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シルビオ・ロドリゲス | |
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2004年アルゼンチンのシルヴィオ | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | シルビオ・ロドリゲス・ドミンゲス (1946年11月29日)1946年11月29日[ 1 ] |
| 起源 | サン アントニオ デ ロス バーニョス、ハバナ州、キューバ |
| ジャンル | ヌエバ・トロバ |
| 職業 | シンガーソングライター |
| 楽器 | ギター、ボーカル |
| 活動年数 | 1967年~現在 |
| Webサイト | www.zurrondelaprendiz.com |
シルビオ・ロドリゲス・ドミンゲス(1946年11月29日生まれ)はキューバの音楽家であり、ヌエバ・トロバ運動のリーダーです。
彼はキューバ最高のフォークシンガーとして広く認められており、ラテンアメリカで最も偉大なシンガーソングライターの一人であることは間違いない。[ 2 ]知的で非常に雄弁かつ象徴的な歌詞で知られる彼の歌は、ラテンアメリカの左派ポピュラーカルチャーの象徴的な要素となっている。 「Ojalá」「Playa Girón」「Unicornio」「Sueño con Serpientes」「Vamos a underar」「La maza」など、彼の歌の多くはラテンアメリカ音楽の古典となっている。その他の有名な曲には、「Fusil contra fusil」や「Canción del Elegido」のような政治的な賛歌や、「A donde van」「Noche sin fin y mar」のような詩的なメロディーがある。彼は20枚以上のアルバムをリリースしている。
ロドリゲスは、音楽的にも政治的にも、ラテンアメリカの左派の象徴です。彼の歌詞は内省的で、歌にはロマン主義、エロティシズム、実存主義、革命的な政治、そして理想主義が融合しています。ヒューマニストである彼の歌は、人類がこの世を最大限に活用すべきという世俗的な世界観をしばしば表明しています。
ロドリゲスは1946年11月29日、ハバナ州の肥沃な谷でタバコの産地として知られるサン・アントニオ・デ・ロス・バニョスに生まれた。貧しい農家の家庭で育った。父のビクトル・ダゴベルト・ロドリゲス・オルテガは農夫であり、社会主義運動を支持するアマチュア詩人だった。母のアルヘリア・ドミンゲス・レオンは主婦だった。思春期には、姉のオルキデア・ドミンゲスとデュオを組んで、多くのラジオ放送や文化イベントに参加していた。ロドリゲスが最初に聴いた母親の歌は「エル・コリブリ」で、後に彼がツアーで何度も歌うことになるキューバ民謡である。ロドリゲスは何度も、ボレロやサンティアゴの歌を歌って時間を過ごしていた母親によって音楽への愛が育まれたと語っている。その後、彼女はロドリゲスといくつかの楽曲で共演しました。彼の叔父の一人、ラミロ・ドミンゲスはプロのミュージシャンで、ジャズバンド「マンビ」のメンバーでした。[ 3 ]祖母のマリア・レオンと夫のフェリックス・ドミンゲスがトロバ音楽の愛好家だったことから始まったこの音楽環境は、ロドリゲスが幼少期に音楽に興味を持つきっかけとなりました。[ 4 ]
ロドリゲスはわずか2歳の頃から父親の友人たちのために歌い始めました。数年後、現在は解散したキューバのラジオ局CMQが主催する音楽コンクール「Buscando una estrella(星を探して)」に出場しました。数日後、同じラジオ局が主催する子供向けの音楽コンクールに招待され、今回は有名アナウンサーのヘルマン・ピネッリが指揮を執りました。このコンクールでは、ボレロ「 Viajera(旅人)」を歌い、優勝しました。[ 4 ]
