アンナ・ラッセル

アンナ・ラッセル
アンナ・ラッセル 1965
1965年のラッセル。
生まれる
アンナ・クラウディア・ラッセル・ブラウン
（1911年12月27日）1911年12月27日
メイダ・ヴェール、ロンドン、イギリス
死亡2006年10月18日（2006年10月18日）（94歳）
ローズデール、ニューサウスウェールズ州、オーストラリア
母校王立音楽大学
職業
ボーカリスト

アンナ・ラッセル（本名：アンナ・クラウディア・ラッセル＝ブラウン、1911年12月27日 - 2006年10月18日）は、イギリス系カナダ人の歌手兼コメディアンでした。彼女は数多くのコンサートで歌とピアノによるコミカルな音楽スケッチを披露しました。彼女の最も有名な作品には、リヒャルト・ワーグナーの『ニーベルングの指環』をユーモラスに22分間に要約した『ニーベルングの指環（分析）』のコンサート演奏と録音、そして（同じアルバムに収録されている）ギルバート・アンド・サリバンのオペラのパロディ『How to Write Your Own Gilbert and Sullivan Opera』があります。[ 1 ]

人生とキャリア

若いころ

ラッセルはイギリス、ロンドンのマイダ・ヴェールで生まれ、 [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ n 1 ] 、サフォーク州サウスウォルドのセント・フェリックス・スクール、ハロゲート・カレッジ、ブリュッセル、パリで教育を受けた。王立音楽大学で学び、[ 7 ]そこでピアノの教師はマーマデューク・バートン（妻の旧姓もアナ・ラッセル）であった。[ 10 ]彼女は困難な子供時代を過ごし、特に母親との関係が悪く、母親は彼女をしばらくの間他の親戚の家に預けることが多かった。ラッセルは2度結婚し離婚しており、最初はジョン・デニソン、2度目は芸術家のチャールズ・ゴールドハマーである。彼女は人物評論家名簿で自分は独身であると記している。[ 5 ]

ラッセルのコメディアンのネタの一つで、彼女は世界最高の教師の何人かが自分の声を完全に台無しにしたと語り、さらに卒業式の歌の発表会の途中で王立音楽大学の審査員に邪魔され、彼女の歌は冗談だと指摘されたことを語りました。これが文字通りの真実かどうかはさておき、彼女が自分の声とテクニックで何ができるかを考え始めたのは事実です。

ラッセルの初期のキャリアにはオペラへの出演（『カヴァレリア・ルスティカーナ』のイギリスツアー公演でサントゥッツァの代役として出演した際、舞台装置につまずいて引き倒すという悲惨な結果に終わったが、この出来事は後に彼女の喜劇に使われている）や、 1931年にBBCラジオにフォークシンガーとして出演したことなどがある。ラッセルの母親はカナダ人であり、父親の死後、家族は1939年にトロントに戻り、そこで彼女は地元ラジオ局でエンターテイナーとして出演し始めた。[ 11 ] [ 12 ] 1940年までに、彼女はカナダのコンサートステージでソリストとして成功し始めていた。ラッセルがパロディ作家として初めて行った一人芝居は、1942年にトロント帝国娘団が後援したものであったが、彼女を「音楽漫画家」として国際的に活躍させるきっかけを作ったのは、1944年にカナダの指揮者サー・アーネスト・マクミランであった。マクミランは、ラッセルを毎年恒例のバーレスク・クリスマス・ボックス・シンフォニー・コンサートに1944年に招待した。ラッセルは1948年に一人芝居でニューヨークデビューを果たし、その後北米、イギリス、オーストラリア、その他の英語圏を巡業した。

ピークの年

1952年から1953年にかけての最初の大成功を収めたシーズンには、アメリカ合衆国とカナダの37都市で公演を行い、推定10万人の聴衆を魅了した。彼女の録音『アンナ・ラッセル・シングス』はベストセラーとなった。[ 7 ]彼女は『アンナ・ラッセルのリトル・ショー』 （1953年）の作詞作曲を手掛け、1954年にはオペラ『ヘンゼルとグレーテル』のアニメ映画で魔女役を歌い、同年にはニューヨーク・シティ・オペラ、1957年にはサンフランシスコのコスモポリタン・オペラでも同役を歌った。[ 13 ]

