
アント・ファームは、 1968年にチップ・ロードとダグ・ミッチェルズ(1943-2003)によってサンフランシスコで設立された、前衛的な建築、グラフィックアート、環境デザイン事務所です。アント・ファームの作品は、アメリカで人気の高い象徴を頻繁に用い、アメリカの人々の想像力におけるそれらの概念を再定義する戦略をとっています。彼らの最も有名な作品は、テキサス州アマリロ郊外にある キャデラック・ランチのインスタレーションです。
ダグ・ミシェルズとチップ・ロードは1968年、ミシェルズがロードが在学していたチューレーン大学で客員講義をした際に初めて出会いました。二人は1968年8月、サンフランシスコでローレンス・ハルプリンが主催した建築ワークショップで再会し、そこでアント・ファームを設立しました。[ 1 ]
私たちは、ロックバンドのような建築グループになりたかったんです。友人のシャロンに、アンダーグラウンドの新聞やアンダーグラウンドの映画のようなアンダーグラウンド建築をやろうと話していたら、「あら、アント・ファームみたいなもの?」と言われたんです。それで話が進みました。まさにアント・ファームそのものだったんです。アント・ファームという名前が生まれた経緯は、まさにアント・ファームのやり方を象徴していました。適切なアイデアが浮かび、全員がそれを正しいアイデアだと認め、即座に採用する。
— ダグ・ミシェルズ[ 2 ]
グループの当初の目標は教育改革でしたが、資金が乏しかったため、ミケルスとロードはテキサス州ヒューストンに移り、ヒューストン大学の客員教授に就任しました。ヒューストンでグループは「インフレータブル」を含むパフォーマンスを初めて開始しました。[ 3 ]最終的に、ロードとミケルスにハドソン・マルケスとカーティス・シュライアー が加わりました。
このグループは自称「商業的可能性はないが、文化的内省の重要な手段となるアイデアを推進するアート・エージェンシー」でした。建築作品に加え、彼らはメディア・バーンなどのカウンターカルチャー的なパフォーマンスやメディアイベントでも有名でした。彼らのインスタレーション作品「キャデラック・ランチ」は、今もアメリカのポップカルチャーの象徴となっています。[ 4 ]アント・ファームは1978年にサンフランシスコのスタジオが火災で焼失したため解散しました。ダグ・ミッチェルズはその後、未完成の彫像「スピリット・オブ・ヒューストン」を設計しました。
チップ・ロードは2010年に教職を引退しました。引退後も、ロードは映画とデジタルメディアの分野で活動を続けています。ダグ・ミシェルズは2003年6月12日、オーストラリアのシドニー近郊のエデンベイで不運な事故により亡くなりました。60歳の誕生日のわずか17日前でした。[ 5 ]
サンフランシスコにおける言論の自由運動と反戦デモは、アント・ファームというグループに大きな影響を与えました。1967年、彼らはサンフランシスコのサマー・オブ・ラブに参加しました。彼らは、若者文化の共同生活、性の自由、幻覚剤、そしてユートピア的理想を受け入れました。さらに、彼らはホール・アース・カタログのDIY精神を作品に取り入れました。
ベイエリアは、パフォーマンスやビデオといった新しい芸術形態の中心地となりました。アント・ファームはこれらの新しい形態に惹かれ、作品に取り入れ始めました。他の多くの前衛芸術家と同様に、彼らは従来の建築の枠を超えた建築を志向していました。共同制作の初期段階では、アント・ファームは遊牧民的なライフスタイルに適した代替建築の創造を模索していました。建築家のバックミンスター・フラー、パオロ・ソレリ、そしてユートピア的なアーキグラムは、彼らの初期の巨大インフレータブル構造物作品にインスピレーションを与えました。[ 6 ]
アント・ファームはアメリカ各地を巡業し、「建築パフォーマンス」ツアーで反建築的なインフレータブルを披露した。これはビニール製の安価な持ち運び可能なシェルターで、講義や「ハプニング」の舞台として利用された。インフレータブルを作りたい人は誰でも、アント・ファームのインフレータブル・クックブックを購入できた。
インフレータブルは、アント・ファームの流動性と自由という理想を表現した。「社会的な交流によって生じる快感や不安感を体験しながら、空間における身体の知覚を発達させることを目指した」[ 7 ]

