ブレイブシリーズ
ブレイブシリーズ
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原作勇者エクスカイザー
映画とテレビ
テレビシリーズ以下を参照してください
その他
おもちゃ

勇者シリーズ（ゆうしゃシリーズ、ヘプバーン社）は、サンライズが企画・制作し、タカラが出資した日本の玩具・アニメシリーズです。1990年代から2000年代にかけて展開され、8つの公式シリーズに加え、オリジナルビデオアニメーション（OVA）、玩具、記念品などを含む複数のサイドメディアが日本で制作されました。90年代におけるサンライズの最も注目すべき作品の一つであり、その展開はスーパーロボットというジャンルを日本の主流に 再導入する上で重要な役割を果たしました。

1994年にサンライズが買収され、シリーズを制作・アニメ化したため、2022年現在、シリーズの権利はバンダイナムコフィルムワークスが所有している。

歴史

背景

連載当初、このシリーズのスローガンは「アニメ雑誌に載らないアニメ」であり[ 1 ]、対象年齢は3歳から5歳だった。[ 2 ]当初のコンセプトは「小さな子供向けのヒーローロボットを作る」というもので、サンライズの第7スタジオ事業部とタカラの共同制作となった。[ 3 ]タカラがこのプロジェクトにサンライズを選んだのは、70年代と80年代の『機動戦士ガンダム』を含む数々のロボットアニメ番組に関する専門知識があったためであり、両社はかつて『太陽の牙ダグラム』、『機甲世界ガリアン』、『装甲騎兵ボトムズ』などの番組を共同で制作しており、タカラはこれらの番組にスポンサーとして参加している。[ 3 ]高松信司は、ガンダムの成功中にサンライズに入社した後、「アニメでロボットを出しておけば、玩具は後からついてくる」と述べ、「玩具でもっとやっていきたい」と語った。[ 4 ]当時サンライズのプロデューサーだった吉隆行は、こうした状況を憂慮し、東映やバンダイのスーパー戦隊シリーズに対抗できるロボット作品やキャラクターを作りたいと考えていた一人だったと述べている。[ 4 ]ロボットアニメの対象年齢が上がってきていることは彼らにとって良いことだったが、同時に、最初の3作品を監督した矢田部勝喜は、低年齢向けの作品があればそこから広がっていくという考えを念頭に置いていたと証言している。[ 3 ]

しかし、タカラがアメリカ市場に参入した際、パートナーのハズブロは、それまで開発していた様々な変形・合体商品を『トランスフォーマー』という名称で一括りにしていたため、シリーズの権利問題が複雑化した。[ 3 ]井上浩一によると、 『トランスフォーマービクトリー』の放送終了時に、タカラの幹部からサンライズに『トランスフォーマー』のような作品を作ってほしいとの打診があり、ヨシはロボット作品の入門シリーズとして10年、20年と続けば面白いと考え、快諾したという。しかし、前述のリアルロボットシリーズの成功によってブランドが確立されていたため、この時点で子供向けの作品を作ることへの抵抗感は強く、ヨシは幹部に対し、前述の「子供向けロボット作品入門シリーズ」の必要性を説明すべく、相当な時間を費やしたという。[ 5 ]

本シリーズ立ち上げ当時、タカラはトランスフォーマーで培ったノウハウを生かした玩具開発を進める一方で、サンライズに対し「乗り物から変形するロボットがいるから、それをベースにストーリーを作ってほしい」「トランスフォーマーとは全く違う切り口で」といった要望を出していたそうで、[ 3 ] [ 4 ]、サンライズにとって久々の子供向け作品ということもあり、井上氏を中心としたアニメーション制作側は、ロボットが乗り物から変形し、合体するというシリーズの基本パターンを固めていった。[ 3 ] [ 5 ]

シリーズ第1作『勇者エクスカイザー』は、当初は「純粋な子供向け番組」とすべく「複雑なテーマや設定を排除する」というテーマで企画・制作された。[ 6 ]

しかし、シリーズが進むにつれて、各作品の対象年齢や設定・作風の幅が徐々に広がり、[ 7 ] [ 8 ]シリーズ最終作『勇者王ガオガイガー』に至るまで、ファン以外からも支持を獲得してきた。[ 9 ]その人気を受け、テレビシリーズ以外にもOVA、ゲーム、ドラマCDなど様々なメディアで展開された。[ 10 ]