1953年に『アンナ・ラッセルのリトル・ショー』をブロードウェイに持ち込み 、 1960年には『オール・バイ・マイセルフ』でもブロードウェイに出演した。1963年にはロバート・ペイン・グロース、ジョーン・ホワイトとともにグロウ・プロダクションズを設立し、1964年のニューヨーク万国博覧会で『レディ・オードリーの秘密』を上演した。また、ノエル・カワードの喜劇『ブリス・スピリット』では主役を演じた。その他の舞台作品には1965年、ペンシルベニア州バックス・カウンティ・プレイハウスで上演された『クオリティ・ストリート』がある。[ 14 ]ラッセルは『エド・サリバン・ショー』に出演し、数多くの舞台やテレビ番組に出演した。ニューヨークのカーネギーホールとロンドンのロイヤル・アルバート・ホールでコンサートを行った。 1977年、彼女はカナダ・オペラ・カンパニー制作の『連隊の娘』でクラッケンソープ公爵夫人を演じ、後にエリー・ミルズとジョルジオ・トッツィとの共演でタルサ・オペラでこの役を再演した。

ラッセルは、よく知られた物語における不条理を信じられないくらい強調し、気取った態度を嘲笑するなど、その無表情なユーモアで知られるようになった。例えば、ワーグナーの「ニーベルングの指環」をユーモラスに分析する彼女は、最初の場面がライン川で起こることに「まさにその通り！」と書き始める。そして、「ニーベルングの指環」終盤に登場するグートルーネが、ジークフリートが叔母以外で初めて出会った女性であることを指摘した後、少し間を置いて「これは作り話じゃないのよ、知ってるでしょ！」と宣言する。このフレーズは、1985年に出版された自伝のタイトルにもなった。モノローグの最後に、彼女は「ラインの乙女たち」のライトモチーフを歌い、「あなたはまさに20時間前に出発した場所にいるのよ！」と宣言する。ラッセルは、リングやギルバート・アンド・サリバンのパロディ以外にも、「私が知っている管楽器」や歌曲のパロディ（「Schlumpf」）、フランスの芸術歌曲（「愛なんて知らない」、「おばさんの羽根はない」）、イギリスの民謡（「ディッキー・バードだったらいいのに」、「春が大好き」）、イギリスのミュージックホール・ソング（「私はただの枯れ果てたバラ」）、さらにはブルースやジャズ（「あなたに心を捧げて、あなたは私を惨めにさせた」）など、他の曲でも有名であった。

ラッセルによるワーグナーの『ニーベルングの指環』パロディの頂点は、 1976年に『ニーベルングの指環』100周年を記念した晩餐会と音楽の夜会を開催した時だったと言えるだろう。この夜会では、祖父の音楽に基づいた軽妙な催しが披露された。プログラムには、シャブリエによるワルツやポルカへのアレンジ曲も含まれ、最後はラッセルの『ニーベルングの指環』のパロディがゲストのために演奏された。

彼女はコロンビア・レコードで自身の楽曲を作曲・作詞・演奏し、『The Power of Being a Positive Stinker』（1955年）と『Anna Russell Songbook』（1958年）を著し、B&Rミュージック・パブリッシング・カンパニーの社長を務めました。 1956年には、その年のカナダ最優秀コメディ作家としてカナダ女性記者クラブ賞を受賞しました。歌手として成功する方法についてのアドバイスの中で、彼女は素晴らしい声も重要だとしながらも、「自立した裕福で、政治的な動機を持ち、裏切り者のような女であることは役に立つ」と皮肉を込めて語りました。

晩年

ラッセルは1960年代後半にカナダのオンタリオ州ユニオンビルに引退し、彼女の名前を冠した通りに住んでいたが、1970年代と1980年代にはリンカーン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツやカーネギー・ホールでの一人芝居を含む「お別れ」ツアーを何度か行い、同じことをしたオペラ歌手をパロディ化した。[ 8 ] 1980年にはオンタリオ州ロンドンのグランド・シアターで上演された『死の罠』で、チャールズ・デニス演じるシドニー・ブリュールの相手役としてヘルガ・テン・ドルプを演じた。

