アンドリュー・パレシ | |
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2007年7月、コクラン劇場で「Not Today, Thank You」をレコーディング | |
| 背景情報 | |
| 生まれる | アンドリュー・マクギボン 1961年(64~65歳)チズウィック |
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| 楽器 | ドラム |
| 活動年数 | 1980年から現在 |
配偶者 | |
アンドリュー・マクギボン(別名アンドリュー・パレシ、1961年チズウィック生まれ)は、イギリスのコメディアン、俳優、作家、ミュージシャン、作曲家です。また、主にラジオ番組のプロデュースと監督も数多く手がけています。
アンドリューは、ジリアン(旧姓 ペダー)とジェームズ・マクギボン(1916-2004、カトリック教育者、教育心理学者、作家、ジャーナリスト、編集者)の6人兄弟(5人の兄弟と末っ子の妹)の5番目である。二人は第二次世界大戦中に中東で出会い、結婚した。カイロではジェームズが第8軍に随行し、エル・アラメインに駐留していたことがあり、ブラックウォッチ連隊やその他の連隊に所属し(階級を昇進して曹長にまで昇進した)、パレスチナではジリアンがWACに所属していたことがあった。[ 1 ] [ 2 ]
アンドリューは、ウィットンのセント・エドマンズ小学校とサレジオ大学で学んだ後、リッチモンド高等学校に進学しました。ここで彼は、自身の主な楽器であるドラムの演奏を習得しました。1980年、バークリー音楽院への進学を考えていたものの、大学を中退し、プロのミュージシャンとしてのキャリアを築きました。
マクギボンは当初、ロンドンのジャズ界と密接な関係を築き、ジャンゴ・ベイツと頻繁にリハーサルを行っていた。しかし、大きなインパクトを残すことはできず、1982年3月22日にロニー・スコッツ・ジャズ・クラブでルー・ドナルドソンと共演したのがピークであった。
パレージという名前は、当時の恋人のアドバイスで、この頃に採用された。彼女は、それが塞栓症を意味するイタリア語の医学用語だと知っていたのだ。「心臓発作にちなんで自分の名前をつけるのは、何か魅力的だったんだ」と彼は回想する。「ポストパンクのナンセンスみたいなものだったと思うけど、1982年当時の僕には大きな意味があったんだ」[ 3 ]
彼の最初の大きな転機は、1984年11月7日にタイン・ティーズの子供向けポップ番組『ラザマタズ』[ 4 ]にジム・ダイアモンドのバンドのドラマーとして出演したことでした。彼のナンバーワンヒット曲「I Should Have Known Better」の成功を受けて、パレシがその後『トップ・オブ・ザ・ポップス』に出演することが期待されていましたが、ダイアモンドのレギュラードラマーであるサイモン・カークがバンドに復帰しました。
パレシはすぐにドラムプログラミングで評判を築き、多くのレコードプロデューサーと仕事上の関係が築かれた。デヴィッド・モーションは、バックス・フィズの1986年のアルバム『Writing on the Wall』のセッション中に録音された『Love in a World Gone Mad』と『I Used to Love the Radio』で、パレシのパーカッシブな才能を確保した。彼はまた、ユーロポップグラムバンドRok-Etzのアルバム『 One Way 』でもモーションと仕事をした。このバンドは当時Classix Nouveauxのサル・ソロが加わっていた。同年、ドラマーは、パレシが配属されていたCBSの短命バンド、A Pair of Blue Eyesのシングルをミックスした スティーブン・ストリートと出会った。
