
子供向けテレビシリーズ(または子供向けテレビ番組)は、特に子供向けに制作されたテレビ番組です。一般的に、センシティブなテーマや大人向けのテーマを含まない、気楽な内容が特徴で、放送される国では学校が始まる前後の子供たちが起きている時間帯(午前と午後)に放送されます。教育的なテーマも多く、社会的な紛争など、何らかの形で問題解決方法を教える教訓的な物語や物語も放送されます。
これらの番組の目的は、営利目的以外に、主に子供たちを楽しませたり教育したりすることであり、各シリーズは特定の年齢の子供を対象としています。乳幼児を対象としたものもあれば、[ 1 ] 6歳から11歳を対象としたもの、すべての子供を対象としたものもあります。[ 2 ]
このセクションの例と視点は主にアメリカ合衆国に関するものであり、この主題に関する世界的な見解を代表するものではありません。必要に応じて、(2025年10月) |
子供向けテレビ番組の歴史はテレビ自体とほぼ同じくらい古い。[ 3 ]イギリスでは、BBCの「For the Children 」が1946年に初めて放送され、英語圏では、これが子供向けの最初のテレビ番組であると一般に考えられている。[ 4 ]
一部の研究者は、子供向けテレビ番組はラジオの類似番組から派生した傾向があると主張しています。例えば、BBCの「Children's Hour」は1922年にラジオ放送として開始され、[ 5 ] BBCスクールラジオは1924年に生放送を開始しました。
1930年代初頭、アメリカでは『リトル・オーファン・アニー』などのラジオ冒険連続ドラマが登場し始め、子供たちの午後のラジオの定番となった。 [ 6 ]
初期の子供向け番組には、『ククラ・フラン・アンド・オリー』(1947年)、『ハウディ・ドゥーディ』、『キャプテン・カンガルー』などがありました。また、『ディン・ドン・スクール』は1952年から1965年まで放送されていました。この番組の制作者兼司会者であるフランシス・ホーウィッチは、カメラの前に座り、視聴者と世間話を真似しながら、カメラの基本的な操作方法を実演していました。
この慣習は、オーストラリアで現在も放送されている番組「プレイ・スクール」のように、現代の子供向け放送の中でそれ自体がひとつのジャンルとして生き続けています。
かつて「ウィンキー・ディンク・アンド・ユー」という番組は、よりインタラクティブなアプローチを採用していました。視聴者は透明なビニールシートをテレビに貼り付け、画面に映っているものに合わせて絵を描くというものでした。この形式は、人気とは関係のないいくつかの要因により、継続も模倣もされませんでした。例えば、親がビニールシートを買ってくれなかった子供たちは、クレヨンでテレビ画面に直接絵を描き、高額な損害を与える可能性がありました。また、当時のテレビ画面に子供が腕の届く範囲にいると、有害な放射線にさらされる可能性があるという懸念もありました。[ 7 ]

その後、より現代的な幼児向け番組として、『セサミストリート』、『エレクトリック・カンパニー』 、『ミスター・ロジャースのとなり』などが制作されました。1990年代には、『バーニー&フレンズ』、『ブルーズ・クルーズ』、『スポンジ・ボブ』 、『ベア・イン・ザ・ビッグ・ブルー・ハウス』、『ビッグ・コンフィ・カウチ』といった子供向けテレビ番組がさらに制作されました。
2020 年代には、子供向けテレビ番組が多種多様化しています。
米国以外での注目すべき成功例としては、英国発の『プレイ・スクール』、『ノギン・ザ・ノグ』、『クランガーズ』、 『バグパス』 、 『テレタビーズ』 、 『サンダーバード』、 『デンジャー・マウス』 、『カウント・ダックラ』 、『ミスターメン』、『きかんしゃトーマス』 、オーストラリア発の『ブリンキー・ビルの大冒険』、カナダ発の『リチャード・スカーリーのビジー・ワールド』、『パウ・パトロール』、フランス発の『魔法の手物語』、スイス発の『ピングー』 、フィンランド発の『ムーミン』 、ドイツ発の『マウスのおくりもの』、オランダ発の『アルフレッド・J・クワック』 、日本発の『マリンボーイ』、 『ポケモン』などがあります。
カナダのスタジオ、ネルバナは、特に子供向け番組の制作で知られています。ネルバナの作品の多くは世界中で放送されており、特にアメリカでは方言の類似性から吹き替えやローカライズの必要がないため、特に人気です。

アメリカ合衆国では、初期の子供向けテレビ番組はしばしば商品を宣伝するためのプラットフォームとして利用され、教育的要素はほとんど含まれていませんでした(例えば、初期の人気子供向け番組「マジック・クラウン」は、主にボノモのトルコタフィーの広告でした)。テレビの黎明期には、ほとんどの子供が自由に使える収入を持っていなかったため、子供向け広告はジレンマを生じました。そのため、子供向けテレビ番組は放送局にとってそれほど優先度の高いものではありませんでした。[ 8 ]
