アディー・ワーゲンクネヒト

アディー・ワーゲンクネヒト
生年月日
アディー・ワーゲンクネヒト
1981年4月15日（1981年  （1981年4月15日）44)
アメリカ合衆国オレゴン州ポートランド
学歴ニューヨーク大学インタラクティブ・テレコミュニケーション専攻修士課程修了
知られているインタラクティブアート、オープンソース、デジタルアート
主な作品レーザーソー、Wifitagger、ウェブカメラ・ヴィーナス
ムーブメントデジタル・ユートピアニズム
ウェブサイト www.placesiveneverbeen.com

アディー・ワーゲンクネヒト（1981年4月15日生まれ）は、ニューヨーク市とリヒテンシュタイン在住のアメリカ人アーティスト兼研究者です。彼女の作品は主にポップカルチャー、フェミニスト理論、ニューメディア、オープンソースのソフトウェアとハ​​ードウェアを扱っています。[ 1 ]彼女は、 Nortd Labs、FAT lab、Deep Labなどのコレクティブで頻繁に活動しています。彼女は、 Eyebeam、Mozilla 、カーネギーメロン大学のStudio for Creative Inquiry、そしてCERNからフェローシップとレジデンシーを受けています。[ 2 ] [ 3 ]

略歴

アディー・ワーゲンクネヒトは1981年、オレゴン州ポートランドで生まれました。 2001年にオレゴン大学でマルチメディアとコンピュータサイエンスの理学士号を取得し、2007年にはニューヨーク大学のインタラクティブ・テレコミュニケーション・プログラムでMPSを取得しました。ニューヨーク大学在学中、ステファン・ヘッヘンベルガーと共にNORTDラボを設立しました。これは、オープンソースのマルチタッチシステムCUBIT [ 4 ]とTouchKit、そしてオープンソースのレーザーカッターLasersaurを 開発する研究開発ラボです

彼女と彼女のプロジェクトは、数多くのレジデンスやフェローシップによって支援されてきました。彼女は2007年から2008年にかけてEyebeamフェローシップに、そして2013年にはEyebeamとMozillaの初のオープンアートフェローを務めました[ 5 ]。また、NORTDラボは2011年にCulture Labのフェローを務めました[ 6 ] 。 2012年には、NORTDラボはスイスのバーゼルにあるHyperwerk Institute for Postindustrial Designとカーネギーメロン大学のSTUDIO for Creative Inquiryでレジデンスを行いました。

ワーゲンクネヒト氏は、現在は解散したフリー・アート・アンド・テクノロジー・ラボ（通称FATラボ）のメンバーでした。ワーゲンクネヒト氏は2013年にディープ・ラボを設立し、匿名性を代理として、代替市場経済とクリエイティブ・リサーチに焦点を当てています。

選りすぐりの作品

CUBIT (2007)

OpenFrameworksで書かれたソフトウェアを用いた、拡散照明を用いた最初のオープンソース・マルチタッチシステムは、 NORTDラボの最初のオープンソース・プロジェクトとして開発されました。CUBITは、ビジュアルコンピューティングを再定義し、マウスポインターのパラダイムから脱却することを目的として設計されました。CUBITは、 2006年にニューヨーク大学のインタラクティブ・テレコミュニケーション・プログラムの論文プロジェクトとして開発され、2008年までTouchKitとして研究開発が続けられ、 Eyebeam Atelierのフェローシップによってサポートされました

ブラックホークペイント（2008年～）

ワーゲンクネヒトは、人間の動作を機械に委ねるための機械的な絵画手法として、2007年にドローンペインティングのプロセスを開発したとされています。[ 7 ]このシリーズの作品には、 「概念芸術としての基礎数学」（2015年）、「すべてと何もないことは美しかった」（2014年）、そしてアンブレラシリーズ「ブラックホークペイント」 （2008年～）などがあります。2015年には、ニューヨーク市のニューミュージアムでのレジデンスの一環として、500人以上の観客の前で初めてドローンペインティングのライブパフォーマンスを行いました。[ 8 ]

Lasersaur (2009–2019)