シルヴィオは5歳の時、タペストリー業を営む父親のより良い仕事のチャンスを狙って、家族と共にハバナへ移住した。首都で彼は「私たちは今日幸せ」というテーマのラジオ番組に出演した。叔父のラミロからコンガという最初の楽器を贈られ、ベニー・モレとオーケスタ・アラゴンのリズムを真似て演奏した。[ 5 ]
1953年、キューバ革命の始まりの頃、シルヴィオは7歳で父親にラ・ミラグロサ音楽院に入学させられた。[ 6 ]そこで彼は6ヶ月以内にマルガリータ・ペレス・ピコによる入門クラスとピアノ初級コースに合格した。しかし、ペレスの熱意にもかかわらず、シルヴィオは興味を失い、すぐにコースを中退した。9歳の時、ホセ・マルティやルベン・ダリオの詩を読み聞かせた父親の影響で[ 7 ]、文学に興味を持ち、両詩人の作品だけでなくSFジャンルにも注目した。アントワーヌ・ド・サン=テグジュペリの『星の王子さま』は、大人になってからも彼のお気に入りの本の一つであった。[ 5 ]
ロドリゲスは10歳の時、両親が離婚し、母と妹と共に一時的に故郷に戻りました。この出来事から2年間の出来事は、後に1969年から1984年にかけて発表された「エル・パパロテ」や「メ・ヴェオ・クララメンテ」といった様々な歌に永遠に刻まれることになります。しかし、両親は1958年に和解し、首都、具体的には市内中心部のサン・ミゲル通り530番地へ戻ることを決意しました。[ 8 ]

1959年1月1日、ロドリゲスが13歳のとき、フィデル・カストロの「反乱軍」がフルヘンシオ・バティスタの独裁政権に終止符を打った。この出来事は、このシンガーソングライターの音楽人生を決定づけるものであり、彼が幼少期から青年期へと移行する時期に重なった。同世代の多くのキューバ人と同様に、彼も新たな革命的熱狂に巻き込まれた。故郷と首都を定期的に行き来していたにもかかわらず、彼はチェ・ゲバラによって創設された社会主義青年協会のサン・アントニオ・デ・ロス・バニョス支部に入隊した。この組織への参加と並行して、ロドリゲスはカルロス・J・フィナイ学校の夜間学校に入学し、高等教育の学位であるバチレラート(高等教育資格)の取得を目指した。そこで彼は、後にヌエバ・トロバ運動のメンバーとなるビセンテ・フェリウと親しくなった。[ 8 ]
翌年、キューバの企業国有化とアメリカ合衆国の禁輸措置による社会的緊張の中、両親は再び別居し、今度は無期限となった。当時、自宅で美容師として働いていたアルジェリアは、ロランドという男性と結婚し、ダゴベルト近郊のジェルバシオ通り456番地に引っ越した。この頃、シルヴィオはクラシック音楽に興味を持つようになった。[ 8 ]
1961年1月、ジョン・F・ケネディ大統領の当選を受け、アメリカ合衆国はキューバとの外交関係を断絶した。ケネディ大統領は中央情報局(CIA)にキューバ侵攻を承認した。4月15日、ハバナ、サンティアゴ・デ・クーバ、そしてサン・アントニオ・デ・ロス・バニョスで爆撃が始まった。シルヴィオは学校の民兵隊に入隊したばかりだったが、一家はシルヴィオの抗議にもかかわらず、サン・アントニオ・デ・ロス・バニョスに帰郷したばかりだった。故郷への帰還は、シルヴィオにとって新たな責任を担う機会となり、青年期から青年期へと移行した。[ 9 ]
キューバ革命の最初の社会目標の一つは、国内の非識字率を劇的に低下させることでした。1年間で、非識字率は23.6%から3.9%にまで低下しました。彼は未成年でしたが、エスカンブライ山脈のコンラド・ベニテス識字部隊のメンバーとして活動しました。そこで彼は農民たちに歴史、地理、文法、数学の授業を行うとともに、農地改革計画といった新政府の諸要素の説明も行いました。1961年、ある運動の最中、ロドリゲスは有毒植物を摂取し、第二度火傷を負い、ハバナへ戻ることを余儀なくされました。[ 10 ]
