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アンナ・コールマン・ワッツ・ラッド(1878年7月15日 - 1939年6月3日)は、世界中を旅して技術を磨いたアメリカの彫刻家でした。彼女は第一次世界大戦中の戦争遂行への貢献で最もよく知られていますが、開戦前から優れた彫刻家、作家、そして劇作家でもありました。彼女は生涯を通じて、ペンシルベニア州、ボストン、ローマ、パリ、カリフォルニア州など、多くの場所で暮らしました。
アンナ・コールマン・ワッツは、 1878年7月15日、ペンシルベニア州ブリンマーでジョン・ワッツとメアリー・ワッツ夫妻の間に生まれました。[ 1 ]彼女は正式な芸術教育を受けなかったと考えられています。その代わりに、彼女はヨーロッパに渡り、25年間様々なスタジオで働きました。1905年6月26日、イギリスのソールズベリーで医師のメイナード・ラッドと結婚し、その後ボストンに移住しました。[ 1 ]二人の間には、ガブリエラ・メイ・ラッドとヴァーノン・アボット・ラッドという二人の娘が生まれました。
ボストンに住んでいた頃、ラッドの夫はハーバード大学医学部の小児科専門の教員でした。 [ 1 ]一方、ラッドは二人の子供の主な世話をしながら、彫刻家としてのキャリアを広げることに専念しました。
1917年後半、夫はトゥールーズにあるアメリカ赤十字社の児童局長に任命されました。ラッドは、自分の才能が戦場で役立つと悟るまで、渋々トゥールーズに留まりました。彼女は許可を得て赤十字社と協力し、フランスへ渡り、パリの顔面損傷用マスク販売局で働きました。 [ 2 ]二人の娘が夫妻と共にパリへ行くことを許可されたという証拠はなく、おそらくボストンに残ったと思われます。
1936年、ラッドは夫と共にカリフォルニア州サンタバーバラに引退した。1939年6月2日、ラッドは病名を明かさずに60歳で亡くなった。[ 1 ]遺族には、娘のガブリエラ・メイ・ラッド(ヘンリー・ドワイト・セジウィック(キーラ・セジウィックの父方の曽祖父)の2番目の妻)とヴァーノン・アボット・ラッドがいた。
ラッドが彫刻の正式な訓練を受けたという記憶はない。しかし、彫刻を学ぶ中で、エットーレ・フェラーリ(ローマ)、エミリオ・ガッローリ(ローマ)、オーギュスト・ロダン(パリ)、シャルル・グラフリー(フィラデルフィア)といった著名な彫刻家からフィードバックを受けた。 [ 1 ]アメリカ合衆国に帰国後、 彼女はボストン・ミュージアム・スクールでベラ・プラットに師事した。
ラッドは2冊の本を著した。1冊は、長年執筆に取り組んだ中世のロマンス小説に基づいた『ヒエロニムスの愉快な歴史』 (1905年)で、もう1冊はボストン社会を風刺した『率直な冒険家』(1913年)である。『率直な冒険家』は、表面的な美しさ以上のものを見ることができない画家の物語である。[ 3 ]もう一人の主人公は、自分よりも恵まれない人々の苦悩を理解しようとも、理解できないとも感じている。これは意図せずして、ラッドの戦時中の経験を暗示している。彼女はまた、未上演の戯曲を2作執筆しており、そのうち1作は戦争に赴く女性彫刻家の物語を題材としている。
彼女は肖像画制作に力を注ぎ、その作品は高く評価されました。エレオノーラ・ドゥーゼの肖像画は、彼女が描くことを許されたわずか3点のうちの1点でした。
第一次世界大戦後、彼女はマンチェスター・バイ・ザ・シーの米国在郷軍人会の依頼で建てられた戦争記念碑のために、有刺鉄線のフェンスの上に置かれた腐乱した死体の絵を描いた。