ストリートとのつながりは、 1987年のザ・スミス解散直後からモリッシーとの定期的な仕事につながった。パレシは『Viva Hate』や『 Kill Uncle』のアルバム、そして『Bona Drag』のセッションでレギュラードラマーを務め、このシンガーソングライターが1992年にロカビリーへ方向転換するまで続いた。パレシのキャリアのこの時期は、後にBBCラジオ4のドキュメンタリー『I Was Morrissey's Drummer』(2005年)や関連記事で詳しく取り上げられている。
パレシは1994年にブリードに加入した。ブリードはポルノ反対のシングル『It Makes Money』で有名になった、扇動的なフェミニストグループである。この曲で、彼女たちは「様々な音楽出版社や主流メディア、さらには一流のセックス雑誌にファックスを送り」、業界による女性への虐待を強調した。[ 5 ]当時ブラーをプロデュースしていたスティーブン・ストリートと関係があったにもかかわらず、このグループは聴衆を見つけるのに苦労し、1997年に解散した。
近年の音楽活動としては、Good Times, Good Times名義で活動するFranc Cinelliの2010年のアルバムでドラムを担当したことが挙げられます。このアルバムも「Good Times, Good Times」と題され、Danton Suppleがプロデュースし、彼のレーベルDefinition Soundsからリリースされました。
音楽家としてのキャリアと並行して、マクギボンはコメディーを演じることに強い関心を持ち続け、 1986年からはクライヴ・ブルの深夜LBC番組で偽の電話出演者として定期的に仕事を見つけた。そこで彼は、母親から引き離され、地元の園芸店の女性に片思いしている男、ベルグレイヴィアのネッド・シェリンそっくりのロッドウェイというキャラクターを作り上げた。1987年のクリスマス直前、彼は生放送で七面鳥の殺害を偽装し、いくつかの苦情を買った。もう1人のキャラクターはウィルトシャー出身の庭師のエリックで、謎めいた詩的な発言や脈絡のない話をする傾向がある。また、ヴォクソールのヴィニ(ミュージシャンのヴィニ・ライリーがモデル)や、番組への電話中に飼い犬のサルタンとカーンを落ち着かせなければならない屋敷の住人ロンもいた。最後の作品は、BBCラジオ4の電話出演パロディ番組「ダウン・ザ・ライン・ウィズ・ゲイリー・ベラミー」の登場人物に直接影響を与えました。制作者たちはフロント・ロウ誌のインタビューで、1980年代後半に定期的に聴いていたため、番組制作時にブルの番組を念頭に置いていたことを率直に認めています。
モリッシー・バンドでの活動を終えて間もなく、アンドリュー・マクギボンは自身のレコードを2枚リリースした。
最初の曲は、ブルー・ジーンとスパイダー・ジョンソンがフィーチャリングしたラガ・シングル「プリンセス」で、ダイアナ妃のスクイジーゲート事件のテープからの抜粋をラブソングの返答フレーズとして使った。アニー・ナイチンゲールはこれを頻繁に流したが、トーンダウンしたラジオ・エディットが作成されたにもかかわらず、ラジオ1ではこのレコードは放送禁止となった。
続いてリリースされたのは「I Live in a Giant Mushroom」。マクギボンがLBCのキャラクター、庭師エリックに扮して披露した、斬新なトランス・シングルだ。このレコードはBBCラジオ1の「Steve Wright in the Afternoon」で昼間オンエアされ、司会者はクリスマス・ヒットになると予想していたものの、チャート入りは逃した。マクギボン自身のレーベル、メンタル・テンプルからリリースされたこの曲は、後にコールドプレイをプロデュースすることになるダントン・サプルがミックスとプロデュースを担当した。『ディヴァイン・コメディ』のアルバム『Fin de Siecle』に収録されている曲の一つは、エリックに敬意を表して名付けられた。
