アロンゾ・マイロン・キンボール | |
|---|---|
キンボール、1920年頃 | |
| 生誕 | ( 1874-08-14 )1874年8月14日 グリーンベイ、ウィスコンシン州、アメリカ合衆国[ 1 ] |
| 死去 | 1923年8月27日(1923-08-27)(享年49歳) アメリカ合衆国イリノイ州エバンストン |
| 職業 | 肖像画家、イラストレーター |
| 活動期間 | 1894~1923 |
| 配偶者 | マデレーン・「メドレー」・ウィリアムズ(1902年生まれ~死去) |
| 子供 | 1、息子 アロンゾ・ウェストン・キンボール(1905–1977) |
アロンゾ・マイロン・キンボール(1874年8月14日 – 1923年8月27日)は、アメリカの肖像画家、イラストレーターでした。ウィスコンシン州出身のキンボールは、シカゴ、ニューヨーク、パリで美術教育を受けました。キャリアの初期には肖像画、特に女性を題材にした絵画を専門としていましたが、20世紀の最初の10年間には、アメリカを代表する書籍イラストレーターの一人となり、スクリブナーズ・マガジン、コリアーズ、サタデー・イブニング・ポストなどの全国誌の表紙も手掛けました。1914年以降、キンボールは商業広告への才能をますます活かすようになり、映画会社パテの劇場ポスターのデザインや、様々な製品の新聞や雑誌のプロモーションのイラストを手掛けました
アロンゾは1874年、ウィスコンシン州グリーンベイで生まれました。両親はマイラ・バーンズ(旧姓マハン)とアロンゾ・ウェストン・キンボールで、後にシカゴで保険会社の重役として大成功を収め、高給取りとなりました。[ 2 ] [ a ] 1882年、アロンゾがまだ8歳の時に母親が亡くなりました。2年後、父親はニューヨーク州オツェゴ出身のエラ・セレスティア・ピークと結婚し、シカゴのダウンタウンから少し北に位置するイリノイ州エバンストンに居住しました。 [ 2 ] [ 3 ]
アロンゾは子供の頃から芸術に強い関心と才能を示していました。その後、1890年代初頭にはマンハッタンのニューヨーク・アート・スチューデンツ・リーグでデッサンと絵画を学び、1894年にはヨーロッパに渡り、著名な芸術家たちに師事しました。[ 4 ] [ 5 ]フランスでは、パリのアカデミー・ジュリアンでジュール・ルフェーブル、ギュスターヴ・クルトワに師事し、1899年にはアカデミー・デ・ボザールのサロンに出品しました。[ 6 ]彼はまた、同じアメリカ人芸術家であるジェームズ・マクニール・ホイッスラーの作品にも大きな影響を受けました。[ 7 ] [ 8 ]その影響はおそらくパリでも得られたもので、ホイッスラーが1898年にフランスの首都に設立し、1901年に閉鎖されるまで運営されていた美術学校、アカデミー・カルメンでも得られたものと思われます。 [ 9 ] [ 10 ]

1902年、ヨーロッパからアメリカに戻ったキンボールは結婚し、妻マデリンと共にエバンストンに短期間住んだ後、ニューヨーク市へ移住した。[ 6 ] [ b ]そこで彼はプロとして活躍し、特に女性を題材にした「アメリカン・ビューティー」と呼ばれる油彩、水彩、パステル画で、肖像画の卓越した才能で急速に名声を得た。[ 11 ]大手出版社を含む個人・法人顧客から、肖像画の依頼を受けた。肖像画制作を続ける一方で、キンボールは20世紀最初の20年間、アメリカを代表するイラストレーターの一人となった。1903年から1923年に亡くなるまでの間、彼は多くのアメリカを代表する作家の本の挿絵を手掛けた。また、『サタデー・イブニング・ポスト』の表紙を8枚制作したほか、アメリカで広く読まれている他の週刊誌や月刊誌の短編小説や記事の表紙や挿絵も手掛けた。[ 12 ]これらの定期刊行物には、スクリブナーズ・マガジン、コスモポリタン、ホランズ、コリアーズ、メトロポリタン、ジャッジ、レディース・ホーム・ジャーナル、そして1900年代初頭にボストン・ポスト、ニューヨーク・トリビューン、シカゴ・トリビューン、その他全国の様々な新聞の日曜版に定期的に掲載されていた「サンデー・マガジン」などがある。[ 13 ] [ c ]
1900年代初頭のキンボールの絵画やデッサンを評論した一部の評論家によると、キンボールの作品は独特の品質を示していました。サタデー・イブニング・ポスト のアーカイブにある彼のプロフィール記事には、1905年に美術評論家H・E・ベインがそれらの品質について述べたコメントが引用されています
