| アトランタ交響楽団(ASO) | |
|---|---|
| オーケストラ | |
ウッドラフ・アーツ・センター | |
| 旧名 | アトランタ青少年交響楽団 |
| 設立 | 1945 |
| コンサートホール | アトランタ交響ホール、ウッドラフ・アーツ・センター |
| 首席指揮者 | ナタリー・シュトゥッツマン |
| Webサイト | aso.org |
アトランタ交響楽団(ASO )は、アメリカ合衆国ジョージア州アトランタを拠点とするアメリカのオーケストラです。ASOの主なコンサート会場は、ウッドラフ・アーツ・センター内のアトランタ・シンフォニー・ホールです。
同じ名前を持つ以前の組織の歴史は1923年にまで遡るが、[ 1 ]ジョセフィン・フィールズ・サンダースの尽力により、オーケストラは1945年に正式に設立され、シカゴの音楽教育者ヘンリー・ソプキンの指揮の下、アトランタ青少年交響楽団として最初のコンサートを行った。ソプキンは1966年まで指揮者を務めた。この組織は1947年に現在の名称に変更し、すぐにアイザック・スターンやグレン・グールドなどの有名なソリストを惹きつけ始めた。1967年、ソプキンの退任に伴い、ロバート・ショー(ロバート・ショー合唱団の創設者)が音楽監督に就任し、1年後にはオーケストラはフルタイムのオーケストラとなった。1970年、ショーはアトランタ交響楽団合唱団という合唱団を設立した。1988年、ヨエル・レヴィが音楽監督兼首席指揮者に就任した。彼の指揮の下、オーケストラは1996年アトランタ夏季オリンピック100周年記念式典の開会式と閉会式で、ジョン・ウィリアムズ作曲・指揮の「Summon the Heroes」を演奏した。レヴィは2000年に名誉音楽監督に就任し、ロバート・スパノが後任として音楽監督に就任した。アリソン・ヴァルガモアは1993年にオーケストラの理事長に就任し、2009年までその職を務めた。 [ 2 ] ASOの現エグゼクティブ・ディレクターは、2016年1月からジェニファー・バーラメントである。
オーケストラは1991年にヨエル・レヴィ指揮、1988年にはロバート・ショー指揮の合唱団と共にヨーロッパツアーを行いました。2006年には、ロバート・スパノ指揮のオーケストラと室内合唱団が、カリフォルニア州のオハイ音楽祭の常駐アンサンブルを務めました。ASO合唱団はこれまで3度ベルリンを訪れ、その度にベンジャミン・ブリテンの「戦争レクイエム」(2003年)、エクトル・ベルリオーズの「大死刑囚」(2008年)、ヨハネス・ブラームスの「ドイツ・レクイエム」(2009年)を、 ASO首席客演指揮者ドナルド・ラニクルズ指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団と3回ずつ演奏しました。
2005年以来、オーケストラは新しい主要コンサートホールの建設を積極的に計画していた。2008年、ASOはアトランタの北約22マイルにあるアルファレッタの町にある北フルトン郡のアンコールパークに、12,000席の新しいベライゾンワイヤレス野外劇場をオープンし、そこでオーケストラ自身のコンサートだけでなく、さまざまなポップスグループのコンサートも開催している。アンコールパークと野外劇場は、ASOの親組織であるウッドラフアートセンターが所有している。アンコールパークとアトランタ交響楽団およびチャステインパークでの活動を含め、ASOは年間300回以上の公演を行う予定である。新しい野外劇場の完成により予算が5,000万ドルに増加すると見込まれており、ASOは予算規模でアメリカで6~7位に入る大オーケストラの1つとなっている。 ASO の予算には、制作費やミュージシャンやスタッフの給料や福利厚生だけでなく、オーケストラの教育、地域活動、特別イベント、資金調達などへの多額の支出も含まれます。
ASOの歴代副指揮者にはジョセフ・ヤングがいる。現在の副指揮者はジェリー・ホウである。ASOの著名な元メンバーにはジェーン・リトルがおり、彼女は1945年2月4日、16歳でアトランタでコントラバス奏者としてデビューした。 [ 3 ] 世界で最も長く在籍したオーケストラ音楽家と言われているリトルは、2016年5月15日にASOのコンサート中に倒れてから数時間後、87歳で亡くなるまで、生涯ASOのメンバーであり続けた。[ 4 ]