1993年4月にヴァージン・ラジオに移籍した頃、マクギボンとGLRのディスクジョッキー、ケビン・グリーニングの間には、密接な仕事上の関係が築かれました。グリーニングはエリック・ザ・ガーデナーのレコードに興味をそそられ、そのキャラクターが実在するのか、それとも作り話なのかを知りたがっていました。マクギボンはすぐに番組にスケッチのネタを提供するようになりました。初期の頃のキャラクターには、ウェルワース・ムーア、デヴィッド・ヴァン・ドンキン、スコットランドヤードのスティーピング警部、レイモンド・シンクレア、クレイトン・ウィーラーなどがいました。
グリーニングは1994年1月にBBCラジオ1に移籍し、当初は週末の朝食番組を担当し、1994年11月から1995年10月まではランチタイムの番組に移った。この期間の番組には、エリック・ザ・ガーデナーによる2部構成の定期的なストーリーと、レイモンド・シンクレアの不健全な仲間であるブロ・チャップによる番組ごとの3つの広告が含まれていた。音楽面での離脱は、再びダントン・サプルがミックスとプロデュースを担当した風刺的な4部ジャズ・ハーモニー・グループのシンクレア・シンガーズの作品や、サイモン・メイヨーのゲストホストの枠にこっそり持ち込まれたモリッシーのパロディ(ファンの間ではオー・メラニーとして知られている)からだった。
マクギボンは1995年10月に週末の朝の番組に戻った際に番組から解雇されたが、1997年2月から10月までグリーニングのドライブタイム枠の放送時間が減った際に助手として復帰した。
1997年10月、グリーニングはゾーイ・ボールと組んでラジオ1の朝の番組に出演しましたが、この番組はわずか1年で終了しました。この番組でマクギボンは、元パイロットの恐ろしいキャラクター「メジャー・ホールドアップス」を初めて放送しました。彼は旅行の最新情報を吠え立てながら、シュールなストーリー展開を織り交ぜて語ります。これらの番組はロブ・コリーと共同執筆しました。また、この時期には、レギュラー番組「レイズ・オルガン」でレイモンド・シンクレアが復帰しました。
1998年9月に日曜日の放送に変更されたため、マクギボンは再びグリーニングの番組から降板した。2000年1月16日の最終回では、懐かしいスケッチネタを振り返り、エリック・ザ・ガーデナーの最後の出演で幕を閉じた。
マクギボンは、1996年にオーウェン・エヴァンスとカール・ミンズによって結成されたスケッチ劇団「ニモ・ツインズ」 の3人目のメンバーとして短期間出演した。1999年春からメンバーを増やし、8月にプレザンス劇場で3度目のエディンバラ公演を初演し、好評を博した。スコットランド・オン・サンデー紙の5つ星レビューでは、次のように評されている。
彼らの笑いはどこから湧いてくるのか、全く予想がつかない。背後から忍び寄り、何の前触れもなく噛みつく。チョーサーのプロローグをめぐる寸劇であれ、『カンタベリー物語』がスペルミスで却下される寸劇であれ、犯罪再現ドラマによくあるひどい演技を痛烈に分析する痛快な内容であれ、ニモ・ツインズはタイソンが不運な対戦相手を叩くように、コメディの的を射抜く。無秩序で型破り、そして目を見張るほど革新的だ。[ 6 ]
2000年のラジオシリーズの頃までに、マクギボンは自身のプロジェクトを追求するために番組を離れました。
ケヴィン・グリーニングと仕事をしていた頃にマクギボンが生み出したキャラクター、クレイトン・ウィーラーは、彼のキャラクターの中で最も長く生き続けている。スプライサー病を患っている彼は、話す際に単語やフレーズを飛ばしてしまうため、無関係な単語の断片で接続詞を作る。この発想は、当初グリーニングのヴァージン・ショーでレイモンド・シンクレアが出演していたラジオCMのパロディから生まれた。そのCMでは、粗雑なテープ編集で息もつかせぬ勢いで文が切り取られ、音節が失われることが多かった。マクギボンは最終的にこれを自然に真似できるようになり、美術評論家のブライアン・セウェルに影響を受けたと思われるカットグラスのようなアクセントで、新たなキャラクターを誕生させた。