両社のパートナーシップはシリーズ制作を通して堅固であったが、1994年、 『勇者警察ジェイデッカー』初回放送中に、サンライズはバンダイによる資本買収によって買収された。[ 11 ] [ 12 ]これを受けてタカラもサンライズと距離を置き、翌年の企画は一時中止となった。その影響はシリーズにも表れており、当時『ジェイデッカー』の監督を務めていた高松は、シリーズも原点回帰を目指していたため「これで勇者シリーズは終わりにする」という覚悟で企画に臨んだと後に語っている。[ 12 ]結局、『ジェイデッカー』が終焉に近づく中、タカラは翌年の企画（ゴルドラン）を再びサンライズに持ち込み、[ 12 ]シリーズは同年以降も継続された。しかし、時が経ち『勇者王ガオガイガー』の企画が立ち上がると、サンライズ社内ではタカラと共同で勇者シリーズを続けるのは難しいのではないかという雰囲気が既に漂っていた。[ 13 ]そのため、『勇者王ガオガイガー』はシリーズ最後となることを前提に制作され、これまでの作品とは異なり、サンライズがロボットのデザインなどにも積極的にアイデアを提案し、制作を主導した。[ 13 ]

シリーズの終了は、1997年12月22日付の朝日新聞名古屋版夕刊のトップ記事として新聞上で発表され、2週間後の1998年1月5日には全国版でも少子化とビデオゲームの流行によりメカアニメは制作中止になるとの報道がなされた。[ 14 ]また、1998年2月4日の東京新聞朝刊13面では「消えた巨大ロボット」の見出しでシリーズの終了が報じられ、同記事では視聴率や玩具の売上が低迷していることがシリーズ終了の理由として挙げられた。望月智充氏はインタビューで、この衰退について「シリーズが始まった当初は玩具の売れ行きが非常に良かったが、子供の数の減少やビデオゲームの人気の高まりにより、徐々に売上が落ちていった」と述べ、「シリーズ末期、勇者指令ダグオンが放送されている頃は視聴率に苦戦し、テレビ局から助けを求める声が多く寄せられた」と述べている。[ 15 ]

2006年のタカラトミー合併の際、『勇者シリーズ』は新会社に引き継がれるフランチャイズには含まれず、その知的財産権はバンダイナムコエンターテインメントに売却された。

テーマ

各シリーズに共通するテーマは「勇気」であり、心を持ったロボット「ブレイブ」と少年との交流、メカの意志、ロボット同士の合体など、シリーズごとに独自のテーマが設定されている。[ 16 ]『勇者エクスカイザー』と『太陽の勇者ファイバード』の関係を除き、各シリーズ間には世界観や時間的な直接的な関連性はない。そのため、ほぼ全ての作品でテーマやモチーフが異なり、シリーズごとに変化している。

作中に登場するロボットは「勇者ロボ」と呼ばれている。[ 17 ]パトカー、救急車、消防車、飛行機、新幹線など、子供たちに馴染みのある乗り物が勇者ロボに変形する。[ 2 ]これは、身近な乗り物をモチーフにすると子供たちが共感しやすいと判断されたためである。[ 18 ]勇者ロボは自由に会話することができ、乗り物などの機械に生命を移してロボット化した「高度生命体型」、人間の手で勇者ロボが作られ、人間のような高度な知能を与えられた「超AI型」、主人公が意志を持って勇者ロボと融合する「融合型」の3種類に分類されている。[ 17 ]

デザイン

ブレイブシリーズのメインヒーローロボットのメカニカルデザインはすべて、サンライズの多作なメカニカルデザイナーである大河原邦男によるものです。ブレイブシリーズのほとんどには、メインヒーローロボット（通常、シリーズの中で最も高価な、または2番目に高価なおもちゃ）があり、1つまたは2つのサポート合体チームがバックアップし、後に1つまたは2つの合体パートナーを追加して、ヒーローをより強力なフォームにアップグレードします。（ヒーローロボットの最も強力な、または2番目に強力なフォームは通常、「グレート」、「ダイ」、または「スーパー」フォームとして知られています。）ブレイブシリーズ全体にわたる多くのサポートキャラクターと敵は、以前および当時の現在の第1世代タカラトランスフォーマーのデザインから派生したデザインまたはリモールドであり、最も有名なのはトランスフォーマービクトリー、トランスフォーマー:ゾーン、トランスフォーマー バトルスターズ:リターンオブコンボイ（後者は独自のアニメシリーズはありませんでした）です。例えば、 『勇者エクスカイザー』に登場する敵キャラクター「ガイスター」は（リーダーのダイノガイストを除く）、実は初代ダイノボットの玩具をベースにデザインされたものです。ウルトラレイカーもまた、元々はトランスフォーマー向けにデザインされたもので、最終的なデザインとはほとんど似ていません。

