ビル・カルタロポロス | |
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2010年のブルックリン・コミック&グラフィックス・フェスティバルにて、カルタロプロス氏(右)、リンダ・バリー氏、チャールズ・バーンズ氏と | |
| 生まれる | (1975年3月26日)1975年3月26日[ 1 ] |
| 母校 | ダートマス大学ニュースクール |
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| Webサイト | オンパネル |
ビル・カルタロポロスは、ニューヨークを拠点とするコミック評論家、教育者、キュレーター、編集者です。2014年から2019年まで、ホートン・ミフリン・ハーコート社が発行する年刊コミックアンソロジー「ベスト・アメリカン・コミックス」シリーズのシリーズ編集者を務めました。ブルックリン・コミック&グラフィックス・フェスティバルの共同創設者でもあり、スモール・プレス・エキスポやMoCCAフェスティバルのプログラムディレクターも務めました。パーソンズ・スクール・オブ・デザインとスクール・オブ・ビジュアル・アーツでコミックに関する講座を担当しています。
カルタロプロスはダートマス大学を卒業し、在学中に学生向けコミックアンソロジー『Vox Pop Comix』の共同創刊者となった。[ 2 ] 2002年にコミックニュースブログ『EGON』を立ち上げ、2004年から2005年にかけてコミックに関するオンラインマガジン『Indy Magazine』の編集者を務めた。[ 3 ]この出版物の特集にはRAW Magazineの2部構成の詳細な歴史記事があり、カルタロプロスはフランソワーズ・ムーリー、チャールズ・バーンズ、キム・ダイチ、ゲイリー・パンター、アート・シュピーゲルマン、クリス・ウェアなどへのインタビューを行った。コミックジャーナリストのトム・スパージョンは「カルタロプロスは、この10年間で最も優れたコミックに関するオンラインマガジンスタイルの取り組み(『Indy Magazine』)と、最も役立つサポートウェブサイト(EGON)の両方を設計した」と書いている。[ 4 ] 2005年、『Indy Magazine』はハーベイ賞[ 5 ]とアイズナー賞の両方にノミネートされた。[ 6 ]その後、数年間シュピーゲルマンのスタジオアシスタントを務め、2013年にニュースクール大学でメディア研究の修士号を取得した。[ 7 ]
カルタロプロスはコミックフェスティバルの企画運営に幅広く携わっており、プログラミングと海外からのゲストに重点を置いた活動を行っている。2006年にスモールプレスエキスポのプログラミングコーディネーターとして働き始め[ 8 ]、2014年までその職を務めた[ 9 ] 。 2006年、コミックジャーナリストのハイジ・マクドナルドは「ビル・カルタロプロスがプログラミングを担当し、このフェスティバルを、知的なコミックを扱う本格的なフェスティバルに必要なレベルにまで引き上げたのは間違いない」と記している[ 9 ]。 2009年、彼はデザートアイランドのオーナー、ゲイブ・ファウラー、ピクチャーボックスの発行者、ダン・ネイデルと共にブルックリン・コミック・アンド・グラフィックス・フェスティバル(BCGF )を共同設立した[ 10 ] 。BCGFの2012年版では、カルタロプロスはニッティング・ファクトリーでリチャード・マグワイア、シュピーゲルマン、ウェアと対談[ 11 ] [ 12 ] BCGFは2013年に継続プロジェクトとして終了しました。[ 13 ] 2014年以来、カルタロプロスはイラストレーター協会が毎年マンハッタンで開催するMoCCAフェスティバルのプログラミングディレクターを務めています。[ 14 ]カルタロプロスは、このイベントでオランダ人アーティストのヨースト・スヴァルテ、ベルギー人アーティストのブレヒト・ファンデンブローク、フランス人アーティストのイヴァン・アラグベ、マリオン・ファヨール、アニー・ゲッツィンガー、フロラン・ルパートなど、国際的なアーティストを引き続き取り上げています。[ 15 ]
2014年から2019年まで、カルタロプロスはホートン・ミフリン・ハーコート社が毎年発行する「ベスト・アメリカン・コミックス」シリーズのシリーズ編集者を務めました。その役割において、彼は毎年、選ばれたゲスト編集者と協力しました。