ウィーラーはグリーニングの番組から活動の幅を広げ、『ルーズ・エンド』に定期的に出演し、マクギボンはそこでニモ・ツインズと初めて出会った。その後、エディンバラの番組ではライブパフォーマンスも披露され、ヴィック・リーヴスとボブ・モーティマーによる『ランドール&ホップカーク』の復活公演では、ウィーラーのキャラクターをアレンジしたパフォーマンスも披露された。
2003年にはBBCラジオ4で2シリーズが放送された。「Wheeler's Fortune」と「Wheeler's Wonders」はブライアン・ヘイズがナレーションを務め、文化史におけるウィーラーのゼリグ的な存在感を探求した。ジョン・スノウ、バーナード・クリビンズ、デイヴィッド・フロスト、ブライアン・シーウェル、ネッド・シェリン、マイケル・ウィナーらが、彼の無表情な目撃者として登場した。デイリー・テレグラフ紙のジリアン・レイノルズによる絶賛レビューの後、彼女は「大声で叫び、笑い転げ、ベッドから転げ落ちた」と述べた。彼女は「アート、アート、アート、アート」という芸術番組のパロディを称賛し、「私たちは皆、テレビの芸術番組のパロディを聞いたことがある。パロディを超えた芸術番組を経験したことがある。この番組は、まさにその通りでありながら、同時に非常に的外れだった。ヘイズは、ジュリアンとサンディと出会うケネス・ホーンの威厳とこの番組を結びつけた」と続けた。[ 7 ]
ケビン・グリーニング・ショーでのトニー・メレンゲの活躍により物語形式のコメディーを好むようになったマクギボンは、すぐに BBC ラジオ 4 向けに 30 分のコメディーを数多く執筆しました。
ルートマスターズ(1999年)は、タイムトラベルする美術品泥棒の物語で、彼のデビュー作となったシットコムである。それは銀河ヒッチハイク・ガイドを彷彿とさせる。このシリーズにはニモ・ツインズとLAローの女優アマンダ・ドノホーが出演した。グリーニングの様々なスケッチでのいくつかの匿名出演を除けば、これは彼女の公式ラジオデビューとなった。ラジオタイムズのインタビューで、彼女は「私は銀河系の支配者だと思う。システィーナ礼拝堂の天井を白い乳剤で塗るなど、とてもユーモラスな可能性がある。最後に、ヒルデガルトのかなりみすぼらしい過去と動機が明らかになる」と語っている。 [ 8 ]このシリーズはマクギボン(レイモンドも演じた)が脚本を書き、ロブ・コリーとケビン・グリーニングが追加素材を担当した。後にBBC7で放送された際、去勢に関するサブプロットが削除された。
2001年から2003年にかけて放送された『アイ・シンク・アイヴ・ゴット・ア・プロブレム』は、同じく幻想的な内容で、ミュージカル風のシットコムとして、頭の中にバンドを組み込んだ男トム・ケインを主人公にしている。ニック・ロメロとの共同脚本で、サッグス(バンド「マッドネス」のメンバー)、ボブ・モンクハウス、マクギボン、ロメロが主演を務めた。第2シリーズにはビル・ナイとジュリア・ディーキンも参加。大量の音楽はマクギボン、ロメロ、サッグスの3人が共同で作曲した。マシュー・バニスターは本作を「アシッドを摂取したペニー」と評した[ 9 ]。ジリアン・レイノルズは本作を「人間性、残酷さ、愚かさ、そして意識の混沌を、漫画のスタイルで独創的に描いた作品。独創的で大胆、そして驚くほど素晴らしい」と評した[ 10 ] 。