再び首都に戻ったロドリゲスは、共産主義雑誌「メラ」で働いていた風刺画家のヴィルヒリオ・マルティネスとホセ・ルイス・ポサダに出会った。彼は1962年初頭から同雑誌と協力し始めた。また、後に『シルヴィオ:ギターを弾く男』[ 11 ]を執筆することになる作家のビクトル・カサウスとルイス・ロヘリオ・ノゲラスにも出会った。同作品は後に同名の映画にもなった。ロドリゲスは、 フェデリコ・ガルシア・ロルカ、パブロ・ネルーダ、ニコラス・ギジェン、エドガー・アラン・ポー、ウォルト・ホイットマンらの作品を読み始めた。同雑誌を通して、ロドリゲスは『エル・ウエコ』シリーズのイラストレーターとして広く知られるようになった。同僚の一人、ラサロ・フンドラは趣味でギターを弾いており、ロドリゲスにギターの最初のコードを教えた。このコードは彼の将来の仕事の重要な部分となった。[ 9 ]
1963年、母とロランドの娘である次女アナベル・ロペスが生まれると、ロドリゲスはハバナのサン・アレハンドロ学校で絵画の勉強を始めました。また、幼少期に中断していたピアノ教室にも復帰し、今度はエルビラ・ファーブレ・オブレゴンの指導を受けました。[ 12 ]
1964年、17歳で兵役義務を負いました。彼は革命軍(FAR)に入隊し、そこで同じ部隊の隊員であったエステバン・バニョスと出会い、ギターの演奏をさらに学びました。マナグアの軍営地でロドリゲスは最初の曲を作曲し、他の兵士たちに演奏しました。 1964年と1965年に書かれた彼の最初の曲は、愛についてのボレロ「サウダージ」と「カスケーダ」だった。後に彼は「アタヴィスモ」「私たちの街」「エス・セッド」「テ・ヴァス」「もう一つの存在」を書いた。彼が抗議歌に興味を持ったのは、この時期のすぐ後だった。同時に、彼は陸軍の政治部が発行する雑誌「ベンセレモス」の芸術科学欄のイラストレーターとして働いていた。1965年に彼は雑誌「ヴェルデ・オリーブ」に異動し、兵役を終えるまでそこで働き、昼間は働き、夜は独学でギターを学んだ。[ 12 ]
1967年、兵役を終える直前、ロドリゲスは詩集『ホンラダド・クアデルノ第1号』でFARの文学コンクールで優秀賞を受賞した。[ 13 ]この時期の終わりに、ロドリゲスは多作な音楽家としてのキャリアを開始した。[ 12 ]
ロドリゲスは1967年6月13日、音楽監督マリオ・ロメウの招待を受けてテレビ番組「Música y estrellas」で一般大衆の前で音楽デビューを果たした[ 12 ] 。その際、ロドリゲスは「Es sed」、「Sueño delcolgado y la tierra」、「Quédate」を演奏し、後者は2002年にリリースされたアルバム『Expedición』に収録された。 [ 14 ]
1967年11月から1968年半ばにかけて、彼は自身の楽曲にちなんで名付けられたテレビ番組「ミエントラス・タント」の司会を務めた。この番組には、アーティスト、作家、撮影監督、新進気鋭のアーティスト、著名なアーティストがゲスト出演した。ゲストには、ボラ・デ・ニエベ、オマラ・ポルトゥオンド、エレナ・バークなど、影響力のあるキューバのアーティストが名を連ねていた。各エピソードの最後は、ロドリゲスの1978年のアルバム『ムヘーレス』に収録されている「Y nada más」で締めくくられた。 1967年にチェ・ゲバラが死去した後、彼は抗議歌「¿Por qué?」と「La leyenda del águila」を作曲した。この時期に書かれた他の曲には、「Ay de mí」、「Debajo del cañón」、「Déjame regresar」、「En Busca deltiempo perdido」、「En ti」、「Graciela」、「Grita más」、「Hay un grupo que dice」、「Los furunees del inceto」、「Maria」、 「ムエルト」、「オイエ」、「クイエン・ヴァ・ア・ペンサー・エン・アルゴ・マス」、「シ・セ・ヴァ・ラ・エスペランサ」、「テマ・デ・ラ・アドレセンシア」、「テンゴ・ケ・エスター・エン・ティ」、「トレインタ・アニョス」、「トゥ・ベソ」、「イ・アノチェ」。そのうちのいくつかは、彼にとって重要な初恋の人であるエミリアという女性に捧げられました。[ 14 ] [ 12 ]
