 16 ]

2010年2月、マーフィーはファーストアルバムの制作手法を踏襲した続編アルバム『Buckaroo Blue Grass II – Riding Song』をリリースした。 [ 17 ]

2011年5月、マーフィーはカンザス州ベントン近郊のプレーリー・ローズ・チャックワゴン・サパーでチャリティー・コンサートを開催し、ブリュースター・ヒグリーがカンザス州の州歌「Home on the Range 」を作曲した小屋の保存を支援した。「彼はどこに住んでいたのかもしれない」とマーフィーは述べた。「しかし、彼はあの場所にインスピレーションを受けたのです。この歌は、アメリカ西部の伝統、大草原、そしてそこで歌われる歌、詩、文学に焦点を当てています。」マーフィーはコンサートに先立ち、初めて小屋を訪れ、そこで歌を披露した。[ 18 ]

ジョナサン・エドワーズ、マイケル・マーティン・マーフィー、ゲイリー・ローラー、フライング・モンキー（ニューハンプシャー州プリマス、2012年10月13日）

2011年6月、マーフィーは『Tall Grass & Cool Water』をリリースした。サブタイトルは『Cowboy Songs VI』と『Buckaroo Blue Grass III』。このCDには、『Sons of the Pioneers 』の名曲2曲「Cool Water」と「Way Out There」に加え、「Texas Cowboy」「Santa Fe Trail」「The James Gang Trilogy」といった西部劇の名曲も収録されている。アルバムの最後は、マーフィーとカリン・マリのデュエット曲「Springtime in the Rockies」で締めくくられている。[ 19 ]

2011年9月4日、マーフィーは長年の友人であるデビッド・ローレンと、元大統領ジョージ・W・ブッシュの姪であるローレン・ブッシュの結婚式で演奏しました。結婚式はコロラド州リッジウェイ近郊にあるラルフ・ローレンのダブルRL牧場で行われました。このイベントは「アメリカのロイヤルウェディング」と呼ばれていました。ラルフ・ローレンが現在の故郷と呼んでいる牧場を見つけるのを手伝ったマーフィーは、ローレン一家とは30年来の友人です。「時々曲を書くためにそこに行くんです」とマーフィーは言います。「ロッキー山脈で最も素晴らしい牧場です。」デビッド・ローレンの依頼で、マーフィーは二人のファーストダンスで「Vanishing Breed」を演奏しました。マーフィーはこの曲を1980年代にローレン牧場の小屋で作曲しました。マーフィーと彼のリオグランデバンドは、ローレン一家とブッシュ一家のために約6時間演奏しました。[ 20 ]

2012年1月、『Tall Grass & Cool Water』はウェスタン・ミュージック・アソシエーションのトップ20ウェスタン・ミュージック・アルバム・チャートで1位を獲得した。[ 21 ]

2013年7月、マーフィーは20年ぶりの全曲新曲アルバム『レッド・リバー・ドリフター』をリリースした。 [ 22 ]このアルバムはビルボードのトップ・ブルーグラス・アルバム・チャートで3位に達した。[ 23 ]彼はアメリカン・カウボーイ誌で「最も偉大なカントリー・アンド・ウエスタン歌手トップ50」に選ばれた。[ 24 ]

遺産

マーフィーの音楽キャリアは40年に及び、フォーク、カントリー、ロック、ポピュラー、ウエスタン、カウボーイなど、幅広いジャンルで成功を収めています。彼の楽曲は、ジョニー・キャッシュ、ケニー・ロジャース、ジョン・デンバー、シェール、ライル・ラヴェット、フラット＆スクラッグス、クレア・ハミル、ホイト・アクストン、ロジャー・ミラー、ボビー・ジェントリー、マイケル・ネスミス、そしてモンキーズによって録音されています。マーフィーは、テキサス州フォートワースの国立カウガール博物館・殿堂で上映されている短編映画「スピリット・オブ・ザ・カウガール」のナレーターを務めています。

マーフィーはプログレッシブ・カントリーの創始において極めて重要な役割を果たしたため、このジャンルの多くの呼び名の一つである「コズミック・カウボーイ・ミュージック」はマーフィーの楽曲に由来している。[ 3 ]マーフィーはカウボーイ・ソングの復活に大きな役割を果たし、過去40年間で最も成功したカウボーイ・ミュージックのいくつかを録音・制作した。彼のアルバム『カウボーイ・ソングス』は、その後のアルバム・シリーズ全体に影響を与えた。西部劇およびカウボーイ音楽分野における功績により、マーフィーはオクラホマシティにある国立カウボーイ・アンド・ウェスタン・ヘリテージ・ミュージアム（旧称：国立カウボーイ殿堂）から5つの賞を受賞した。

政見

マーフィーは長年にわたり西部の荒野と野生生物の擁護者であり、西部の文化や理想に関連する様々な政治運動を支援してきました。例えば、キャリアの初期には、自身の歌「ジェロニモのキャデラック」をアンセムとして採用したネイティブアメリカンの権利運動を支持しました。1986年には、西部の伝統を守るため、西部の芸術と文化を称える毎年恒例のフェスティバル「ウェストフェスト」を設立しました。彼は長年にわたり環境保護運動を支持し、環境問題において対立する牧場主と活動家の間の妥協点を模索してきました。[ 25 ]