『デッドマン・トーキング』(2001年)は、ワイズ・ブッダが制作し、BBCラジオ4で放送された4部構成のシリーズです。ジョン・バードが、アダムとイブ、ブーディカとジャンヌ・ダルク、メアリー・シェリーとロバート・オッペンハイマーなど、すでに亡くなっている歴史上の著名人について掘り下げるトークショーです。このシリーズには、フィオナ・アレン、ジョン・カルショー、ジョン・セッションズ、トニー・スラッテリーが出演しました。
アンドリュー・マクギボンは、トム・ジェイミソンとネヴ・ファウンテンによる18世紀のコーンウォールの密輸業者を描いたシットコム『エレファンツ・トゥ・キャッチ・ウナギズ』(2003~2004年)にも定期的に出演した。この番組でマクギボンはキャプテン・マリオットを演じ、全6話からなる2シリーズが放送された。共演はルーシー・スピード、ジョン・ボウ、キャメロン・スチュワート、マーティン・ハイダー、ジュリア・ディーキン、マーク・フェルゲイトで、第2シリーズではシェリダン・スミスが参加した。プロデューサーはジャン・レイヴンズ。
カーテンズ・フォー・ラジオは、当初はテストベッド・プロダクションズと提携し、「ウィーラーズ・フォーチュン」および「ウィーラーズ・ワンダーズ」シリーズを制作していましたが、2002年にマクギボン、ロメロ、ジョナサン・ラッフルによって設立されました。主にラジオコメディと長編映画を制作してきましたが、近年は映画にも進出しています。
CFRが初めて完全に独立して制作した作品は、マイルズ・キングトンがコメディの仕組みについて解説する3部構成のシリーズ『キングトンの喜劇の解剖学』 (2005年)でした。続いて『マイルズ・アパート』 (2006年)が制作され、フランスのアントワーヌ・ド・コーヌ、イタリアのサビーナ・グッザンティ、アメリカのハリー・シアラーという、他文化圏のコメディアン3名への長編インタビューが収録されました。いずれもマクギボンとロメロの共同プロデュースです。
『モリッシーのドラマーだった私』(2005年)は、かつて偉大なアーティストたちと共演した人々を描いた一連のプロフィールシリーズの第1弾でした。最初の被写体となったのはマクギボン自身でした。その後、2007年と2008年には、ダグラス・アダムス、アーネスト・ヘミングウェイ、デヴィッド・リーン、ダドリー・ムーア、サム・ペキンパー、ピーター・セラーズといった錚々たる面々による回想録『モリッシーのドラマーだった私…』という短編シリーズが出版されました。
アンドリュー・マクギボンとニック・ロメロが脚本を手掛けた、ピークタイムのシットコム『Not Today, Thank You』 (2006年)では、ブライアン・ヘイズが、祖母の家で6人の風変わりな住人と共に暮らすことになった、落ちぶれたラジオ司会者を演じた。このシリーズには、ハリー・シアラー、シェリダン・スミス、マーク・ペリー、アレックス・ロウ、マクギボン、ロメロらも出演していた。多くの批評家から酷評され、ガーディアン紙のギャレス・マクリーンは「同局最悪の番組」と評した[ 11 ] 。
『現実はNFシンプソンの欠落によって引き起こされた幻想』(2007年)は、冗長なタイトルを冠したドキュメンタリーへの回帰作品で、司会者のデイヴィッド・クワンティックが不条理劇作家の生涯を描き出した。テレビ向けの「制作途中」バージョンは2008年5月にBFIサウスバンクで初公開され、カーテンズ・フォー・ラジオによる初の映像作品となった。
『シングル・ファイルズ』(2007~2008年)は、マーク・トロットマンとクリス・ティスダルによる出会い系サイトを舞台にしたシットコムです。ジョー・ジョイナー、マーク・ヒープ、サラ・ハドランド、ジャイルズ・ニュー、ジュリア・ディーキン、ブルース・マッキノンが出演しました。プロデューサーはアンドリュー・マクギボン、ニック・ロメロ、リアン・クープです。