雑誌の挿絵でさえ、彼は顔の仮面の奥深くまで深く掘り下げている。彼の作品において、笑いは口角を上げる以上の何かであり、男らしさは灰色の目と四角い顎以上のものであり、美しさは完璧な輪郭以上のものである。[ 12 ]
キンボールは、キャンバスに油彩、またはイラストボードに木炭、ソフトパステル、ハードパステル、グアッシュ、透明水彩などを様々な組み合わせで用いてオリジナル作品を制作しました。1914年の新聞インタビューで、彼は肖像画の被写体に独特で理想的な外観を与えるために用いた手順と技法の「レシピ」について、いくつかの詳細を語っています。[ 14 ]例えば、彼は次のように述べています。「まず、モデルをあらゆる光の中に置き、最も似合う光を見つけます。そして、目と口の周りの小さな影は省きます。これは、彼女が疲れているからかもしれません。」[ 14 ]そして、彼は肖像画の展開において行うその他の改良点、例えば被写体の目を大きくしたり、口をはっきりさせたり、重要なハイライトを追加したりするなどについて概説しました。 「ハイライトは、まぶた、眼球、目尻、下まぶたの小さな点、歯の上、唇の上など、顔全体に点状の線を描いて流れ、完璧な健康状態を演出します。」と彼は説明した。[ 14 ]
1905年以降、商業美術におけるフリーランスの仕事が増えたにもかかわらず、キンボールは個人顧客から肖像画の依頼を受け続け、美術館、ギャラリー、サロンで定期的に作品を展示していた。1910年の春、彼は再びパリを訪れ、サロンに出品するため、自ら2点の絵画を提出した。1899年と同様に、この時の作品も入選した。1910年の絵画はどちらも肖像画で、1点は彼の妻、もう1点は「元メトロポリタン歌劇場団員」と記されたマダム・マルグリット・レモンを描いたものだった。ニュースライターで美術評論家のキャサリン・ダグラスは、フランスの首都で毎年開催される美術展を取材する中で、キンボールの絵画について評論している。 1910年5月8日付のデトロイト・フリー・プレス紙に掲載された「パリのサロンに集うアメリカ人たち」という特集記事の中で、ダグラスはマダム・レモンの絵画について、「彼女は豪華なペルシャの衣装をまとい、踊っているようなポーズをとっている。掲げた腕からは薄いスカーフが垂れている」と述べている。 [ 15 ]ダグラスはまた、当時のパリ滞在についても次のように述べている。「この画家は近年、イラストレーションに全力を注ぎ、今ではパリに定住し、ほとんどの時間を絵画に費やすつもりでいる」。[ 15 ] [ d ]キンボールが公の場での展示に継続的に関心を寄せていたことを示すもう一つの例は、1912年にインディアナ州インディアナポリスで開催された展覧会に、ジョン・ヘロン美術研究所にイラストレーションを出品したことだ。同研究所は、同年3月と4月に開催された「アメリカ人イラストレーターによるオリジナル作品」展に、彼の作品2点を出品した。[ 16 ]

キンボールの挿絵のポートフォリオは広範囲に及ぶ。印刷業者がグラビア印刷やリトグラフ印刷で複製した作品の一部を見れば、彼が出版社や作家(その多くは女性作家)に提供した作品のスタイルや多様性がわかる。彼の挿絵の例としては、マーガレット・ドーン・ガーディナーの短編小説「パティー」(スクリブナーズ誌1905年6月号掲載)が挙げられる。また、エディス・ウォートンの1907年の小説「木の果実」や、1908年8月号に掲載された短編「口実」のページ装飾やプロットシーンの描写にもキンボールの挿絵が使われている。キンボールが挿絵を手がけたその他の小説や短編小説には、1908年に出版されたエディス・マクヴェインの「夢の公爵夫人」、 1908年11月号のスクリブナーズ誌に掲載されたメアリー・ヒートン・フォースの「グランサムの限界」などがある。キャサリン・ホランド・ブラウンの1911年の小説『不確かなアイリーン』 、アメリー・リヴ・トルベツコイの1914年の小説『世界の終わり』 、エレノア・マーセイン・ケリーの1916年の小説『嵐のキルデア』 、エリザベス・ロビンスの1918年の小説『カミラ』などである。[ 13 ]

