ウェストミンスターのカリヨン
| ウェストミンスターのカリヨン | |
|---|---|
| ルイ・ヴィエルヌ作曲のオルガン音楽 | |
 1930年の作曲家 | |
| 鍵 | ニ長調 |
| オーパス | 54巻6号 |
| 献身 | 「à mon ami Henry WILLIS - Facteur d'orgues à Londres」。注：献呈者はヘンリー・ウィリス3世であり、祖父のヘンリー・「ファーザー」・ウィリス とは別人です。 |
| 実行された | 1924年の即興演奏に基づいて作曲されたバージョンは、1927年11月29日に作曲者によって初めて演奏されました。 （1927年11月29日） |
| プレミア | |
| 位置 | 作曲版はパリのノートルダム大聖堂で初演され、オリジナルの即興演奏はウェストミンスター大聖堂で行われた。 |
ウェストミンスターのカリヨン作品54-6はルイ・ヴィエルヌによってオルガン曲です。ヴィエルヌの4つの組曲からなる組曲集『 24の幻想曲』の第3組曲の第6曲であり、1927年に初版が出版されました。ウェストミンスターのカリヨンニ長調の調性で、複合三拍子。
起源とインスピレーション
タイトルが示すように、「カリヨン・ド・ウェストミンスター」は、1858年以来ウェストミンスター宮殿の時計塔から毎時鳴らされているウェストミンスターチャイムの幻想曲です。チャイムはホ長調、ト、ヘ、ミ、ロの4つの音を15分ごとに様々なパターンで鳴らします。ウェストミンスターチャイムは5 4一方、ヴィエルヌの作品は三拍子です。
出版された楽曲は、1924年にウェストミンスター大聖堂でヴィエルヌが行ったコンサートでの即興演奏に端を発しており、その際、ウェストミンスターオルガンの製作者でヴィエルヌの友人であるヘンリー・ウィリス3世が、ヴィエルヌの依頼で作曲者のためにこの曲をハミングしたという噂がある。[ 1 ]ウィリスが曲を間違ってハミングしたか、ヴィエルヌが採譜の際に友人の話を聞き間違えたかのどちらかだという噂が続いているが、いずれにせよヴィエルヌはチャイムの2番目の4分の1を誤って引用している。主音から3度上がって全音下がり5度に着地する代わりに、ヴィエルヌのバージョンでは全音上がりで3度まで上がってから5度に下がっている。そして5度にとどまり、音階の2番目、3番目の音に飛び、主音で終わる。音楽学者の間では、ウィリスの噂が真実かどうか、あるいはヴィエルネが自分の目的に合うようにメロディーを変えたのかどうかについて議論がある（そして1927年に作曲・出版されたバージョンは、1924年に誤解された可能性のあるメロディーをウェストミンスターチャイムに合わせるために「修正」しようとしていないことは確かである）。[ 2 ]しかし、曲のいくつかの箇所で、ヴィエルネはこの2番目のフレーズを正しい「ウェストミンスター」バージョンで使用している。
パフォーマンス
ヴィエルヌは1927年11月29日、パリのノートルダム大聖堂で「ウェストミンスターのカリヨン」を初演した。同大聖堂における「四十時間」の終演を飾る作品としてである。この作品は瞬く間に成功を収めた。ヴィエルヌの弟子アンリ・ドワイアンは、「聖職者と信徒が姿を現さなかった数少ない機会の一つだった。『こんなことは見たことがない』聖具室係や聖具室係の絶望をよそに、皆が静かに演奏の終わりを待ち、壇上から降りてきた指揮者に、何人かが即興でささやかな拍手喝采を送った」と述べている。[ 3 ]
今日この曲を演奏する際、オルガン奏者はヴィエルヌの演奏に典型的ないくつかのガイドラインを念頭に置くべきです。レジストレーションは固定的なものではなく、ヴィエルヌは『24の幻想曲』の序文で次のように述べています。「レジストレーションとは、演奏される楽器の可能性に応じて変化させることができる、全体的な色彩感覚を示すものである。」ヴィエルヌは、レシット・エクスプレシフ鍵盤にはFonds et anches （音符と音符）、ポジティフ鍵盤、グラン鍵盤、ペダル鍵盤にはFonds et anches, et principals（音符と音符、そして主音）と記しています。曲中のウェストミンスター旋律は、ポジティフ鍵盤とレシット鍵盤を組み合わせて演奏することで、ペダルやハーモニーよりも主題が際立つようにしています。曲冒頭を飾る、伴奏となる第2主題（付点四分音符の主主題に対して、急速な八分音符と十六分音符のグループ）はレジストレーションが緩やかで、力強い同名の主題を織り交ぜながら、泡のように流れていくように聞こえます。ストップは作品全体にわたって少しずつ追加され、フルオルガンと完全に開いたスウェルボックスを使用して徐々にクライマックスまで盛り上がっていきます (正確なストップは演奏者とオルガンによって決定されます)。
ヴィエルヌは、曲の演奏速度、アーティキュレーション、フレージングに関しても同様の柔軟性を理解していました。ヴィエルヌは自身の楽譜にメトロノームの記号を記すことはありませんでした。小さな応接室で演奏される曲を、巨大な石造りの大聖堂で同じテンポで演奏することはできないと理解していたからです。どのようなテンポで演奏されたとしても、曲全体を通して厳密に守られるべきでした。
フレーズ間のアーティキュレーションも会場によって左右されます。ノートルダム大聖堂で「カリヨン・ド・ウェストミンスター」を演奏する場合、明瞭さを保つためには、小規模な会場よりも長いブレスが必要になります。フランス・ロマン派の伝統ではレガート奏法が重視されます。右手は1小節のフレーズに分割されていますが、ヴィエルヌがこれを意図していたかどうかは明らかではありません（彼の手稿は視力の問題で非常に判読が難しいことで知られています）。
曲の残りの部分、特にクライマックス後のコード進行にも同様の明瞭さが見られます。このような分厚いコードは、アタックとリリースを正確かつ均一に演奏しないと、濁った音に聞こえてしまう可能性があります。会場によっては、各コードの音価をわずかに短くし、コード間に32分休符を挿入する方が賢明でしょう。
メディア
参考文献
- 注記
- ^ 「ウェストミンスター大聖堂 - グランドオルガン」 westminstercathedral.org.uk . 2023年9月11日閲覧。
- ^スミス 1999、559ページ
- ^スミス 1999、555ページ
- 出典
- スミス、ローリン (1999)。ルイ・ヴィエルヌ：ノートルダム大聖堂のオルガニスト。ペンドラゴンプレス。ISBN 1-57647-004-0。
外部リンク
