| 「ボブ・ウィルスは依然として王だ」 | |
|---|---|
アメリカのレコード盤の裏面ラベルの一つ | |
| ウェイロン・ジェニングスの歌 | |
| アルバム『Dreaming My Dreams』より | |
| A面 | 「ハンクは本当にこうやったのか?」 |
| リリース | 1975年8月 |
| 記録された | 1974年9月27日 |
| ジャンル | 国 |
| 長さ | 3時29分 |
| ラベル | RCAナッシュビル |
| ソングライター | ウェイロン・ジェニングス |
| プロデューサー | ウェイロン・ジェニングスレイ・ペニントン |
「ボブ・ウィルスは依然としてキング」は、アメリカのカントリーミュージックアーティスト、ウェイロン・ジェニングスがウエスタンスウィングの象徴、ボブ・ウィルスへの一種のトリビュートとして作詞作曲、演奏した曲です。
この曲は2つの形で知られています。1975年6月にアルバム『Dreaming My Dreams 』の最終トラックとしてライブ録音がリリースされ、その後、アルバムからの2枚目のシングル「Are You Sure Hank Done It This Way」のB面として1975年8月に登場しました。11月初旬までにA面がカントリー・シングル・チャートで1位に上昇しましたが、B面もかなりのエアプレイを獲得し、ビルボードでは両面ヒットとしてリストされました[ 1 ]が、キャッシュボックスではA面のみのリストで掲載されました[ 2 ] 。この曲のスタジオ版は1976年3月にマッキントッシュ&TJの映画サウンドトラック・アルバム でリリースされました。
この曲の正確な意味は、ジェニングスの仲間であるアウトロー・カントリー・スター、ウィリー・ネルソンにも言及しており、多くの論評の対象となってきた。しかしながら、「ボブ・ウィルズ・イズ・スティル・ザ・キング」はクラシック・カントリー・ラジオ局の定番曲であり続け、例えば衛星ラジオ局のウィリーズ・ロードハウスでは両方のバージョンが放送されている。ライブ・バージョンは、スミソニアン協会が1990年に発表した複数巻の録音集『クラシック・カントリー・ミュージック:スミソニアン・コレクション』に収録されており、カントリー・ミュージックの歴史において極めて重要とされる100曲が収録されている。[ 3 ]
この曲は1974年9月27日より前に作曲され、[ 4 ]ライブバージョンはテキサス州オースティンのテキサス・オプリー・ハウスで録音された[ 5 ] 。オーナーのウィリー・ネルソンが後に「観客が肩を寄せ合って押し寄せ、消防士ですら出られないほどだった」と述べている。[ 6 ] ネルソンはまた、この曲が公の場で演奏されたのはこれが初めてだと信じていた。[ 6 ] 観客はこの曲をよく知らないにもかかわらず、曲の中でテキサスについて言及されるたびに力強く反応した。[ 7 ] ライブ録音はジェニングスとレイ・ペニントンがプロデュースした。
この曲には、ウィルズの曲「サンアントニオ・ローズ」、ウィルズの歌手トミー・ダンカン、ウィルズのバンド、テキサス・プレイボーイズ、テキサスのホンキートンクの存在、ナッシュビルのグランド・オール・オプリ、そしてテキサスの境界線の一つを示すレッド川への言及が含まれている。 [ 7 ]また、この曲はサー・ダグラス・クインテットの1969年のレコード「アット・ザ・クロスロード」(「魂がたっぷりないとテキサスで暮らすことはできない」)からの引用もある。この曲の音楽は明らかにウェスタン・スウィングではなく、ボブ・ウィルズ風でもない。[ 8 ]さらに言えば、純粋なカントリー・ミュージックでもない。むしろ、カントリー、カントリー・ロック、ロカビリー をゆっくりとミックスした音楽で、ウェスタン・スウィングの要素も多少含まれている。[ 7 ] 基本的なグループ編成はペダル・スチール・ギターとハーモニカで、どちらもこの演奏がウェスタン・スウィングに由来することを裏付けている。[ 7 ]
この歌はレコードとして発売される前から有名で、ウィルズが前日に亡くなった後、1975年5月14日に ユナイテッド・プレス・インターナショナルが発表した記事にその一節が引用された。
この歌は、テキサスについての別の詩で終わり、友人であり時折協力者でもある人物に向けた次のような歌詞で終わる。
ジェニングスはウィリー・ネルソンの独立記念日ピクニックの初期の公演でこの曲を演奏し、後にその場のワイルドな雰囲気の中で女性たちが歌の途中で服を脱ぎ始め、観客席の片側で乱交騒ぎが起こったと書いている。[ 10 ]