21世紀に入り、マーフィーは政治的エネルギーを特に米国西部および南西部における私有財産権問題に集中させてきた。2006年には、ニューメキシコ州の牧場主キット・レイニーが水利権をめぐって米国森林局と争うのを支援するため、「キット・レイニーのバラード」を発表した。レイニーは2004年に牧場を接収した連邦捜査官との衝突後、暴行罪で投獄された。マーフィーは農民自由農業同盟（Farmers' Freedom Agriculture Alliance）の設立を支援し、西部諸州における土地収用をめぐる争いに抗議するため、チャリティーコンサート「農民自由コンサート」を開催した。[ 25 ] [ 26 ]アメリカの家族経営農家や牧場主を脅かす政治勢力に対するマーフィーの反対は、政党の枠を超えている。「民主党か共和党かは関係なく、政治は長きにわたり巨大アグリビジネスに関わってきた」とマーフィーは指摘する。 [ 27 ]

栄誉と賞

  • 2023年、ナショナル・カウボーイ＆ウエスタン・ヘリテージ・ミュージアム賞、最優秀オリジナル・ウエスタン作曲賞受賞「ブルース・フォー・66」[ 28 ]ライアン・マーフィーとマイケル・マーティン・マーフィー（アルバム『Road Beyond the View 』より）
  • 2021年テキサス・トレイル・オブ・フェイムがフォートワース・トレイル・オブ・フェイムに登録され、ビリー・ボブのテキサスの前に標識が設置されました。
  • 2021年ローンスター映画祭 - スティーブン・ブルトン賞映画とテレビ界に大きな影響を与えたミュージシャンに贈られる、権威あるローンスター映画祭の栄誉
  • 2019年、ナショナル・カウボーイ・アンド・ウエスタン・ヘリテージ・アワードにおいて、ラングラー賞がカウボーイの殿堂入りを果たしました。
  • 2009年、バックルー・ブルーグラスがグラミー賞最優秀ブルーグラス・アルバムにノミネート
  • 2009年テキサスカントリーミュージック殿堂
  • 2008年ナショナル・デー・オブ・ザ・カウボーイ「カウボーイ・キーパー賞」
  • 2007年、ナショナル・カウボーイ＆ウエスタン・ヘリテージ・ミュージアム・ラングラー賞最優秀歌曲賞、「Long and Lonesome Road to Dalhart」受賞
  • 2007年テキサス・ミュージック・アワード最優秀楽曲賞、「Close the Land (America's Heartland)」
  • 2007年、ジョン・ウェイン生誕100周年記念イベントのプロデュースに関わったマーフィーに対し、アメリカ合衆国大統領から表彰状を授与される。
  • 2004年西洋音楽協会殿堂入り
  • 2000年 ニューメキシコ州優秀公務員生涯功労賞
  • 1999年アカデミー・オブ・ウエスタン・アーティスト賞最優秀アルバム賞、Cowboy Songs Four [ 29 ]
  • 1998年、米国国立公園局への優れた貢献によりゴールデン・スモーキー賞を受賞
  • 1997年ウィル・ロジャース・カウボーイ哲学者賞、ウィル・ロジャース記念委員会
  • 1982年カントリーミュージックアカデミー最優秀新人男性ボーカリスト賞
  • 1972年ローリングストーン誌最優秀新人シンガーソングライター賞、アルバム『ジェロニモのキャデラック』
  • アメリカンクォーターホース協会終身名誉会員
  • CMA賞ノミネート（3回）
  • 「Wildfire」という曲でBMIプラチナレコードを獲得
  • アルバム『カウボーイ・ソングス』がBMIゴールドレコードを受賞。マーティ・ロビンス以来、カウボーイ音楽界初のゴールドアルバムとなった。
  • 「Blue Sky, Night Thunder」と「Cowboy Songs」がRIAA認定ゴールドレコードに認定
  • ネブラスカ州コーディ・スカウト団より、西部ファミリーエンターテイメントへの顕著な貢献に対してキング・オブ・ザ・カウボーイズ賞受賞
  • ネブラスカ・カントリー・ミュージック殿堂
  • コロラドカントリーミュージック殿堂
  • カウボーイ殿堂からのウエスタンヘリテージ賞（6回受賞）
  • 国際チャーリー・ラッセル西部遺産協会 西部遺産保存における優れた貢献に対するレッドサッシュ賞（1999～2000年）

