リンゼイ・ハワード
リンゼイ・ハワード
母校ベニントン大学
職業キュレーター
動きネットアート、デジタルアート、ポストインターネット
Webサイトリンゼイハワード.net

リンゼイ・ハワードは、ニューヨークを拠点とするアメリカのキュレーター、作家、ニューメディア研究者であり、インターネットが芸術と文化にどのような影響を与えているかを研究している。 [ 1 ]

彼女の展覧会は、オンラインコミュニティ内の社会的ダイナミクスと美学、透明性、ハクティビズム、アーティストと技術者のコラボレーションに焦点を当てています。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]

教育

ハワードはバーモント州ベニントンのベニントン大学で文学の学士号を取得した。 [ 6 ] [ 7 ]

キャリア

ハワードは、ニューヨークのブルックリンを拠点とするアーティスト、キュレーター、作家、ハッカー、プログラマー、活動家からなる組織および集団である 319 Scholes の展示プログラムを設立することでキャリアをスタートしました。[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] 319 Scholes はデジタルアートとネットワーク化された文化、特に日常生活におけるテクノロジーの役割に関する学際的な探求に焦点を当て、「キュレーションの実践におけるオープン性と透明性の新時代」を推進しました。[ 15 ] [ 16 ] 319 Scholes での展示会、ワークショップ、上映は、ネットアートとポストインターネットアートの運動に貢献しました。[ 17 ]

ハワードの最初の展覧会はDUMP.FM IRLで、アーティストのライダー・リップスが共同設立したリアルタイムコミュニケーションのための画像ベースチャットルームDUMP.FMのユーザーによる作品が展示された。[ 18 ] [ 19 ]この展覧会について、評論家のパディ・ジョンソンは次のように書いている。「形成された集合的なイメージは、それぞれがストックイメージ、インターネットスラング、アニメーションGIFの語彙を使用する、ユニークなクリエイターのコミュニティのそれだった。これこそ、私たちがこの30年間待ち望んでいた新しいアートだ。」[ 20 ]ジョンソンはこの展覧会を「2010年のベスト10展覧会」の1つに選んだ。[ 21 ]

ハワードはフィリップスでパドルズオン！[ 22 ]を企画した。 [ 23 ]これは主要な国際オークションハウスで最初のデジタルアート販売であった。[ 24 ]オークションはインターネット世代の民主的な価値観を反映した革新的な収益化モデルを開拓したアーティストに焦点を当てた。[ 23 ] [ 25 ]パドルズオン！では、オークションにかけられた最初のアートウェブサイトが特集された。[ 26 ]デジタルアーティストのラファエル・ロゼンダールのifnoyes.comは、アートウェブサイト販売契約を使用して3,500ドルで販売された。[ 27 ] [ 28 ]アーティストのペトラ・コートライトは、ビューベースのアルゴリズムを使用してビデオ作品に価格を設定し、その結果、24秒のYouTube動画が3,200ドルで販売された。[ 29 ] [ 30 ]アーティストのモリー・ソーダはYouTubeのウェブカメラでのパフォーマンスを1,500ドルで販売した。[ 27 ] [ 31 ] [ 32 ]ニューヨークタイムズはこう書いている。「デジタルアートはビエンナーレや国際アートフェアで受け入れられるようになったが、その形式は依然としてアート界のパンクロックである。」[ 33 ]

ハワードは、アディー・ワーゲンクネヒト、ケイト・クロフォード、クレア・L・エヴァンス、シモーヌ・ブラウン、ジリアン・ヨークと共に、「サイバーフェミニスト研究」プロジェクトであるディープ・ラボの創設メンバーである。[ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ] [ 38 ]彼女は、2015年にニューミュージアムでディープ・ラボの作品展と一連のパブリック・プログラミングを企画した。 [ 39 ] [ 40 ] [ 41 ]

ハワードはオンライン委託プログラムを設立し[ 42 ] [ 43 ]、そこでシャイア・ラブーフ[ 44 ] 、ソウウェン・チュン[ 45] 、エイリス・マクドナルド[ 46 ] 、アレクサンドラ・ゴルチンスキー[ 47 ] 、モレシン・アラヒヤリ[ 48 ]、ジェイコブ・チオッチ[ 49 ]などのアーティストと仕事をした。

2016年、ハワードは「一時的な高揚感」と呼ばれる研究論文を発表した。[42] [50] では、インターネットの構造が、過剰共有と消費の強迫的なサイクルの中で報酬を求める行動をどのように可能にするかについて考察している。[ 51 ]ハワードの著作では、即時の満足感の喜びと不安、そして承認、理解、つながりを絶えず求めることについて考察している。[ 52 ]彼女はSAIC、[ 53 ]オバリン大学音楽院、[ 51 ] PNCAで「一時的な高揚感」について発表した。[ 54 ]