カルタロプロス在任中、 「ベスト・アメリカン・コミックス」シリーズはニューヨーク・タイムズのハードカバー・グラフィック・ブックスのリストに定期的に掲載され、2016年版は1位にランクインした。[ 16 ] 2020年9月、カルタロプロスは、このシリーズがホートン・ミフリン・ハーコート社によってキャンセルされたいくつかの「ベスト・アメリカン」タイトルの1つであると発表した。[ 17 ]これらのキャンセルは、出版社が最終的にハーパーコリンズに売却される前に行われた数回の削減の一環として行われた。[ 18 ] [ 19 ]
カルタロプロスは、 『ベスト・アメリカン・コミックス』の編集に加え、数多くの書籍や定期刊行物の編集にも携わっている。カルタロプロスは、フロラン・ルパートとジェローム・ミュロによる2006年のグラフィックノベル『Panier de singe』の2013年英語版を編集・出版し、アングレーム国際漫画フェスティバルでPrix Révélation賞を受賞した。カルタロプロスは、この本を北米では自身のレーベルであるRebus Booksから『 Barrel of Monkeys 』として出版しており、ブルックリンのウィリアムズバーグにある住居兼仕事場(漫画家や専門家が多数集まることから「カートゥーン・ハウス」と呼ばれている)を拠点としている。[ 20 ] [ 21 ]評論家のダニエル・レヴィン・ベッカーはSalon.comで『Barrel of Monkeys 』を今年のベストブックに選び、「ブラックユーモアがあり、病的で、楽しくてひどいので、もし完璧に実行されなければ完全にぞっとするだろう」と評した。[ 22 ]スレートブックスの編集者ダン・コイスは、この本を今年のベスト15に選んだ。[ 23 ]
2016年、彼はコヤマ・プレスのためにエイダン・コッホの形成的なジンのコレクションである『After Nothing Comes 』の編集とデザインを担当した。[ 24 ]アートフォーラムはこの本を「伝統的なグラフィックノベルの媒体からの刺激的な脱却」と評した。[ 25 ]スリリスト誌の批評家ショーン・T・コリンズはこの本を「史上最高のグラフィックノベル33選」に選んだ。 [ 26 ]
カルタロプロスは、2016年3月号のWorld Literature Todayのゲスト編集者を務め、国際的なコミックに焦点を当てました。[ 27 ]また、2015年2月から3月のAmerican Book Reviewのコミックをテーマにした号のゲスト編集者でもあり、オースティン・イングリッシュ、ジョン・ハンキエヴィッチ、ニコール・ラディック、ダッシュ・ショーなどの寄稿を特集しました。 [ 28 ]
カルタロプロスはさらに、アート・シュピーゲルマンの2012年の書籍『MetaMaus』のマルチメディア担当副編集者を務めた。この本には、ビデオ、音声、写真、そして『Maus』のインタラクティブバージョンを収録したDVDが含まれていた。[ 29 ]また、フランソワーズ・ムーリーの幼児向けコミック出版社TOON Booksの最初の2シーズンでは、制作・編集アシスタントとしても働いた。
カルタロプロスは、米国および海外で数多くのコミック関連の展覧会を企画しており、リンダ・バリー、アレクシス・ボークレール、キム・ダイチ、エイダン・コッホ、ハビエル・マリスカル、リチャード・マクガイア、ソン・ニ、ペーパー・ラッド、レイモンド・ペティボン、デブ・ソコロウ、ソウル・スタインバーグ、クリス・ウェアなど、多くのアーティストの作品を展示しています。企画展には以下が含まれます。
カルタロプロスはパーソンズ大学でコミックに関する学部課程を教えている。[ 36 ]また、スクール・オブ・ビジュアル・アーツのMFAビジュアル・ナラティブ・プログラムでも教鞭をとっている。[ 37 ]
カルタロプロスは、パリ・レビュー、ハフィントン・ポスト、ブルックリン・レールなどのメディアで漫画について執筆している。[ 7 ]キム・ダイチ著『スミリン・エドを探して』、アレクシス・ボークレール著『消えゆく視点』、ピーター・マレスカ編『社会はニクス!』などの書籍にエッセイを寄稿している。[ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]
カルタロプロスはコミックに関する講演を頻繁に行っている。コミックと戦後の前衛芸術をテーマにした彼の講演のうち2回は、ベン・カッチャー主催のニューヨーク・コミック&絵物語シンポジウムの一環として行われ、オンラインでアーカイブされている。[ 41 ] [ 42 ]
カルタロプロスは、 2024年にプリンストン大学出版局から出版される漫画に関する本を執筆中である。[ 7 ]