| サークルミラー変換 | |
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2012年のオッターバイン大学公演の写真 | |
| 著者 | アニー・ベイカー |
| 初演日 | 2009年10月13日 (2009年10月13日) |
| 初演された場所 | 劇作家の地平線 |
| 元の言語 | 英語 |
『サークル・ミラー・トランスフォーメーション』は、アニー・ベイカー作の戯曲で、バーモント州のコミュニティセンターの演劇クラスを舞台にしています。 2009年にオフ・ブロードウェイで初演され、最優秀新作アメリカン・プレイ賞のオビー賞を受賞しました。
バーモント州シャーリーでは、演劇教師のマーティが地元のコミュニティセンターで成人向けの創作演劇クラスを開いています。クラスに申し込んだのは、最近離婚した大工のシュルツ、内気な高校3年生のローレン、元俳優のテレサ、そしてマーティの夫ジェームズです。マーティは生徒たちに様々な演技と演劇の練習を指導します。生徒たちは木、ベッド、野球のグローブなどに扮します。ある練習では、生徒たちは互いに役を演じ、それぞれの人生の物語を語ります。恋の芽生えが始まるにつれ、グループのメンバーはそれぞれゆっくりと自分自身を明らかにしていきます。最後の練習では、ローレンは10年後にシュルツに会う自分を想像し、二人はそこで起こった出来事を語り合います。
| キャラクター | オフブロードウェイデビュー(2009年) | ウエストエンドデビュー(2013年) |
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| シュルツ | リード・バーニー | トビー・ジョーンズ |
| マーティ | ディアドラ・オコネル | イメルダ・スタウントン |
| ローレン | トレーシー・チモ | シャノン・ターベット |
| ジェームズ | ピーター・フリードマン | ダニー・ウェッブ |
| テレサ | ハイジ・シュレック | フェネラ・ウールガー |
『サークル・ミラー・トランスフォーメーション』は、オフ・ブロードウェイのプレイライト・ホライゾンズで2009年10月13日に初演され[ 1 ]、2010年1月31日に閉幕した。[ 2 ]サム・ゴールドが演出し、リード・バーニー(シュルツ役)、トレイシー・チモ(ローレン役)、ピーター・フリードマン(ジェームズ役)、ディアドラ・オコンネル(マーティ役)、ハイディ・シュレック(テレサ役)が出演した。[ 2 ]
この演劇はオビー賞の最優秀新作アメリカン・プレイ賞を受賞した(ベイカーの『エイリアン』と共同受賞)[ 3 ]。演技、アンサンブル、演出(サム・ゴールド)[ 4 ] 。
この劇はドラマデスクアワードの優秀演劇賞と優秀演出家賞にノミネートされ、キャストは特別ドラマデスクアワードの優秀アンサンブルパフォーマンス賞を受賞した。[ 5 ]
この作品は、2013年7月5日から8月3日までロンドンのド・ボーヴォワール・タウンにあるローズ・リップマン・ビルディングでロイヤル・コート・シアターのプロダクションによりヨーロッパ初演され、ジェームズ・マクドナルドが演出し、トビー・ジョーンズ(シュルツ役)、イメルダ・スタウントン(マーティ役)、シャノン・ターベット(ローレン役)、ダニー・ウェッブ(ジェームズ役)、フェネラ・ウールガー(テレサ役)が出演した。[ 6 ]
2021年10月、オールド・ハンプトニアンズ・アマチュア演劇協会は英国で初のアマチュア演劇を上演した。[ 7 ]
サークル・ミラー・トランスフォーメーションは2008年にサンダンス・インスティテュートで開発され、サム・ゴールド[ 8 ]とニューヨーク・シアター・ワークショップ[ 9 ]が監督し、サンダンス・インスティテュート・タイム・ワーナー・ストーリーテリング・フェローシップ[ 10 ]の追加支援を受けました。
この劇は「私の素晴らしい演出家と5人の美しい俳優たち」に捧げられています。[ 10 ]
ベイカーは「観客に正式な演劇演習を通して登場人物について学んでほしいと思いました。耐え難い沈黙が必要だと分かっていました。登場人物の一方が恥ずかしい思いをし、もう一方が傷つくような、運命づけられた階級間の恋愛を描きたかったのです。登場人物同士がお互いのように独白を語るようにしたかったのです。…最終的に、この劇の面白さは、この退屈で窓のない小さな空間に限定されているという事実にあると気づきました。」[ 11 ]
2011年のインタビューで彼女は、「彼女の他の多くの作品と同様に、『Circle Mirror』はリサーチ、熟考、そして『アイデアの断片』から生まれました。彼女はアマチュアが演技を学ぶ様子を観察したかったのです。コミュニティセンターの窓のない部屋で。」と説明している。[ 12 ]
ニューヨーク・タイムズ紙の評論家は、この劇を「引き込まれる、目を離せない、そして痛快なユーモア」と評し、「演技の不自然さが、登場人物たちの現実の生活や感情の自然さを際立たせている。劇団員たちは木やベッド、野球のグローブに扮し、グーラッシュとアク・マクという言葉だけを使って感情的な場面を演じる。彼らは互いのふりをして、自分の人生の物語を語る。彼らは(匿名で)深く暗い秘密を紙切れに書き、床に輪になって座り、告白が朗読されるのを聞く。」と記した。 [ 13 ]
ロンドン公演のガーディアン紙の評論家は次のように書いている。「『エイリアン』と同様に…ベイカーの繊細さに感心すると同時に、もう少し劇的な攻撃性を求めていた…これらすべてが、生徒たちが互いの状況を演じることで、非常に繊細に浮かび上がってくる。しかし、ベイカーは登場人物について多くのことを語ってくれる一方で、バーモントについてはほとんど何も教えてくれない…ベイカーの劇には確かに素晴らしい演技もある…しかし、静かに洞察力に富んでいるとはいえ、内向的な人々についての内向的な劇だと感じる。」[ 14 ]