2017年、ニューミュージアムはハワード氏をノキアベル研究所との共同プロジェクト「芸術と技術の実験」 50周年記念事業の制作に招いた。[ 5 ]ハワード氏はアーティストのソウウェン・チャン氏[ 55 ]やリサ・パーク氏[ 56 ]と協力し、エンジニアと協力してベル研究所のモーションエンジン（複雑な自然と人工のシステムを視覚的に分析する方法を提供する）とベル研究所の高度なセンサー技術研究を活用した大規模なインスタレーションを制作した。[ 57 ] [ 58 ]

脂肪

2012年から2013年まで、ハワードはアイビーム・アート＆テクノロジー・センターのキュレーター・フェローを務めた。アイビームでは、ハワードはFATゴールド：フリー・アート＆テクノロジーの5年間のキュレーションを行った。[ 59 ] FATラボの回顧展である。FATラボは「アーティスト集団であり、ハクティビスト集団であり、シリコンバレーのシンクタンクである」組織である。[ 60 ]この展覧会では、集団の歴史からの作品に加えて、エヴァン・ロスの「広める価値のあるアイデア」や3Dプリントのアート作品など、新しい委託作品が発表された。 [ 61 ]アディー・ワーゲンクネヒト、クリス・プール（または「ムート」）、ジェラルディン・フアレス、ジェイミー・ウィルキンソン、ジョナ・ペレッティ、ベッキー・スターン、ゴラン・レビンを含むFATラボのメンバーは、会期中に講演やワークショップ、新しい作品の制作のために集まった。[ 62 ]オープニングの一環として、グラフィティアーティストKATSUがアイビームのファサードに消火器で落書きをしたところ、誤って顔料の一部がポーラ・クーパーギャラリーに飛び散ってしまい[ 63 ] 、 「FATの現実世界での荒らし行為の完璧な例」となった。[ 64 ] FATゴールド：フリーアート＆テクノロジーの5年間の間、ハワードとアーティストたちはジャーナリストのエイドリアン・チェンを偽のグーグルの自動運転車に乗せて連れて行った。[ 60 ]この展覧会はサイバーパンク作家のブルース・スターリングに「なぜこれらの暴力的で慈悲深いアートハッカーは全員刑務所に入っていないのか？」という疑問を抱かせた。 [ 65 ] FATゴールド：フリーアート＆テクノロジーの5年間はその後オランダのミュンスター大学アイントホーフェン校とグレイエリア芸術財団を巡回し、ハワードは元グーグル会長エリック・シュミットのうんちで作った肖像画をキュレーションした。[ 66 ] [ 67 ] [ 68 ] FATラボは「インターネットにおける政府と商業の覇権の勝利と個人の自由とプライバシーの完全な喪失を祝う」ためにサンフランシスコに行きましたが、グループは2015年に解散しました。[ 69 ] [ 70 ] [ 67 ]

追加のキュレーション

  • VRの新しい理論、新しい研究室[ 71 ]
  • ザ・バーン・ショー：疑問の余地のない楽観主義、ヨハネス・フォークト・ギャラリー、2016年[ 72 ]
  • パターン認識、デイズド＆コンフューズド誌[ 73 ]
  • アイビーム再浮上：デジタルアーカイブの未来、アイビーム[ 74 ]
  • CREAM、アートマイクロパトロン[ 75 ]
  • 壁紙：サラ・ルディとニコラス・サスーン、 319スコールズ[ 76 ]
  • すべての認識、インターネットガレージ[ 77 ]
  • アートハックデー：ゴッドモード、 319スコールズ[ 78 ]
  • ブリップ・フェスティバル・ギャラリー、アイビーム[ 79 ]
  • 近づく、 Fe Arts Gallery [ 80 ]
  • アレクサンドラ・ゴルチンスキーとダンカン・マラショック、 319スコールズ

参考文献

  • スペースのための部屋：ニコラス・オブライエンとのインタビュー、Keen On Magazine（2018年7月）[ 81 ]
  • ペトラ・コートライトが、自分が望むものを何でも創造できる自信を持つことについて語る、クリエイティブ・インディペンデント（2018年5月） [ 82 ]
  • 未来を発明する：アートとテクノロジー、 Art21（2017年10月）[ 5 ]
  • 自己表現：ラターボ・アヴェドンとのインタビュー、 Keen On Magazine（2017年10月）[ 83 ]
  • いたずら好きから画家に転身した男が自己破壊的な行為を終える、ハイパーアレルギー（2016年11月）[ 84 ]
  • オルタナティブ・パラダイス：マーク・ホロウィッツ、キーン・オン・マガジン（2016年11月）[ 85 ]
  • 新メディアパックのリーダーたち、 CULTURED誌（2016年2月）[ 86 ]
  • アーティストプロフィール：ヘザー・フィリップソン、リゾーム（2014年7月）[ 87 ]
  • アーティストプロフィール：マイケル・マニング、リゾーム（2014年4月）[ 88 ]
  • 「共有する方法：キュレーター実践における透明性」ハイパーアレジック（2013年3月）[ 16 ]
  • アラム・バーソル著『Awareness of Everything』：ゲシュタルテン社スピードブック（2012年1月）

参照

参考文献

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