アント・ファームは建築家リチャード・ジョストと共同で[ 8 ]、未来派鉄筋コンクリート住宅を設計・建設した。 [ 9 ] [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]この住宅は、アポロ11号の月面着陸にインスピレーションを得た曲線的で有機的な形状で知られている。 [ 14 ] 2004年にグループはこの住宅を「廃墟」と表現し[ 15 ]、2006年には建築誌『ドゥエル』が「テキサスの沼地に部分的に沈んでいる」と述べたが[ 16 ] 、チップ・ロードは実際にはそうではなく「リチャード・ジョストの監督の下、所有者と協力して改修工事中である」と回答した[ 17 ] 。 [ 18 ] 2009年時点ではまだ個人住宅であり、やや草木が生い茂り、有刺鉄線のフェンスに囲まれていると報じられている。[ 19 ]
テキサス州アマリロでは、アント・ファームが1949年から1963年製の中古・廃車キャデラック10台を、ギザの大ピラミッドと同じ角度で、鼻先から地面に半分埋めた。このインスタレーションは、アマリロの西、州間高速道路40号線近く、かつての有名なルート66号線沿いに設置されている。
アント・ファームはヒューストン滞在中にメディア・バーンの企画を始めた。ミシェルズとロードはこのイベントにスポンサーをつけることに興味を持ち、最初はウォーカー・アート・センターにメディア・バーンを提案した。しかし、同アート・センターはスポンサーになりたがらず、他に打診した先も誰一人としてスポンサーにならなかった。そこでミシェルズとロードはイベントを支援するため、グッズ販売を開始した[ 20 ]。これはミシェルズの表現を借りれば「資本主義を使って資本主義を打ち砕く」ためだった。メディア・バーンの企画には6ヶ月かかった。2人はこのイベントを「単なる見せ物以上のもの」にしたかったのだ[ 21 ] 。 1975年7月4日、アント・ファームは彼らの「究極のメディア・イベント」を行った。[ 22 ]この事件は、サンフランシスコに隣接するデイリーシティのカウパレスの駐車場で、改造された1959年型キャデラックシリーズ62コンバーチブル(エルドラドのサイドトリムを装備していたため、エルドラドビアリッツと間違われることがよくある)がテレビのピラミッドに衝突したというものだ。[ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] [ 31 ] [ 32 ]
積み重なったテレビに車を突っ込ませるというメインイベントの前に、ジョン・F・ケネディ大統領に扮したダグ・ホールが「ファントム・ドリームカー」を発表するスピーチを行った。[ 33 ]ロードとミッチェルズは、ファントム・ドリームカーを未来的な外観と「アポロ要素」を持つように設計した。つまり、車のコックピットへは這って入るしかなく、通信は無線で行われるということだ。さらに、ロードとミッチェルズは運転中、宇宙飛行士の衣装を着る予定だった。[ 21 ]ダグ・ホールの演説では、メディア・バーンがマスメディアの問題だと考えていた点についても触れ、次のように述べている。「『アメリカで間違ったことが起きたのは、単なる偶然の出来事ではない。アメリカのシステムを支配している力の結果だ。その力とは、軍国主義、独占、そしてマスメディアだ。マスメディアの独占は、情報支配によって人々を支配している。我々がテレビと絶え間ないメディアの流れに依存していることを誰が否定できるだろうか?そして、この依存に苛立っている人は少なくない。さて、アメリカ国民の皆さんに問いたい。テレビ画面に足を突っ込みたいと思ったことはないだろうか?』」[ 33 ]ジョージ・マクガヴァンがローリングストーン誌に 寄稿したマスメディアの力に関する記事が、この演説の内容に直接影響を与えた。[ 3 ]ライブイベントの映像は、イベントの報道と併せて紹介されており、多くの記者が「理解できない」、あるいは「理解したくない」とさえ述べている。[ 33 ]
メディア・バーンは、アメリカ文化におけるテレビの浸透と「テレビ視聴の受動性」を、アメリカ文化の象徴であるキャデラックとテレビの衝突を通して批判している。テレビの文化的影響力の増大に対する同様の批判は、初期のビデオ・アーティストの間でも人気があった。[ 22 ]アント・ファームはグループとして「現実」、そして国民がテレビに抱く信頼ゆえにメディアが現実をどのように定義するかに関心を寄せていた。メディア・バーンは、作品におけるマスメディアの存在感を制限することで、マスメディアの支配に直接的に取り組んでいる。ビデオでは、当時のゲリラ・テレビのアーティストたちが一般的に用いていた、より自由な情報交換を生み出すために、インタビューを行う記者の姿は描かれていない。 [ 3 ]ダグ・ミッチェルズ自身も、「テレビを使ってテレビを破壊する」ことで、ゲリラ・テレビのテーマである「中央集権的なテレビの独占を破壊する」というテーマに沿って制作していると述べた。[ 21 ] [ 34 ]