この慣行は、連邦通信委員会(FCC)がテレビ放送におけるタイアップ広告を禁止した後も、1980年代を通して米国で緩やかに継続されました。これらの規制はケーブルテレビには適用されず、FCCのコンテンツ規制の対象外となっています。
1980年代には、『ヒーマンと宇宙の覇者』[ 9 ]の成功もあって、テレビ番組に登場するキャラクターの玩具が実店舗で消費者に販売されるようになり、子供向け番組のファンに向けたグッズ製造の価値が浮き彫りになりました。この慣行は、2020年代においても放送業界のビジネスケースに広く根付いています。
コマーシャルなしの子供向けテレビ番組は、 1969年11月にPBSの『セサミストリート』で初めて導入されました。この番組は、現在セサミワークショップ(以前はChildren's Television Workshop、CTWとして知られていました)として知られる組織によって制作されました。
アメリカでは、土曜日の午前中は一般的に 1960 年代から 1980 年代にかけての漫画が放送されていました。
1992年、ティーン向けコメディと「トゥデイ」の週末版がNBCのアニメ枠に取って代わった。[ 10 ] 2002年9月以降、ネットワークは系列のケーブルアニメチャンネルや外部の番組制作会社に枠を移した。[ 11 ]
2014年9月27日、最後の伝統的な土曜ネットワーク朝のアニメ番組「Vortexx」が終了し、翌週からCWでシンジケート放送の「One Magnificent Morning」に置き換えられた。[ 10 ]
子供向けテレビ番組は、年齢や性別に基づいて、幅広い主要な人口統計をターゲットにすることができます。2歳未満の乳幼児をターゲットにしているテレビ局はほとんどありません。これは現実的ではないためです。[ 12 ]
幼児向け番組は、一般的に教育色が強い。多くの場合、こうした番組は教育者や児童心理学者と協議の上、年齢に応じた教訓を教えるために制作されている(1969年に放送を開始したセサミストリートはこの手法の先駆けとなった)。 [ 13 ] 1990年代以降、人気が高まっている形式に「疑似インタラクティブ」番組がある。これは、番組のアクションが一時停止し、第四の壁を破って幼い視聴者に番組内で提示された質問やジレンマに答える機会を与えるもので、視聴者が正しく答えたかのようにアクションは継続する。広告付き番組でこの年齢層にリーチしようとする試みは、1980年代後半に視聴者測定の基準としてピープルメーターが導入されたことでほぼ終焉を迎えた。ほとんどの幼児は幼すぎ、機器を適切に操作するだけの集中力がなかったため、彼らをターゲットにした番組の視聴率が大幅に低下した。[ 14 ] [ 15 ]このような番組は主に非営利ネットワークや有料ケーブルネットワークを通じて放送されてきた。
6歳から11歳までの年齢層をターゲットにした番組は、主に娯楽性を重視しており、コメディアニメからアクションシリーズまで多岐にわたります。この年齢層をターゲットにした子供向けテレビ番組のほとんどはアニメです(いくつかの例外はありますが、最も有名なのはパワーレンジャーシリーズでしょう)。番組は一般的に「男の子向け」または「女の子向け」のいずれかに分類されます。
ティーン層は12歳から18歳の視聴者を対象としています。この層をターゲットにした実写シリーズは、ティーンドラマやティーン向けシットコムなど、よりドラマチックで高度な内容となっています。場合によっては、若い視聴者を対象とした番組では通常許可されない、より成熟した内容や、冒とく的な表現や挑発的なセリフ が含まれることがあります。
この年齢層を対象とした教育番組は、NASA TVの教育番組を除けば、歴史的にはほとんど放送されていませんでした。しかし、この年齢層を対象とした番組の中には、社会問題に関する教育的価値を持つものもありました。例えば、現在は廃止されたTNBCのシットコム番組では、未成年飲酒や薬物使用といった問題がよく取り上げられていました。
少なくとも1人のジャーナリストによると、長年にわたり、放送局の放送基準・慣行部門、保護者向けガイドライン、そして社会保守派によるキャンペーンによって、「子供向けアニメをより包括的なものにする取り組み」が制限されてきたという。[ 16 ]