Lasersaurは、安全で安価で高性能なマシンを求めるメーカー、アーティスト、科学者のニーズを満たすためにNORTDラボによって設計されたオープンソースのレーザーカッターです。Kickstarterでの資金調達に成功した後、2011年3月にアルファ段階、2011年6月にベータ段階が開始されました。現在世界中で構築されているLasersaurは、Googleマップページでご覧いただけます。Lasersaurシステムは、ニューヨーク大学、ニューカッスル大学、カーネギーメロン大学など、多くの大学でも構築されています。[ 9 ]

WifiTagger (2012)

WifiTaggerはOpenWrtファームウェアとTP-Link WR741NDルーターで動作し、Wi-Fi SSIDをデジタルグラフィティに例えています。32桁のオープンSSIDを4つ作成でき、選択すると新しいタグを追加するためのインターフェースが表示されます。2012年に Free Art and Technology Lab向けに開発されました

ウェブカム・ヴィーナス（2013）

ウェブカム・ヴィーナスは、オンラインのセックスカム・パフォーマーに象徴的な芸術作品を再現するよう依頼することで制作されたプロジェクトです。この作品は、美術と、インターネットにおける低俗な現象であるカムへの実験的なオマージュでした。この作品は、2013年にパブロ・ガルシアとの共同 制作で、フリー・アート・アンド・テクノロジー・ラボのために制作されました

アシンメトリー・ラブ（2013）

「アシンメトリック・ラブ」はCCTV機器を再利用し、14台のカメラを「バロック調」のシャンデリアに組み込んだ作品です。美術館や主要なコレクションの入口に設置されています。「アシンメトリック・ラブ」は、ろうそくや電球ではなく、CCTVカメラで構成されたシャンデリアです。[ 10 ]このシリーズの第2作は、リンゼイ・ハワードがキュレーションしたニューヨークのフィリップス・オークションハウスで2013年10月に行われた初のデジタルアートオークションで最高額の落札となりました。[ 11 ]

ディープ・ラボ（2013～2020年）

ディープ・ラボは、カーネギーメロン大学の創造的探究スタジオの支援を受けて、2014年にワーゲンクネヒトによって設立されました。匿名性を代理として、オルタナティブな市場経済と創造的研究を理解することで、現代文化を探求することを目的としています。[ 12 ]グループの作品は、ディープウェブ上の非公開サービスサイトからアクセスできます。この共同体は、プライバシー、監視、コード、ビッグデータ研究、芸術、批判的文化の分野で活動する女性を中心に構成されています。創設メンバーには、ジリアン・ヨーク、クレア・L・エヴァンス、ロリー・クレイナーなどがいます[ 13 ]ディープ・ラボは2015年にNEW INCに滞在した。[ 14 ] 2018年にこの共同制作者はヨーク・ビエンナーレの委託を受け、滞在制作の一環としてディープ・ラボが考案した、サイトスペシフィックな10.5時間の大規模ビデオ作品「Can You Die If You Don't Exist?」を制作した。[ 15 ]パフォーマンスでは、1990年代初頭からヨーロッパで亡命を求めて亡くなった女性、子供、男性の全員の名前と匿名を読み上げた。インスタレーション当時、その数は34,361人だった。

データとドラゴン 1-3 (2014)

データとドラゴン[ 16 ] 1-3は、3つのインスタレーション作品、データとドラゴン: XXXX.XXX (2014)、データとドラゴン: クラウドファーミング (2014)、データとドラゴン: キロハイドラ (2014)で構成されるプロジェクトです。XXXX.XXXは、2014年に開始されたデータ＆ドラゴンズレベル1-3プロジェクトの一部であるインスタレーション作品です。展示はさまざまな場所で結びついており、その中には「エイリアンマター」という展示があります。これは、イーサネットパッチケーブルで接続された5つのカスタムプリント基板で構成されており、各基板は80/20アルミニウム製で、サイズは35.5インチ×23.5インチ×1.75インチ（902 mm×597 mm×44 mm）です。[ 16 ] Cloud Farmingは、2014年に開始されたData & Dragons Level 1-3プロジェクトの一部であるインスタレーション作品です。この彫刻は同じ素材で作られており、空で互いに旋回する2匹のドラゴンのように見えます。サイズは31インチ×87インチ×35インチ（790 mm×2,210 mm×890 mm）です。[ 16 ]最後にKilohydraも2014年に開始されたData & Dragons Level 1-3プロジェクトの一部であるインスタレーション作品で、xxxx.xxxと同じ回路で構成されています。これらのボードは周囲からデータを傍受して記録します。サイズは5インチ×23.75インチ×20インチ（127 mm×603 mm×508 mm）です。[ 16 ]

