
『ブーレ・ファンタスク』は、エマニュエル・シャブリエ(1841年 - 1894年)によるピアノ独奏曲であり、彼の最後の完成作品の一つである。

「ブーレ・ファンタスク」はピアニストのエドゥアール・リスレール(1873–1929)に捧げられているが、リスレールは作曲家の死後までこの作品を公に演奏することはなかった。初演は1893年1月7日、パリの国立音楽院においてマドレーヌ・イェーガー(アンリ・ジョシック夫人、1868–1905)によって行われた。[ 1 ]
この曲は、シャブリエの健康状態が悪化していた前年の夏、故郷のオーヴェルニュ地方を訪れた後に、1891年4月頃に作曲された。 [ 2 ]アルフレッド・コルトーによれば、この曲は「フランス・ピアノ音楽の全文献の中でも、最も刺激的で独創的な作品の一つ」である。[ 3 ] 19世紀のピアノフォルテのための多くの作品とは異なり、この楽器はほぼオーケストラのように扱われ、「ラヴェルの『夜のガスパール』やドビュッシーの後期の『練習曲』で導入されたピアニストの技術革新を予兆している」。[ 4 ]手稿はフランス国立図書館に所蔵されている。
1891年5月12日付のリスラー宛の手紙で、シャブリエはこう書いている。「とても面白いピアノ曲を作曲しました。113種類もの響きがあります。この曲をどう輝かせるか、見てみましょう!明るく、そしてクレイジーなものになるはずです!」各小節の記譜の正確さ、pppからtutta forzaまでの強弱、アクセント、ペダルの指示などは、彼が並外れた音色の多様性と豊かさを得ようとしたことを物語っている。[ 5 ]曲の長さは6分から7分である。
2/4拍子のこの曲は、ピアノの中音域で繰り返される主旋律(Très animé et avec beaucoup d'entrain)で幕を開け、その力強さが試される。中間部では、自由に変調する愛撫のような旋律(molto espressivo)で雰囲気が一変し、その後、元の主題が再びppで演奏され、第2主題と組み合わさり、ブーレの主旋律が「鍵盤の上から下まで、ますます精緻で華麗な演奏を伴って暴れ回る」まで続く。[ 3 ]
シャルル・ケクランは「ブーレ・ファンタスク」に関して、シャブリエは作曲技法の大胆さ、特定のコード進行の使用、そして旋法の雰囲気と古代の旋法の使用によって、現代フランス作曲家の先駆者であると断言した。これは決して人工的でも模倣的でもない、詩的表現の自然な手段である。[ 6 ]
シャブリエの未完成のオーケストレーションは16ページ、つまり作品の約3分の1の楽譜で構成されており、すべてのテンポと演奏指示が注意深く記されている。[ 1 ] [ 7 ]
さらにジョン・アイヴソンは10本の金管楽器のための編曲をし、1983年にフィリップ・ジョーンズ・ブラス・アンサンブルによって録音された。 [ 11 ]
ジャン=ジャック・エチェヴェリーは1946年にオペラ・コミック座のためにシャブリエの音楽を使って同名のバレエを創作した。[ 12 ]
ジョージ・バランシンも、1949年にニューヨーク・シティ・バレエ団のために、この作品とシャブリエの他の3作品に基づいたバレエを創作した。