
「ああ、愛しいオーギュスタン」は、1800年頃に初めて出版されたウィーンで人気の歌です。バラード歌手のマルクス・オーギュスタンと、1679年に瀕死の状態になった彼のことを歌っていると言われています。オーギュスタン自身が作者として挙げられることもありますが、その由来は定かではありません。
1679年、ウィーンはペストの大流行に見舞われました。バラード歌手でありバグパイプ奏者でもあったアウグスティンは、街の宿屋を巡業して人々を楽しませていました。ウィーンの人々は、苦難の時代における彼の魅力的なユーモアを愛し、「リーベル・アウグスティン(親愛なるアウグスティン)」と呼んでいました。
伝説によると、かつて彼は酔って帰宅途中、溝に落ちて眠り込んでしまったそうです。街を巡回して死体を探していた墓掘り人たちは、彼を死体と間違えました。彼らは彼を拾い上げ、感染したと思われたバグパイプと共に、城壁の外にあるペスト患者の死体で満たされた穴に投げ込んだのです。翌日、オーギュスタンが目を覚ますと、深い集団墓地から出られなくなっていました。彼はショックを受け、しばらくしてバグパイプを吹き始めました。生きたまま死にたいと思ったからです。ついに人々の声が聞こえ、彼は救出されました。幸いなことに、感染した死体と共に眠ったにもかかわらず、彼は健康を保っており、オーギュスタンはウィーンの人々にとって希望の象徴となりました。
この物語は、説教者アブラハム・ア・サンクタ・クララ(1644–1709)によって既に語られており、オーストリアで今もなお人気のある歌の中に生き続けています。メロディーは「ラッシーを見たかい?」や「もっと一緒に」とほぼ同じですが、「ああ、愛するオーギュスタンよ」はそれらの歌よりも長く、よりメランコリックです。
オー・デュ・リーバー・オーギュスティン、オー・デュ・リーバー・オーギュスティン、 オー・デュ・リーバー・オーギュスティン、すべてはヒンです。 Geld ist weg、Mäd'l ist weg、 Alles hin、Augustin。 オー・デュ・リーバー・オーガスティン、 すべてはヒンです。 ロックはWeg、ストックはWeg、 Augustin liegt im Dreck、 O du lieber Augustin、 Alles ist hin。 Und selbst das reiche Wien、 Hin ist's wie Augustin; Weint mit mir im gleichen Sinn、 Alles ist hin! Jeder Tag war ein Fest、 そしてジェッツトでしたか?害虫よ、死ねよ害虫! Nur ein groß' Leichenfest、 Das ist der Rest。 オーガスティン、オーガスティン、 Leg' nur ins 掴んでください! おお、嘘つきオーガスティン、 すべてはヒンです! | ああ、愛しいオーギュスタンよ、オーギュスタン、オーギュスタン、 ああ、愛しいオーギュスタンよ、全てを失った! 金も消え、恋人も消え、 全てを失った、オーギュスタン! ああ、愛しいオーギュスタンよ、 全てを失った! コートも消え、杖も消え、 オーギュスタンは土の中に横たわっている。 ああ、愛しいオーギュスタンよ、 全てを失った! あの裕福なウィーンの街さえも、 オーギュスタンのように崩壊した。 同じような思いで私と一緒に涙を流してくれ、 全てを失った! 毎日が祝宴だった、 今はただ疫病があるだけ! 壮大な死体の祝宴、 残っているのはそれだけだ。 オーギュスタン、オーギュスタンよ、 墓の中に横たわってくれ! ああ、愛しいオーギュスタンよ、 全てを失った! |

古典派時代には、この歌は変奏曲のテーマとして人気を博しました。例えば、作曲家パウル・ヴラニツキーは、管弦楽変奏曲、木琴、弦楽器、トランペット、ドラムのための変奏曲、そして交響曲作品33第3番のメヌエットの三重奏曲にこの歌を取り上げました。ヨハン・ネポムク・フンメルは、管弦楽のための変奏曲(S 47, WoO 2)を作曲しました。ハ長調の「愛するオーギュスタンよ」による管弦楽変奏曲です。クラリネット奏者で作曲家のアントン・シュタードラーは、ソロクラリネットのための最初のカプリースでこの歌を使用しました。
この曲は、アルノルド・シェーンベルクの四重奏曲第2番の第2楽章の途中(ただし、不協和音の文脈で)で引用されている。この四重奏曲は、シェーンベルクの結婚危機がピークを迎える1か月前に書かれたものである。この引用には、シェーンベルクが伝統的な調性体系を断固として放棄し、一貫した無調性を採用した作品であるという点で、さらなる意義が付随する。
スコットランドの歌「ラッシーを見たことがありますか?」も同じ曲調です。
お前らは、娘が あちこち歩くのを見たことがあるか? 娘があちこち歩くのを見たことがあるか? 娘があちこち歩くのを見たことがあるか ? 娘があちこち歩くのを見たことがあるか?
エストニアには、遅くとも17世紀のエストニアのバグパイプの旋律に由来すると考えられる、ステレオタイプな旋律群が存在します。エストニアのバグパイプのダンス旋律とアウグスティン旋律の類似性は明らかですが、文献がないため、その起源を何らかの形で検証することは不可能です。エストニアのアウグスティン旋律群には、例えば「Puusaluu」(キフヌ島)、「Las aga mede vana Mari tulla」(トリ島)、「Nüüd algavad noodilood」(ムフ島)などがあります。今日では、エストニア人の間では、飲酒前に歌われる乾杯の歌も知られています。「Selle peale vanad eestlased võtsid üks naps」(そして、昔のエストニア人はシュナップスを飲んだ)
このメロディーは、18 世紀または 19 世紀に遡る伝統的なアメリカのフォークソングであり、人気の子供向けソングで もある「 The More We Get Together 」のベースにもなっています。
トム・レーラーは、同じ名前の ドイツ系アメリカ人ロケット科学者について歌った自身の曲「ヴェルナー・フォン・ブラウン」の中でこの歌を引用した。
20 世紀初頭の漫画では広く使用され、パロディ化されており、子供の民謡「バスの運転手さんに挨拶を」のメロディーでもあります。
このメロディーは、カナダとアメリカ合衆国で感謝祭の時期に歌われる子供の歌「Fat Turkeys」にも使われています。歌詞は以下の通りです。
ああ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、太った七面鳥、太った七面鳥。 ああ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、私たちは太った七面鳥。 私たちはとても誇らしげに歩き、とても大きな声でゴボゴボ鳴く。 ああ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、ゴボゴボ、私たちは太った七面鳥。
ビング・クロスビーは1961年のアルバム『101 Gang Songs』のメドレーにこの曲を収録した。
これは、 David Clayton-Thomasが作詞し、 Blood, Sweat & Tearsが演奏した曲「 Spinning Wheel 」の最後に登場します。
このメロディーは、聖ニコラスの日を祝うオランダの童謡「Daar wordt aan de deur geklopt」にも使用されています。