ブレイブシリーズと、ほぼ同時期に発売されたジェネレーション2/ビーストウォーズトランスフォーマーには、デザイン的に共通点が見られます。ダ・ガーンの多くのモデルは、頭部に透明なプラスチックパーツが組み込まれ、目には光が反射していますが、これはジェネレーション2の多くのトランスフォーマーに共通するデザイン要素です。ゴールドランDXシリーズには、ジェネレーション2にも共通するプロジェクタイルランチャーが多数搭載されています。特にアドベンジャーには、ジェネレーション2のローターフォースと全く同じローター発射ギミックが搭載されています。最後に、DXレオンカイザーのレオンの肘にはボールジョイントが組み込まれていますが、これはジェネレーション2、そしてビーストウォーズシリーズでさらに広く採用されたデザイン要素です。

これらのロボットの玩具は2つのサイズで作られました。DX（デラックス）版はギミックが豊富で変形も複雑で、STD（スタンダード）版はギミックが少なく変形も限定的ですが、アニメシリーズのロボットの外観をより忠実に再現しています。一般的に、ロボットの変形はタカラが、ロボットの外観は大河原が担当していました。

ブレイブシリーズ概要

現在、「ブレイブシリーズ」には合計8つのオリジナル作品があります。1990年から1997年にかけて、毎年1シリーズずつ新作が公開され、それぞれ40話以上を収録しています。各シリーズはそれぞれ独立した、関連性のないタイムラインを舞台としています。近い将来、新たなシリーズの制作は予定されていないようです。

初放送年順に並べると以下のようになります。

  1. ブレイブエクスカイザー(日本語：勇者エクスカイザー、ヘプバーン：ゆうしゃエクスカイザー)は 48 話ありました
  2. The Brave Fighter of Sun Fighbird (日本語:太陽の勇者ファイバード、ヘプバーン:太陽の勇者ファイバード)には 48 エピソードがありました
  3. 伝説の勇者ダ・ガーン(日本語:伝説の勇者ダ・ガーン、ヘプバーン:伝説の勇者ダ・ガーン)は 46 話ありました
  4. 勇者特急マイトガイン(日本語:勇者特急マイトガイン、ヘプバーン:勇者特急マイトガイン)には 47 エピソードがありました
  5. 『勇者警察ジェイデッカー』（日本語：勇者警察ジェイデッカー、ヘップバーン：ゆうしゃけいさつジェイデッカー）は48話ありました
  6. 『The Brave of Gold Goldran』（日本語：黄金勇者ゴルドラン、ヘプバーン：黄金勇者ゴルドラン）は48話ありました
  7. Brave Command Dagwon (日本語:勇者命令ダグオン、ヘップバーン:勇者シレイ ダグオン)には 48 エピソードと 2 つのOVAがありました
  8. 勇者王ガオガイガー（日本語：勇者王ガオガイガー、ヘプバーン：勇者王ガオガイガー）は49話ありました
  9. ベターマン(日本語:ベターマン、ヘボン:ベタマン)は、26 話のガオガイガーのスピンオフでした。
  10. 勇者王ガオガイガーファイナル（日本語：勇者王ガオガイガーファイナル、ヘプバーン：勇者王ガオガイガーファイナル） （OVAシリーズ）は8つのエピソードがありました
  11. 勇者王ガオガイガー 最終大決戦は全12話
  12. King of Kings: GaoGaiGar VS Betterman (日本語: 覇界王～ガオガイガー対ベターマン～、ヘプバーン:覇界王～ガオガイガー対ベターマン～ ) (小説シリーズ) は 33 章ありました
  13. Brave Universe Sworgrader ( Japanese :ソーグレーダー, Hepburn : Bureibu Universe Sōgurēdā ) 勇者宇宙(ブレイブユニバース)[ 19 ] (Web Manga series)
  14. 勇者聖戦バーンガーン: THE NOVEL、勇者聖戦バーンガーン: ザ・ノベル) (小説シリーズ)

