クロード・ローレンス | |
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| 生まれる | 1944年(81~82歳) |
| ジャンル | |
| 職業 |
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| 楽器 | テナーサックス |
| 活動年数 | 1960年代~現在 |
クロード・ローレンス(1944年生まれ)は、アメリカのジャズ・テナーサックス奏者であり、独学で抽象画を学んだ画家です。1960年代からジャズミュージシャンとして成功を収め、1986年に本格的に絵画活動に転向しました。彼の作品は、メトロポリタン美術館、ブルックリン美術館、ナショナル・ギャラリー、ハーレム・スタジオ・ミュージアム、パリッシュ美術館、フィラデルフィア美術館など、40以上の美術館のパーマネントコレクションに収蔵されています。[ 1 ] [ 2 ]
ローレンスの作品は、ジャズのリズムと即興性を表現していると評されています。大胆な色彩とダイナミックな筆致を多用した彼の作品は、抽象的でありながらもしばしば具象的な表現をしています。[ 1 ] [ 3 ]ローレンスは次のように述べています。「私はそれぞれの絵画と対話をしています。絵画は私に語りかけ、どこへ向かおうとしているのかを告げ、そこに辿り着いた時、それは生まれるのです。そして完成するのです。」[ 4 ]
1944年生まれのクロード・ローレンス[ 1 ]はシカゴの南側で育った。[ 4 ]彼の父親はミシシッピ・デルタ出身の建設作業員だった。[ 5 ]ローレンスは14歳でテナーサックスを吹き始めた。彼は商業美術と器楽の専門学校に通い、そこでフレデリック・J・ブラウン、アンソニー・ブラクストン、ジャック・ディジョネットといったミュージシャン仲間とクラスメートになった。[ 6 ]
高校卒業後、ローレンスはクロード・ローレンス・トリオを結成し、シカゴのクラブでジャズを演奏し始めた。また、創造的音楽家協会(AACS)のメンバーとのグループ活動も行っていた。生計を立てるため、バス運転手、タクシー運転手、建設作業員、郵便配達員など、様々な仕事をこなした。[ 5 ]
ローレンスは1964年に初めてニューヨークを訪れ、その音楽シーンに魅了された。その後数年間、シカゴとニューヨークを行き来しながら両都市でジャズを演奏し、1968年からはニューヨークに長期間定住した。[ 6 ]ローレンスは両都市のヒッピー集団の間を動き回り、他のアーティストやミュージシャンの家に滞在することが多かったと述べている。彼が長年にわたり交流のあったニューヨークを拠点とするアーティストには、フレッド・ブラウン、ロレンゾ・ペイス、ジャック・ウィッテン、ジョー・オーバーストリート、ロバート・ブラックバーンなどがいる。[ 7 ] 1970年代から1980年代にかけて、ローレンスはニューヨークや全米各地でジャズの演奏を続けた。また、ラスト・ポエッツとアルバムをレコーディングした。[ 6 ]この間、彼は家の塗装、シャンデリアの清掃、太極拳の指導、コネチカット大学の敷地管理など、いくつかの雑用もこなした。[ 5 ]
1986年、ローレンスは霊能者の友人から変化の時が来たと告げられ、フルタイムで絵画に専念し始めた。[ 8 ]その後30年間、彼はニューヨーク州ロングアイランドの海辺のコミュニティで、黒人文化の集落としての歴史を持つサグハーバーに長期間住み、仕事をした。[ 1 ]彼はまた、ニューヨーク市、マサチューセッツ州ストックブリッジ、ロサンゼルス、フィラデルフィア、シカゴ、メキシコシティ、フランスにも住んでいた。[ 6 ]
2013年、美術収集家のリン・ウィリアムズ・ジュニアとE.T.ウィリアムズ・ジュニアは、クロード・ローレンスの絵画コレクションを大量に購入し、美術館への寄贈を開始しました。現在、彼の作品はメトロポリタン美術館、ハーレム・スタジオ・ミュージアム、ブルックリン美術館、ナショナル・ギャラリー、パリッシュ美術館、フィラデルフィア美術館など、40以上の美術館のパーマネントコレクションに収蔵されています。[ 1 ] [ 2 ]彼の絵画はパリの米国大使館にも展示されています。[ 9 ]
ローレンスの初個展は、2015年3月にニューヨークのジェラルド・ピーターズ・ギャラリーで開催された。[ 10 ] 2016年には、ニューアーク美術館で開催された「現代の英雄たち:アフリカ系アメリカ人表現主義の75年」展で作品が紹介された。[ 1 ] 2019年には、ジュリー・キーズ・ギャラリーで個展「彼自身の創造の世界」が開催され、2023年には、デビッド・ルイス・ギャラリーで個展「フリー・ジャズ」が開催された。[ 11 ] [ 12 ]他に、サンフランシスコのアンソニー・マイヤー、シアトルのLAB、サグ・ハーバーのキーズ・ギャラリー、サンタフェのアーロン・ペイン・ファイン・アートなどでも作品が展示されている。[ 3 ] [ 4 ]
2024年、ローレンスの「ポーギーとベスへの考察」展がヴィーナス・オーバー・マンハッタン・ギャラリーで開催されました。この展覧会では、ジョージ・ガーシュインの名高いオペラ『ポーギーとベス』にインスピレーションを得た抽象画22点が展示されました。[ 4 ]これらの絵画は、ガーシュインの黒人の愛と悲劇を描いた壮大な作品の物語の流れに沿っています。ローレンスは音楽を聴きながら直感的に作品を描き、しばしば即興で、形と色彩に導かれて最終的なイメージへと至りました。[ 8 ]
ローレンスは、アーティストのレスリー・ハウズ・ストラッドフォードと長年のパートナー関係にあります。ストラッドフォードもシカゴ出身で、具象画家、抽象画家、そしてデジタルコラージュ作家です。[ 12 ]二人は、フランスのオルケヴォー城やサグハーバーのザ・チャーチといった施設でレジデンス活動を行ってきました。[ 6 ]
ローレンスの作品は、以下の美術館や機関の常設コレクションに収蔵されています。[ 1 ] [ 2 ]