2008年から2010年にかけて制作されたバイメディア作品『ザ・コーンウェル・エステート』は、フィル・コーンウェル演じる4人の登場人物の人生を描いた作品である。アンドリュー・マクギボンが企画・脚本・監督を務め、最初の2つのラジオエピソードはBBCインタラクティブで配信されたロケ映画のサウンドトラックとして放送された。残りの2つのエピソードはBBCラジオ4向けの通常のスタジオ制作作品であった。批評は高く評価され、ジリアン・レイノルズは「輝かしい新シリーズ…素晴らしいキャスト、優れた制作、そして鋭い脚本が、現実と非現実を両立させている」と評した。[ 12 ] 2010年には第2シリーズが放送された。
2013 年、Curtains for Radio は Web サイトを拡張し、さまざまな寄稿者によるゲスト ブログを追加しました。
以前のラジオシリーズのリサーチに加え、7人の新たな対象者へのインタビューも踏まえて、『私はダグラス・アダムスのフラットメイトだった、そして伝説との出会い』が2011年にフェイバー・アンド・フェイバー社から出版された。多くの書評でその折衷性について言及されており、インディペンデント紙のティム・ウォーカーは「奇妙に多才なトイレ本」と評した。[ 13 ]タイムズ紙のイアン・フィンレイソンは、この本が「将来の伝記にとって、面白い一次資料となるだろう」と予測した。マーク・ホドキンソンはザ・ワード誌に寄稿し、「公民権弁護士のクライヴ・スタッフォード・スミスとアーネスト・ヘミングウェイの元秘書ヴァレリー・ダンビー・スミスに関する章は、堅実なルポルタージュだ」と付け加えた。ビッグ・イシュー誌は「マクギボンのコミカルなタイミングと題材への愛情が、この本を非常に面白くしている」と評した。[ 14 ]
この本の出版を宣伝するため、インディペンデント・オン・サンデー紙は抜粋を掲載した。[ 15 ]マクギボン氏はまた、数多くのインタビューにも答えた。[ 16 ] [ 17 ] [ 18 ]
CFRにとって大きな成功となったのは、 2005年の『ピッカースキルの居残り』で、イアン・リチャードソンが20年ぶりにラジオ出演したことです。リチャードソンはハンチャースト男子校の元英国人教師を演じました。このシリーズで、彼は最も記憶に残る居残り体験を振り返りました。このシリーズには、フィル・コーンウェル、マーティン・ハイダー、ドミニク・ホークスリー、ニック・ロメロも出演し、アンドリュー・マクギボンが脚本・監督を務めました。このシリーズは広く称賛され、サンデー・エクスプレス紙のルース・コーウェンは「奇妙でとても面白い」と評し[ 19 ] 、タイムズ紙のクリス・キャンプリングは「アンドリュー・マクギボンの描く、正義に対して並外れた道徳的な態度を持つ教師の物語は、突然ぐらつき、読者を驚かせるような、あの優しいユーモアの好例だ」と述べています[ 20 ] 。
2007年のリチャードソンの死去もあり、テレビへの転載計画は断念された。しかし、ラジオの続編『ピッカースキル・レポート』が2009年8月28日からBBCラジオ4で全4話で放送された。ピッカースキル役はイアン・マクダーミドが主演し、トーマス・ブロディ・サングスター、トニー・ガードナー、フィリップ・マドックらが脇を固めた。 『ザ・ステージ』のモイラ・ペティは「イアン・マクダーミドは見事に中心人物に抜擢された」と称賛した。『サンデー・テレグラフ』のジリアン・レイノルズは2011年に第2シリーズを批評し、「とろけるほど面白い」と評した。[ 21 ]この第2シリーズではシェリダン・スミスがキャストに加わった。
最終回となる特別番組「ヘンリー・ピッカースキル博士:最終報告書」は2013年に放送され、今回はエレイン・キャシディとマーク・ヒープがゲスト出演しました。脚本編集はニック・ロメロとデヴィッド・クワンティックが担当し、収録の様子がオンラインで配信されました。[ 22 ]
マクギボンはファッションデザイナーであり起業家でもあるタニヤ・サーンと結婚している。[ 23 ]