現在までに、米国で配信ライセンスを取得しているのは『勇者王ガオガイガー』と『ベターマン』のみである。これらのライセンスは元々、それぞれメディアブラスターズとバンダイエンターテインメントが保有しており、両社は2000年代にこのシリーズのDVDをリリースしている。 『勇者王ガオガイガー』とそのOVA続編は最近、米国のミューズ・コミュニケーションズとディスコテック・メディアを通じてアジアでの配信ライセンスを取得しており、 『ベターマン』のライセンスは現在センタイ・フィルムワークスが所有している。

未制作分

『勇者王ガオガイガー』終了前には、シリーズ継続を目的とした『フォトグライザー』（フォトグライザー、Fotoguraizā）という別の番組が企画されましたが、中止となり、お蔵入りとなりました。正式タイトルは『光の勇者 フォトグライザー』で、当時の最新技術であるデジタルカメラと当時としては最新式の携帯電話をベースにしたデザインが採用されていました。

その他のBrave作品

ブレイブ サーガとブレイブ サーガ 2

PlayStation用の最初のブレイブサーガには、ゲーム専用のオリジナルの「9番目の」シリーズである勇者聖戦バーンガーン（ Yūsha Seisen Bān Gān）が含まれていました。コア8シリーズの一部ではないにもかかわらず、サンライズはゲームに合わせてアニメーション化された変身と合体シーケンスを制作し、完全にアニメーション化されたオープニングも制作しました。エクスカイザーと同様に、ブレイブはVARS（Valiant Attack and Rescue Squad）によって作られた体に憑依したデジタルエイリアンスピリットです。正確には、トーナメントで使用される戦闘玩具です。シリーズの主人公は、恥ずかしがり屋の芹沢俊平です。バーンは、マスターであるアストラルがグランダークの邪悪な力と戦うのを助けるために、自分の玩具に憑依しました。俊平の友人ヒロとバーンのチームメイトスフェリオンは、グランダークによって邪悪なギルティとギルディオンに堕落しました。バーンはガーン・ダッシャー・トラックと合体してバーン・ガーンとなり、スフェリオン／ギルディオンはマッハ／ダークファイターと合体してマッハ・スフェリオン／ダーク・ギルディオンとなる。マッハ・スフェリオンが浄化されると、バーン・ガーンと合体してグレート・バーン・ガーンとなる。さらに、VARSはバーン・ガーンのために3体の支援ドローンを製作し、様々な地形で戦闘できるようにした。イッカクと合体するとドリル・バーン・ガーン、ワシと合体するとウィング・バーン・ガーン、サーベルタイガーと合体するとパワー・バーン・ガーンとなる。

同じくPlayStation向けにリリースされた『ブレイブサーガ2』は、前世代のブレイブシリーズのほぼすべてのメカと人間キャラクターが登場するため、ブレイブシリーズの最後の再話と考えることができる。並行世界は、ブレイブエクスプレスマイトガインなどのシリーズがプロットに関係している理由を説明するために使用されているが、物語ではシリーズの少なくともいくつか、特にガオガイガーとバーンガーンはほぼ同時期に同じ世界で起こっていると想定されている。一般的に、ガオガイガーのストーリーは「サイドストーリー」であると考えられており、バーンガーンがメインイベントであり、他の勇者はどちらかのストーリーに参加している。また、一部の作品には大まかな時系列が示されており、例えば、『伝説の勇者ダ・ガーン』のすべてのイベントが『勇者警察ジェイデッカー』の大警察署の設立に影響を与え、『太陽の勇者ファイバード』のイベントがブレイブコマンドダグオンの結成理由の一部になっていると述べられている。