ロドリゲスは、照明やカメラの前では常にパニックに陥っていたと断言する。しかし、神経質なテレビ司会者として悪名高いにもかかわらず、彼の番組はキューバ国民から好意的な反応を得た。[ 15 ]
1967年に初めてテレビに出演して初めて、彼はキューバの革命青年の間で有名になり、影響力を持つようになった。革命支持的ではあるが極めて独立した歌詞(そして非常にくつろいだ服装)により、ロドリゲスはすぐに、キューバ文化における米国の影響の根絶に尽力していた新設の文化省の一部職員の敵意を買うことになった。こうした状況で、非常に重要な役割を果たしたのが、文化機関であるアメリカスと、当時のその所長であったアイデ・サンタマリアであった。アイデ・サンタマリアは尊敬を集める革命家で、1953年のモンカダ兵舎襲撃に参加し、襲撃失敗後に拷問を受けて殺害されたアベル・サンタマリアの妹でもあった。アイデ・サンタマリアは、若い作曲家と当時の同僚数名にとって、母親のような存在で守ってくれる存在となった。カサ・デ・ラス・アメリカスは、キューバの新進気鋭のトロバドールたちだけでなく、多くのラテンアメリカ左派の拠点となった。ロドリゲスはここでパブロ・ミラネスとノエル・ニコラと出会い、彼らはロドリゲスと共に後に最も有名なヌエバ・トロバの歌手兼作曲家となる。
1969年、彼は約5ヶ月間、漁船プラヤ・ヒロン号の乗組員として働き、この実りある期間に62曲を書き上げました。その中には有名な「オハラ」や「プラヤ・ヒロン」も含まれています。これらの曲の歌詞と曲は、『カンシオネス・デル・マル』というタイトルの本にまとめられました。1976年、彼はアンゴラでキューバ軍に入隊することを決意し、兵士たちのために演奏しました。
40年以上にわたる芸術活動を経て、ロドリゲスは膨大な数の歌曲と詩(500曲から1000曲以上と言われている)を作曲してきたが、その多くは未だに曲付けされておらず、今後もおそらく作曲されることはないだろう。彼の音楽的知識は継続的に増加しているものの(師には著名なキューバの作曲家レオ・ブラウウェルも含まれる)、彼は伴奏音楽よりも歌曲の詩性によって広く称賛されている。彼の歌詞はスペイン語圏全体における左翼文化の定番であり、1970年代後半から1980年代初頭にかけてラテンアメリカを支配したいくつかの独裁政権下では、メディアから彼を締め出していた。
デビューアルバムは、1975年発売の「Días y flores」 。 「Al final de este viaje」と「Cuando digo futuro」には、「Días y flores」以前に作曲した曲が収録されている。1980年代初頭には、 「Rabo de nube」や特に「Unicornio」で国際的な人気を得た。キャリアの初期の作品には、かなりの革命的な楽観主義が見られた。 1979年発売の「Mujeres」は、対照的にロマンチックで非常に親密なアルバムである。キャリアの中盤には、シルビオ・ロドリゲスは、トレードマークであるアコースティックギターから離れたサウンドとリズムを、アフロキューバのグループを伴って実験した(例えば、「Causas y azares」)。成熟期には、アコースティックギターへの回帰、声への細心の注意と洗練、制作プロセスの最初から最後までの独占的管理を通じて、シルビオ・ロドリゲスはサウンドを完全に精製した。彼の歌詞はより内省的になり、時には自己陶酔的または自己正当化的でもあり、キューバの現実の社会主義の欠陥に関する憂鬱な切望を表現しながら、若者の間で理想主義と革命への希望を擁護している。 