アローン・トゥゲザー（2017年～）

「アローン・トゥゲザー」は、イヴ・クラインの1960年のアントロポメトリーズ・パフォーマンス・シリーズを再構築したもので、フランスから調達されたインターナショナル・クライン・ブルー顔料を再構成したロボット・ルンバを使用しています。[ 17 ]オリジナルのアントロポメトリーズでは、クラインは「生きた絵筆」と呼んだ裸の女性モデルに、観客の前で顔料で覆われた体を大きなキャンバスに押し付けるように指示しました。ワーゲンクネヒトのシリーズでは、体は常に存在せず、イヴ・クラインの名を冠した青を使用し、ロボット装置を筆として使って描かれています。ロボットは、アーティストがキャンバスに横たわる裸の体の周りを移動します。その結果、女性の形をした空虚が生まれ、ロボットは彼女の体を直感的に理解したアルゴリズムを学習して描かれています。[ 18 ]彼女のパフォーマンスや展示プロセスに関する公開文書はなく、アーティストの女性の姿は絵画のネガティブスペースでのみ認識されています。[ 19 ]

ビューティー（2018年～）

美は、文化的に定義された「女性的」な身振りを通して、可視性を検証することに焦点を置いています。これらの絵画は、ロボット掃除機ルンバを改造し、アルゴリズムを用いて化粧品顔料、医薬品、香水、スキンケア製品の混合物をキャンバス上に散布するものです。結果として得られる作品は、素材の役割を押し広げ、抽象的な美学を提示することを意図しています。[ 20 ]アーティストは、衛生や監視に一般的に使用される機器を利用することで可視性を取り戻し、美の再解釈と現代女性の現代的な肖像を提示することを目指しています。[ 21 ]

ワーゲンクネヒトは、テクノロジー、化粧品、特定の医薬品など、外見を変えるために一般的に使用される物質を使用しています。作品「パーフェクト・ストーム」（2021年）には、化粧品の染料、鎮静剤、抗うつ剤、ウォッカ、香水などの物質が集積されています。アーティストは、ルンバにザナックスと口紅を配布するロボット装置の動きを部分的に挿入し、「清潔さへの皮肉な試み」を表現しています。[ 22 ]これらの物質を剥離してキャンバスに塗布することで、ワーゲンクネヒトはそれらを生の色と質感として表現し、使用感への認識に挑戦しようとしています。

このシリーズでも女性の姿は描かれておらず、ワーゲンクネヒトの可視性の探求が強調されている。ニューヨークで開催された個展「Alone Together」[ 23 ]では、女性の姿がネガティブスペースを通して描かれた。その後の「Beauty」シリーズを通して、ワーゲンクネヒトはこの非描写的な対話を継続し、従順や制御のために用いられる道具を再利用することで「現代肖像画の研究」を提示している。[ 18 ]時折円形や幾何学的な角度で示されるルンバの軌跡は、均質化された画家のパレットを生み出し、狂乱と不気味なほど人間的な効果を醸し出し、抽象表現主義運動の名高いアクション・ペインティングを電子機器によって実行されるアルゴリズムへと矮小化している。

賞とフェローシップ

  • 2023年ミラノAIフェローおよび基調講演者[ 24 ]
  • CERN、2022年[ 3 ]
  • カーネギーメロン大学創造探究スタジオ レジデント 2019 [ 12 ]
  • 2013/2014年ウィーン応用芸術大学芸術ボケ研究員[ 25 ]
  • アーティスト・イン・レジデンス美術館ウィーンカルチェ 2013/2014
  • Mozilla Open(art) フェロー 2013
  • カーネギーメロン大学 STUDIO for Creative Inquiry レジデント 2012
  • ハイパーヴェルク・ポストインダストリアルデザイン研究所 レジデント 2011/2012 [ 26 ]
  • カルチャーラボUKフェロー2011 [ 26 ]
  • ワールドテクノロジーサミット2009 ITハードウェアファイナリスト[ 27 ]
  • アイビーム・アート・アンド・テクノロジー・センター・フェロー 2007/2008 [ 26 ]
  • ワッサーマンフェロー、ニューヨーク大学 2007 [ 26 ]