スーパーロボット大戦シリーズのゲームと同様に、勇者シリーズ以外のシリーズがいくつかストーリーに関係しており、それらはリアルロボットであると考えられています。その中には、サンライズによってアニメ化され、玩具と商品がタカラによって提供された装甲騎兵ボトムズがあります。剣の一族のシズマは、魔族と呼ばれる超次元の悪魔と戦うための究極の武器の器です。しかし、奇襲攻撃で彼は物理的な体を失い、魂は武器の6つの要素、つまり火、水、土、空気、光、闇に分割されました。彼の母親である女神官は、シズマが反撃できるように暫定的な体を与えられるよう、自らの命を捧げました。シズマは、魔族と戦うことができるヴァリオンシリーズと呼ばれるマシンを持っています。モトヴァリオンは、ジェット機、装甲消防車、水陸両用新幹線と連動するバイクで、セイバー、エース、マックスヴァリオンの3つの異なるロボットに合体できます。後に、モトバリオンの中にバリオンと呼ばれるロボットが封印されていたことが明らかになり、このロボットはハイテクスペースシャトルと合体してビクトリオンへと進化します。シズマが魂の要素をすべて手に入れると、ビクトリオンはギャラクシオンへと進化します。さらに、バーンの仲間であるマグナとフラッシュが列車として登場します。彼らはマグナボンバー、またはフラッシュカイザーへと合体可能です。

スピンオフ作品として、ゲームボーイカラー向けに『ブレイブサーガ ニューアスタリア』が発売されました。ガンバーと呼ばれるロボットは、犬型ロボットの01と合体してガンバー01に、ゼッターは航空機と合体してゼッター99に、そしてその父親はビッグコンドル、地底探検車、そしてレスキュービークルと合体してビッグファーザーに合体します。さらに、ガンバー01とゼッター99は、ビッグコンドルとプラスジェッターと合体してゼッターガンバーに合体します。

玩具の安全対策として、アニメ化されたブレイブシリーズでは、部品の再設計を避けるため、鋭利なエッジや部品の使用を避けています。バーン・ガーンはアニメ化されなかったため、メカニカルデザインは他の主要なブレイブシリーズロボットとは若干異なっており、バーン・ガーン、マッハ・スフェリオン、グレート・バーン・ガーンには多くの鋭利なエッジが見られます。前述のブレイブシリーズロボットの合体方法は、基本的に過去のブレイブシリーズの特徴を踏襲しています。CM社はバーン・ガーンとマッハ・スフェリオンの玩具を製造しましたが、ヴァリオンロボットやトレイン兄弟の玩具は製造していません。

バーン・ガーンの出来事は、最近まで小太刀右京氏によるWeb小説（イラスト：綱島志朗氏）として連載されていました。 2024年6月6日よりホビージャパンの公式Web小説サイトにて連載が始まりました。 [ 20 ]このWeb小説では、ブレイブサーガのゲームには採用されなかったシリーズのコンセプトがいくつか取り上げられています。

新世紀ブレイブウォーズ

ブレイブウォーズは、 PlayStation 2向けに制作された最初で唯一のブレイブシリーズのゲームです。クォンタムリープ レイゼルバー（凌士超役レイゼルバー、タイトルはクォンタムリープ レイゼルバーおよびクォンタムリープ レイサーバーとも解釈できます。レイゼルバーはサンライズのブレイブシリーズにはカウントされません）。 チョータは、ブガッティ シロンに変形し、レイホークと呼ばれるVTOLジェットと結合してレイゼルバーを形成する、高度なロボットであるレイザーのパートナーです。レイゼルバーは、6人のヴァリオスの騎士がマルチバースを征服するのを阻止することを目指しています。 レイゼルバーは、別のジェットと結合してスカイ レイゼルバー、ドリルタンクと結合してグラウンド レイゼルバー、高速潜水艦と結合してマリン レイゼルバーを形成することもできます。 または、レイゼルはレイホークをスキップして他の3つのサポート車両と結合してダイレイザーを形成することもできます。チョータのライバル、ガリオはエンペリオスと呼ばれるロボットを所有しており、プライベートジェットと合体してエンペリオス・フォルテとなり、さらに装甲車と合体してエンペリオス・フォルティッシモとなる。ガリオは従者のロベルトとフィオーレに助けられている。バーン・ガーンに敬意を表し、レイザーは青、エンペリオスは赤で、この2人のロボットはライバル関係にある。レイザーの小型支援車両もバーン・ガーンの動物のように機能する。ガリオとレイザーの家族は、それぞれロボット製造に用いられる科学技術を継承している。