1905年から1920年代初頭にかけて、キンボールの作品はアメリカ全土の新聞や雑誌の広告で使用され、カメラ、石鹸、トリントン掃除機、紳士服・婦人服、その他多くの商品が販売されました。広告におけるキンボールのイラストレーションの初期の例としては、彼がコダックのために特別に描いた上流階級の家族の場面があり、子供たちがクリスマスツリーの横で同社の箱型カメラの包みを開けている様子が描かれています。このイラストの広告は、1905年12月2日発行のコリアーズ誌に掲載されました。[ 17 ]商業広告において、衣料品はキンボールの得意分野となりました。この分野における彼の作品例としては、1909年にワシントンD.C.にあったD.J.カウフマンの「紳士服店」の新聞広告で流行の装いをした男性を描いた作品と、同年にネブラスカ州オマハのキング・スワンソン社(「良質な服の店」)の新聞広告でスマートな服装をしたカップルを描いた大きなイラストが挙げられる。[ 18 ] [ 19 ]デトロイトに本社を置き、男性と少年向けの「アウトフィッター」としても宣伝していた大手家具小売業者のワイル・アンド・カンパニーは、1911年4月の新聞で、「アメリカで最も著名なイラストレーターの一人」が、同社の広告用に一連のオリジナルアートワークを提供することに同意したと発表した。ワイル・アンド・カンパニーは、「キンボール氏は特に男性の描写に優れており、独特の性格と個性を持った強いタイプを描き出している」と評した。[ 20 ]キンボールの商業作品のもう一つの例は、1916年に制作された、はるかに精巧なフルカラーの広告である。ジョン・H・ウッドベリーの洗顔石鹸を宣伝するために、若い女性と彼女の気配りのある男性の絵が描かれていた。『レディース・ホーム・ジャーナル』紙などの定期刊行物に掲載されたこの「触れてみたい肌」という広告は、読者に「額装済みの石鹸とキンボールの新作絵画を10セントの切手または硬貨で」(現在の価値で3ドル)提供するというものだった。[ 21 ]

1915年までに、肖像画家およびイラストレーターとしてのキンボールの商業的成功は、急速に拡大しつつあったアメリカの映画産業の幹部の関心を集めていた。ニュージャージー州フォート・リーに製作施設を持つ映画スタジオ、パテは、同社公開作品の劇場ポスターのデザインと、パール・ホワイト、フローレンス・リード、ジャッキー・サンダース、ジーン・イーグルズ、ルース・ローランドなど、当時スタジオで最も人気のある女性スターの肖像画を描くことをキンボールと契約した。[ 22 ]キンボールが描いたこれらの女優の肖像画は映画ファンに非常に好評であったため、パテは彼の描いた絵の個別コピーやセットを販売した。1915年12月、ニューヨークの業界誌「ムービング・ピクチャー・ワールド」はスタジオの意図を発表した。
興行主(劇場オーナー)たちは皆、パテ・ゴールド・ルースターの演劇を宣伝するワンシート(ポスター)を絶賛している。これらは様々な作品の主演女優たちの肖像画で、すべてアロンゾ・キンボールによって描かれた。彼は女性肖像画家としてアメリカ国外でも名声を博している。長年にわたり、彼は雑誌から引っ張りだこで、その美しい表紙は売場を賑わせ、売り上げに大きく貢献している。彼のスケッチから作られたパテのポスターは額装したくなるほど美しく、上映劇場にとっての広告効果は疑いようがない。[ 23 ]
キンボールは死の直前まで商業広告の仕事を続けていた。1920年までに、彼と妻のマデリンはニューヨーク市からオハイオ州に移り、クリーブランドのダウンタウン、ユークリッド・アベニューのアパートに住んでいた。同年の連邦国勢調査では、アロンゾはクリーブランドでの職業を「アーティスト/広告」とだけ記している。[ 24 ]
_about_artist_Alonzo_Myron_Kimball,_1912.jpg/440px-Newspaper_article_in_The_Evening_World_(N.Y.)_about_artist_Alonzo_Myron_Kimball,_1912.jpg)
キンボールの芸術的訓練とイラストレーター兼肖像画家としての成功がもたらしたもう一つの商業的副産物は、オートクチュールと上流・中流階級の男女両方の普段着の専門家としての彼の名声を全国的に高めたことであった。[ 25 ]細部までこだわる芸術家としての目と、彼の絵画やデッサンに登場する大多数の人物が最新の、専門的に仕立てられた衣服を着て描かれていたことから、キンボールは長年にわたり鋭いスタイル感覚と、様々な体型の人物に最も似合うと思われる衣服を着せるという実践的な経験を積んできた。その能力は、特に大手の高級衣料品店向けの広告の仕事によって大いに高められた。
