クローゼットドラマに関連するクローゼット脚本は、制作/上演されることを意図した脚本ではなく、一人で読む人、または時には少人数のグループで声に出して読むことを意図した 脚本です。
出版された脚本、あるいは単に読まれた脚本はすべて「クローゼット・スクリプト」とみなされる可能性が高いが、20世紀および21世紀の日本と西洋の作家たちは、制作/上演ではなく、読むことを明示的に意図した映画脚本をいくつか創作した。脚本形式で書かれたこの種の散文小説は、おそらくクローゼット・スクリプトの最も正確な例と言えるだろう。
このジャンルは、日本語のローマ字表記である「レーゼシナリオ」、あるいはヘプバーンの日本語のローマ字表記に倣って「レーゼシナリオ」と呼ばれることもある。これはドイツ語の「 Lesedrama」(読むドラマ)と英語の「 scenario」を組み合わせた造語で、「隠れたシナリオ」、あるいはその延長線上で「隠れた脚本」を意味する。[ 1 ]
アイダホ州立大学の助教授であるブライアン・ノーマンは、ジェイムズ・ボールドウィンの『ある日、私は迷子になった』を「隠れ脚本」と呼んでいます。[ 2 ]この脚本は映画製作プロジェクトのために書かれたものですが、プロジェクトは頓挫しました。その後、この脚本は文学作品として出版されました。
リー・ジェイミソンの論文「失われた映画の預言者:アントナン・アルトーの映画理論」[ 3 ]は、アルトーの3つのレ・セナリオ(下記参照)を彼の「革命的映画理論」の文脈で論じている。また、リチャード・アベルは『フランス映画理論と批評:1907–1939』[ 4 ]において、以下の例に挙げたシュルレアリストの「出版されたシナリオ・テキスト」(36)のいくつかについて、以下の批評的扱いを挙げている。
最後に、クインビー・メルトンは論文「制作の『疑わしい利点』:レセシナリオ、クローゼット・ドラマ、そして(脚本)作家の反撃」[ 5 ]において、レセシナリオ形式の歴史を概説し、西洋の「クローゼット・ドラマ」との類似点を指摘することで、このジャンルを歴史的文学的文脈に位置づけ、クローゼット・ドラマのいくつかの事例を脚本の原型とみなすことができると主張している。また、この論文は、こうした「読者向けの」パフォーマンス・テキストの執筆は本質的に転覆行為であり、(脚本)作家は意図的に制作を迂回するためだけにパフォーマンス・モードで執筆し、それによって物語表現におけるテキストの優位性を(再)主張し、観客との直接的な(再)つながりを(再)主張すると主張している。
メルトンの記事のコメント欄では、レセシナリオ正典に関する議論が続いています。[8]以下の例のリストは、「制作の『疑わしい利点』」という議論と、Google Docsにあるメルトンの「レセシナリオ参考文献」に基づいています。[ 6 ]この参考文献には、個々のレセシナリオや正典全体に関する追加の批評作品が含まれています。
著者名(姓)のアルファベット順。全リストについては、前述のメルトンのGoogleドキュメント参考文献をご覧ください。