ディズニーの元幹部、デイビッド・レヴィン氏は、カートゥーン ネットワーク、ディズニー チャンネル、その他の類似チャンネルで描かれる作品は「多くの保守的な意見」によって左右されたと述べています。1990年代に普及し始めたケーブルテレビは、様々なレベルの支持を得ながらも「より多くの表現の扉を開いた」と主張する人もいます。[ 17 ]
2000年代を通じて、LGBTQ擁護団体GLAADは、特に子供向け番組におけるLGBTの表現の欠如を繰り返し強調した。[ 18 ] [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] 2年後、彼らはその時点で記録したLGBTQキャラクターの最多数を記録した。[ 23 ]
2017年には、 GLAADが放送やゴールデンタイムのテレビ番組のキャラクターの数を称賛したにもかかわらず、テレビアニメにおけるLGBTQ+キャラクターはやや珍しいという意見もあった[ 24 ] [ 25 ] 。 [ 26 ] [ 27 ] [ 28 ]
2017年から2019年にかけて、Insiderは「子供向けアニメ番組におけるクィアやジェンダーマイノリティのキャラクターの数が200%以上増加した」と指摘している。[ 17 ] 2018年と2019年には、GLAADはAmazon、Hulu 、Netflixが「昼間の子供向け・家族向けテレビ番組」におけるLGBTQの表現を増やしたと述べた。[ 29 ] [ 30 ]
GLAADは2021年1月の報告書で、『ダックテイルズ』、『アウルハウス』、『アドベンチャー・タイム:ディスタント・ランド』のエピソードにおけるLGBTQの表現を称賛した。[ 31 ]それにもかかわらず、業界関係者の中には、 Insiderの子供向けアニメテレビ番組のキャラクターデータベースにある子供向けアニメ番組のLGBTQキャラクターの90%以上が「初回放送時に視聴するには、ケーブルテレビ、衛星放送、ストリーミング、またはインターネットの加入が必要」であると述べている者もいる。[ 32 ]
アメリカ合衆国には、子供向けテレビ番組に特化した3つの主要な商業ケーブルネットワークがあります。3社とも、それぞれのライブラリーを活用し、特定の視聴者層に焦点を当てたり、それぞれの範囲と視聴者層に該当する古典番組に焦点を当てたりするなど、専門的な範囲の二次サービスも運営しています。また、3社とも、米国外でブランドの フランチャイズ展開を広く行っています
現在の義務付けでは、米国のすべてのテレビ放送局は、形式に関係なく、少なくとも週3時間の子供向け教育番組を放送する必要がある。 2019年まで、この規則はデジタルサブチャンネルにも適用されていた。その結果、Live Well NetworkやTheCoolTVなど、子供向け番組に適さない形式のデジタルマルチキャストネットワークは、 FCCの義務付けに適合するように教育番組を放送する必要があった。 (デジタルサブチャンネルの規則は2019年7月に廃止されたが、[ 34 ] [ 35 ]実際には、ほとんどがまだ教育番組を放送している。)2017年には、 KidsClickと呼ばれるシンジケーションで放送された番組ブロックがあった。これは、教育内容に関係なくテレビ番組をテレビ番組化する協調的な取り組みとして注目され、E/I規則の施行以来初めての取り組みの1つであった。デジタルテレビへの移行により、子供向け番組を24時間365日放送するサブチャンネルのデビューが可能になった。例としては、PBS Kids、BabyFirst、および複数のストリーミングプロバイダーが挙げられます。
英語では、コーラス・エンターテインメントは2つのオリジナル専門チャンネル(YTVとTreehouse )と3つのブランド(カートゥーン ネットワーク、ブーメラン、ディズニー チャンネル) のローカライズ版を運営しています
フランス語では、CorusがTélétoonを、TVAグループが幼児向けYoopaを、Bell Mediaがティーン向けVrakを運営しています。Corusは、過半数所有子会社のTelelatinoを通じて、スペイン語とイタリア語でそれぞれTeleNiñosとTelebimbiという2つの子供向け・家族向けネットワークも運営しています。
地上波テレビや衛星・ケーブル放送事業においては、子供向けテレビ番組の放送は、CBC ( CBC TelevisionおよびIci Radio-Canada Télé )、City Saskatchewan、CTV Two Alberta (旧 Access)、Knowledge Network、Télé-Québec、TFO、TVOntario ( TVOKids ) など、国の公共放送局および指定された州の教育放送局に限定されています。
