ビート・ストロイリ

ビート・ストロイリ
2015年のストロイリ
生まれる1957年(68~69歳)
Webサイトwww.beatstreuli.com

ビート・ストロイリ(1957年生まれ)[ 1 ]は、写真やビデオをベースにしたメディアで活動する スイスのビジュアルアーティストです。

彼の写真、ビデオ、ウィンドウインスタレーションは、世界中のギャラリーや美術館で展示されています。作品の常設展示には、ドイツのフランクフルト空港ルフトハンザ航空センター、スイスのチューリッヒ工科大学、日本の大阪スタイルカンパニービル、そしてアメリカ合衆国テキサス州ダラスフォートワース国際空港の入国審査場などがあります。

人生

シュトレウリは1957年、ドイツのアルトドルフ生まれ。[ 1 ] 1977年から1983年までバーゼルとチューリッヒのデザイン学校、ベルリン芸術大学に通い、 1987年までベルリンに在住。その後、パリのシテ・デ・ザールおよびカルティエ財団(1985/1986、1989、1992年)、ローマのスイス研究所(1988/1989年)、ロンドン(1997年)、ニューヨークPS1(1993年)でスタジオ助成を受けた。 以来、シュトレウリはバーミンガム、ブリュッセル、ケープタウン、ニューヨーク、サンパウロ、[ 2 ]シドニーデュッセルドルフなどの都市で過ごし、制作活動を行った。

仕事

広州、カイロ、サンパウロ 08、2008年ベルギー、グラン オルヌのマック現代美術館での壁紙のインスタレーション
ポルト・ド・フランドル / ブリュッセル2006 年 05 日、「Bunkier Sztuki」、クラクフ、2006 年のビデオ スクリーン インスタレーション

ストロイリは、シドニーや東京からアテネやニューヨークまで、世界中の様々な都市の匿名の都市住民を記録したストリートポートレートで知られている[ 2 ]。ストロイリの写真は、普通の路上生活者や、現代のフラヌール(遊歩者)が日々のビジネスを行う様子を系統的に捉えている。近代文化のダイナミズムの中心的要素としての群衆の異質性と、群衆の中の個人の立場は、ストロイリの作品の中核を成している。彼は、大判のカラー写真、スライドやビデオ投影のインスタレーション、看板、公共建築のファサードの大規模なウィンドウインスタレーションなど、多様なプレゼンテーション媒体を用いて作品を制作している。

ストロイリのカメラは、日常生活の流れ、街の人々の動きを捉え、あるいは凝縮し、完全に人間中心的な視点から日常の現実を映し出す。望遠レンズを用いて撮影することで、ストロイリは被写体を無防備な状態で捉え、鑑賞者のすぐそばに立たせる。そして、そこに映し出される光景の日常性を超越する象徴的なオーラを彼らに与える。カメラのレンズの下では、彼らは匿名でありながら平等でありながら、個々の生と多様性の感覚が浮かび上がる。鑑賞者は、公共空間を行き来するという共通の体験、つまり見守ることと詮索されること、動きと注意を払うという自然な状態を通して、作品に深く関わっていく。

出版物

ストロイリの出版物

Streuliの寄稿による出版物

  • 「Belonging」、シャルジャ・ビエンナーレ7。シャルジャ/UAE:シャルジャ・ビエンナーレ。2005年。
  • 横浜2005.横浜:国際現代美術トリエンナーレ. 2005.
  • グッゲンハイム・コレクション:1940年代から現在まで。メルボルン:ビクトリア国立美術館。2007年。
  • 客観性。パリ: パリ市立近代美術館 / パリ美術館。 2008年。
  • ストリート&スタジオ. ロンドン: テート・モダン/テート・パブリッシング. 2008年.
  • フリード、マイケル(2008年)『写真がかつてないほど芸術として重要な理由』ニューヘイブン/ロンドン:イェール大学出版局

個展

国際写真センター(ニューヨーク市)の「Strangers」ウィンドウインスタレーション、2003年
  • 1995: 現代美術センター / アティテュード、ジュネーブ、ギャラリー ヴァルケトゥルム、チューリッヒ、ヴュルテンベルク美術館、シュトゥットガルト、ル コンソーシアム、ディジョン
  • 1996:進行中の美術館、ウィーン、ティングラド・ドス、タラゴナ、ARC、パリ市立近代美術館、パリ、ニューヨーク市立美術館、エイドリアン・シースと共同、ニューヨーク
  • 1997年:テート・ギャラリー、ロンドン[ 3 ]
  • 1998年:バルセロナ現代美術館、山口県立博物館、山口
  • 1998年: ランコントル・ダルル・フェスティバル、フランス
  • 1999/2000:シカゴ現代美術館、 [ 4 ]クンストハレ、デュッセルドルフ、クンストハレ、チューリッヒ、[ 5 ]シュプレンゲル美術館、ハノーバー、スパイラル アート センター、東京
  • 2000:市立近代美術館、アムステルダム、市立近代現代美術館、トリノ
  • 2002年:パレ・ド・トーキョー、パリ
  • 2004年:ヤブロンカ・ギャラリー(ケルン)、LACE(ロサンゼルス)、ロバーツ&ティルトン・ギャラリー(ロサンゼルス)
  • 2006: Bunkier Sztuki、クラクフ、マサチューセッツ大学、大学ギャラリー、アマースト、ドーゲンハウス・ギャラリー、ライプツィヒ、ギャラリー・ヴィルマ・トールクスドルフ、ベルリン
  • 2007: Galerie Eva Presenhuber、チューリッヒ、Galerie Conrads、デュッセルドルフ、Museum der bildenden Künste、ライプツィヒ
  • 2008: マックズ、グラン・オルニュ現代美術館
  • 2008年:ヨルダンフェスティバル、看板設置、ペトラ
  • 2008年:エリートランナーズ、サウスシールズ07、バルティック現代美術センターセージゲーツヘッド、ゲーツヘッド、イギリス[ 6 ]
  • 2010年:ギャラリー・エルナ・エセイ(ブリュッセル)、マレー・ガイ(ニューヨーク)
  • 2012年:アイコンギャラリー、バーミンガム、イギリス[ 2 ]

参考文献

  1. ^ a b Beat Streuliの完全な伝記 @ Galerie Eva Presenhuber Archived July 15, 2011, at the Wayback Machine
  2. ^ a b cシャーウィン、スカイ、クラーク、ロバート(2012年11月15日)。「Exhibitionist: The week's art shows in pictures」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2019年5月2日閲覧 www.theguardian.comより。 
  3. ^ Art Now: Beat Streuli Oxford Street」テート・ブリテン。2018年4月3日アクセス。
  4. ^ 「Beat Streuli」 . MCA . 2019年5月2日閲覧。
  5. ^ "Beat Streuli" . kunsthallezurich.ch . 2019年5月2日閲覧。
  6. ^ 「Beat Streuli: Elite Runners, South Shields 07」メトロ2008年9月9日. 2019年5月2日閲覧