参考文献

  1. ^エコノミスト（2008年5月）、「家庭の発明」、エコノミスト、エコノミスト新聞社（2008年5月1日発行） 、 2008年5月3日閲覧
  2. ^ “Addie Wagenknecht | Arts · at · CERN” . 2021年5月18日. 2021年5月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年2月27日閲覧。
  3. ^ a b「アディー・ワーゲンクネヒト」 . Arts.cern。
  4. ^ 「Cubitで自分だけのマルチタッチテーブルを作ろう」、Gizmodo.com、2008年5月4日、 2008年5月4日閲覧
  5. ^ Thompson, Matt、「Art Meets the Open Web」、Blog.mozilla.org 、 2012年7月12日閲覧。
  6. ^ Greene, Kate (2008年5月1日)、「オープンソース、マルチタッチディスプレイ」、MIT Technology Review 、 2008年5月3日閲覧。
  7. ^ 「ドローンペインティングの芸術」 Dronecenter.bard.edu 2014年12月6日。
  8. ^ 「Deep Lab Residency NYC」 Newinc.org 2020年8月23日閲覧。
  9. ^ 「Lasersaurマニュアル」 Lasersaur.com 2021年3月9日閲覧。
  10. ^プール、スティーブン（2016年1月8日）「共に電気の夢を：アート界がいかにして現代テクノロジーを最初に受け入れたか」ガーディアン紙。 2016年1月10日閲覧。
  11. ^ 「フィリップスとTumblrが、リンゼイ・ハワードがキュレーションしたデジタルアートを称える特別展＆オークション『パドルズ・オン！』の結果を発表」 Phillips.com 、 2013年10月15日。2018年10月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。
  12. ^ a b「Deep Lab」 . Studioforcreativeinquiry.org . 2016年3月5日閲覧。
  13. ^ 「About Us」 . Deeplab.net . 2016年3月5日閲覧。
  14. ^ “Deep Lab” . Newinc.org . 2017年6月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月5日閲覧。
  15. ^アーティストについて。「York Mediale」。York Mediale 。 2020年10月22日閲覧。
  16. ^ a b c d「データとドラゴン」 . Placesiveneverbeen.com . 2022年2月26日閲覧。
  17. ^ 「デジタルインターフェース：アディ・ワーゲンクネヒトの『Alone Together』、アメリア・リナ著」Bombmagazine.org。
  18. ^ a b「アディー・ワーゲンクネヒトは私たちが一緒に孤独でいてほしいと願っている」Lennyletter.com。
  19. ^ 「アディー・ワーゲンクネヒト「アローン・トゥゲザー」」「 . Nyartbeat.com .
  20. ^ “デジタル アートの新しいアトラス。人間はまだ必要ですか? Da giovedì 22 a sabato 24 a Porta Venezia” .ガゼッタディミラノ.it。 2023 年 6 月 8 日。
  21. ^マフソン、ベケット（2016年5月27日）「スノーデン後の世界で監視アートが活動する」Vice.com
  22. ^ 「ミラノ『デジタルアートの新アトラス』」「 .アルトリビューン. 2023年6月21日.
  23. ^ 「BOMB Magazine | デジタルインターフェース：アディ・ワーゲンクネヒトの『Alone Together』」Bombmagazine.org。
  24. ^ 「デジタルアートの新アトラス｜人間はまだ必要か？」 Meetcenter.it 2023年6月22日。
  25. ^ 「アーティスト略歴」(PDF) . Bitforms.com .
  26. ^ a b c d「アディー・ワーゲンクネヒトへのインタビュー」。『We Make Money Not Art』、2013年9月27日。 2016年3月5日閲覧。
  27. ^ 「The World Technology Summit & Awards 2009」 . Wtn.net . 2011年5月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月5日閲覧。
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