1975年、彼女はアシュトンズ・サーカスとデグレイ＝ウィリアムズ＝ケンドールの共同プロダクション『サーカスを失ったピエロ』でニューサウスウェールズ州の田舎や州外の主要都市を巡業しました。この珍しいサーカス・パントマイムは、舞台と演劇を組み合わせたもので、シドニー出身の俳優コリン・クロフト、キース・リトル、アニタ・ロバーツ、ピーター・ウィリアムズ、ロン・メイが出演しました。

晩年、彼女はオーストラリアに移住し、50年以上にわたりラッセルの親友となったファン、ディアドラ・プルサックの世話を受けた。ラッセルとプルサックは、母娘のような関係を築いていた。[ 15 ] [ 16 ]プルサックは、アンナ・ラッセルの生涯を綴った回想録『Anna in a Thousand Cities』の著者である。

ラッセルはニューサウスウェールズ州ローズデール、ベイトマンズベイの近くで亡くなった。[ 17 ]

本

  • 自伝：これは作り話じゃないのよ、知ってるでしょ（ニーベルングの指環のセリフより）、ISBN 0-8264-0364-6は、1985年にContinuum社から出版されました。編集者はJanet Vickersです。
  • 『ポジティブな悪臭を放つ男の力/ パーペトレイテッド』アンナ・ラッセル著、ニューヨーク：シタデル・プレス、1955年頃。オーストラリア、ニューサウスウェールズ州ローズデール2536、ディアドラ・プルサック・ブックスにより再発行[1]
  • アンナ・ラッセル・ソングブック、ニューヨーク：シタデル・プレス、1960年頃。収録曲：『I Gave My Love a Cherry』『Rikki Tikki』『Jolly Old Sigmund Freud』『Old Mother Slipper Slopper』『Je N'ai Pas la Plume de Ma Tante』『I'm Only a Faded Rose』『Two Time Man』『How to Write Your Own Gilbert and Sullivan Opera』『Advice on Song Selection for Concert Singers: A Square Talk on Popular Music』『Anna Russell's Guide to Concert Audiences』
  • アンナ・イン・ア・サウザンド・シティーズ、ニューサウスウェールズ州ローズデール、オーストラリア。ディアドラ・プルサック著。ISBN 0-9580819-0-5[2] : (ラッセルの「養女」による回想録[ 16 ] )

録音

  • アンナ・ラッセルは歌う？コンサート歌手のための選曲アドバイス1953年、コロンビア・マスターワークス、ML4594
  • アンナ・ラッセル・シングス！アゲイン？ 1953年、コロンビア・マスターワークス、ML4733
    • サイド1：「ニーベルングの指輪」（分析）
    • サイド 2: コンサートの紹介 (女性クラブ会長による); 独自のギルバート & サリバン オペラの書き方。
  • アンナ・ラッセル・アルバム? 1972 ソニー・ミュージックエンタテインメント (Sings? と Sings! Again? の組み合わせ) (CD で再発、1991 年、ソニー・マスターワークス、MDK 47252)
  • アンナ・ラッセル、アンコール？ソニー・ミュージックエンタテインメント（ソニー・クラシカル #SFK 60316）
  • アンナ・ラッセル再び？（ソニー・クラシカル #SFK60317）。
  • アンナ・ラッセルのコンサート観客ガイド
  • アンナ・ラッセル『Darkest Africa』
  • ポピュラー音楽についての率直な話
  • 実用的なバナナのプロモーション
  • アンナ・ラッセル・アット・ザ・シドニー・オペラハウス （EMI OASD-7581）
  • RKO映画『ヘンゼルとグレーテル』オリジナル・サウンドトラック。(RCA "X" LXA-1013) ラッセルは魔女ロジーナ・ルビーリップス役で出演。

出典: [ 18 ]