エルドランシリーズの最初の作品である絶対無敵ライジンオーもゲームに追加されました。これは主に、勇者シリーズとエルドランシリーズの両方に変形・合体ロボットを特徴とし、両方のシリーズがサンライズによってアニメ化されていたという多くの類似点があったためです。唯一の重要な違いは、エルドランの玩具がトミーによって製造されていたことです。しかし、トミーとタカラは後にタカラトミーに合併され、両方のシリーズが同じ企業の所有権の下にあるため、ライジンオーが、マイトガイン、ジェイデッカー、ダグオン、ガオガイガー、非公式のレイゼルバーとともにゲームの一部になることができました。他のブレイブロボットと他のエルドランロボットはゲームには登場しませんでした。ブレイブサーガとは異なり、ブレイブウォーズはゲームのライセンスのみを取得したタカラではなく、ウィンキーソフトによって制作され、アトラスによって発売されました。

文化の影響

ブレイブシリーズの影響は、フランチャイズのキャンセル後に制作されたさまざまなアニメや漫画作品に正式に見ることができます。キャラクターデザイナーの久行宏和とディレクターの福田己津央は、アニメGEAR Fighter Dendohで最初のブレイブサーガゲームのコンセプトを使用しました。DendohとBaan Gaanのプロットとコンセプトの類似点は非常に多く、マシンが動物ロボットのヘルパーと合体するメカニズム、2つの特定のスーパーロボット（1つは青、もう1つは赤）間の継続的な対立の強調、2人の主人公の構造、子供パイロットが年上のパイロットと技術者のグループのサポートを受けて戦うというアイデア（Baan GaanではVARS、 DendohではGEAR ）が含まれます。Dendohは商業的にはささやかな成功にとどまりましたが、番組は批評家から温かく受け入れられ、チームはその後、舞-HiME、機動戦士ガンダムSEED、 機動戦士ガンダムSEED DESTINYなどの収益性の高いシリーズを担当するようになりました。

電童に続いて、サンライズは、バンダイとプレックスのマシンロボ玩具ラインを現代風に作り直した作品をベースにしたマシンロボレスキューの制作に電童スタッフ数名を復帰させることで、勇者シリーズのスタイルのテレビシリーズを復活させる最後の試みを行った。レスキューは、子供向けのオリジナルの6つの勇者シリーズの基本的な物語の比喩をすべて組み合わせ、非常に幅広い玩具ラインと、2Dアニメーション（キャラクター）と3Dアニメーション（ロボット）を融合するというサンライズの初期の試みであった。玩具は人気があり、アニメは年配の観客に好評だったが、3Dアニメーションは広く批判され、全体として、勇者シリーズの最初の人気を取り戻すことはできなかった。サンライズは、2006年に好評を博したシリーズゼーガペインまで、別の2D/3Dシリーズには挑戦しなかった。

タカラは『電脳冒険機ウェブダイバー』と『電脳冒険機ダイガンダー』の発売により、『勇敢な』シリーズの全体的な前提、つまり『トランスフォーマー』に似たテーマの隙間を縫う作品を制作するという前提に一時的に回帰した。両作品とも、独自の思考力を持つか勇敢な子供たちと「融合」する能力を持つ変形ロボットや、テレビ画面とビデオゲームのように対話できる玩具をフィーチャーしたアニメテレビシリーズを生み出した。しかし、『ウェブダイバー』と『ダイガンダー』はどちらも忘れ去られたようだ。15年後、タカラは再び『勇敢な』のような前提に戻り、今度はOLM社と共同で『トミカハイパーレスキュー ドライブヘッド 機動救急警察』、『トミカ絆合体 アースグランナー』、『新幹線変形ロボ シンカリオン THE ANIMATION』などの作品を制作した。タカラはまた、 『トランスフォーマーGO!』で『勇敢な』のような前提をトランスフォーマーにも持ち込んだ。

同シリーズのアニメーターの一人である大張正己氏は、アニメーション業界での近年の作品のいくつかにおいて、同シリーズが自身のインスピレーションの源となっていると述べています。また、 2004年にはスタジオゴンゾ制作の『超重神グラヴィオン』 、そして2024年にはCygamesPictures制作のアニメシリーズ『ブレイブバンブレイバーン！』という形で、同シリーズへのトリビュート作品を制作しています。

バンダイナムコフィルムワークスは、これまで『勇者シリーズ』の継続や、同シリーズのアニメ化の予定はありませんでしたが、スタジオ7は2023年に公式9作目となるウェブマンガシリーズ『ソードグレイダー』の発表まで、既存ファン向けに『勇者王ガオガイガー』のプロジェクトを継続することを許可されていました。2020年にはシリーズ30周年を迎え、サンライズ主催の公式展覧会が2020年12月11日から2021年1月17日まで開催されました。[ 21 ]