録音日が不明なスタジオ版は3分の長さで、ウェイロン・ジェニングスとリチャード(リッチー)・オルブライトがプロデュースした。[ 11 ] ライブ版よりも短いのは、イントロダクションが省略され、観客の反応を待つ間が挿入されているためである。しかし、フェイドエンディングに続いて、ボブ・ウィルスの名曲「フェイデッド・ラブ」のフィドル・テーマによるインストゥルメンタル・アウトロが挿入されている。このアウトロはライブ版には収録されていなかったため、このアレンジではウェスタン・スウィングのエコーが聴き取りにくくなっている。[ 8 ]
1976年12月にリリースされたアルバム『Waylon Live』は、「Bob Wills Is Still the King」を制作したのと同じ公演で録音されており、そのバージョンが再び収録されている。
1975年10月までに、このシングルはカントリー・チャートのトップ10にランクインし、ビルボードはチャートに両面を掲載した。[ 12 ] [ 13 ]実際、インディアナ州テリーホートのWTHI-FM など一部の放送局では、 「Are You Sure Hank Done It This Way」ではなく「Bob Wills Is Still the King」を最初にリストした。[ 14 ]
1975年11月初旬までに、このシングルはビルボードのカントリーチャート(両面掲載)[ 1 ]とキャッシュボックスのカントリーチャート(A面のみ掲載)の両方で首位を獲得した。[ 2 ] 「ボブ・ウィルス・イズ・スティル・ザ・キング」は、オースティンのKVET-AMのような伝統的なヒット志向のカントリー局だけでなく、同じくオースティン地域のKOKE-FMのような新しいプログレッシブカントリー局でも 好調だった。[ 7 ]
ジェニングスがライブバージョンで「ダラスとオースティン間の飛行機の中で書いた曲」と紹介しているこの曲は、表面的にはボブ・ウィルスへの率直な賛辞のように見える。[ 8 ] 結局のところ、ジェニングスは序文でこの曲は「私たちがここにいる理由に誰よりも深く関わっているある男について」だと述べている。[ 15 ]
しかし実際には、この曲はカントリーのトレンド、特に彼と友人ウィリー・ネルソンが多大な貢献を果たしたアウトロー・カントリー・ムーブメントを標的としていた。作家マイケル・ストリースガスは、「これは、ウェイロンが高尚な音楽業界、この場合はウィリー・ネルソンとテキサスの田舎者ロックを揶揄する熱意を示す、またしても愉快な例だった。 オースティンに誰がいようと、ボブ・ウィルズは依然としてキングなのだ」と述べている。[ 16 ]
ニコラス・R・スピッツァーは1975年に出版されたエッセイ「中央テキサスのロマンティックな地域主義と収束文化」の中で、この歌の明確な解釈を述べており、「観客は合図に合わせてブーイングや叫び声を上げており、参与観察から見て自意識過剰と言えるだろう。つまり、彼ら自身が真にテキサスらしいやり方で演奏しているのだ」と述べている。[ 7 ]
スピッツァーの影響もあって、この曲はその後、文化的な観点からかなりの学術的注目を集めました。実際、アメリカ研究のバリー・シャンク教授は、この曲の歴史学的な側面を論じています。[ 17 ] 講師のトレント・ヒルは、この曲が「カントリーの伝統の複雑さと、近代主義的でロック的な伝統との相違」を最もよく表していると考えています。[ 8 ] ヒルは、この曲は「複雑なジョーク」と捉えるのが最も適切であり、そのジョークの対象が誰なのかが明確には示されていない可能性があると述べています。[ 8 ] 文化史家のジェイソン・メラードは、似たような論調で、この曲はウィルズの伝統とウエスタン・スウィングがいかにしてプログレッシブ・カントリー運動の「奇妙な仲間」になったかを示していると書いている。「…1970年代の宇宙的なカウボーイにとって、ボブ・ウィルズの姿に見られるアングロ・テキサスの男性らしさをパフォーマンスに反映させることは、そのアイデンティティの文化的形態のパッチワーク的な性質を微妙に認識するか、意図的に消去するかのいずれかを、さまざまな時期に意味していた。」[ 15 ]
通常の音楽批評では、 1979年のローリングストーン・レコード・ガイド誌に掲載されたフレッド・シュルーアズによるアルバムのレビューで5つ星のうち4つを与え、この曲を「オースティンでのライブの迫力」と評し、アルバムが「歴史志向のウェイロンの決意を示す」力に貢献していると述べた。[ 18 ]オール・ミュージック・ガイド誌 のスティーブン・トーマス・アーレウィンによるレビューでは、シングル「Dreaming My Dreams」の冒頭と最後を飾るA面とB面によって、ジェニングスはこの2曲の主題の「遺産の継承者」であるとされている。[ 19 ]