フィルモグラフィー

  • コメディ界の道化姫
  • （第一回）フェアウェル・コンサート。ビデオ・アーティスト・インターナショナル 69019。VHS Hi-Fi。再生時間1時間25分。 1984年11月7日、ボルチモア美術館でのライブ録音。収録内容：歌手になる方法、私が知っている管楽器、ピンクのシフォンについて、ギルバート＆サリバン・オペラの書き方、ニーベルングの「ニーベルングの指環」の分析、フォークソングを逆再生。
  • ヘンゼルとグレーテル：エンゲルベルト・フンパーディンク作オペラのアニメ版における魔女ロジーナ・ルビーリップスの声、RKOラジオ映画、1954年
  • ティティプの紳士たち（1973年）; アルシファンファーノ、愚者の王; 演劇、パフォーマンス、知覚：世界のあり方; オムニバス。フォード財団テレビ・ラジオ・ワークショップ; プロデューサー：ロバート・ソーデック。

注釈と参考文献

注記
  1. ^一部の情報源では、彼女の出生地はオンタリオ州ロンドンであると誤って記載されている。 [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]
参考文献
  1. ^シェパード、マーク. 「アンナ・ラッセルの『ギルバート・アンド・サリバン・オペラの書き方』（1953年）」 . 2014年1月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年3月6日閲覧。
  2. ^彼女の出生登録簿によると、1912年3月四半期にパディントンの登録地区にアン・C・ラッセル＝ブラウンとして登録されたことが記録されている（第1巻a、9ページ）。パディントンの登録地区にはマイダ・ヴェールも含まれている。彼女の母親の旧姓はタンディであった。
  3. ^ガーディアン紙（パトリック・オコナー）アンナ・ラッセル：ワーグナーのニーベルングのリング・サイクルを風刺したことで有名な、熟達したミュージカルコメディアン2006年10月24日
  4. ^ザ・タイムズアンナ・ラッセル：ワーグナーからコール・ポーターまで作品をパロディ化した多才な歌手兼コメディエンヌ
  5. ^ a bデイリー・テレグラフの死亡記事アンナ・ラッセル2006年10月21日
  6. ^グローブ・アンド・メール（サンドラ・マーティン）アンナ・ラッセル、歌手、パロディスト 1911–2006
  7. ^ a b cニューヨーク・タイムズ（エドワード・ロススタイン）オペラ文化の巧みなパロディ作家アンナ・ラッセルが94歳で死去2006年10月20日
  8. ^ a bトロントスター（オリビア・ワード）アンナ・ラッセル、94歳：オペラパロディスト2006年10月23日
  9. ^ワシントン・ポスト紙の死亡記事。ジェームズ・A・ミッチェナー美術館のプロフィールとニュージーランドの出版社のプロフィールも参照。
  10. ^全音楽：アンナ・ラッセル
  11. ^ Bloomberg (Shirley Apthorp)「リヒャルト・ワーグナーをからかったコメディアン、アンナ・ラッセルが94歳で死去」Wayback Machineに2007年9月30日アーカイブ。
  12. ^「アンナ・ラッセル」カナダ百科事典2007年9月30日アーカイブウェイバックマシン
  13. ^ブルームフィールド、アーサー『サンフランシスコ・オペラ』（コムストック、1978年）182ページで、ラッセルがコスモポリタン・オペラ（1960年に活動を終了したグループ）と提携していたことが記されている。
  14. ^ 1965年: Bucks County Playhouse Archived 20 June 2013 at the Wayback Machine、Bucks County Playhouse official website (2009)
  15. ^スワニーロッジとその周辺地域 2011年6月23日アーカイブウェイバックマシン
  16. ^ a bガーディアン、2006年10月24日
  17. ^オーストラリア放送協会南東NSWウェブサイトさようなら アンナ・ラッセルArchived 6 November 2006 at the Wayback Machine 19 October 2006
  18. ^ 「G&Sディスコグラフィー：アンナ・ラッセルの『How to Write Your Own Gilbert and Sullivan』」. 2006年10月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年10月21日閲覧。
ウィキメディア・コモンズには、アンナ・ラッセルに関連するメディアがあります。
「 https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Anna_Russell&oldid=1326535436」より取得