1975年、23分50秒、白黒・カラー、サウンド
ザプルーダー・フィルムに描かれたジョン・F・ケネディ暗殺事件の再現。メディアアート集団TR Uthco(ダイアン・アンドリュース・ホール、ダグ・ホール、ジョディ・プロクター)とのコラボレーションによる。「Eternal Frame」は、アメリカ人の精神における魅惑と抑圧の重要な場として、この事件に焦点を当てた。
「永遠のフレーム」は、(ポスト)近代史における歴史神話の創造においてメディアが果たす役割を検証する作品です。TR・ウスコとアント・ファームにとって、歴史的スペクタクルとメディアイメージの究極の共謀を象徴する出来事は、1963年のケネディ大統領暗殺でした。この作品は、20世紀で最も象徴的で重要な映画資料の一つ、パレードの沿道にいたエイブラハム・ザプルーダーが撮影したスーパー8フィルムの映像から抜粋されています。これは、この事件を記録した数少ない映像の一つです。
TR UthcoとAnt Farmは、あの悪名高い数コマのフィルムを起点に、ライブパフォーマンスのスペクタクル、暗殺の録画された再現、模擬ドキュメンタリー、そしておそらく最も陰険なことに、ザプルーダー・フィルムそのもののシミュレーションという、多層的なイベントを構築した。暗殺現場となったダラスのDealey Plazaで行われたこの再現は、観客から奇妙な反応を引き起こし、まるでそれが実際の事件であるかのように反応した。
サーカスと悲劇のグロテスクな並置は、私たちのメディア「体験」と、実際の出来事に関する集合的記憶に疑問を投げかけます。ダグ・ホールによるケネディの物まね、そしてミシェルによるジャクリーン・ケネディへの女装という、明白な仕掛けによって、現実とイメージの隔たりが浮き彫りになります。アーティスト・プレジデントを演じるホールは、皮肉を込めて「私は、実際には、皆さんのスクリーン上のもう一つの映像に過ぎません」と観客に語りかけます。
「しかし、ザプルーダーフィルムの不気味なシミュレーションでは、なりすましはそれほど明白ではなく、画像の信憑性に疑問が生じます。」[ 35 ]
アメリカを旅行中、アント・ファームは、道路沿いの風景をビデオ撮影するためのバブル・スカイライトを備えたカスタマイズされたシボレーのメディア・バンに乗っていた。
2009年、アント・ファームはサンフランシスコ近代美術館(SFMOMA)で開催された展覧会「参加の芸術:1950年から現在まで」のためにメディア・バンを復活させました。 [ 36 ] [ 37 ]メディア・バンには電子接続が備わっており、一般の人々はバンのハードドライブに画像、動画、楽曲をアップロードすることができました。その後、バンはタイムカプセルのように封印され、2030年に再開が予定されていました。
アント・ファームが刹那的なパフォーマンスを記録するために使用した媒体はビデオテープでした。今日ではもはやビデオという領域は存在せず、そのためこれらの作品へのアクセス方法自体も変化し、インタラクティブ・メディアという新たな世代のものとなりました。「DVD、つまりアント・ファーム・ビデオは、単に時間軸に基づいた作品を提供するだけでなく、編集と再フォーマットも行います。」(スコット 627) アント・ファームは1/2インチのビデオテープを使用していたため、当初使用されていたフォーマットと再生機器は技術的に廃墟と化しています。これらのビデオをVHSからDVDに移行することは、作品の保存にとって非常に重要ですが、これらの新しい技術的基盤は、以前の視聴方法との歴史的な距離を生み出しています。さらにこの問題を複雑にしているのは、一部のビデオが複数回再編集されているため、その曖昧な地位が歴史学の観点から問題となる可能性があることです。[ 39 ]
70年代初頭の集団によるアートワークと活動を記録したビデオドキュメンタリー。エリザベス・フェデリチとローラ・ハリソン、そしてグループのメンバーであるダグ・ミシェルとチップ・ロードによって制作された。映画の概要によると、「アント・ファーマーズは、創造的でユーモラスな選択肢を提示することで、あらゆるものに疑問を投げかける、非常に破壊的な作品を数多く生み出した。」[ 40 ] [ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]