参照

参考文献

  1. ^大野秀一編(2005-07-10)。 「この人に話を聞きたい 第七十八回 高松信司」アニメージュ（2005年7月）。徳間書店：129．
  2. ^ a b電撃Bマガジン。メディアワークス。 p. 43.
  3. ^ a b c d e f「クリエイターインタビュー 第5回：矢田部勝義さん＜前編＞」 .サンライズワールド.バンダイナムコフィルムワークス. 2021年10月11日. 2024年6月17日閲覧。
  4. ^ a b c大勇者伝説サンライズ・ロボットトイ・コレクション.メディアワークス。 2007 年 4 月 1 日。ISBN 978-4840238243。
  5. ^ a bタルカス (五十嵐孝司）新紀元社編集部 (大野豊弘、大野智子) (2012-10-23). "INTERVIEW 吉井孝幸×井上幸一".勇者シリーズ グレートメモリアルブック「勇者エクスカイザー」 .新紀元社. pp.  145–148 . ISBN 978-4-7753-0902-5。
  6. ^タルカス 五十嵐孝司）新紀元社編集部（大野豊弘、大野智子）（2004年11月13日）。 『勇者エクスカイザー The World of Exkizer』。勇者シリーズメモリアルブック超勇者伝承。新紀元社。 p. 26.ISBN​ 4-7753-0298-1。
  7. ^タルカス（五十嵐孝司）新紀元社編集部（大野豊弘、大野智子）。 『太陽の勇者ファイバード The World of Fighbird』。勇者シリーズメモリアルブック超勇者伝承。 p. 58.
  8. ^タルカス 五十嵐孝司）新紀元社編集部（大野豊弘、大野智子）。 『伝説の勇者ダ・ガーン The World of Da-Garn』。勇者シリーズメモリアルブック超勇者伝承。 p. 88.
  9. ^勇者シリーズ完全マニュアル。新声社。 1998 年 10 月。p. 41.ISBN​ 978-4881995334。
  10. ^タルカス (五十嵐孝司）新紀元社編集部 (大野豊弘、大野智子). 『勇者王ガオガイガー The World of ガオガイガー』.勇者シリーズメモリアルブック 超勇者伝承. p. 268.
  11. ^ 「サンライズ/バンダイナムコフィルムワークスの歴史」サンライズ株式会社2023年8月3日閲覧。
  12. ^ a b c「クリエイターインタビュー 第6回 高松信司氏＜後編＞」 .サンライズワールド.バンダイナムコフィルムワークス. 2021年11月21日. 2024年5月17日閲覧。
  13. ^ a b「クリエイターインタビュー 第8回 米谷好智氏＜前編＞」 .サンライズワールド.バンダイナムコフィルムワークス. 2022年1月11日. 2024年5月17日閲覧。
  14. ^氷川竜介 (2000-06-01).世紀末アニメ熱論.キネマ旬報社。 p. 70.ISBN​ 978-4873762340。
  15. ^ 「クリエイターインタビュー 第7回 望月智充氏 ＜後編＞」サンライズワールドバンダイナムコフィルムワークス2024年6月17日閲覧。
  16. ^勇者シリーズ完全マニュアル。新声社。 1998 年 10 月。p. 2.ISBN​ 978-4881995334。
  17. ^ a b電撃Bマガジン(1998年10月号).メディアワークス: 42.{{cite journal}}:欠落または空|title=(ヘルプ)
  18. ^勇者シリーズ完全マニュアル。新声社。 1998 年 10 月。p. 190.ISBN​ 978-4881995334。
  19. ^ “『勇者』シリーズ最新作『勇者宇宙ソーグレーダー』始動。WEBコミックで7月末に連載スタート。第1話収録の0巻を『勇者王ガオガイガー』25周年記念展で配信” [『勇者』シリーズ最新作『勇者宇宙ソーグレーダー』が始動。 7月末よりWebコミックにて連載開始予定。第1話収録の0巻は「『勇者王ガオガイガー』25周年記念展」にて頒布予定です。ファミ通。 2023 年 7 月 14 日。2025 年2 月 20 日に取得。
  20. ^ “【公式】勇者宇宙ソーグレーダー｜小説” .
  21. ^ 「サンライズ30周年記念 勇者シリーズ展の威力を感じろ」 .
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