アナプラストロジーは芸術と科学の融合と定義され、デザインと工学の概念を用いて、主に顔や頭部用の取り外し可能なプロテーゼを作成します。[ 4 ]第一次世界大戦では、おそらくこれまでに使用されたことのない現代の戦争兵器と技術のおかげで、この分野は劇的に拡大しました。
ラッドは夫がパリに送られたあと国内に留まり、戦争遂行に協力する方法を模索するなかで、C・ルイス・ハインドを通じてロンドンのフランシス・ダーウェント・ウッドの活動を知った。ウッドは顔に障害のある兵士を助けるため、本物そっくりのマスクを開発した。ウッドとの文通を通じて、ラッドはガッタパーチャを使ったマスクの新製法を思いついた。[ 3 ]彼女はフランスに行き、現地の兵士たちと共に働く許可を求めたが、戦地で夫婦が同時に任務に就くことは禁じられていたため、 ジョン・J・パーシング将軍から特別許可を得る必要があった。
ラッドはアメリカ赤十字社の肖像画マスクスタジオを設立し、第一次世界大戦でひどく傷ついた兵士たちが着用する化粧用マスクを提供した。これらの男性は総称して「Gueules cassées(傷ついた兵士たち)」として知られるようになった。[ 3 ]彼女の活動の重要性が認められ、パリだけでなくフランス全土に住む傷ついた兵士たちのためにこれらの化粧用マスクを製作する許可を得ることができた。[ 1 ]

兵士たちはラッドのスタジオを訪れ、顔の型を取り、粘土やプラスチシンに特徴を彫刻した。ラッドは負傷前の兵士たちの写真を参考に、可能な限りリアルなマスクを製作した。[ 1 ]この型を使って、極薄の亜鉛メッキ銅板から義肢を製作した。金属は被災者の肌の色に似せるために硬質エナメルで塗装された。ラッドはまつげ、眉毛、口ひげには本物の髪の毛を使った。義肢は、ウッドの「ティン・ノーズ・ショップ」で製作された義肢と同様に、紐や眼鏡で顔に固定された。[ 2 ] [ 5 ]マスクを製作する際、唇はわずかに開くように作られ、被災者が比較的容易に話したり喫煙したりできるようにした。[ 1 ]
マスクは、兵士たちが他の民間人に立ち止まってじろじろ見られることなく社会復帰できる機会を与えたため、重要でした。[ 6 ]ラッドの研究は現在、アナプラストロジーと呼ばれています。アナプラストロジーとは、欠損または変形した解剖学的構造を人工的に修復する芸術、工芸、そして科学です。アナプラストロジーは、現代の形成外科とともに、第一次世界大戦によって大きく形作られました。第一次世界大戦中、近代兵器と顔面および頭蓋骨の防護の欠如により、顔面損傷を負った兵士が急増しました。[ 7 ]
1907年から1915年にかけて、ラッドはニューヨークのゴーハム美術館(1913年)、ワシントンD.C.のコーコラン美術館、ペンシルベニア美術アカデミーなど、数多くの展覧会に出展した唯一の彫刻家であった。[ 1 ]これらの個展以外にも、彼女の作品はサロン・デ・ボザール(1913年)、シカゴ美術館、ボストン美術館、国立デザインアカデミー、全米彫刻協会などでも展示された。[ 1 ]
彼女の作品「トリトン・ベイビーズ」は、1915年にサンフランシスコで開催されたパナマ・パシフィック博覧会で展示されました(現在はボストン・パブリック・ガーデンの噴水彫刻となっています)。1914年、彼女はボストン芸術家ギルドの創設メンバーとなり、オープニングショーとその後の巡回展の両方に出展しました。後にギルドのギャラリーで個展を開催しました。彼女は神話の登場人物を題材にした他の作品も完成させており、これらの作品は現在もオークションで出品されています。[ 8 ]彼女の功績により、レジオンドヌール勲章クロワ・ド・シュヴァリエとセルビアの聖サヴァ勲章を受章しました。[ 9 ]彼女の彫刻「トリトン・ベイビーズ」は、ボストン女性遺産トレイルに展示されています。[ 10 ]