ディスコグラフィー

参考文献

  1. ^マッコール、マイケル、ランブル、ジョン、キングズベリー、ポール (2012). 『カントリーミュージック百科事典』 オックスフォード大学出版局. p. 360. ISBN 978-0-19-992083-9. 2020年4月4日閲覧。
  2. ^モーザー、マーガレット（2011年8月12日）「マイケル・マーティン・マーフィー、ブラッド・ダン＆エリス・カントリー、ザ・デュケインズ、ウィーラー・ブラザーズ、ジュバルズ・ローヤー、そしてT・ジャロッド・ボンタ」オースティン・クロニクル。2023年7月24日閲覧。オースティンのラシュモア山に立つプログレッシブ・カントリーの顔であるマーフィーは、現在コロラド州を拠点とし、マーティ・ロビンス風の西部劇の語り手である。
  3. ^ a b cロブ・パターソン（2013年9月1日）「Q&A：マイケル・マーティン・マーフィー」。ローン・スター・マガジン。 2023年7月24日閲覧。マーフィーの上記の功績に加え、1970年代にオースティンのプログレッシブ・カントリー・シーンを立ち上げる上でも重要な役割を果たしました。その役割は非常に重要で、州都オースティンで初めて全国的な影響力を持ったローカル音楽ムーブメントは、マーフィーの曲にちなんで「コズミック・カウボーイ・ミュージック」というニックネームが付けられました。
  4. ^ a b cエダー、ブルース. 「マイケル・マーティン・マーフィー」 .オールミュージック. 2007年11月21日閲覧。
  5. ^ 「Pink Lavary Murphey プロフィール」 RootsWeb 2011年11月10日閲覧。
  6. ^ロビンソン、ラナ。「マイケル・マーティン・マーフィー」『テキサス農業』（2005年9月2日）。
  7. ^ 「マイケル・マーティン・マーフィーの略歴」マイケル・マーティン・マーフィー公式ウェブサイト。2011年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月10日閲覧。
  8. ^当時の報道によれば、マーフィーは本の表紙に自分の写真が使われたことに憤慨しており、その後の版では彼の写真は削除されたという。
  9. ^マレルズ、ジョセフ (1978). 『ゴールデンディスクの書』（第2版）. ロンドン、イギリス: バリー・アンド・ジェンキンス社. p  . 361. ISBN 0-214-20512-6。
  10. ^プロフィールは 2016年1月13日にWayback Machineにアーカイブされ、westernjubilee.comに掲載されています。2017年3月14日にアクセスしました。
  11. ^エリックソン、ハル. 「ハード・カントリー」 . AllMovie . 2013年11月28日閲覧。
  12. ^俳優のマイケル・マーフィーは、『アニー・ホール』や『マンハッタン』など、いくつかの映画でウディ・アレンと共演した。
  13. ^ Sikes, OJ 「マイケル・マーティン・マーフィー プロフィール」 . Western Music. 2013年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2011年11月10日閲覧。
  14. ^カーペンター、モリー。リッチモンド・タイムズ・ディスパッチ
  15. ^ホールデン、スティーブン。「ポップ/ジャズ、レインボー・アンド・スターズでの空のカウボーイ・レビュー」ニューヨーク・タイムズ、1992年5月22日。
  16. ^タケット、トラヴィス。「マイケル・マーティン・マーフィーが『バックルー・ブルーグラス』をルーラル・リズムからリリース」。ブルーグラス・ジャーナル。 2011年11月10日閲覧。
  17. ^ Poet, J. 「Buckaroo Blue Grass II – Riding Song」。Allmusic 。 2011年11月10日閲覧。
  18. ^ Tanner, Beccy. 「マイケル・マーティン・マーフィー、歴史的なキャビンの保存に協力」ウィチタ・イーグル2011年11月8日閲覧。
  19. ^ジュレク、トム。「Tall Grass & Cool Water」。オールミュージック。 2011年11月10日閲覧。
  20. ^ 「マイケル・マーティン・マーフィー スペシャル・ミュージカル・ゲスト」カントリー・ミュージック・ニュース・インターナショナル2011年9月21日閲覧。
  21. ^ 「マイケル・マーティン・マーフィーの『Tall Grass and Cool Water』が第1位」サイバーグラス誌。 2012年2月22日閲覧。
  22. ^ジュレク、トム. 「Red River Drifter」 . AllMusic.com . 2013年11月26日閲覧。
  23. ^ 「Red River Drifter」 .ビルボード. 2013年11月26日閲覧。
  24. ^「カントリー＆ウエスタン界の偉大な歌手50人」アメリカン・カウボーイ誌『レジェンド』第12～ 14号、2013年。
  25. ^ a bジョンソン、アン. 「マイケル・マーティン・マーフィー」 . Encyclopedia.com . 2011年11月10日閲覧。
  26. ^ウッドカ、クリス. 「マーフィー、ビューラでスプレッドに定着」 . チーフテン. 2011年7月27日閲覧。
  27. ^マギー、デイヴィッド。「マーフ・ライズ・アゲイン」。ブルーグラス・スペシャル。 2011年11月10日閲覧。
  28. ^ 「Western Heritage Awards」 . 国立カウボーイ＆ウエスタン・ヘリテージ博物館. 2025年12月12日閲覧。
  29. ^ 「Western Music Awards」 . Academy of Western Artists . 2011年11月12日閲覧。
ウィキメディア・コモンズには、マイケル・マーティン・マーフィーに関連するメディアがあります。

アーカイブ資料

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