カナダとアメリカの文化的類似性、そしてカナダ政府からの映画クレジットや補助金といった恩恵を受け、アメリカへの輸出を目的とした多くの子供向けアニメシリーズがカナダで制作されています。こうした番組のエンドクレジットには 、カナダ政府のロゴが大きく表示されます。
BBCは地上デジタルテレビで子供向けテレビネットワークを運営しています。CBBCと幼児向けCBeebiesを運営しています。これらのチャンネルは、BBCの主力チャンネルであるBBC OneとBBC Twoの子供向けテレビ番組から分離独立しました。BBCは専用サービスに注力するため、主要チャンネルから子供向け番組を段階的に廃止してきました。2012年、「Delivering Quality First(品質第一の提供)」イニシアチブの一環として、BBCは地上デジタルテレビへの移行完了後、BBC OneでのCBBC番組の放送を終了すると発表しました。その理由は、CBBCチャンネルでの番組放送と比較して視聴率が低いためです。[ 36 ]チャンネル5は、幼児向け番組「ミルクシェイク!」も放送しており、その所有者であるパラマウント・ネットワークス・インターナショナルは、ニコロデオンとその姉妹ネットワークであるニックトゥーンズ、ニックジュニアのバージョンも運営しています
カートゥーン ネットワークとその姉妹チャンネルであるブーメランとカートゥーニートの英国版も、最初の放送開始から約 25 年を経て、インド国内で放送されている。
2023年9月1日、CITVは40年間の放送を経てフリービューチャンネルとしての放送を終了し、現在すべての番組はITV2で毎日午前6時から午前7時45分までの朝の時間帯に放送されています。
アイルランドには、子供向けテレビ番組「RTÉjr」が1つあります。1998年以来、RTÉ2は平日の午前7時から午後6時30分まで子供向け番組を放送しています。当初は「The Den」という番組名でしたが、 2010年に「TRTÉ」と「RTÉjr」に改名されました。アイルランド語放送のTG4は、日中に「Cúla 4 Na nÓg」と「Cúla 4」という2つの子供向け番組を放送しています。民間放送局のTV3は、1998年から1999年まで「Gimme 3」という子供向け番組を放送していました。その後、「3Kids」という新しい番組を放送しました。
オーストラリアにある子供向けチャンネルは、 ABCファミリー、ABCキッズ、ニコロデオンとそのスピンオフであるニックジュニア、そしてカートゥーンネットワークとそのスピンオフであるブーメランです
日本にある子供向けチャンネルは、NHK教育テレビ、キッズステーション、ディズニー・チャンネル、ディズニーXD、ニコロデオン(アニマックス傘下で「ニックタイム」として知られる)、カートゥーン ネットワーク(カートゥーン ネットワークは、ハローキティ、レギュラーショー、アドベンチャー・タイムなどの番組により、視聴者の年齢層が高くなっています)です
フィンランドでは、MTV Oyが子供向けチャンネル「MTV Juniori」を運営しています。このチャンネルは、地上デジタルネットワーク、ケーブルテレビ、ブロードバンド、衛星放送で視聴可能です。[ 37 ]
アイスランド発の最も有名な子供向けテレビ番組の一つである「レイジータウン」は、ヨーロッパ体操チャンピオンであり、レイジータウン・エンターテインメントのCEOであるマグナス・シェヴィングによって制作されました。この番組は180カ国以上で放送され、32以上の言語に吹き替えられ、史上最も制作費のかかった子供向け番組となっています
1995年、カートゥーンネットワークはインドで最初の子供向けチャンネルとして開局しました。その後、ディズニー・チャンネルとニコロデオンが開局しました。ハンガマTV(2004年)は、ローカルコンテンツを持つ最初の子供向けチャンネルでした。PogoとBabyTVは2006年に開局しました。2018年までに、インドでは23のチャンネルが放送されています
ニコロデオンは1998年12月に開局したルーマニア初の子供向けチャンネルでした。その後、ミニマックスは2001年の子供の日に開局し、地元で制作されたコンテンツを放送するルーマニア初の子供向けチャンネルとなりました。 [ 38 ]その後、ベイビーTVやディズニーチャンネルなどのチャンネルが登場しました。
トルコにある子供向けチャンネルは、カートゥーン ネットワーク、TRT Çocuk、MinikaÇOCUK、Minika GO、Zarok TVです
これらの番組を放送し続けると思いますか?6歳未満の子供向けの「リトル・クラウンズ・オブ・ハッピータウン」は、人数メーターを生成できないため、打ち切られました