2020年12月、ナタリー・シュトゥッツマンがASOに初客演しました。彼女は2021年2月、ストリーミング配信された隔離コンサートで追加の客演指揮者としてASOに復帰しました。[ 5 ] 2021年10月、ASOはシュトゥッツマンを2022-2023シーズンから4年間の契約で次期音楽監督に任命すると発表した。シュトゥッツマンはASOの音楽監督に任命された初の女性指揮者です。[ 6 ] 2025年11月、オーケストラはシュトゥッツマンの音楽監督としての契約を2028-2029シーズンまで延長すると発表した。[ 7 ]
このオーケストラはREMの1991年のアルバム『Out of Time』、特に「Losing My Religion」でフィーチャーされている。[ 8 ]オーケストラのメンバーは、REMがMTV10周年記念スペシャルのために「Losing My Religion」の特別ライブ演奏を録音した1991年11月10日にバンドと共演した。 [ 9 ]オーケストラのメンバーはまた、REMの次のアルバムである1992年の『Automatic for the People』の4曲でもパートを録音した。[ 10 ]

オーケストラと合唱団は、1975年にロバート・ショウ指揮による2枚組LPクリスマス・アルバム『Nativity』をターンアバウト/ヴォックス・レコードから初めてレコーディングしました。このアルバムは、毎年恒例のクリスマス・コンサートの音源を直接収録したものです。75分のこのアルバムを若干短縮したバージョンが、1990年代にヴォックス・レコードから『Christmas with Robert Shaw』というタイトルでCD化されました。
1978年、ASOはアメリカのオーケストラとして初めて商業リリースを目的としたデジタル録音を行い、イーゴリ・ストラヴィンスキーの『火の鳥』組曲とアレクサンドル・ボロディンのオペラ『イーゴリ公』からの抜粋をテラーク・レーベルで演奏した。テラークとの提携は26のグラミー賞[ 11 ]を受賞し、2010年まで続き、オーケストラとレコード・レーベルの提携としては最長の記録の一つとなった。2011年、オーケストラは独自のASOメディア・レーベルで録音をリリースし始めた。2004年、オーケストラは作曲家オスヴァルド・ゴリホフの作品数作品をドイツ・グラモフォン・レーベルに録音するプロジェクトを開始した。
オーケストラと合唱団による最も有名な録音の一つは、ロバート・ショー指揮によるベートーヴェンの交響曲第九番である。これは現在廃盤となっているプロ・アルテ・レーベルのために録音されたもので、現在は廃盤となっているが、「歓喜の歌」第4楽章の抜粋はリファレンス・ゴールド・レーベルとクラシカル・ヘリテージ・レーベルから発行されたアンソロジーに収録されている。ASOの録音でプロ・アルテ・レーベルのために録音されたため現在は廃盤となっているもう一つの録音は、ピーター・ゼルキンが独奏しロバート・ショーが指揮したブラームスのピアノ協奏曲第1番である。[ 12 ]これはオーケストラがショーと録音した数少ない合唱なしの録音の一つである。
ASOは近年、経営陣と演奏家の間で労働争議に悩まされてきた。2012年、長年の経営不行き届きとチケット売上の減少により大幅な赤字に陥っていたASOの予算を補うため、演奏家たちは年間10週分の給与減額に合意した。その結果、オーケストラは52週のフルタイム・オーケストラから42週のパートタイム・オーケストラへと形態を変えた。[ 13 ] 2014年、アトランタ・ジャーナル・コンスティテューション紙によると、オーケストラの経営陣と首席演奏家は、2014年9月6日までに団体交渉協定を締結しなければシーズン開幕を延期するという期限に直面していた。経営陣と演奏家の間では、長年続く赤字経営からの脱却を模索する中で、この対立は今も続いている。地元紙はまた、彼らが誇示していた「運営予算」は様々な理由から維持不可能であると指摘した。 2014年9月、ミュージシャンたちが新しい契約に同意することを拒否した後、経営陣は選手たちをロックアウトし、2014-15シーズンの開幕を危うくした。[ 14 ]ロックアウトはシーズン開始予定日である9月25日を過ぎても続いた。[ 15 ]
アトランタ交響楽団のベーシストは、オーケストラ在籍期間世界最長記録を保持した。
単一のオーケストラで最長在籍記録保持者だったベーシストのジェーン・リトルさんは、同日午後の演奏中にステージ上で倒れ、日曜日の夜に亡くなった。