1912年までに、キンボールのファッションアドバイスや、男女の最新トレンドに関する解説は、新聞や雑誌で広く引用されるようになりました。1912年3月、コラムニストのマーガレット・ムーアズ・マーシャルとの新聞インタビューで、キンボールは当時の女性服のスタイリングにおける根本的な欠陥、特にその過剰なスタイルについて自身の意見を述べました。「現代の奇抜なファッションは全く弁解の余地がない」と彼は述べ、「それでも、ホッブルスカートでさえ、かつてのフープスカートほど悪いとは思えない」と付け加えました。[ 25 ]依頼された油絵の肖像画は、何世代にもわたって鑑賞者の心を掴む必要があったため、キンボールは女性モデルの服にはシンプルで時代を超越したラインを選びました。そのため、1912年の服装は、彼の言葉を借りれば「1812年、そしておそらく2012年にも同じように着こなせただろう」と思えるものを好んでいた。[ 25 ]翌年、セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙に掲載された夏のファッションに関する自身の考えを特集した記事の中で、彼はより多くの女性が、重くて完全に覆われた靴を履くという従来の慣習をやめ、涼しく快適なサンダルを楽しむべきだと勧めた。[ 26 ]キンボールはまた、1913年には男女ともに、季節の暑さの中での快適性向上に加え、「芸術的に効果的」という理由から、白いリネンのスーツをより多く着用するよう勧めた。「男女を問わず、白いリネンは緑の芝生や青い海を背景に映える」と彼は説明した。[ 26 ]
1907年までに、キンボールの美術界における地位と読者層からの人気は十分なものとなり、少なくとも一人の男が彼の知名度を利用し、何ヶ月にもわたって彼のなりすましに成功した。 1908年3月、ニューヨーク・タイムズ紙とワシントン・ポスト紙は、ノースカロライナ州アッシュビルとヘンダーソンビルの著名人らを狙ったこのいたずら事件を報じた。[ 27 ] [ 28 ] 3月13日付のワシントン・ポスト紙は、「騙された社会集団」と題した記事で、アッシュビルからのこのなりすまし犯に関する記事を読者に紹介した。
約2ヶ月前、魅力的な若者が[アッシュビルの]主要ホテルの一つに「アロンゾ・キンボール、ニューヨーク」として宿泊しました。彼の到着は地元紙の社交欄で報じられました…その後まもなく、「キンボール」はショーウィンドウに、ペンとインクで描いたスケッチと共にいくつかの絵を展示しました。「キンボール」は地元の社交界の人々から熱烈に求められ、食事や祝宴が催され、彼を記念する様々な催しが開かれました…彼は美しいテノールの声を持ち、アフタヌーンティーやその他の社交行事で歌を披露しました。教会でも歌い、州最大のバプテスト教会であるファースト・バプテスト教会は彼をソリストとして起用し、50人からなる特別合唱団が組織されました…「キンボール」は時折奇妙な行動に出ましたが、これらの奇行は彼の芸術家気質によるものでした。ある時、非常に選ばれたお茶会に招待されたとき、彼はアッシュビルで出会った非常に若い女性を連れてきたが、その女性は社交界の一員ではなく、招待もされていなかったため、人々を困惑させた。[ 28 ]
「偽」キンボールが訪れた町の数や詐欺行為の期間は不明であるが、1907年秋にノースカロライナ州エドニービルに短期間滞在し、14ドル(現在の価値で490ドル)の食費を「支払いを怠り」、ショットガンと「シェル」という名の貴重な狩猟犬を盗んで逃亡したという報告もある。[ 29 ]また、この男の訪問がノースカロライナ州に限られていたかどうかも不明である。1908年にノースカロライナ州で新たに報告された情報によると、身元が未確認のこの男は1907年の夏と初秋もヘンダーソンビルで過ごしたとされているが、それ以前の旅行歴は不明である。[ 29 ] [ 30 ]しかし、ニューヨーク在住の本物のアロンゾ・キンボールが電報による問い合わせに応じ、ノースカロライナ州への訪問を断固として否定したことが報道されると、この偽者は1908年3月以降、急速に姿を消した。[ 31 ]
.jpg/440px-Alonzo_M._Kimball_(2796676634).jpg)
キンボールは1902年にアイオワ州出身のマデリン・ウィリアムズと一度だけ結婚した。[ e ]彼女とアロンゾは彼が亡くなるまで一緒に暮らし、結婚生活の間に1905年11月9日にニューヨーク州フラッシングで生まれたウェストンという息子が一人いた。[ 32 ]
1923年の春、キンボールの健康状態は心臓血管疾患のため、数ヶ月かけて著しく悪化し始めた。[ 6 ]その年、彼とマダレーンはまだクリーブランドに住んでいたが、アロンゾは8月にイリノイ州エバンストンで、継母のエラ・セレスティア・キンボールを訪ねている最中に心臓発作で亡くなった。[ 7 ]彼には妻、17歳の息子、異母妹のマージョリー(旧姓キンボール)ホールが残された。8月28日付のニューヨーク・タイムズ紙のキンボール死亡記事によると、エバンストンで葬儀が執り行われた後、遺体は火葬のためニューヨーク州クーパーズタウンに移送された。[ f ]