いずれにせよ、テキサスの人々は、この曲に共感するようになった。[ 20 ]オースティンを拠点とするグループ、アスリープ・アット・ザ・ホイール の活動によって、ウィルズの知名度は高まり続け、彼らはクリント・ブラックとコラボレーションして、1999年のトリビュートアルバム『ライド・ウィズ・ボブ』で「ボブ・ウィルズは依然としてキング」の新バージョンを収録した。[ 20 ] アスリープ・アット・ザ・ホイールによるこの曲の別のレコーディングは、今度はウェイロンの息子シューター・ジェニングス、ランディ・ロジャース、レックレス・ケリーとのコラボレーションで、2015年のアルバム『スティル・ザ・キング:セレブレイティング・ザ・ミュージック・オブ・ボブ・ウィルズ・アンド・ヒズ・テキサス・プレイボーイズ』に収録されている。この曲は、ジェニングスのライブセット、コンピレーション、ボックスセットに収録されており、 RCA Country Legends(2001年のコンピレーション、スタジオバージョンを含む)やLive from Austin, TX(1989年録音、2006年発売)おそらく最も予想外の登場は、2006年のオースティンでのローリング・ストーンズの「A Bigger Bang Tour」での演奏だろう。[ 21 ]ロニー・ウッドがペダル・スティール・ギターを演奏する アレンジは、2007年の「The Biggest Bang」コンサートDVDに収録されている。 [ 22 ]
ウィリー・ネルソンの2015年の回想録「It's a Long Story」では、この歌は彼に対する善意の揶揄であり、ネルソンのテキサス・オプリー・ハウスでライブアルバムをレコーディングすることを知ったジェニングスが特別に用意した歌だと解釈されている。[ 23 ] 彼の話によると、彼はジェニングスがこの歌を歌っているときにそこにいて、歌手がステージを降りるとこの歌を賞賛したという。[ 23 ] そして、2015年に彼は「本当のことを言うと、私はこの歌がとても好きだった。それに、彼は福音の真実を歌っていた。私にとってボブ・ウィルスはまだキングだった。」と書いた。 [ 23 ]実際、1988年の彼の初期の作品「ウィリー:自伝」では、ネルソンは成長してボブ・ウィルスを目撃したことを、エルヴィス・プレスリーや洗礼者ヨハネに匹敵するカリスマ的で魅力的な人物として描いていた。[ 6 ] ウィルズの演奏を見て、良い日も悪い日も、ネルソンはバンドの魅力的なフロントマンになる方法を学んだと語った。[ 6 ]
ジェニングスは後に自身のコンピレーション・ボックス・セットのライナーノーツで「私はボブ・ウィルスの大ファンではなかった」と記している。[ 8 ] ジェニングスは回想録の中で、この曲はテキサスのクラブで演奏していた初期の頃について歌ったものだと述べている。「そこにはボブ・ウィルスの大きなダンスフロアがあった。…12人編成のカウボーイ・オーケストラのために作られた長いバンドスタンドに立ち、4人の仲間に散らばるように指示していたものだ。」ジェニングスは、踊りにくい曲を演奏していたため観客が不満を抱いていたと続けている。[ 10 ]
1990年代のケーブルテレビ番組「ライマン・カントリー・ホームカミング」でも同様の発言が見られました。この番組では、カントリーミュージック界のレジェンドたちが互いの名曲について語り合い、演奏し合いました。司会者のラルフ・エメリーがジェニングスに「ウェイロン、君もテキサスの子供たちと同じように、ボブ・ウィルスの大ファンだったかい?」と尋ねると、ジェニングスは「いや、そうじゃない」と答え、仲間のミュージシャンたちの笑いを誘いました。そして「彼の曲を2曲好きだった。本当にね。それは誤解だった」と付け加えました。ジェニングスはさらに、この曲はいくつかのことを歌っていると語り、まずはウィルスのような大きなステージで少人数のグループと演奏するという点について語ります。しかし、ジェニングスはその後、グレン・キャンベルを称賛するやり取りに逸れてしまい、2つ目の点には触れませんでした。その後、彼は歌の最後から2番目の行の部分を「ここはウィリー・何とかっていう名前の家だ」と変え、隣に座って笑っていたネルソンの頭をふざけて叩いた。[ 24 ]
実際、ネルソンの伝記作家の一人、ジョー・ニック・パトスキーは、あらゆる分析にもかかわらず、この歌はウィルズへの直接的な賛歌であり、ライバル関係の側面は誇張されていると考えている。「ウェイロンの歌は、単に全体の[アウトロー]運動の見通しを示した。彼とウィリーは両方とも、テキサス音楽を世に知らしめたボブ・ウィルズの息子だったのだ。」[ 5 ]
ライブ版のプレイヤー: [ 3 ]