| 形成 | 1995 (1995年) |
|---|---|
| タイプ | 劇団 |
| 位置 | |
芸術監督 | ジュリアン・ボイド |
| Webサイト | バリントンステージコ |
バリントン・ステージ・カンパニー(BSC)は、マサチューセッツ州西部バークシャー地方を拠点とする地域劇団です。1995年、芸術監督のジュリアン・ボイドと前マネージング・ディレクターのスーザン・スパーバーによってマサチューセッツ州シェフィールドで共同設立されました。2004年には、BSCがヒットミュージカル『第25回パトナム郡スペリング・ビー』の企画・制作・初演を行いました。ブロードウェイ公演で成功を収め、トニー賞の脚本賞と助演男優賞の2部門を受賞した後、BSCはマサチューセッツ州ピッツフィールドに拠点を移しました。
以前はマサチューセッツ州シェフィールドのマウントエベレット高校のコンソラーティ舞台芸術センターを本拠地としていたこの劇団は、2005年にダウンタウンのバークシャー・ミュージックホールを購入し、改装した。この劇場は改装後、ボイド・クインソン・メインステージと改名された。520席のメインステージ劇場は現在ユニオン通り30番地にある。2012年にこの劇団はピッツフィールドのリンデン通りにあった古い退役軍人会(VFW)の建物を購入し、シデル・アンド・リー・ブラット舞台芸術センターに改装した。ブラットセンターにはセントジャーメインステージ(旧ステージ2)とミスター・フィンのキャバレーと呼ばれる99席のスペースがある。[ 1 ]さらにこの劇団はピッツフィールドの中心部にあるウルフソンシアターセンター[ 2 ]も買収し、現在は劇団の事務局とリハーサルスペースとして使われている。 BSCの舞台美術部門は、ローレル通り34番地にある22,100平方フィートの施設(プロダクションセンター(PC))で業務を行っています。このPCは、BSCのパフォーマンススペースへの搬入前に舞台美術要素をより効率的に構築・事前組み立てするために、2019年に購入されました。PC購入前は、BSCはフェン通りとフォース通りの倉庫でセットを製作していました。[ 3 ]
1912年に建設され、当初はユニオン・スクエア・シアターという名称だったメインステージ・シアターでは、ヴォードヴィル、舞台ショー、そして後には無声映画が上演されました。1983年にはバークシャー・パブリック・シアターと改名され、1994年まで演劇が上演されていました。1994年には再び所有者が変わり、バークシャー・ミュージックホールとなりました。2005年にバリントン・ステージ・カンパニーがこの建物を買収した際に全面改装が行われ、520席の劇場となり、2006年夏にボイド=クインソン・メインステージとしてオープンしました。
BSCは初年度に『アンネの日記』でエリオット・ノートン/ボストン劇場批評家賞を受賞しました。3年目には『キャバレー』でエリオット・ノートン/ボストン劇場批評家賞を2つ、アウター・クリティックス賞を4つ受賞し、同作品はボストンのヘイスティ・プディング劇場で長期公演されました。
マーク・セント・ジャーメインの『フロイトの最後のセッション』は、マーク・H・ドルドとマーティン・レイナーが主演で、オフ・ブロードウェイでの2年間の公演前に、2度の夏と複数回の延長公演で61回の公演が行われ、BSCで最も長く上演されたショーとなった。
セント・ジャーメインの一人芝居『ドクター・ルース・オール・ザ・ウェイ』は1997年を舞台に、デブラ・ジョー・ラップ主演で上演され、BSCで満員御礼の公演となった後、オフ・ブロードウェイに移り『Becoming Dr. Ruth』と改題され、オフ・ブロードウェイのウエストサイド劇場で初演された。[ 4 ] [ 5 ]この作品は、セックスセラピストであるルースの人生を描くもので、キンダートランスポートでナチスから逃れ、エルサレムでハガナーにスカウト兼狙撃手として入隊し、シングルマザーとしてアメリカに渡り成功を目指す苦闘を描いた。[ 6 ]
BSC で批評家から高く評価されているその他の作品には次のものがあります。
第25回パトナム郡スペリングビーに加え、BSCでは数多くの新作が世界初演されています。2020年現在、BSCは36作品の新作を上演しており、そのうち19作品はニューヨークの舞台にも進出しています。[ 7 ]
マーク・セント・ジャーメインの『Ears on a Beatle』、『The God Committee』、および『Freud's Last Session』は、いずれも当初は BSC で制作され、その後ニューヨークに移されてオフ・ブロードウェイで上演された演劇です。
2003年、BSCは小説『危険な関係』を原作としたミュージカル『ザ・ゲーム』を制作しました。 2016年には、バリントン・ステージ・カンパニーがクリストファー・デモス=ブラウン作『アメリカン・サン』 を初演し、後にブロードウェイに上演され、Netflix映画化されました。
2018年にバーマン・ニュープレイ賞が設立されました。この賞は、未上演の長編作品に対して新進気鋭の劇作家に贈られます。過去の最優秀賞受賞者には、ステイシー・ローズの『アメリカv. 2.1:アメリカ黒人の悲しい終焉と最終的な絶滅』、ダニエラ・デ・ヘススの『ピンクの手を離して、私をバカにして、返して』などがあります。
ミュージカル・シアター・ラボ(MTL)は、芸術監督ジュリアン・ボイドとトニー賞受賞作曲家ウィリアム・フィンによって2006年に設立され、若手ミュージカル作家が初期のリーディングから本格的な作品まで、作品を練り上げる場となっています。2020年までに、6つのワークショップと11の世界初演ミュージカルが制作されました。[ 8 ]
新作ミュージカルの多くは、バリントン・ステージの後も上演され続けている。『The Burnt Part Boys』 (クリス・ミラー、ネイサン・タイソン)はプレイライツ・ホライゾンズで制作され、 『 Funked Up Fairy Tales 』(クリスティン・チャイルズ)はサンダンス・インスティテュートで引き続き開発が進められた。『Calvin Berger』 (バリー・ワイナー)はジョージ・ストリート・プレイハウスで制作され、『See Rock City or Other Destinations』(ブラッド・アレクサンダー、アダム・マティアス)と『The Memory Show』(ザック・レドラー、サラ・クーパー)は後にトランスポート・グループで制作された。『Southern Comfort』(ダン・コリンズ、ジュリアン・ウィック・デイビス)はパブリック・シアターに移った。さらに、ロバート・マドックとジョー・アイコニスの『The Black Suits』は、センター・シアター・グループで世界初演される前に、2012年にワークショップ・プロダクションが行われた。そしてアイコニスは2016年に再びバリントン・ステージ・カンパニーと協力し、ジョー・アイコニス、ランス・ルービン、ジェイソン・ウィリアムズが書いたブロードウェイ『バウンティ・ハンター』の新作ミュージカルを制作し、後にオフ・ブロードウェイでも上演された。
バリントン・ステージのユース・シアター・プログラムは、地元の10代の若者を対象としており、プロと共同で作品を制作する機会を提供しています。2019年には、ラグタグ・シアター・カンパニーによる世界初演のミュージカル『ヘンゼルとグレーテル』をプロデュースしました[ 9 ]。また、2020年から2021年にかけてCOVID-19の影響でプログラムが中断された後も、地元作家タイ・アラン・ジャクソンの同名小説を原作とした創作劇『ザ・スーパ・デュパ・キッド』の新作をプロデュースし続けました[ 10 ] 。
北緯42度27分25秒、西経73度15分14秒 / 北緯42.4570度、西経73.2538度 / 42.4570; -73.2538