シルビオ、ロドリゲス、ドミンゲス(彼のファーストネーム、父親の姓、母親の姓)と呼ばれる三部作は、健全な芸術的才能を示している。 キャリアの初期には見られなかった疑念は、ソビエト共産主義の崩壊とキューバにおけるいわゆる特別期間とも呼応している。 キャリア初期の歌詞で気づかれずに繰り返されるテーマは死であり、特にゲリラ戦に関連しているわけではない。 初期の曲や政治的立場の明確さとは対照的に、後年は空想や夢へと重点が移っていった。しかし、どちらも、存在しないが求められている代替物、あるいはラクラウが「失われた充足感」への憧れと呼ぶものについて歌っている。これは政治的、ロマンティック、そして実存的に真実である。同様に、彼の多くの曲に見られる独特の告白的なトーンは、彼の歌詞の多くにおいて、逸脱、エロティシズム、憧れ、そして時に(おそらく正確な)自己卑下といった、型破りな組み合わせを可能にしている。
シルヴィオ・ロドリゲスの作品全体は、アーティストの生涯を親密かつ内省的に垣間見せてくれる。初期の歌詞は革命的な熱狂、恋の出会いと失望、そして官能的な欲望について歌い、中年期のシルヴィオはより自問自答し、しばしば過去を振り返る。一方、彼の最新アルバム『Cita con ángeles』は祖父としての人生について語り、子供たちに焦点を合わせている。一方、『Érase que se era』は、(確立されたアーティストとしてのあらゆる手段を尽くして)若い頃に書かれたものの、これまで録音されていなかった楽曲をリリースした作品である。 『Mariposas』には、彼が若い頃に作曲した2曲 の名曲も収録されている。
シルヴィオ・ロドリゲスは、スペイン語圏において、歌詞の親密さと繊細さ、そしてアコースティックなメロディーと「コードピッキング」で際立っている。特にラテンアメリカとスペインの左派知識人の間で人気が高い。また、チリ( 1990年の「シルヴィオ・ロドリゲス・イン・チリ」)やアルゼンチン(1984年の録音「エン・ヴィヴォ・エン・アルゼンティーナ」)での連帯イベントにおいて、キューバ文化使節として頻繁に活動してきた。どちらのコンサートも、右派独裁政権崩壊直後に行われた大規模なコンサートである。彼のコンサートでは、常に観客席でキューバ国旗が目立つ。チリの聴衆は、1980年代に密かに流通した海賊版カセットテープを通じてシルヴィオ・ロドリゲスに親しんでいた。[ 16 ]
2007 年にペルーのデ・サン・マルコス国立市長から名誉博士号を授与されました。 [ 17 ] (リマ、ペルー)。
2022年、彼はキューバ映画のサウンドトラックへの貢献により、ハバナ国際ラテンアメリカ映画祭(Coral de Honor del Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana)の名誉賞を受賞しました。
2023年6月、ハバナ大学より社会科学・人文科学の名誉博士号を授与された。[ 18 ]
ロドリゲスは、スウェーデンの芸術家ホセ・ゴンザレスを含む多くのフォークアーティストに大きな影響を与えてきました。[ 19 ]
シルヴィオ・ロドリゲスは幾度となく米国ビザの発給を拒否されており、特に2009年にピート・シーガーの90歳の誕生日を祝うために招待された際には物議を醸した。しかし、2010年にはビザを取得し、プエルトリコ(5月30日)、ニューヨーク(6月4日と10日)、オークランド(6月12日)、ロサンゼルス(6月17日)、ワシントンD.C.(6月19日) 、オーランド(6月23日)の会場で公演を行った。これらは彼にとって30年ぶりの米国公演であった。[ 20 ] [ 21 ]
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ライブアルバム
EP
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